二泉映月G大調絃樂小樂曲

課題：《二泉映月》《g大調絃樂小樂曲》

課型：欣賞課

課時：1課時

教學目標：

知識與技能目標：聆聽《二泉映月》、《g大調絃樂小夜曲》，能夠感受、體驗2首樂曲不同的音樂情緒，並能從音樂要素方面探索其與音樂情緒之間的關係。能在聆聽音樂的過程中，掌握有關絃樂合奏、絃樂四重奏、室內樂、小夜曲、魚咬尾等音樂知識。

過程與方法目標：引導學生感受、體驗、判斷樂曲多種音樂情緒的發展脈絡，並盡力從音樂要素上探索其相關聯絡（魚咬尾、小夜曲、室內樂等）。

情感態度與價值觀目標：能夠對室內樂作品感興趣，並能主動探索與室內樂相關的音樂文化知識。

教學重點和難點：感受、體驗樂曲的音樂情緒

教學手段：多媒體教學光碟

教學前分析：聆聽音樂前，應唱一唱樂曲的主題。如：《二泉映月》的主題樂段；《g大調絃樂小夜曲》的（一）、（二）兩條旋律。這2首樂曲都不是那種單一情緒的音樂作品。因此，要引導學生感受、體驗、判斷樂曲多種音樂情緒的發展脈絡，並盡力從音樂要素上探索其相關聯絡。在聆聽音樂的過程中，引導學生掌握與其相關的音樂知識。如：魚咬尾、小夜曲、室內樂等。儘量培養學生獨立檢索資料、閱讀資料的能力，使學生能夠做到有準備地、積極主動地聆聽音樂。

教學過程：

導課

（師生活動）演唱俄羅斯民歌《夜曲》，感受小夜曲的音樂風格，同時對上節課進行復習。

（老師）什麼叫小夜曲？室內樂？

匯入新課：《二泉映月》

1、《二泉映月》是華彥鈞（阿炳）的代表作之一。原為二胡獨奏曲，經吳祖強改編，使其成為一首絃樂合奏曲。

2、介紹樂曲名字的由來（可以讓學生展示蒐集的資料）

關於《二泉映月》曲名的由來，1979年8月14日《無錫報》上有祝世匡先生的一篇重要回憶文章。現摘錄如下：當年錄音後，楊（蔭瀏）先生問阿炳這支曲子的曲名時，阿炳說：“這支曲子是沒有名字的'，信手拉來，久而久之，就成了現在這個樣子。”楊先生又問：“你常在什麼地方拉？”阿炳回答：“我經常在街頭拉，也在惠山亭上拉。”楊先生脫口而出：“那就叫《二泉》吧。”我說：“光名《二泉》，不像個完整的曲名，粵曲裡有《三潭印月》，是不是可以稱它為《二泉印月》呢？”楊先生說：“‘印’字抄襲得不夠好，我們無錫有個映山河，就叫它《二泉映月》吧！”阿炳當即點頭同意。《二泉映月》的曲名就這樣定下來了。這段回憶資料告訴我們：這首樂曲本來是無標題的。它的曲名乃是幾個人即興而定，與樂曲內容本無密切的關聯。因此，我們理解音樂，不能囿於標題的含義，而應從樂曲本身的音樂表現著手。也只有這樣，似乎更恰當、更合乎情理。

3、欣賞全曲：（你認為這首樂曲的音樂情緒是什麼？）學生活動：體驗、感受，共同探索。

4、分析作品

《二泉映月》有個短小的引子：

學生活動：這一句你聽後的感受如何？它好像一聲悽楚的長嘆，用一句古詩來形容，那就是“從頭便是斷腸聲”。在絃樂合奏中，這個句子先由中提琴奏出，繼而由小提琴在高八度處模仿，接著出現一串由低到高的撥奏，從而將人們引入一種淒涼、寂靜、冥思的意境之中。

樂曲的第一樂段是全曲的基礎，由三個樂句組成。其中的第一樂句是：這一句旋律，寧靜而平穩，好像凝神沉思，又好像在低聲傾訴。

牐牭詼樂句圍繞宮音上下回旋。它打破了前面的沉靜，變得昂揚起來，流露出無限的感慨之情：學生活動：視唱樂曲主題：第三樂句多在高音區流動：一樂句中出現了新的節奏因素，旋律也顯得柔中帶剛，情緒更為激動。

在絃樂合奏中，第一樂段的全部主旋律皆由第一小提琴演奏。其它4個聲部與第一小提琴呈復調形態出現。音樂情緒由平靜、深沉轉為激動、昂揚。它深刻地揭示了作者內心的生活感受和頑強自傲的生活意志，同時也流露了作者飽嘗人間辛酸後的痛苦、悲涼、哀傷情緒。ダ智隨後的幾個樂段，以第一樂段為基礎，採用“換頭合尾”的變奏手法寫成。這一系列變奏，把阿炳由沉思而憂傷、由憂傷而悲憤、由悲憤而怒號、由怒號而憧憬的種種複雜感情表達得淋漓盡致。這是經過幾次變奏之後，由於力度、速度、織體等因素的積聚與發展，使音樂情緒推向高潮部分的旋律。它激憤而輝煌，是阿炳的氣質、魄力之表現，是他的倔強、剛毅性格之表現，也是他反抗黑暗勢力並與其堅決鬥爭之表現。因此，聽到這裡，聞者莫不為之深深感動。

復聽全曲

5、介紹音樂家華彥鈞

華彥鈞（1893～1950）民間音樂家。又名阿炳，江蘇無錫人。4歲喪母，自幼從其父學習音樂，21歲患眼疾，35歲雙目失明。早年曾當過道士。由於和民間藝人切磋技藝並用民間音樂改造道教音樂，因而被逐出道觀，成為街頭流浪藝人。抗日戰爭時期，他編唱過《漢奸的下場》等歌曲；抗戰勝利後，編唱過《金圓券滿天飛》等唱詞，揭露並抨擊國民黨的反動統治。他的代表作品有：二胡曲《二泉映月》、《聽鬆》和《寒春風曲》；琵琶曲《大浪淘沙》、《龍船》和《昭君出塞》。

《g大調絃樂小夜曲》第一樂章

1、介紹作品：《g大調絃樂小夜曲》是莫扎特所寫同類體裁的最後一部作品，完成於1787年8月10日。這部作品流傳最廣，也最受歡迎。

2、欣賞樂曲的第一樂章（你對音樂的感受？）

1、樂曲的曲式結構：樂曲的第一樂章用奏鳴曲式寫成。其呈示部的主部主題包括了兩段風格不同的音樂：主部主題的開頭是帶有那不勒斯風格的一段旋律：オフ獠糠忠衾鍾彌鰲⑹艉拖業姆紙夂拖夜鉤尚律，採用問答式的手法作為旋律的基礎，並在此基礎上予以發展，給人以雄壯有力、流暢明快的感受。隨後，呈現了一段柔婉輕盈的旋律。接著的旋律留給人們一種莊重典雅的舞蹈印象。接著，樂曲把人們引向一種熱烈歡快的景象之中。進入了樂曲的副部主題。

2、學生活動：主部主題與副部主題的音樂一樣嗎？欣賞試唱，副部主題與主部主題形成鮮明的對比，帶有濃郁的維也納風格。它優美、抒情、溫柔、靚麗，富於青春的氣息。這段旋律精巧、活潑，輕盈、俏皮、歡快、活潑，給人以十分開朗的感受，樂曲的再現部基本上保持了呈示部的面貌。但在調性上，再現部完全呈現在g大調調性上。整個樂章在絢麗燦爛的色彩中結束。復聽樂曲的第一樂章，

3、（進一步感受樂曲的不同情緒）