國小兒童畫教學計劃
日子如同白駒過隙，我們將帶著新的期許奔赴下一個挑戰，是不是需要好好寫一份教學計劃呢？是不是無從下筆、沒有頭緒？以下是小編為大家收集的國小兒童畫教學計劃，歡迎閱讀與收藏。
第一單元認識兒童畫《2學時》
一：教學內容與目標
瞭解兒童畫的發展的四個階段及不同特點，掌握輔導和評價兒童畫的一些方法。
二：教學重點與難點
重點：兒童畫的特點
難點：掌握怎樣鼓勵發展兒童的想象力與創造力
第二單元兒童畫的造型元素（12學時）
一：教學內容與目標
通過本單元引導學生從生活中發現點，線，面。培養學生運用點、線、面進行表現的能力。
二：教學重點與難點
重點：發現生活中，藝術作品中點線面的美感，並初步嘗試其表現方法及綜合運用的能力。
難點：線的組織，點線面的綜合運用
第三單元兒童畫的造型訓練
一：教學內容雨目標
1，通過本單元的學習，瞭解植物生長的基本知識，通過觀察，體驗和交流，感受植物生命的美麗與獨特。通過線描和簡筆畫兩種方式交錯進行讓學生掌握植物的畫法。
2，初步瞭解如何抓住動物特點以及突出表現動物特點，培養學生觀察分析，創新的能力。
3，通過風景畫的學習，掌握樹和建築（古建築，現代建築）的畫法，掌握風景畫的表現方法。
4，通過單線畫法及幾何形畫法的學習掌握人物的基本比例及基本動態，包括學會啟發和引導兒童觀察人物的特徵和表現特徵，及大膽的用線作畫。
二：教學重點與難點
重點：教學的重點不在於人物的比例與五官的表現上，而在於怎樣生的滴表現人物。
難點：動態的舉一反三，如何畫出形狀和特點。
第四單元兒童畫的色彩（12學時）
一：教學內容雨目標
通過本單元的學習，讓學生了解色相，明度，純度，冷暖，輕重，和諧對比等級這些因素在兒童畫中的應用。
二：教學重點與難點
重點：色素因素在兒童畫中的應用
難點：整體的色彩傾向，色調的感覺。
第五單元兒童畫的創作（32學時）
一：教學內容與目標
通過本單元的學習，讓學生掌握兒童畫的創作方法（命題創作表現）和怎樣輔導兒童進行兒童畫創作。
二：教學重點與難點
重點：創作過程中的審題構思
難點：構圖方法
兒童繪畫的發展階段，各階段又有哪些特點？
兒童繪畫發展要經歷如下幾個階段：
一、塗鴉期（1歲半—4歲）
二、象徵期（4歲—5歲）
三、概念化期（5歲—8歲）
四、寫實期（8歲—15歲）
兒童繪畫各階段的特徵如下：
一、塗鴉期（1歲半—4歲）未分化的塗鴉（1歲半—2歲）由於動作比協調，兒童在紙上劃出一些隨機的點和雜亂的、不規則的線條。靠整個手臂的前後擺動來決定線條的方向，常常塗抹出紙外。有控制的塗鴉期（2—3歲）由於聯絡和生理的發育，兒童的動作逐漸協調。兒童能在紙上劃出一些重複的線條。手的腕關節活動較前期靈活，兒童的塗鴉已能控制在整張紙內。命名塗鴉期（3—3歲半）開始意識到所畫的線條與實物或自己的經驗之間的聯絡，有明顯表達的意圖。在塗鴉時一邊畫一邊自言自語地說明了自己所畫的東西。此階段末，逐漸形成簡單的象形圖樣，邁向下一個發展階段。
二、象徵期（3歲半—5歲）造型：兒童常用所畫的影象表達自己的意圖，但這些影象與事物實體沒有直接的關係。僅僅是用簡單的幾何圖形和線條組合來代替實物，只具備事物的最基本部分，沒有整體感。色彩：辨別能力有所提高，對顏色開始有自己的喜好，通常表現為喜歡純度高的、鮮豔明快的原色。並用喜歡的顏色來描繪物體。開始注意按事物的固有色選擇相應的顏色塗染，染色時顯得雜亂無章，既無順序，也不均勻。構圖：用一種隨機、偶然的方式把物體安排在畫面上。把每個物體每個人都畫成單獨的形象，不注意物體的大小比例。但已開始試圖表現物體的空間關係。
三、圖式期（5歲—7歲）造型：兒童喜歡用線條描述物體形象的輪廓，並用較為流暢的線條表現物體的整體形象，試圖將部分與部分融合為整體，還能用一些細節來表現物體的基本特徵，其結構合理，各部分之間的關係基本正確。色彩：兒童對色彩的認識日趨精細和完善，注意按照物體的固有色來著色，用色彩來表達情感的能力有顯著提高，塗色時不僅能做到均勻地塗，而且不塗出輪廓線。構圖：開始注意物體的大小比例，但還把不住分寸。有時會誇大感知印象深的東西。形象與形象之間有一定的聯絡，基本上能反映主題。根據這樣的特點結合實際的教學實踐，對此我作了如下的.探索和嘗試：
（1）內容上從注重技法訓練向培養學生健全良好的藝術素質轉變。
兒童美術作品並非僅僅是純粹意義上一幅圖畫的完成，它們稚拙，天真和浪漫是我們成年人所無法企及的。我在課堂教學中時時注重"不教而教"的隱性教育方式的使用。我認為"不教而教"中的"不教"，就是你不要過早地用技法技能來規範他。"教"就是要啟發他、引導他，培養學生良好的美術**慣。我在一節
美術課《綵線連彩點》的教學中結合內容，在黑板上分割了數塊版面，讓學生用自己喜歡的顏色畫上"綵線"和"彩點"。結果每個學生畫得都很美，有的乍看起來是山水；有的則像小樹林……這不但突出了學生的主觀能動性，同時也提高了學生對"點""線"和"色彩"的掌握能力和感受能力。同時，啟發學生畫線條和畫色塊是不同的，握筆方法，用色的良好**慣（不是一下子把彩筆攤在桌子上，而是用一支拿一支，用完之後放回去），不要用直尺，最好少用橡皮等，大處著眼，小處著筆，不但對學生良好的美術**慣及健全的藝術素質的培養起到很重要的作用，同時對學生良好的生活**慣及行為**慣也會有不可估量的作用。
（2）方法上從注重模仿能力訓練向培養學生豐富的想象力及創造性思維轉變。
傳統美術教學中都是圍繞"看畫"或"臨畫"為主要內容展開的，以最終大家"都一樣"為結果。美術教學的真正意義基本沒有得到充分地體現，孩子僅有一點靈感也逐漸在"臨摹"中泯滅。當然，臨摹能力作為美術基礎教育的一個組成部分是必需的，但國小階段，即使臨了也要能臨出獨特的個性為佳。
（3）正確評價兒童畫，從注重結果向注重過程的美術教育觀轉變。
曾有一位貴婦對法國大畫家馬蒂斯所畫的一個女人提出質疑，認為畫中的手臂不合比例。馬蒂斯回答"夫人，你看到的不是一個女人，而是一幅畫。"貴婦認為畫得真實才好，而馬蒂斯卻一語道出了繪畫的真諦。對於孩子，教育界的一貫態度是堅持正面引導，堅持以發展的眼光看孩子。因此，評價應是積極的，而非消極的，另一方面，畫畫本身就是一件有益的事情，除了本身外，還可以培養和鍛鍊學生的觀察能力、思維能力、想象和創造能力，可以發展諸多非智力因素，鍛鍊手指的靈活性等等。因此，畫必有得，只是有得此與得彼的差異，有得多與得少的區別而已，從這個角度出發，評價也應是積極的。
總之，我們只有在懂得尊重兒童的個性發展，充分了解兒童的成長特徵的基礎上，伴隨著新的課改之風，更新自己的教育理念，才能使兒童美術教育有更快的發展，更大的提高。
在孩子們的成長過程中，他們隨著自己的發展，會步入到不同的時期，單單從孩子們的繪畫來講，繪畫也會經歷四個重要的時期，下面，小編就和大家一起看看兒童繪畫的四個重要時期都有哪些吧。
塗鴉期（1.5—3.5歲）大約從孩子們開始獨立行走的時候起，孩子們的手也跟著變得更加靈活起來，在這個時期，他們會用自己的手去握住筆，然後，開始各種塗鴉，這個時候的塗鴉是沒有主題可言的，我們從孩子們的塗鴉中，也看不出有什麼特點，他們的繪畫地點也是沒有固定性的，有的時候是在紙上，有的時候在牆上，有的時候甚至是在自己的身上，這是孩子繪畫的萌芽時期。
象徵期（3.5—5歲）這個時期的孩子們，他們內心已經有關於對繪畫的一個認識了，因此，他們在繪畫的時候，可以進行有目的的繪畫了，你如果好好觀察孩子的繪畫的話，你會發現，孩子們的這些繪畫，其實就是自己內心的一些想法。
圖式期（5—7歲）這個時期是兒童繪畫的一個最重要的時期，在這個時期的繪畫學習過程中，孩子們可以通過對自己周圍的環境進行觀察，然後進行臨摹，也就是他們能夠再現自己的觀察和想法的時期。
寫實期（7歲以後）孩子們從7歲左右開始，他們就進入到寫實期了，這個時候的孩子們，他們力求自己畫得更加逼真，更加真實，因此，這個時期的繪畫教育，家長們要帶給孩子們的就是積極的引導，讓孩子們充分展開自己的思路，不能被眼前的真實事物所遮擋。
孩子的繪畫就和他們的成長一樣，在不同的時期會有不同的特點，因此，我們要尊重孩子們的這些特點，在不同的時期，帶給孩子們不同的教育。
