國小四年級音樂教學計劃設計

音樂國小教學計劃設計

一、指導思想

貫徹、落實《音樂課程標準》的精神和各項要求，提高學生的審美能力，發展學生的創造性思維，形成良好的人文素養，為學生終生喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定基礎。

二、學情分析

這個學期我擔任四年級的音樂課。總體來說，女生對音樂中的音準與節奏及動作的模仿能力普遍比男生要好。學生們的唱歌習慣不是很好，喊唱的現象還比較多。他們的識譜能力很差，一首比較簡單的曲譜對他們來說也比較困難。而且我發現學生的節奏感不是很好，唱歌時還不是很明顯，特別是跟音樂做動作時就算經過老師的反覆提醒、強調、練習還是會有很多的學生跟不上節奏。

三、教材分析

本冊音樂教材的內容強調了音樂與人、音樂與社會、音樂與民族、音樂與大自然的聯絡，把音樂置身於大文化背景之中，以文化主題組織教材。共有六個單元，分別是第一單元綠水江南、第二單元五十六朵花、第三單元學戲曲、第四單元環球採風、第五單元中國功夫、第六單元小小音樂劇讓學生接觸並瞭解中國的幾首優秀的兒童節歌曲和外國出色的歌曲，並配以群體的音樂活動，如齊唱、合唱等。它有助與學生養成共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神。

以審美為核心，以音樂的美感來感染學生，以音樂中豐富的情感來陶冶學生，使學生逐步形成健康的音樂審美觀念、高尚的道德情操以及音樂必要的審美能力。另外本教材的編創與活動中，編有大量的實踐要求，讓學生在編創與活動中去體驗音樂的美感，提高他們的音樂感受、表現、創造的能力。

四、教學目標

（一）感受與鑑賞

1、音樂表現要素

（1）對自然界和生活中的各種音響感到好奇和有趣，能夠用自己的聲音或樂器進行模仿。能隨著熟悉的歌曲或樂曲哼唱，或在體態上作出反應。

（2）能聽辨不同的女聲和男聲。知道常見的中國民族樂器和西洋樂器，並能聽辨不同型別其音色。

（3）在感知音樂節奏和旋律的過程中，能夠初步辨別節拍的不同，能夠聽辨旋律的高低、快慢、強弱。

（4）能夠感知音樂主題、樂句和段落的變化，並能夠運用體態或線條、色彩作出相應的反應。

2、音樂情緒與情感

（1）聽辨不同情緒的音樂，能用語言作簡單描述。

（2）能夠體驗並簡述音樂情緒的變化。

3、音樂體裁與形式

（1）聆聽少年兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、通俗歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨著歌曲輕聲哼唱或默唱。

（2）聆聽不同體裁和類別的器樂曲，能夠通過律動或打擊樂對所聽音樂作出反應。

（3）能夠區別齊唱和合唱、齊奏和合奏。

（4）能夠初步分辨小型的音樂體裁與形式，能夠聆聽音樂主題說出曲名，每學年2—4首。

4、音樂風格與流派

（1）聆聽中國民族民間音樂，知道一些有代表性的地區和民族的民歌、民間歌舞、民間器樂曲和戲曲、曲藝音樂等，瞭解其不同的風格。

（2）聆聽世界各國民族民間音樂，感受一些國家和民族音樂的不同風格。

（二）表現

1、演唱

（1）樂於參與各種演唱活動。

（2）知道演唱的正確姿勢及呼吸方法，並能在唱歌實踐中逐步掌握和運用。能夠對指揮動作及前奏作出恰當的反應。

（3）能夠用自然的聲音、準確的節奏和音調有表情地獨唱或參與齊唱、合唱。

（4）能夠對自己和他人的演唱作簡單評價。

（5）每學年能夠被唱歌曲4—6首。

2、演奏

（1）樂於參與各種演奏活動。

（2）學習課堂樂器的演奏方法，參與歌曲、樂曲的表現。

（3）能夠選擇適當的演奏方法表現樂曲的情緒，並對自己和他人的演奏進行簡單評論。

（4）每學年能夠演奏樂曲2—3首。

3、綜合性藝術表演

（1）能夠主動地參與綜合性藝術表演活動，並從中享有樂趣。

（2）在有情節的音樂表演活動中擔當一個角色。

（3）能夠對自己、他人的表演進行簡單的評論。

4、識讀樂譜

（1）用已經學會的歌曲學唱樂譜。

（2）結合所學歌曲認識音名、音符、休止符及一些常用記號。

（3）能夠識讀簡單樂譜。

（三）創造

1、探索音響與音樂

（1）能夠自制簡易樂器。

（2）能夠運用人聲、樂器聲及其他音源材料表現自然界或生活中的聲音。

2、即興創造

（1）能夠即興創編同歌曲情緒一致的律動`或舞蹈，並參與表演。

（2）能夠以各種音源及不同的音樂表現形式，即興創編音樂故事、音樂遊戲並參與表演。

3、創作實踐

（1）能夠創作2—4小節的節奏短奏。

（2）能夠創作2——4小節的旋律。

（四）音樂與相關文化

1、音樂與社會生活

（1）關注日常生活中的音樂。

（2）喜歡從廣播、電視、磁帶、等傳媒體中收集音樂材料，並經常聆聽。主動參加社群或鄉村的音樂活動，並能與他人進行音樂交流。

（3）樂於聽音樂會或觀看當地民俗活動中的音樂表演。

2、音樂與姊妹藝術

（1）接觸與瞭解戲劇、舞蹈等表演形式，認識音樂在其中的作用。

（2）能夠用色彩或線條表現音樂的相同與不同。

3、音樂與藝術之外的其他學科

（1）能夠選用合適的背景音樂，為兒歌、童話故事或詩朗誦配樂。

（2）知道一些不同歷史時期、不同地域和國家的代表性兒童歌曲。

五、教學重點

1、在學生原有的基礎上進一步提高他們的音樂欣賞水平

2、進一步加強基礎樂理知識的學習，特別是對音符的認識能力

3、在原有的基礎上進一步改善學生的歌唱習慣，減少喊唱現象

4、能參與一些自己力所能及的創編活動

六、教學措施

本學期我將針對四年級各班級學生學習的情況，採取靈活多樣的方法進行教學，強調以音樂為本、注重情感體驗，在注重審美體驗的同時加強學生的基礎樂理知識的學習。教師是教學的組織者和指導者，是溝通學生與音樂的橋樑。教學中要正確處理自己和學生的關係，提倡民主教學，使學生的心情愉快、想象力豐富，使學生以充滿自信的態度迎接每一次的學習。

音樂國小教學計劃設計

本學期針對學生實際情況，通過實踐，使學生對音樂有一定的學習積極性，掌握基本的樂理知識，以及基本的演唱技巧，能有感情、有表情的進行演唱。

本期的教學任務、要求及重點如下：

一、教學任務

1、表演學習自然呼吸，不聳肩，養成良好習慣，注意咬字、吐子，清晰準確，做到有表情唱歌。

2、唱遊能隨音樂的不同情緒、節奏和節拍的變化，有表情的進行律動，模仿動作和即興表演。

3、聆聽欣賞優秀兒童歌曲，初步感受活潑、雄壯、優美抒情等不同歌曲和樂器。

4、讀譜知識認唱1、2、3、5、6、等幾個音，認識連線、延長記號等，並知道作用。

二、教學要求：

1、突出音樂學科特點，把德育教育與音樂教育相結合。

2、啟迪智慧，陶冶情操，培養審美情趣，使身心得到健康發展。

3、使學生掌握淺顯音樂知識和簡單音樂技能，培養對音樂的興趣和愛好。

4、瞭解中外優秀音樂作品，使學生具有初步感受音樂和表現音樂的能力。

三、教學重點：學唱歌曲 聆聽音樂

四、教學措施奮鬥目標： 以美育人培養興趣 享受音樂

教學措施：

（一）以音樂的美感來陶冶學生，感染學生教育家蘇霍姆林斯基說過：“音樂教育不是音樂家地教育，而首先是人的教育” 。在音樂課中滲透適當地思想教育，充分利用音樂教育使學生潛移默化地受到音樂形象的感染和薰陶，寓教於情感，趣味，娛樂之中，使學生情趣上受到陶冶，在道德上受到影響。在心靈上受到啟迪。首先通過音樂教育培養兒童具有初步愛祖國的情感。在一年級的新歌及欣賞教材中多次出現《國歌》。

在教學中，利用插圖、播放愛國主義影片、畫國旗等形式培養學生的愛國主義情感。其次通過欣賞優秀民族音樂曲目，向學生介紹祖國五千年的悠久歷史、燦爛文化，進而進行思想教育，情感上和學生產生共鳴。學生自然而然地會從心底湧起了濃濃的愛國之情。另外，向學生介紹音樂家或音樂作品時，可將這些內容編成小故事。如 “音樂神童莫扎特”、“貝多芬和《歡樂頌》”、“聶耳和小毛頭”、“高山流水”等許多小故事，讓學生在全神貫注地聽故事地過程中，被音樂家的崇高的理想、頑強的毅力、樂觀的精神吸引，在學生幼小的心靈埋下希望的種子。從創設情境出發，讓學生在愉快的氣氛中接受審美教育。在教音符時值的長短時，可讓學生通過自己行走的步伐“嗆嗆｜嗆嗆”，感受四分音符的時值和四二拍子的節奏特點。然後，再進一步通過學生的生活感受“跑比走快”，“走一步可以跑兩步”，“跑跑走、跑跑走”，以及小鬧鐘的走動聲“嘀嗒嘀嗒”來認識八分音符的時值。為了使簡單的節奏練習變得饒有興趣，選幾首兒童熟悉的８小節或６小節的短歌，由學生按練習中的順序拍手，老師在琴上奏出旋律。這樣通過以上練習，不僅可以使單純的節奏練習與旋律結合起來，增加了音樂性和趣味性，同時，也能培養兒童隨音樂的'節奏拍手的能力。從形象、直觀出發，讓孩子得到美的感受和聯想。

（二）創造生動活潑的教學形式，培養兒童學習音樂的興趣。法國大文豪雨果說：“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數學，一把是文學，一把是音樂。”國小低年級的音樂教學是整個音樂教育的基礎。這就要求教師不僅要針對低年級學生的生理、心理特點因材施教，還要不斷更新教學理念，提高個人音樂素養，讓更多更新穎的教學方法走進課堂，讓四十分鐘更加有聲有色，這樣才能使學生對音樂課產生濃厚的興趣。

1、建立必要的課堂常規

在音樂課上教師的一個眼神，一個微笑，一段琴聲都要讓學生明白是什麼意思，我力求音樂課有別於其他課，從而吸引學生。-例如：一節課的開始採用讓學生聽音樂進課堂的形式，一方面培養學生的動作協調能力，一方面也培養了他們感受音樂情緒的能力。師生問好採用唱師生問好歌的形式。音樂課中常有律動教學，律動時站立和坐下都可以用固定的音樂與之相配合（站立：13 55 |1-|坐下：15 33 |1-|）。學生回答問題正確時，學生用唱歌方式表揚（12 3| 12 3|你真棒）。這樣都會讓學生感受到音樂課的獨特魅力，成為學生對音樂課感興趣的原因之一。

2、運用多媒體，視聽結合激發學生興趣

如在教學《感受音的強弱》一環節時，可設計如下：多媒體出示一輛紅色小汽車從公路一端開過來，經過弱中強標牌時分別按一下喇叭，讓學生感受強弱的對比，經過三次不同體驗後，點按實踐按鈕，根據畫面中不同樂器的演奏，讓學生作出正確的判斷。這樣把抽象枯燥的樂理知識轉化為通俗易懂的小常識，創造出了優美的音樂氛圍。使學生在歡樂活潑的氣氛中愉快而積極地獲取知識，趣味盎然。

3、啟發學生表現美，激發唱歌興趣唱歌的最大目的是給人美的享受。我們不能滿足於教學生唱會一首歌。更重要的是要啟發準確的表達好歌曲的感情和藝術形象。進入歌曲的意境，用自己的真情去演唱和體會。只有這樣，學生才能進入表現音樂的最佳狀態，唱出的歌聲真摯動聽、具有感染力、生命力。要做到這一點，首先要使學生充分理解歌曲的內容。低年級學生理解能力差，如果教師僅用抽象的語言理解歌曲是遠遠不夠的。

因此，教師要把音樂同學生的生活、玩耍融為一體，結合他們生活中熟悉的事情和詞語，作形象的比喻和講解，把歌曲中的藝術內涵挖掘出來，激發起學生深厚學習興趣。引導他們將整個身心投入唱歌中去，正確的、創造性的表達出歌曲的感情和藝術美。

4、引導學生歌表演，增強學習興趣低年級學生活潑好動，每學一首歌曲，我都根據歌詞內容啟發學生進行律動或表演，以幫助學生更好的理解歌曲，記憶歌詞。

在啟發學生表演時，可以這樣做：（一）啟發學生進行即興表演。（二）教師根據學生表演編排一套好的動作教給學生。（三）個別檢查。在個別檢查時，學生常常會被一些漂亮的動作和美的造型所吸引，教室裡會自發的爆發熱烈的掌聲。這樣，不但培養了學生的表演能力，加強了學生對歌曲的理解，而且也增強了學生的學習興趣。

三、注重個性發展，建立平等互動的師生關係

在音樂教學實際中把全體學生的普遍參與發展不同個性有機結合，每個學生都有權利以自己的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，應創造生動活潑，靈活多樣的教學形式，突出學生的主體地位，建立民主、平等的師生交流互動關係。

音樂國小教學計劃設計

在義務教育階段，音樂課曾一度稱為“唱歌”課，且現在“唱歌”教學的份量在音樂課中還佔有相當大的比重，突出了“唱歌”在音樂教學中的重要性。正如日本音樂教育家高萩保治先生所指出的“歌唱是人類的本能，歌唱是人類最自然的行為之一。歌喉是人人隨身攜帶、最方便的‘樂器’，歌唱是表現人們喜怒哀樂的最恰當的手段之一。”這也是為什麼在中國小學音樂課程中會如此強調“唱歌”教學的原因所在。在義務教育階段“唱歌”是音樂學習內容的一部分，而高中階段《歌唱》屬音樂課程中單獨開設的教學模組，那兩者之間的學習有何區別與聯絡呢？瞭解兩者之間的區別與聯絡，有利於《歌唱》模組教學的準確定位。首先，從名稱來看，“唱歌”和“歌唱”的主體學習內容是歌曲的演唱，但“唱歌”重在演唱歌曲，而“歌唱”的內涵更廣，應該包括與“歌”和“唱”相關的諸多內容，如，歌曲的學習，演唱技巧的提高以及歌唱藝術欣賞水平的提高等等。其次，高中階段的《歌唱》教學目標定位更專業，指向性更明確。義務教育階段安排“唱歌”的學習內容，主要是為了培養學生的音樂感受能力和表現能力，以提高學生的綜合音樂素質。高中階段的《歌唱》模組學習旨在提高學生演唱技巧並使學生對“歌唱”的相關知識有較全面的瞭解，提高學生歌曲演唱、表現、排練、賞析等的綜合能力。再次，高中階段《歌唱》教學的內容更具專業性，學習的時間也更集中。義務教育階段基本上以齊唱、合唱歌曲的學習為主，並將歌曲學習與音樂教學其他領域相結合。高中《歌唱》模組涉及到各種演唱形式的學習與實踐，並且是歌曲演唱與歌曲賞析相結合進行學習，學習時間集中於一到兩個學期。最後，高中階段《歌唱》模組的學習更強調學生學習的主動性。義務教育階段基本上在老師的指導下進行歌唱學習，是全員參與的唱歌學習；高中階段是選修課程，是一部分對“唱歌”有興趣，或有一定基礎的學生參與學習。學習的方式也更主動，以互動或自主學習方式為主，充分發揮學生學習的主動性，在學習中提高自己的綜合素養與表現能力。

教學目標是教學活動的出發點和歸宿。任何教學活動都是圍繞著某種教學目標展開的，任何教學措施都是為著實現某種教學目標服務的，教學目標支配、調節、控制著整個教學過程。因此，教學目標的定位關係到整個教學的開展。如果將《課標》中對《唱歌》模組的教學目標定位具體化，筆者認為，其最終目標是通過該模組的學習讓學生獲得如下幾種與“歌唱”相關的能力。一是歌曲鑑賞能力，能對歌曲創作的藝術品位和歌曲表演者演唱水平進行正肯的評價；瞭解歌曲表現的各種形式和各種演唱方法及其表現特點；熟悉一些經典的各種演唱形式的聲樂作品；能夠感受人聲豐富的表現力。二是歌曲表現能力，掌握歌唱的基本技能，能夠運用正確的呼吸方法、有氣息支援的發聲、圓潤的音色、清晰的咬字吐字，有感染力和藝術表現力地歌唱。在獨唱中，能夠較深入地理解作品的題材及風格，並能依據自己的聲音特點，自信地、有表情地歌唱。在合唱中，能傾聽各聲部的聲音，保持聲部間的和諧與均衡；理解作品的創作意圖，並對指揮的動作作出敏銳的反應。三是歌曲排練能力，具備一定的歌曲表現的自主排練的能力，能夠較熟練地運用樂譜學唱歌曲；瞭解排練的一些基本常識和要求；能夠簡單分析歌曲的特點與風格，表現歌曲的音樂情緒；能對自己、他人、集體的演唱作簡單的評價。

教學目標又決定著教學方法的選擇。如何在較短的18課時內最大限度地達成上述三方面教學目標，如何針對模組的教學目標開展教學，需要認真思考和精心安排。筆者認為，首要問題是要擺正教材的使用觀：不主張教教材，而是充分利用好教材內容進行“歌唱”教學。具體來說不是要老師們在18課時內將教材內容全部教給學生，而是在18課時內，充分利用好教材內容，提高學生“聽、唱、排”的能力。理解到這一點，對於在18課時內如何開展“歌唱”教學非常重要。為了能充分利用好教材資源，教學時建議老師從以下三面著手，創造性地進行《歌唱》教材。一可取捨教材內容，即可選取教材中最有利於教學的部分材料進行教學。二可重組教材內容。即可根據學生的實際情況，調整教學次序，甚至可以幾方面內容同時進行教學。三可拓展教材內容，即根據教學需要和教師擁有的資源情況，適當補充一些與學生現實音樂生活息息相關的鮮活的“歌唱”教學內容，以激發學生的學習興趣，拓展學生的藝術視野。

《課標》中明確指出：歌唱是實踐性很強的學習內容，是培養學生音樂表現能力和審美能力的有效途徑。同時強調“讓學生多欣賞優秀的聲樂作品，感受人聲的豐富表現力與美感”。《歌唱》模組中“欣賞歌曲”主要聽什麼及如何聽，才能有助於學生鑑賞能力的提高呢？合唱是具有十分豐富藝術表現力的音樂藝術形式，其音域寬廣、音色豐富、體裁多種多樣，是實施音樂審美教育、培養學生音樂審美能力的重要途徑，合唱歌曲的欣賞與表現也是《歌唱》模組的重要內容之一。《歌唱》教學合唱欣賞中，要讓學生充分感受合唱藝術豐富的表現力，學生不僅要一般性地感受、體驗合唱，更要深入理解合唱作品的藝術特徵及其深刻內涵。欣賞時關注作品的創作風格及表現特點，聆聽聲部音色的和諧、均衡、協調、統一；瞭解合唱藝術的基礎知識，如，合唱藝術的起源與發展、合唱藝術的種類（無伴奏合唱、混聲合唱、童聲合唱），合唱隊的編制等；熟悉一些經典合唱曲目等等。對除合唱外的各種演唱形式的欣賞，也是《歌唱》模組中學習內容之一。欣賞表演唱、對唱、組合演唱、小組唱等演唱形式曲目，突出瞭解其各具特色的表現形式及藝術表現特點；欣賞獨唱曲目，應強調對幾種演唱方法、各類人聲特點以及對著名獨唱表演藝術家演唱風格的瞭解。讓學生充分體驗聲樂演唱的藝術魅力，瞭解音樂演唱藝術中的各具特色的演唱形式，提高學生在聲樂欣賞方面的藝術素養，同時也能更好地激發同學們的聲樂演唱興趣。《歌唱》模組教學中的“欣賞”教學開展，可採取“集中欣賞”和“結合欣賞”兩種形式。“集中欣賞”即由教師根據教學需要，就“歌唱”中某一內容以“主題”的方式集中組材欣賞。如，“感受合唱經典”、“無伴奏合唱作品賞析”、“童聲合唱的藝術”、“五彩繽紛的演唱形式”、“獨唱的魅力”等等。“結合欣賞”即在進行演唱實踐時結合排練曲目進行賞析。《課標》中對《歌唱》模組的教學建議中強調：排練合唱曲時要引導學生對作品的整體感受與體驗。結合學生的排練曲目賞析，讓學生熟悉瞭解作品的表現特點，理解作品的創作意圖，感受音樂作品的美，體會和諧統一的合唱音色，即能提高學生的音樂審美水平，又能為更好地表現歌曲打下基礎。同時，表演又是強化音樂理解力和音樂體驗的有效途徑之一，教學中將兩者有機的融合，能發揮教學的最大效益，促進學生審美能力與表現能力共同的提高。

演唱技能的學習與提高也是這一模組的教學目標與要求。高中《歌唱》模組中的演唱技巧的學習由於受各方面條件的影響，如，學生之間嗓音條件、學習基礎、對演唱方式興趣偏好存在較大的差異；學習的週期較短（18課時）；“一對多”的學習方式等等。在《歌唱》模組的演唱技能學習中，確實面臨著較多的問題和困難。在這樣一種受諸多條件限制的演唱技能學習中，應以最基礎的演唱技能學習為主，基本做到：運用正確的呼吸方法、有氣息支援的發聲、圓潤的音色、清晰的咬字吐字，有感染力和藝術表現力地歌唱。在演唱技能的學習中應儘量做到三個“結合”。其一是理論與實踐相結合。在中國小的演唱技能訓練中，更多是教學生如何“唱”；而在高中的“技能訓練中”，要強調讓學生掌握一些聲樂的基礎理論知識，如呼吸、發聲、共鳴、語言的基本原理與規律，感情表現的基本原則與手段等。通過短期學習獲得一種聲樂學習的方式，為日後進一步學習打好基礎。其二是集體訓練與個別指導相結合。聲樂技能訓練具有明顯的個性特點，聲樂技能教學也一般採用“一對一”的方式上課。但在高中“歌唱”教學中受師資和時空的限制，普遍只能採取“一對多”的聲音訓練方式。因此，要充分利用“合唱”這種聲樂藝術表現形式，增加學生學習的參與機率，提高學生的演唱技能。同時，在教學中也要創造條件，或以不同唱法分組、或以男女同學分組等形式，對學生進行小範圍的個別指導，有針對性地幫助學生解決一些演唱方面問題，提高其演唱水平。其三是學習與表演相結合。《課標》解讀中明確指出：培養學生的歌唱技能，一定要融在歌唱藝術的實踐活動過程中，將歌唱技能訓練與歌唱藝術表現有機地融合在一起，那種技能訓練與歌唱實踐兩層皮的教學方法應該予以摒棄。演唱技能學習的目的是更好地表現音樂，演唱技能的學習一定與表演相結合，如，將表現歌曲的情感作為教學的主要關注，激發演唱情感，做到以情帶聲，聲情並茂；將咬字吐字的知識技能和發聲方法等知識技能融合在音樂藝術實踐的過程中加以解決，等等。技能學習與藝術實踐緊密相結合，擺脫了單純講授知識、機械地訓練技能的桎梏，也更適合普通高中學生聲樂技能學習的需求。

此次新課程改革的一個重要方面是改變教學方式，倡導學生主動學習。在高中《歌唱》模組的教學中，充分發揮學生的學習主動性，通過學生自主排練歌曲，培養學生的歌曲的排練能力，提高學生綜合表現能力，也是模組的教學目標之一。在《歌唱》模組的教材中，湖南文藝出版社和人民音樂出版社的教材關注了學生“自主排練能力”的培養，安排了一定數量的曲目，讓學生自主排練表現。如，在湖南文藝出版社出版的《歌唱》模組教材中，按排了互動排練和自主排練混聲合唱、組合演唱、表演唱等內容，讓學生基本懂得從不會到會再到較成熟的表演曲目所經歷的完整排練過程，並能基本自主操作。如，發聲訓練；分聲部排練、合排；指揮演唱；藝術處理歌曲，包括聲音的處理和表演形式的處理，等等。讓學生在實踐中提高對音樂的理解能力和表現能力及綜合能力。真正要讓學生懂得如何排練，提高學生的排練水平，教師要有意識加強排練方面相關知識的滲透，如，教師在主導排練合唱時，引導學生注意教師的排練方法和程式，讓學生在演唱實踐中對如何排練有整體的認識；在欣賞合唱時，引導學生關注欣賞曲目中的歌曲的處理方式、表現形式，積累相關的排練經驗；給學生充分的實踐排練機會，在互動排練與自主排練中學習排練。等等。常言道“要在游泳中學游泳”，學生的歌曲排練能力，也應從實踐中得到積累與提升。

高中音樂課程中《歌唱》模組的教學對於老師們來說雖然不是一個全新的領域，卻蘊涵著諸多新的教學理念，對老師們提出了新的挑戰。正確認識模組的目標定位、把握教學重點、採用適合於模組教學的有效方式開展教學，是順利實施《歌唱》模組教學的關鍵。僅以此文提出本人對該模組教學開展的一些粗淺看法，更重要的教學經驗的獲得，還需老師們在教學實踐中求得。在此，就當拋磚引玉了。