人物畫兒童美術課件
人物畫兒童美術課件篇一
教學目標：
1、讓學生欣賞不同型別的人物畫。
2、利用人物畫的內容，教育和鼓舞學生。
教學重點：
講解不同畫家的繪畫特點。
教學難點：
把內容簡單化，讓學生易學。
教具準備：
教學時間：
1教時
教學過程（）：
第一課時
課時目標
1、讓學生欣賞不同型別的人物畫。
2、利用人物畫的內容，教育和鼓舞學生。
媒體運用
學生活動
教後心得
一、組織教學。
二、新授課。
1、 出示課題《人物畫欣賞》。
2、 引導學生欣賞不同時期、不同風格、不同內容的人物畫作品。
3、 請學生找到自己最喜歡的一幅人物畫，並談談自己的感受（教師引導其他 學生進行討論）。
4、 教師利用課件重點介紹幾幅：劉文西《祖孫四帶》、梁楷《潑墨仙人》、李琦《戰士》、董希文《開國大典》、曹新林《粉筆生涯》……
三、教學小結：
1、 請學生談談自己的學習感受。
2、 教師總結。
學生欣賞不同時期、不同風格、不同內容的人物畫作品。學生找到自己最喜歡的一幅人物畫，並談談自己的感受請學生談談自己的學習感受。
人物畫兒童美術課件篇二
一、教材分析
本節課內容較多，應採用“以點帶面”的教學形式，著重從《韓熙載夜宴圖》這幅畫入手，深入挖掘其主要的藝術特色、表現形式及思想內涵，並將中國古代人物畫的歷史沿革貫穿其中。通過對典型畫家的代表作品的講授，使學生對中國古代人物畫有一個既較為深刻，又較為全面的認識。本節課課堂節奏應由“鬆”漸“緊”，再由“緊”入“鬆”，環環相扣。在講授的過程中，應注意從學生興趣入手，大膽設疑，不斷激發學生的主動參與意識，充分發揮其主體作用。賞析一些優秀作品，分析其藝術特色，以提高學生的審美能力，同時進行愛國主義教育。
二、教學目標
1、感受中國古代人物畫的藝術特色。
2、提高對中國畫的鑑賞能力。
3、激發熱愛祖國優秀傳統文化的熱情。
三、教學重點及難點
1、以形寫神，形神兼備，突出人物內心世界是中國古代人物畫的主要特點。
2、以點帶面，著重鑑賞分析《韓熙載夜宴圖》講授中國古代人物畫的藝術特色，並將審美教育與思想教育融為一體。
四、教學方法
講述法、引導法、啟發法、互動探討法相結合
五、學生情況分析
鑑賞是一種能力，是鑑賞者對作品內涵意義及其價值的認識，但不是每個人都能夠在較高層次上鑑賞藝術作品，鑑賞是需要一定的知識和修養的。同時，鑑賞允許鑑賞者對作品有某種主觀態度，需要情感和藉助想象。而這些對於一個高二學生來說，還顯得較有難度。如何引導學生學會正確地去鑑賞作品，讀懂、理解特定歷史時期作品地內涵實則也是重點。這樣，也才能漸漸提高學生感受美、鑑賞美地能力，達到啟迪智慧、開闊視野，促進身心健康、全面發展的目的.。
六、教學設計：
（一）創設問題
提問：同學們對於中國畫了解多少呢？
講授：中國古代繪畫具有悠久的歷史和獨特的藝術傳統，傳統的中國畫在世界畫
壇上獨樹一幟，自成體系。由於以描寫人物活動為主的人物畫成熟的最早所以先上古代人物畫，而山水畫，花鳥畫是後來從人物畫中分離出來形成今天的獨立畫科。
中國畫的分類：
（1）按表現內容可分為：山水畫、人物畫、花鳥畫
媒體映示作品，山水畫《溪山行旅圖》、人物畫《潑墨仙人圖》、花鳥畫《桃竹錦雞圖》等，配以文字解釋什麼是山水畫，什麼是人物畫，什麼是花鳥畫。
（2）按表現形式又可分為：工筆、寫意
媒體映示作品，工筆畫《張卿子像》，寫意畫《李白行吟圖》，配以文字解釋什麼是工筆畫，什麼是寫意畫。
（二）探討交流
提問：哪位同學瞭解中國古代人物畫的發展？
講授：（一）古代人物畫發展階段：
1、人物畫的早期發展階段----戰國
《人物龍鳳圖》《人物御龍帛》這是我國現已發現最早的繪畫了。體現出墨筆線條是我國古代繪畫的主要造型手段。
1949年在湖南長沙楚墓中出土的我國戰國時期的帛畫《人物龍鳳圖》《人物御龍帛》，是我國現已發現最早的繪畫，帛畫是畫在絲織物上的畫。據考證，此帛畫是當時的一種葬具，它的作用是引導死者的“靈魂”昇天。畫中寬袖長裙，雙手合十，體態婀娜的女子是死者的象徵。在婦女上方的龍和風，據說是引導死者“靈魂”昇天的一種神奇力量。這當然是當時迷信思想的反映。
從藝術表現手法上，可以看出墨筆線條是我國古代繪畫的主要造型手段。那婦女苗條的體態反映了當時“楚王愛細腰，宮中多餓死”的審美時尚。
2、人物畫的進一步提高階段----魏晉南北朝
如果說戰國時期的線描還只是表現了物象的輪廓，那麼到了魏晉南北朝時，隨著文人畫家的出現，其線描在體現造型功能的同時，還具備了更大的表現性，並滲透出畫家自身的審美追求。如東晉畫家顧愷之的《女史箴卷》。
（與學生共同回憶顧愷之其人）簡介顧愷之，晉代傑出畫家，他在我國繪畫史上第一個提出了“以形寫神”這一繪畫理論。（出示幻燈片《女史箴卷》）
《女史箴卷》那細勁、圓潤如“行雲流水”般的高古遊絲描，以及他對於人物畫所提出的“以形寫神”的藝術主張。
3、人物畫的成熟階段----唐朝
提問：同學們知道的中國唐朝人物畫有哪些？
講授：唐朝的人物畫又有了新的發展，更注重物件心理和精神狀態的刻畫，其線描能根據不同物體的質感，變化力度與速度，風格趨於穩練堅實，用線工細勁健，設色富麗勻淨，多用石青、硃砂等礦物質顏料，濃麗而不俗豔，工整而不繁瑣。代表作品《簪花仕女圖》《歷代帝王圖》
4、人物畫的承前啟後階段----五代（重點鑑賞）
在這一時期人物畫取得了一定成就，湧現出一批著名的畫家和一些流芳百世的名作，如《韓熙載夜宴圖》。
（二）重點作品賞析
提問：同學們誰瞭解《韓熙載夜宴圖》這幅畫？（包括年代、作者）
講授：《韓熙載夜宴圖》五代顧閎中
A.介紹作者：五代時期南唐的傑出畫家，他擅長人物畫、故事畫。
B.簡述此畫背景：南唐後主李煜想用韓熙載為相，但又對他不太信任，於是派畫家顧閎中，周文矩夜至其家，窺看他與門生、賓客夜宴的情景。
C.鑑賞分析
提問：《韓熙載夜宴圖》可以分為哪幾個場面？
此畫分成五個獨立畫面：聽樂、觀舞、歇息、清聽、散宴。
（引導學生學會鑑賞中國古代人物畫的藝術表現手法----“以形寫神，形神兼備”。）
a.第一段聽樂：（映示畫面）
提問：在這幅畫面中，我們看這些人都在做什麼？（師生互動）
作者緊抓一個“聽”字，把握不同聽眾的情緒反應，不論轉身注視著彈琵琶歌伎的賓客，還是半掩在屏風後面探頭傾聽的女子，都統一到聽樂這個中心，在場的每個人都被迷人的音樂陶醉。
b.第二段，觀舞（映示畫面）
提問：在這幅畫面中，我們看這些人又都在做什麼？（分6人一個小組進行討論，每組派代表來講述他們所討論的結果）
畫面區域性放大韓熙載為助興站起親自擊鼓，舞伎翩翩起舞，眾人也站立，擊掌，打板，合著節拍。
c.第三段，歇息（映示畫面）（老師講述此片斷）
夜宴中休息的場面，此段情節輕鬆，使《夜宴圖》有張有弛，富有節奏變化，是整個宴會情節上的一個間歇。
c.第四段：清吹（映示畫面）（老師引導學生對此畫面進行鑑賞）
描寫韓熙載鑑賞樂伎演奏的場面，休息後的韓熙載更換了衣服，袒胸露腹，盤腿而坐，右手揮扇鑑賞管樂。故作不拘小節，疏狂自放的姿態。
（教師引導學生說）學生討論、分析人物心理，從而得出畫的主題思想（師生互動）
e.第五段：散宴（映示畫面）
提問：在這幅畫面中，我們看這些人都在做什麼？
這段收尾用一對男女隔著屏風對話的情節，自然過渡到最後一段送別。
講授：老師對《韓熙載夜宴圖》進行綜合講授，深入挖掘其主要的藝術特色，總結鑑賞中國人物畫的方法。
七、課堂練習
學生獨立賞析作品
（1）閻立本《步攆圖》《歷代帝王圖》
（2）張萱《搗練圖》《虢國夫人遊春圖》
課件展示
先一個學生講，然後可再請2－3個持有不同觀點的學生進行補充。
學生討論或“七嘴八舌”的發言，分組討論允許“自說自話”
（課件展示）學生鑑賞在教師的引導下展開
（教師引導學生說）學生討論、分析人物心理，從而得出畫的主題思想（師生互動）
八、課後評析
人物畫的發展過程進行了簡單的概述，接著對五代人物畫家顧閎中的《韓熙載夜宴圖》進行了重點分析，把長卷分為五段聽樂、觀舞、歇息、清吹、散宴，並分別進行詳細介紹，把重要人物都用影象軟體進行區域性處理，拉近，放大，比原畫更清晰，使人有身臨其境之感，把學生的思維不由自主地帶進充滿遐想的繪畫藝術境界中。最後點出中國古代人物畫的特點：以形寫神，形神兼備。
通過這節課的鑑賞，同學們也許積累了一些審美經驗，也看得出同學們從先前不會鑑賞到能自己理解作品的內涵，這就是審美能力的提高，當然。這不是說就一節課同學們的審美能力就可以提高多少，但至少體現了一個過程，這就是審美的過程。學生暢所欲言，發表觀點，展開了激烈的討論，學生總結回顧鑑賞過程，感受作品的時代特徵，從而找到一種正確地鑑賞方法。
同學們的觀點肯定是眾說紛紜，但不一定就能說得正確。對這幅看似簡單卻有著深刻內涵的作品。體現學生的主體性。這是在教師的講述過程中使學生理解作品內涵，因為學生的審美能力雖是建立在一定的理性經驗基礎上的，但這種理性經驗在高中美術鑑賞教學中還有賴於教師的講述，從而使學生把握作品的內涵。通過層層理解作品內涵，激發學生愛國主義情感，鼓勵學生大膽想象，及時肯定學生的回答。通過這一過程，無形中增強了學生對優秀藝術作品的理解和感受了解學生學習效果，及時鞏固學生所學知識。
