關於美術教學工作計劃範文彙編八篇

日子在彈指一揮間就毫無聲息的流逝，我們的工作又進入新的階段，為了今後更好的工作發展，是時候抽出時間寫寫計劃了。那麼我們該怎麼去寫計劃呢？以下是小編整理的美術教學工作計劃8篇，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。

美術教學工作計劃 篇1

為在新學期更好地完成美術教育教學任務，特做計劃：

一、推行和實施素質教育，注重學生的全面發展。

透過規範的教學活動和豐富的教研活動，提高專業素質和教學水平，提高學生的知識水平，培養學生髮現美、欣賞美和創造美的潛力。

二、加強學習，提高自身業務潛力，努力提高理論水平與實踐潛力。

並且用心參加市、區組織的備課和聽課等活動，取他人所長，補己之短，在比較中學習，在實踐中提高。

三、學期教學目標：

1、認真完成美術教學工作，做到按表上課，不落一節課。注重課堂中學生的自主學習，培養學生的學習潛力，調動學習的用心性。爭取把每節課的導課設計新穎、獨特。

2、以聽評課等教研活動為基礎，備好、上好每一節課，用心提高教學藝術水平。

3、組織美術研討和交流活動，與全組美術教師互相學習、取長補短，共同提高專業素質。

4、透過各種美術競賽活動的開展，激發學生學習美術的興趣，從而使他們能從中學到知識，陶冶情操，提高品位，營造濃厚的文化藝術氛圍。a、本學期，學校各項活動較多，美術活動以班級為單位，以課堂為載體，搭建展示平臺。如班級藝術園等。b、在本人任課班級展開人人爭當小老師活動，期初鼓勵學生選課選資料，提前報名，然後安排講課，鍛鍊學生的綜合潛力。

5、透過課內教學活動和組織的課外興趣小組活動，培養一批美術特長生，以點帶面帶動全體學生學好美術，從而全面提高美術素養與美術技能。

6、強化課堂紀律，良好的組織紀律是才會有良好的開端，因此本學期美術課堂首先要抓好課堂紀律，發揮美術特色，以美為標準，滲透到學生的語言、行為中。

四、配合學校、各科室以及在各項活動做好宣傳、書寫、美化等輔助工作，充分發揮美術教師自身特長，做到有求必應，儘自己所能做到更好。

美術教學工作計劃 篇2

新的學期，面對美術學科在社會發展，教育改革中的實際，結合生活中的藝術和學生的美術現狀。我將繼續以課堂教學研究為基本點，狠抓課堂教學效率，聯絡學生的日常生活，努力提高美育教學質量，培養學生的審美，愛美，學美的美肓觀。為更好的完成本學期的教學目標，教學任務，現制定出本學期工作計劃如下：

一、指導思想：

進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，並運用新的理論來指導自己的日常教學工作，使美術教學工作有一個新的突破。

二、學生現狀分析：

各年級學生從繪畫的素質上看千差萬別，有先天因素，有後天原因，有因地域不同而不同，造成他們對美術課興趣的不同，所以，在課堂上的接受能力便有所差別。每個班的學生繪畫水平參差不齊，優秀的可以作為較差的老師。年級差別產生的差距也很大，如年歲、個性等方面都要因其特點加以控制、掌握，去耐心引導、調動其潛意識及思維的積極性，努力使橫向、縱向所造成的差距縮短，提高每個學生對美術課的興趣。

三、教學目標：

１、讓學生自行欣賞中外名作，提高學生的欣賞能力，審美水平，學習優秀繪畫技巧及繪畫形式。

２、通過各種形式的繪畫，鍛鍊學生的繪畫、技能、表現能力、掌握多種形式的繪畫技巧。

3、對美術字有一定的認識，對其作用有一定的瞭解，能夠獨立設計出適合一定主題的板報，鍛鍊學生的自主性及創造性、參與意識。

4、創造出更多的機會讓學生直接接觸生活，改造生活，讓美術真正的與實際生活聯絡起來。

高年級，在課堂教學中要大力提倡學生主動參與，放手給學生，充分調動學生的積極性，讓學生自覺地去思維、質疑，能夠學會發現問題、解決問題，發揮學生自由思維的空間。教師真正的成為學生髮展的助手，參謀與引導者，與學生共同參與教學過程，共同研究、探索、解決疑難。

四、教學措施：

１、區別年級差別，把握學生的審美特點進行引導，因材施教，循序漸進，注重點、面相結合，以點帶面，共同進步。

２、不斷創設新的教學情境，營造適合學生成長的課堂氛圍，激發他們用畫筆來描繪出發自內心的感慨，啟用他們的思想，充分表達學生對美的嚮往與追求。

３、每堂課前根據新課改的要求設計好教學環節，正確判定教學重點難點，重點突出教材中的美感因素，教法靈活，層次清晰，得當，結合各年級的學生特點加以把握課堂，讓課堂真正成為學生自由成長的天地。

４、在新課改形式下，努力學習新課改相關理念，領會課改精神，關注每一位學生，讓學生通過美術課的學習得以身心

健康的發展，同時實現教師與新課程的共同成長。

５、注重美術課與生活經驗緊密聯絡，使學生在積極的情感體驗中提高想象力、創造力，提高審美意識、能力，增強學生對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展學生創造美好生活的願意與能力。

五、教學要注意的問題：

注意課堂秩序，防止意外發生。因為美術課在操作過程中比較活躍是正常的。但不能因此影響教學秩序，影響其他班級上課。 總之，本學期的美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下，以課程標準為準繩，以學生興趣，經驗，知識的發展為目地，以培養學生良好的美術素養以及紮實的美術基礎知識，學會簡單的美術技能和美術創造意識為教學的目標，提高美術教學工作的質量。在以往的教學工作中，示範做的不夠好，在今後的教學中，我會每節新課都做好示範，讓學生感受到用心完成的作品是最好的。作為一個新老師我會更加努力的去學習經驗，總結經驗不恥下問，把那些不利於教學的毛病通通扔掉，更好的完成新學期的教學任務，為學生開創另一片藝術的殿堂。

美術教學工作計劃 篇3

本學學期美術小組將以學校的為依據.按照學生的特長出發，重點培訓繪畫的尖子生.平時讓他們進行課後的練習工作，讓他們在學習各文化知識的過程中能豐富藝術修養.以生為本.著重發展他們的個性特長。為了更好的開展本學期的繪畫興趣小組工作，現將本期工作做以下計劃：

一、 培養學生的對美術的興趣：

有參加興趣小組的同學都有這麼一個感受：就是以前畫畫只是應付老師的作業，有時甚至是為了向爸爸媽媽“交差”。打算通過學習讓他們意識到他們不再是被動的而是變成主動的學習，他們的學習能夠自覺完成而且還能頭頭是道地向同學介紹他所學習到的知識。

二、培養學生的知識面：

在本期的興趣小組中不但美術的基本知識，而且更多的是讓學生掌握了許多繪畫的基本技法，使他們的知識面得到很大的拓展。

三、 增加實踐的機會：

由於興趣小組不僅有室內的理論學習而且還參與實踐，打算組織開展一些評比，展現他們的才華，贏得廣大師生校友的好評。而更大的就是“美術來源於生活而美化生活”，使他們意識到學習美術的用處。當然也更增加他們的學習興趣。

四、豐富學生的第二課堂：

從素質的角度豐富學生的課餘生活，他們的生活不在僅限於課堂上，讓他們意識到學習的樂趣，更有興趣的學習。

當然，我們前面的工作還存在不足，我們期待著我們的工作能夠得到更快的完善，得到更好的發展。我們將本著為學生工作的思想更加努力地工作，使我們的學生的素質更好地得到提高。

美術教學工作計劃 篇4

很榮幸這一學年又擔任了五、六年級的美術課，高興之餘，我也暗下決心，把美術這一科一定教好，讓美育在文昌開花結果。以前的教學過程中，我一遍遍在思考：什麼樣的美術課稱得上好？怎樣上好美術課呢？在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案，特別是在聽了專家的講座之後，對教學工作有了更深刻的認識和理解，為了更好地開展本學期的教育教學工作，做如下計劃：

一，用心上好美術課，認真做好教學反思

經常有其他學科的老師羨慕地對我說：“你們美術課最好上了，不用從頭講到尾，學生興趣自然有，上課輕鬆又愉快。”我笑一笑，心想要是真能讓每一節美術課輕鬆愉快又有良好的效果，這個美術老師的造詣可不一般了。美術課要想上好，還真不是那麼容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課後的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。經常反思我的教學能很好促使課堂更優良，因此本學期一定勤反思我的課堂教學、改良我的課堂。

二，勤學習、多讀書

義務教育階段的美術課程的價值主要體現在以下幾個方面：一，陶冶學生的情操，提高審美能力；二，引導學生參與文化的傳承和交流；三，發展學生的感知能力和形象思維能力；四，形成學生的創新精神和技術意識；五，促進學生的個性形成和全面發展。應該說，課程改革給美術課提出了更高的要求，它不僅僅停留在過去的以學習美術技能為主的教學模式，而是加入了更多人文性質的內涵，要達到這樣的目標，需要美術教師有很高的綜合素養、人文素養。作為國小高年級的美術老師，應該積累更多知識才能駕馭課堂，學習、讀書是我這一學期最重要的任務之一！要向高水平的專家學習，向優秀的教師學習，向同行學習，還要向學生學習；向書本學習，把別人積累的經驗知識轉化成自己的知識技能，達到有效的學習。

三，積極參與教研，快速提升自己

今年我校成立了一個“成長共同體”，這一定是一個很好的互相幫互相學習的機會，有大家的相互幫助，才能更好的完成教育教學任務。雖然我是一名美術老師，也想擠身於這個團隊，以提高自己的業務水平；能夠參與其他學科的教研也是我所期望的，每個同事都有我值得學習的地方，因為這樣可以集別人所長，為我所用。雖然美術課區別與其他學科，但是教學方法還是有很多相同的地方。

我希望我的美術課是精彩的，但是怎樣讓課堂精彩起來，除了學習，還要要求其他老師多聽我的課，更希望得到別人好的建議，用以完善我的課堂。

四，高質量完成領導交給的任務

在文昌“沒有合格，只有優秀”。文昌人對自己也是高標準嚴要求，作為文昌的一員，我感到驕傲和自豪，高質量完成學校分給的各項任務，才能算得上真正的文昌人……。總之今年是忙碌的一年，也是自己成長比較關鍵的一年，因此要不懈努力，做好自己，成就孩子。

美術教學工作計劃 篇5

一、教材分析：

1、造型表現：初步認識形、色與機理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發豐富的想象力與創造願望。

2、設計應用：學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，瞭解一些簡易的設計和裝飾，感受設計製作與其他美術活動的區別。

3、欣賞評述：觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書面語言對欣賞物件進行描述，說出其特色，表達自己的感受。

4、綜合探索：採用造型遊戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作、表演和展示，並發表自己的創作意圖。

二、教學目標：

1、掌握簡單的圖案的設計方法，能根據自然形象進行團的設計。

2、能用豐富的表現手段，表現形式來表現自然景象，生活情境及自己的情感體驗。

3、學習漫畫的創作方法，能畫出簡單的漫畫形象。

4、進行泥塑教學，培養造型能力。

5、進行自然美和藝術美的欣賞，提高欣賞應用能力。

6、圖案的設計(適度的'誇張和概括)，圖案具有美感。

7、繪畫及工藝作品具有較強的可看性及藝術感染力。

8、造型能力、動手能力，空間想象力的進一步培養和提高。工作計劃

三、學生知識能力學習習慣分析：

1----6年級六個班。大部分的學生喜歡美術，但對美術的感受及美的理解尚且不是很系統。從生活中發現美，在生活中運用美的還需進一步引導。學生造型、設色等方面綜合能力較低，但這已不成為教學重要的點，而更重要的引導學生如何學習。因此在新的課改理念的指導下，學生能夠學會從生活中發現美表現美運用美的能力，學生能夠運用各種材料積極參加活動都還需進一步地引導。培養學生的學習興趣，克服畏難情緒，達到基本掌握其技法，提高審美能力及綜合素質的目的。

在這幾年的教學中，發現該年段學生的自力更生能力有所提高，但嬌生慣養的習性，還是養成了他們對事物的依賴感，遇到困難不敢挑戰自己，動不動就要請學生、老師、家長幫忙，自己就看著不做，甚至去玩或做其他事情，懶惰成性。同一個班中，有的學生想象力豐富、大膽，敢表現自己想法，繪畫技能嫻熟，但在畫面組織上不夠理想，在這幾年的教學和有目的的興趣小組的培養，也已經脫離畫面的散亂，構圖不均，色彩不夠豐富等問題;有的學生敢表現自己想表現的內容，但苦於繪畫技能落後，

在幾學年學習繪畫技能中，也有所提高;有的學生學習興趣濃厚，但在課堂氣氛中過與活躍，甚至不能自控，想學又不會就出現了愛講空話的情況。由於有了大部分的以上三種學生學習情況，學生在知識掌握上也層次不均，有的繪畫技能好，有的工藝水平高，有的在欣賞能力上分析能力強。

四、主要的教學措施和方法：

1、多給學生欣賞優秀美術作品，開闊視野，在平時教學中針對不同性質的學生進行的“玩”中各種想象畫訓練，各種不同美術知識技能滲透，以提高學生作品的表現力，對自己美術能力充滿信心。

2、學習時，要求學生在繪畫創作時直接作畫，不再使用黃色構圖，以提高繪畫進度，培養學生大膽作畫的能力和敢畫、敢做的決心。

3、結合不同班級情況與學生各自不同表現，多讓學生採取自己喜歡的方式表達美術帶給他們的感覺，廣泛利用各種課程資源努力開發當地資源開展多種形式的美術教育。

美術教學工作計劃 篇6

一、教學目的

通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好；學習美術的基礎知識和基本技能；培養學生健康的審美情趣和良好的品德情操；培養學生的觀察能力、想象能力、形象思維能力和創造能力。

二、教學要求

低年級

1、通過有趣的美術表現和欣賞活動，激發學生學習美術的興趣，培養良好的學習習慣。

2、啟發學生感受並表現周圍生活中的美好事物，從中體驗生活的樂趣。

3、幫助學生認識常用色和平面形。運用多種材料和工具，進行繪畫表現和簡單的工藝製作。

4、培養學生表達自己感受或意願的能力，發展學生的空間知覺能力、形象記憶力和創造能力。

中年級

1、欣賞優秀美術作品，能對自己喜歡的作品進行簡單評價。

2、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的慾望。

3、學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法。進行和自己生活切近的設計與製作。

4、培養學生良好的觀察習慣和觀察能力，發展他們的想象力和創造能力。

高年級

1、初步瞭解中外優秀美術作品的文化價值。培養學生熱愛民族文化的情感和珍惜人類文化藝術遺產的態度。

2、培養健康的審美情趣，提高對美的感受能力。

3、幫助學生認識物體結構和空間關係，學習淺顯的構圖、色彩等知識，進一步提高繪畫表現能力和設計製作能力。

三、選擇教學內容的原則

1、美術課教學內容的選擇，有利於對學生進行審美教育，提高學生的審美素養。

2、教學內容應體現民族特點，增強學生民族自豪感。

3、教學內容要體現時代精神，適應社會發展趨勢。

4、教學內容要適應學生的心理和生理特點，注意循序漸進和趣味性。

5、教學內容要有利於培養學生的形象思維能力、創新精神和實踐能力。

6、教學內容的選擇注意聯絡學生生活實際，補充鄉土教材。

7、教學內容選擇要少而精並注意學科間的聯絡。

美術教學工作計劃 篇7

一、班級學生情況分析

三年級學生在經過幾學期的學習已有一定的繪畫實踐經驗，對美術課興趣濃厚。但動手能力相對較弱，可是教學內容有許多是紙工，對學生的動手操作能力要求較高，教師還要特別注意對學生衛生和安全意識的培養和教育。在實際情況中，我們美術教學設施和教學用的資料圖片不是很充分。手工課和欣賞課，需要學生主動積極地參與工具和材料的準備工作。以確保每一節美術課都給學生帶來欣喜。

二、教材分析

（一） 全冊教材簡析：整冊教材分繪畫、工藝、欣賞三部分。繪畫課重視繪畫知識，技能的傳授，工藝強調實用性原則。

（二） 以造型部分為主,其實部分為輔,力求通過本學期的學習對美術工具和基本方法有所瞭解.在活動中感受美術的樂趣.

（三） 瞭解美術的基本知識,認識美術工具,並能使用工具進行簡單的美術活動;通過美術活動培養學生熱愛生活的美好情感;

（四）以知道觀察入手,在實踐中掌握觀察方法,並培養學生細緻的工作作風和細膩的情感.以課本為載體,以活動為主線,採用小步快跑的方法,帶領學生完成教學目標.

三、教學目標

認知、技能目標，要求學生在學習本冊教材之後，能應用所學知識於簡單的審美和創造活動，能初步獨立地運用所學的基本技能。

思想情感目標，通過教學與實踐活動，學生應對自然美、生活美、藝術美有所感受，逐步形成穩定的興趣、態度、思想品德及觀念等。採用造型遊戲的方式進行無主題或有主題的想象、創作、表演和展示。

四、教學措施

選擇適合國小生的生理、心理髮展特點，從淺顯易學出發，循序漸進，逐步提高學生的美術素質； 充分發揮學生的想象力，啟發、鼓勵學生的創造性思維； 選擇生動活潑的教學形式，激發和培養學生學習美術的興趣； 通過評價活動，瞭解學生的學習情況，及時總結教學經驗，改進教學方法。

五、教學進度表

略

美術教學工作計劃 篇8

素描教案

教學目標：通過素描幾何形體、石膏像、靜物的練習，對各種不同形狀，不同顏色，不同質感，不同難度的物體進行描繪，目的在於提高造型能力，表現能力，在具備了基本形體塑造技巧的基礎上，對素描的其他造型因素進行研究，如寫生訓練，從而逐步完善素描的造型技巧，提高藝術修養，為將來人物頭像打下良好基礎。

課程內容提要：

（1）素描幾何形體

（2）素描靜物

（3）素描石膏像的結構表現

（4）素描石膏像的全因素表現

重點、難點分析： 形體塑造，認識基本形體的結構特點和固有色、質感、光線、空間的結合。

重點：形體的塑造。

難點：固有色、形體塑造、質感的結合。

原則和方法：為了很好的執行教學大綱的要求，實現素描的教學目的，根據藝術教育的規律，擬定如下教學程式：

素描的訓練遵循由淺入深，從簡到繁的原則展開。 教學過程中學生的實踐與理論知識的講授相結合。 瞭解學生的基礎造型能力和表現能力，確定訓練的內容和難異程度。 在提高學生繪畫表現力的同時，還要提高學生分析問題的能力、訓練概括的手法和歸納組織的能力,為了讓學生明白時間長短與所表現內容的關係，最好是長期和短期作業相結合。

第一章:素描幾何形體、素描石膏像

教學目的：通過幾何形體和石膏人物模型的寫生訓練，使學生對構成立體形象的最基本的因素有所瞭解，掌握人物的形體結構、比例關係。並在寫生訓練中掌握基本形體的結構特點、透視關係、明暗變化規律和基本的造型方法。為今後真人寫生打下基礎。

教學重點：認識基本形體的結構特點，以及對人的特徵的認識表現。

教學難點：1、掌握基本形體的造型方法。2、人物和重心問題、動勢和比例關係。

教學場所：1、專業畫室 2、教室

授課方式：課堂講授、寫生實踐

教學用具：幾何模型、石膏人物模型

教學內容提要：1、幾何形體結構、空間結構的分析和理解 2、結構的表現方法

3、線的表現方法4、全因素的表現方法

複習思考題：整體感在素描寫生中的作用。

第二章:素描靜物

教學目的：在幾何形體寫生的基礎上，對各種不同形狀、不同顏色、不同質感、不同難度的物體進行描繪，注重質感的表現，提高造型能力，在具備了形體塑造的基礎上，對素描的其他造型因素進行研究，從而逐步完善素描的造型技巧。

教學重點：形體的塑造，固有色、質感、空間、光線相結合。

教學難點：1、形體空間感、體積感2、形體結構與明暗、質感的結合

教學場所： 畫室

授課方式：課堂講授、寫生實踐

教學用具：靜物

教學內容提要：

1、靜物結構的分析和理解

2、形體結構、空間結構的結合

3、形體的結構表現方法

4、形體的全因素表現方法

複習思考題：靜物寫生訓練在繪畫中的作用

討論練習：

1、結構的產生

2、形體結構、空間結構之間的關係

3、通過對錶現因素的分析、討論結構與光線的關係4、結構素描與全因素素描的關係

評價標準 單個幾何形體的結構素描

1 構圖

2 透視原理掌握及準確度

3 形體結構、解剖結構空間結構理解表現的能力

多個幾何形體的全因素表現：1 畫面構圖完整 2 形的準確程度 3 黑白灰關係明確

靜物的結構表現：1 構圖完整 2 透視合理 3 形體結構、空間結構清晰

靜物的全因素表現：1 畫面構圖、形的准許確度 2 光的原理的把握 3 質感及明度變化的掌握 4 線條及虛實的把握關係

石膏像的結構表現：1 畫面構圖完整 2 形像生動 3 解剖結構準確 4 表現手法(線條、明暗、虛實)

石膏像的明暗表現：1 畫面構圖完整 2 黑白灰關係明確 3 光影原理的掌握

石膏像的全因素表現：1 畫面構圖、形的準確度2 光影原理的掌握3 明度變化掌握 4 不同材質感的表達

教學目的：讓學生了解基本的作畫步驟，構圖知識，美術術語的基本含義

重點、難點、及措施：重點理解構圖知識和美術術語的含義

教具：幾何石膏、掛圖

教學過程：

一、 匯入：舉生活中的生動圖片。

二、 素描的含義；

1、用單色的點、線、面的結合表現物體的形體，色調明暗層次等造型因素的繪畫。

2、寫生素描從內容上分為靜物，動物，風景，人像及人體素描等。

3、工具可分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆。

4、作畫時間可分為長期素描，速寫，默寫。5、從繪畫傳統的角度分為；中國傳統的素描（白描）、西方寫實傳統的素描。

三、 素描的表現語言

1、線條、色調。對於初學者，首先學會用線條表現形象，即學會用線條打準輪廓及把握比例，透視關係等。

2、初學者注意表現形體的明暗和色調的深淺。

四、素描能力的高低取決於三個方面

1、感覺能力2、知識（透視學、解剖學、色彩學3、技巧：勤，練。

五、觀察能力：在動筆作畫之前，應該用足夠的時間觀察，研究，分析形象的特徵。要堅持多看，多分析，不斷深化認識和理解的程度，

如觀察表現。1、首先分出兩大明暗體系。2、用比較的方法分出兩大體系中不同色調的變化。

3、在比較不同的色調時，要時刻注意形體結構的變化和周圍環境的關係及形面，在色調的處理上，有些地方要細膩柔和，有些地方要簡練，概括。

六、素描的要求：1、物圖得當。2、造型準確。3、質感空間感強。黑白的關係，近實遠虛，近大遠小。

七、素描考試指導：構圖定整。結構明確。層次分明，刻畫深入，總體感強，注意形象（區域性）。

八、靜物寫生：1、構圖，上下左右均衡。2、切點定形。3、形體分析。4、鋪大調子。

5、深入刻畫（整體－區域性－整體的素描原則）。

6、整體調查。a、形體比例處理。b、形體色調錶現。c、形體背景有空間感。d、物體質感。