音樂鑑賞教學總結（通用9篇）

東流逝水，葉落紛紛，荏苒的時光就這樣悄悄地，慢慢地消逝了，回顧過去的教學，我們的收穫和感動是彌足珍貴的，一起好好總結過去這段努力的時間吧。相信很多朋友都不知道教學總結的開頭該怎麼寫吧，以下是小編收集整理的音樂鑑賞教學總結（通用9篇），僅供參考，歡迎大家閱讀。

音樂鑑賞教學總結1

走出大學校園轉而又邁進了高中校園，卻從一名學生轉變為一名教師，作為一名年青新教師我明白在教學方面還有許多需要學習的地方，在領導和同事們的幫助下我順利的完成了第一學期的教學工作。

高一音樂課的內容是《音樂鑑賞》，但是由於這一屆的學生大部分國中音樂課都沒有認真上完，很多基本的樂理知識都還沒有掌握，因此教授《音樂鑑賞》是有很大難度的，學生會很難接受，所以我們根據學生的實際情況，在這一學期並沒有教授《音樂鑑賞》，而是教授了一些基本的樂理知識和歌曲的演唱，為以後教授《音樂鑑賞》做下鋪墊。

高一音樂課每兩個星期一節，學生們也很期待，為了不讓學生們失望，我們努力的使音樂課的課堂氣氛變的輕鬆愉快，讓學生在輕鬆愉快的學習氣氛下掌握基本的樂理知識。在課堂上多采用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質，因為學生得到了老師的誇獎和鼓勵，心裡會有安全感認為得到了老師的認可，付出有了收穫就會更積極地投入到課堂學習中。為了能更好的抓住學生的注意力，在上課時也涉及了一些小遊戲，和學生互動拉近師生之間的距離，讓學生喜歡老師從而喜歡上老師的課，學生之間互動爭強他們的集體意識，使每個學生在上課時都處於積極的狀態，而不至於出現上課睡覺與交頭接耳的現象。

對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正，這個年齡段的學生相對來說自尊心較強，比較在意自己的形象和別人的看法，在批評時儘量的避免點名批評，可以給一個他一個眼神提醒他一下老師已經發現你了，同時還要注意語氣與用詞，以免引起學生的逆反心理，照成破罐子破摔的現象。在上課的過程中要加強各方面的管理，做好差生的幫扶工作，從各方面創立積極向上的學習氣氛，在學習的過程中要不斷的對學生進行思想、紀律上的督促，使學生具有積極向上的學習心態，從而保持學生隊伍的穩定性。

在新課傳授時要注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感，給學生講解今天所學歌曲所表達的情感是什麼，創作背景是什麼，作曲家運用什麼樣的旋律、速度來表達自己的情感。努力地做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂。

以上是我這學期在課堂教學中所運用的方法，有些還是需要不斷改進。

為了營造輕鬆愉快的課堂氣氛，對於一些學生擾亂課堂的行為批評力度不夠，總認為學生不是惡意，只不過是想引起老師和同學的關注，是不成熟不自信的表現，所以給他們的環境較為寬鬆，致使他們不能真正的認識到自己的錯誤而有恃無恐不知收斂。因此，今後應特別注意賞罰分明、把握尺度。同時我還要不斷地加強自身音樂素

質的訓練，多聽老教師上課，直接的學習教學經驗，積極參加市裡的音樂教研活動，摸索出一套適合自己的教學方法。由於剛剛進入教育事業，對於自己的專業有所忽視，在專業技能的訓練上時間花的少，今後我將努力訓練自己的專業，在將來的日子裡能不斷的成長。

總之，我會在今後的工作中繼續努力，堅持不懈的工作，積極地向老教師學習，取長補短。有這樣一句話“要想給別人一杯水，自己要有一桶水。”作為一名老師這句話應改為“要給別人一杯水，自己要有長流水。”我會銘記這句話，利用閒暇時間不斷地學習充實自己，確保自己擁有“長流水”。在學習與實踐中使自己在教學上成熟起來，做一名名副其實的人民教師。

音樂鑑賞教學總結2

首先要明確何謂音樂欣賞與鑑賞，音樂欣賞是懷著喜歡與美好的心情去品味、感受你認為美好的東西，從而得到精神愉悅的一種審美活動。音樂“鑑賞”是通過對照、比較、評價判斷和知識性的欣賞。“欣賞”又可稱玩賞、領略，指一種相對被動的、多從感官出發的審美行為，常常以其感性直觀引起的精神愉悅令人產生美感：“鑑賞”則更進了一層，往往兼及感性和理性，又帶有品鑑、判斷、反思的意思，所以鑑賞含有區別、品味、品評的成分，是比欣賞更多些主觀成分的一種審美態度，具備良好的音樂鑑賞能力，對於豐富情感，陶冶情操，提高文化素養，增進身心健康，形成完善的個性具有重要意義。那麼，音樂欣賞與音樂鑑賞這兩點籠統來看似乎沒有什麼區別，細微來看只是一字之差，可“鑑”卻是更深一層的涵義，在聽了這個音樂之後，研究一下蘊涵在音樂當中的人文內涵，還有一層就是鑑賞就有比較在其中。音樂欣賞的目的，是在保持個人愛好音樂的天性而發展的，聽眾聽了高尚的音樂而更加愛好與瞭解，進而接受它的感化。

針對職專的學習，應採取多種教學形式，引導學生積極參與音樂體驗，鼓勵學生主動探究並對所聽音樂有獨立的感受與見解，幫助學生建立起音樂與人生的密切關係，進而為終身學習音樂享受音樂奠定基礎。

第一，在教學中貫徹以聆聽為主的教學原則，引導學生逐步深入地欣賞音樂。在音樂鑑賞教學的活動建議中提到：音樂鑑賞的教學，無論採用何種形式和方法，都應堅持以聆聽音樂為主的教學原則，倡導對音樂作品整體性的感知和體驗。在這節課裡，我始終貫徹了這一原則，通過不同的形式讓學生感受到了豐富多彩的音樂。我利用自己較好的鋼琴演奏基本功，從匯入到知識講解以及樂曲的不同演繹變化等環節，讓學生一直沉浸在五彩斑斕的音樂中。通過仔細的聆聽，學生獲得了關於“音樂能告訴我們什麼”這個命題的大量感性認識，為自己的進一步思考做好了鋪墊。這個階段在美國著名音樂家艾倫·科普蘭看來，應該屬於美感階段，即對純粹的音響產生聽的樂趣。而在我國的音樂學者張前的理論中，這個過程可以看作是音樂欣賞的感性體驗，是人類本質力量的表現。

但這只是聆聽和欣賞的第一層次，要想在理性層次上讓學生髮揮主觀能動性進行積極思考，還得有精心設計的探究性問題。於是我在學生聆聽音樂的同時，提出了一些關於旋律、節奏以及和聲的知識，讓他們邊聽邊思考，然後回答。這些問題的重點是音樂的語言具有非具象性和非語義性，需要學生仔細聆聽並結合自己獨特的情感體驗來進行歸納和總結。在學生進行思考的同時，我則用琴聲為他們營造一個良好的氛圍。由於不受限制，學生的回答顯示出了極大積極性，特別是《少女的祈禱》的主題及幾個變奏，學生回答時的思路開闊，想像力非常豐富，大大超出了教材上提供的幾種“答案”。通過這些富有挑戰性問題的回答和互動交流，學生逐漸領悟到了本課的核心知識：由於音樂的非具象性和非語義性以及審美主體的各個人之間的個體差異，雖然樂曲的外在形式上（旋律、節奏及和聲）給我們帶來某種情緒的感受和體驗，並引發我們的聯想和想像，但樂曲並不能明確告訴我們具體表現了什麼。在我不斷地引導下，學生對音樂的欣賞達到了科普蘭認為的第二個層次“表達階段”，並且在第三個層次“純音樂階段”也有了一定程度的思考。從而使學生在音樂欣賞中的理性認識得到了強化與提升。

第二，在音樂欣賞過程中更加註重學生在聆聽基礎上，開展討論、交流、比較和評論，培養學生多層次的思維能力和表達能力。從理論上講，音樂欣賞是一種審美的接受活動，我們從音樂欣賞中所獲得的審美體驗，就是我們對自己生命的一種客觀化的體驗。作為欣賞的主體，我們的精神活動是自由而富於創造性的。雖然音樂作品的音響結構具有相對的確定性，但是，它一經進入欣賞者的聽覺，就會被欣賞者的精神同化而具有充分的靈活性。在教學過程中，正是要注重學生的這種主體性，讓他們在聆聽的基礎上進行討論、交流、比較和評論，培養審美能力、創造能力和表達能力。在本課的教學過程中，我有意識地設計好探究式的問題，讓學生分組進行思考和討論，並通過比較和評論的方法，激發其興趣，使之積極參與，收到了很好的效果。

音樂欣賞本身有一定的規律可循，教師要根據學生的身心特點讓教學由淺入深、循序漸進；要充分發揮其創造性，讓他們進行互相交流和學習，在學習方式上進行整合。通過音樂欣賞達到培養學生審美能力，陶冶情操，提高文化素養，進而養成終身學習音樂、享受音樂的習慣等目標。

音樂鑑賞教學總結3

一、激趣——創設情境激趣匯入

作為欣賞教學的匯入，是一個非常重要的環節。好的“匯入”可以誘發學生的學習願望，建立學生的課題意識，喚醒學生已有的經驗和意識，學生的學習情緒既可因“匯入”得當而高漲，也會因“匯入”不當而低落。所以作為音樂教師要注重創設問題情景，啟用課堂，讓學生領會新課意圖，愉快接受課題，在寬鬆的音樂氛圍中進入到音樂欣賞中。匯入欣賞通常採用實物直觀教學法、音樂作品對比教學法、講述法等方法。教師的導言務求簡潔明瞭，富有趣味性、情感性。

二、聆聽——聆聽感知 情感體驗

欣賞音樂是一個由表及裡、由淺入深，由感性到理性的認識過程。音樂欣賞教學要促使學生由低層次的直觀欣賞向高層次的情感欣賞、理智欣賞發展。從喜歡聽音樂，到用心用情去聆聽音樂，再到理解、評價、分析，使學生的欣賞層次逐步提高。教師要給學生提供豐富的音響資料，讓學生充分感受音樂形象，掌握欣賞音樂的方法，自學地進入音樂情景，自覺地分析理解音樂的內涵。通過一系列的活動，學生主動參與到音樂教學中，既拉近了學生和音樂之間的距離，鍛鍊了學生的音樂表現能力，又豐富了學生的音樂想象力和思維能力；既增加了學生的學習的興趣，也促進了學生音樂情感的進一步表現。

三、創造——探索表現 積極創新

在前幾個環節中，都注重情知兩方面的交融、互促，發揮了情感積極作用，調動了學生的積極性。另外，也應該讓學生在應用、拓寬和延伸過程中進一步嚐到學習活動的樂趣。新課標倡導“鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受和見解”，在音樂欣賞活動中，告訴學生，由於每個人的經歷不同，所受教育的不同，對音樂的理解也會不盡相同。一首樂曲帶給人們的想像不會是單一的，應該是多姿多彩的，同學們可以不受約束，用藝術的誇張，豐富的想像對樂曲進行再創造，並讓學生用自己喜歡的形式（語言、舞蹈、美術等）表現自己的音樂想像和聯想。如拍掌（用輕、重、快、慢等方法拍出樂曲的節奏）、形體動作等，進一步體驗樂曲強弱的變化，加深了對樂曲的感受。

四、昇華——歸納拓展 審美昇華

圍繞本課內容，對教學內容適當拓展、延伸，豐富教學內容。教師要以音樂為載體，可適當發揮通感的作用，用音樂與相關文化知識貫穿音樂欣賞課堂，如：音樂與舞蹈、音樂與美術等相關文化，豐富課堂內容與形式，讓欣賞課更加生動、形象。讓學生體會到音樂課的自主性，發揮他們的聯想，讓欣賞課真正的“動”起來。

音樂鑑賞教學總結4

高中音樂的課程改革，幾經省級培訓學習，使我收穫受益非淺，讓我開闊了視野，拓寬了思路。有這樣一句話：“高度決定視野，角度改變觀念，尺度把握人生”。我想在教學工作中，教師只有提升自身的認識高度、文化素養，才能去開闊學生的視野；只有站在學生學習、發展的角度去備課、研究教學，才能實現教學的新觀念；只有把握好學生學習的動態、學習的尺度，才能使學生感情到音樂與人生的美好情結。在新課程背景下，怎樣引領學生有效的鑑賞音樂是我們每位教師值得深思的問題，作為教研備課組長，更應有責任帶領全組教師做好這一重要課題的研究，下面從三個方面總結新課程實施以來，我校對音樂鑑賞模組的

教學研究與實踐過程。

一、加強學習、提高認識、制定目標、實施計劃。

（一）學習中應抓重點、記綱要，積極調整觀念、逐步提升認識。 在《高中新課程標準》的學習中，除掌握課程性質、課程的基本理念、模組內容和學分分配、課程目標等內容外，要深刻的領會“音樂鑑賞模組的內容標準”。牢記“引導學生――參與音樂體驗，鼓勵學生――探究學習、發表獨立見解，幫助學生建立起音樂與人生的密切關係，為終身學習音樂、享受音樂奠定基礎”。在我少普通高中《音樂學科教學指導意見》中又指出：“在資訊量較大的鑑賞模組教學中需要教師設計具有探究性和啟發性的問題，培養學生對音樂的聯想與想象，鼓勵學生，交流鑑賞心得與體會，要求上好每一課，確保教學質量”。通過學習，我們加深對新課程的理解，積極調整觀念，逐步提升認識。

（二）領會新課程教學的關鍵，只有留傳其目標意義，才能增強對新課程教學的信心，才能為新課程鑑賞模組的教學做好了準備。要結合學校教學工作計劃，制定出與之相和的音樂老本組教學工作計劃、鑑賞模組教學進度（計劃）等。為新課程的實施做好時間和目標上的準備。

二、集體備課、聽課互評、反思教研、促進教學。

（一）課前集體備課

首先要明確單元目標，細化課時目標；圍繞目標，探究目標過程的實施；緊緊圍繞教學的時效性，探討教學的方式、方法。

另外集體備課，除確定中心發言人外，其他教師也要求發言，說出不同的觀點、建議。備課中，教師應以下內容：

1、說出你所理解的教材思路是什麼？為什麼選擇該作品，目的用意所在，說出自己的思考和理解。對於不理解的地方也是出來。例如：《音樂與人生》這一課。為什麼把“草原英雄小姐妹”這一主題音樂和柴可夫斯基的“悲愴”放在同一課題中？從他們的音樂中能感受到什麼？音樂的語言又都有那些特點？音樂用怎樣的表現手段實現了情感的傳達、體驗？……

2、說出預設學習目標和憲政中、難點；要求教師站在學生學習的立場上，確立目標，應具體、易於操作，明確管法，要能體現出學生學習行為變化等，所定的目標教學起到導向、激勵、調控的作用。希望教師能對音樂作品的人文內涵、情感意蘊、藝術特色和社會價值等方面的目標做一些創新挖掘和提煉。

3、說出目標過程及教學策略、方式方法；所謂目標過程，就是實現學生――目標學習的過程。即第一、第二一切是學生實現哪一個目標的學習或者是為哪一個目標學習進行的鋪墊，結合的又是哪一個音樂作品、哪一個問題實現的。採用的教學策略、方式方法是什麼，是否體現出體驗、比較、探究、使用的教學方法。是否考慮到學生的學習方式，是否能激發學生興趣、能自主參與探索等等，要有其針對性和可操作性，教師在每一環節的教學中所體現出的學生的學法過程是什麼。（附表四）

4、集體交流探討，綜合優勢設計，確定課前教學目標和目標的學法過程。而這一切都需要經過課堂教學實踐的檢驗，才能驗證其可行性。

（一）課堂教學實踐與聽評課

怎樣教學才能打動學生，調動學生的積極性，怎樣把學生學習目標變成一種情境、一種挑戰、一種發現或有價值的問題……，讓學生在探究中尋找答案，並以此達到最佳垢學習效果呢？。

首先，針對不同班級的學生，不同的教學策略，關於發現學生興趣與學習目標的結合點，努力營造最佳的教學秩序和教學氛圍。

其次，在教學及聽評課中，重點關注以下幾點;

1、所的教學方法及策略，是否能啟用學生思維，能讓學生感興趣，並逐步引向深層思考。

2、教師課堂的導語、連線語、證據、表情等，是否能感染激發學生的情感。

3、從學生參與 教學活動表現和回答問題中看是否抓住了音樂內容所在。

4、在教學中哪些方法是有效的，哪些方法是無效的。

5、教學板書是否能體現出目標過程。

6、要看老師在教學中，是否具有獨創性，能夠啟用課堂教學，使音樂課堂真正成為生成、開放、發展的活動過程。這也是鑑賞模組教學研究的重要內容。

7、課後要及時總結或交流。對教學目標的實踐中的可靠性及設計過高、過低等現象進行及時調整修正，提高教學，圓滿完成教學任務。

（三）用反思性教研提高教學

反思性教研，是對教學目標、教學策略、教學方法等制定與實施的檢測，更是對有效教學提出可行性和有效性的指導建議，是提高教學質量的重要依據。在集體教研中，尤顯生要性，在實踐中我們總結出反思性教研應關注以下幾點：

1、在教學過程中，你認為最佳的教學方法是什麼？

2、在教學過程中，對不同層次的學生是否有無效、低效或資源浪費的情況？是否需要有補充目標？教學過程中是否有新的生成目標。

3、對教學內容、容量有無增減、補充意見？

4、存在困難和問題是什麼？

在教學實踐中，經過集體反思性教研，使其對教學目標更加清晰明確，對教學策略、方法、學生心理、情感、意願要求等有了更深刻的感悟，學習了多種教學方法，豐富了教學經驗，並把反思中的收穫，轉變成教學行為落到實處，形成教學教研的寶貴資料。

三、考核評價、完善機制、關注學生、檢驗教學。

隨著教學的深入，考核評價是檢驗教學的關鍵一環。鑑於學校的考核辦法，考慮音樂學科特點，具體考核如下：

（一）出勤考核：記錄學生的缺課的原因、次數、學號、姓名。

（二）學習態度考核：通過學生在課堂中表現出的情感認知、價值取向、理解想象、實踐運用及聯想創新能力等（參考黑龍江省考核評價標準），進行評價。

（三）作業考核：由於音樂學科特點沒有固定作業要求，但由於新課程以點帶面，以小見大的深層性，課後的一些具有情感認知價值取向意義的拓展與探究題有時在課堂難以完成，若作為課後作業，是很好的教學延續。每半學期可留2—3次作業。另外，也可將校本教學所探究的內容留為作業。（本學期我們留了兩次作業，效果較好）

（四）期末試卷考核：音樂鑑賞模組，除考核學生應知應會及具有獨立見解的問題外，更應注重考核學生對音樂的聽辨、比較、感悟與理解能力。因此在音樂試卷中，要設計好聽音樂回答問題。試卷中所設計的聽音樂回答問題，學生感到很新奇，答題很有興致，90%同學達到80分（良好）以上。

（五）鑑賞模組學分考核成績認定。

（六）通過對學生的各項考核，教師應對比、分析，評價自身教學，形成經驗總結。

以上就是音樂鑑賞模組教學研究工作中的一些做法和經驗，還有待於改進和深入研究。請多提意見、建議。

音樂鑑賞教學總結5

一學期來，我服從學校的工作安排，配合領導和老師們做好校內的各項工作。為人師表，熱愛學生，團結同事，平時遵守學校的各項規章制度，把全身心投入到教育教學中去。為了下學期更好的工作，我現將本學期教學工作總結如下：

1、要提高教學質量，關鍵是上好課。

（1）課前準備：備好課。

①認真鑽研教材，對教材的基本思想、基本概念，每句話、每個字都弄清楚，瞭解教材的結構，重點與難點，掌握知識的邏輯，能運用自如，知道應補充哪些資料，怎樣才能教好。

②瞭解學生原有的知識技能的質量，他們的興趣、需要、方法、習慣，學習新知識可能會有哪些困難，採取相應的預防措施。

③考慮教法，解決如何把已掌握的教材傳授給學生，包括如何組織教材、如何安排每節課的活動。

（2）課堂上的情況。

堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。音樂欣賞課中還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛鍊。

2、積極參與聽課、評課，虛心向同行學習教學方法，博採眾長，提高教學水平。

3、培養多種興趣愛好，到圖書館博覽群書，不斷擴寬知識面，為教學內容注入新鮮血液。

4、考試：

為了使音樂考試不流於老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的瞭解，這學期的音樂考試我採用了：讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。

此外，我還很注意自身的學習。如：參加市裡的音樂教研活動；練習專業技能；閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜誌；上英特網裡上的教育工作站與各地的音樂教師進行交流。

當然，在教學中仍然存在這樣和那樣的不足，但我會盡最大的能力努力改正不足的地方，進一步優化課堂教學，增加教與學的趣味性。

音樂鑑賞教學總結6

作為一名音樂教師，雖然音樂課並不涉及到考試，但是作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量還是非常重要的。音樂課堂作為人類的第二語言，它與人的心理、情感活動具有形態上的一致性。它撥動著人們的'心絃，觸及著人們的靈魂，對人的心靈有著積極的陶冶作用。現時，音樂又是一種表現藝術，音樂課上，學生或唱、或跳、或奏、或演，通過對音樂的表現，使學生能夠充分地展示自我，獲得美的享受和成功的愉悅。因此，培養孩子的自信心，音樂課堂有著得天獨厚的條件，而孩子們有了對音樂有了自信，那麼上音樂課也就更加有興趣了。所以，在音樂課上我非常注意培養學生的自信心。

一、堅持音樂教學新理念，實現目標，落實標準。

本學期音樂教學，能夠堅持貫徹音樂課程的“培養興趣，發展音樂感受、鑑賞、表現、創造能力，提高音樂文化素養，豐富學生情感體驗，陶冶情操”的總目標，把音樂教學的情感態度價值觀具體落實到讓學生喜歡音樂、愛上音樂課方面上來，把教學中的過程及方法，作為教學目標來追求，把知識技能融於學生喜愛的各種趣味性實踐活動來體現，把培養學生豐富的生活情趣做為教學目標來設定。教學中，努力實踐以音樂學習為核心，以音樂興趣為動力，面向全體學生，注重個體發展，注重音樂實踐的基本理念，並認真把它們轉化為具體的教學行為。在教學中，能積極思考面隊學生教什麼、誰來教、對誰教、怎麼教，預見目標能否達到和實現，牢固確立“一切為了學生的發展”的教學原則。

二、立足課堂，促成教師教學行為的轉行

1、真誠的讚揚 對於那些缺乏自信的學生，真誠的讚揚他們取得的每一點成績能激起他的學習熱情，我總是仔細尋找他們的閃光點，並且及時、適當的給與讚揚，如： 你的嗓子真甜，你的聲音真好聽等等。

2、多提供嘗試的機會 在課堂上我儘量為學生提供嘗試的機會，為學生提供戰士自我的舞臺，使他們感受到自己的前能，體驗到成功的快樂。

3、設計的要求不必過高在音樂課堂上，我會有意識的降低難度，增大成功的機率，讓學生感受到成功的喜悅，如：幾個音的高低聽辨，幾個小節的旋律規模唱等，動能有效地鼓舞學生，從而更好地幫助克服自卑，產生自信。

4、隨時鞏固學生的信心當看到學生們因不斷成功而取得了寶貴的自信時，我還是不斷地支援，鼓勵以及鞏固他們的自信心，在音樂課上，我以自然，親切的微笑棉隊學生，經常用”你真棒，你能行”等鼓勵性的語言，創設出一個溫馨，和諧，愉快的音樂課堂氛圍，學生在這樣的環境中，都會不斷地努力，音樂課堂的效果也就越來越好。

三、課堂不足與反思

本學期初在教學上投入了非常多的精力，認真設計每節課的課堂反思，及時回顧和整理， 所謂“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建築在自身的基礎上，而許多事情還是旁觀者清。所以，我多多的觀摩分析其他教師的課，學習他們的教學理念、教學組織形式、教學方法等等。反思假如我上同樣內容的課，會有什麼不同，什麼相同，我從中得到了哪些啟發，等等。但是在學期中期由於身體的原因請假了兩個月，給國小教學添加了一些麻煩，本人亦感到非常抱歉。 奧爾夫曾說“讓孩子自己去尋找、自己去創造音樂，是最重要的。”我們應大膽放手，讓孩子們在多樣而開闊的活動空間自主並自由地尋找、感受和體驗音樂帶給他們的快樂，並在快樂中更好地體驗音樂的美妙。

音樂鑑賞教學總結7

在新課程改革下，強調教學過程是師生共同發展的互動過程，它不僅注重傳授知識與培養能力，培養學生的獨立性、創造性、自主性，更強調在音樂教學中，讓學生充分體驗音樂的美及其蘊涵的豐富情感及音樂所表達的真善美的境界。在這種新時期下，學生對音樂鑑賞課的倦乏成為教師的一個極大挑戰。本文從貫徹新課改新理念的角度，來培養學生們對音樂鑑賞課的興趣。

一、引言

我國傳統的音樂素質課程，主要是採取填鴨式的教學，教與學從本質上仍是分離的。主要表現為學生被動地學，老師機械地教的課堂教學模式，從而使學生對音樂鑑賞課倦乏。如何使音樂鑑賞課發揮它應有的作用，除了提高教師的專業素養外，最重要的是培養學生對音樂鑑賞課的興趣。

二、上好音樂鑑賞課，激發興趣是成功的關鍵

德國哲學家叔本華說：“音樂就是以萬物為主題的旋律。”音樂就是生活，生活就是音樂，而對於我們的學生，音樂是他們既熱愛又畏懼、既熟悉又陌生的一種藝術。音樂課堂教學，不應再是沉悶的、單調的、固定在教學內的，以教師傳授的單一模式，應變得活躍、寬鬆。讓學生主動的去感受音樂，愛上音樂！

（一）以“趣”激發動機

教師在音樂教學中，首先要了解各個學段欣賞課的課程目標要求。其次，欣賞教學要遵循欣賞規律，再次，根據年齡特徵，選擇作品應適當擴大範圍。最後，以“趣”激發動機，以“美”愉悅身心。

通過遊戲的形式激發興趣，遊戲常常令人輕鬆愉快，它與嚴肅不是對立的。在歌曲教學中，適當給學生設定情境，能收到良好的效果。

1。以遊戲的形式創設情境

“音樂是舞蹈的靈魂。”音樂與表演密不可分，要想充分表現歌曲的內容，通過有聲有色的表演能收到良好的效果。

教學例項：我們在上舞劇《白毛女》這節課時，可以先向學生講述白毛女的民間傳說，再創設情景。四個形象角色：喜兒、楊白勞、黃世仁、穆仁智，分別由學生來扮演，這樣不僅通過楊白勞和喜兒父女兩代人的悲慘遭遇，深刻揭示了地主和農民之間的尖銳矛盾，歌頌了八路軍和新社會！

2。以遊戲的形式啟發教學

遊戲精神不僅有著遊戲的外在形式，而且更具有遊戲的內在精神品格。我在教學實踐中引入遊戲精神引導、啟發學生，在增強學生學習興趣的同時也自主增加知識的掌握。

3。以遊戲形式進行互動教學

在遊戲中，遊戲者全身心投入於遊戲中，相互敞開又相互接納，從而不斷實現融合與交流。通過師生和生生之間在音樂教學過程中的全面互動，改變傳統的“要我學”為學生積極主動參與式的“我要學”，從而使學生的主體地位得到了真正的體現。在運用“互動”教學方法教學時，將教師的教融於學生的學之中，如何實現以教師為主導、學生為主體，以使教與學達到最優化的整合。

（二）以“體態律動”調動積極性

音樂是體態律動的靈魂，任何一種體態律動的訓練都配有音樂，但不能簡單的將體態律動理解為聽音樂的模仿動作，也不能將體態律動時的音樂理解為一種動作的伴奏音樂。在體態律動的過程中，應該時刻記住，音樂是體態律動所要表現的最終目的。所有的體態活動只是一個媒介，是通過自己的身體理解和表現音樂的一個平臺。在體態活動中，培養學生聽音樂的習慣、能力，讓學生主動參與、全身心地投入到音樂活動中，並以身體律動和即興的表演表達對音樂的理解以及再創作。

世界上最著名的音樂教育體系都把律動教學放在相當重要的地位，如達爾克羅慈的體態;奧爾夫基本形體動作教學、聲勢教學等。律動教學法在我國音樂教育實踐中已有廣泛的應用，常常把律動教學與創造教學結合起來，培養學生的創造力和表現力。

（三）“課外音樂活動”活躍延續興趣

課外音樂活動是指課堂教學以外的各種音樂教育活動，對學生進行有目的、有組織、有計劃、有特色的音樂教育課外活動。它可以提高學生的音樂素質，培養學生對音樂的感受能力和表現能力，滿足學生對學習音樂的需求，發展學生的個性和特長。陶冶學生的審美情操，進行生動有效的思想品德教育，培養集體主義觀念。豐富學生的課餘文化生活，活躍學校氣氛，促進學生身心健康的發展。增長音樂知識，擴大音樂視野，積累實踐經驗，鞏固課堂音樂教學所學的知識和技能。

三、結束語

教師要根據新課程的理念，利用各種有效資源創設良好的課堂情境，注重突出以音樂審美為核心，激發學生的音樂表現能力、實踐能力和音樂創造能力，以興趣愛好為動力，面向全體學生，開發學生的想象力、創造力，培養學生的參與、合作、探究能力，以學生自主學習為主，建立平等互動的師生關係，讓學生在生動、有趣、寬鬆、和諧的學習氛圍中體驗音樂、探究音樂、表現音樂，以“趣”激發動機，以“美”愉悅身心，讓他們在歡樂活躍的氣氛中積極主動地獲取知識，讓學生真正愛上音樂鑑賞課。

音樂鑑賞教學總結8

《普通高中音樂課程標準（實驗）》指出：普通高中音樂教育的本質仍然是審美教育，即培養學生的審美能力，陶冶其情操，完美其人格。高中音樂鑑賞教學，除了引導學生對中外音樂史、音樂家及其音樂作品等作具體分析研究和了解之外，應當重視培養學生音樂鑑賞能力，通過學習明確音樂與人生的關係，掌握聆聽鑑賞音樂的方法，提高音樂審美水平。那麼，具體到實際的課堂教學，怎樣才能上好高中音樂鑑賞課？或者說，怎樣的音樂課才是符合新課程理念、學生喜歡的課？本文中，筆者針對音樂鑑賞教學的策略、方法及課堂教學藝術等方面的具體問題，結合自己的教學實踐，淺談幾點初淺的體會，希望得到同行們的批評指正。

一、精心設計教學語言

課堂教學語言包括必要的提問、過渡語言、知識講解、觀點陳述、課堂小結以及一些評價、激勵語言等。精心設計教學語言，是課堂教學得以順利進行的前提，是高質量完成教學任務的重要保證。高中音樂課堂教學語言的設計，除了應具有音樂學科的特點，要做到簡明扼要、生動活潑、富於趣味性、啟發性、邏輯性外，還應當符合高中學生的認知水平及生理、心理特點，在課堂教學中起到引導、啟發、激勵學生積極探索音樂課程的作用。

（一）、匯入過渡語

精心設計的匯入語總能起到提綱挈領的關鍵作用，它將快速地引導學生積極投身教師創設的教學情境之中。根據教師們採用的不同導課方法，如開門見山式、設問激趣式、故事引入法、示範表演法、媒體播放法等等，在語言的設計上也往往是仁者見仁、智者見智。

比如第一課《音樂與人生》， 我會設計這樣的問題來引入課題：同學們，你認為什麼是音樂？你是怎樣理解音樂這門藝術的？通常你是怎樣欣賞音樂的？欣賞音樂有哪些常用的方法？又如《藝術歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》一課，不妨這樣問學生：在歐洲音樂史上，被稱為“歌曲之王”的作曲家是誰？你知道或會唱他的哪些歌曲？《京劇大師梅蘭芳》一課，同樣可以採用設問的方法匯入，倘若是開門見山地說出倒也直截了當、省時省力：京劇藝術被稱為東方的歌劇，國之瑰寶，這節課我們來學習《京劇大師梅蘭芳》，首先讓我們一起來了解梅蘭芳的生平。

（二）、評價激勵語

雖然高中學生的自主學習能力、分辨能力都已較強，但是課堂教學中的評價激勵仍不可少。在聆聽鑑賞音樂的過程中，教師及時地反饋，評價學生學習過程中的表現和能力考核成績等，可以激勵學生以一種更為積極的心態參與到音樂學習的其他教學環節中。例如欣賞《貝多芬——第二十三（熱情）鋼琴奏鳴曲》，這是一首規模巨集大、氣勢磅礴的作品，激烈的矛盾衝突、頑強的鬥爭精神等典型的貝多芬風格在此一覽無餘，充分表現出作曲家成熟時期的思想情感。通過聆聽、分析音樂之後，學生對音樂的基本情緒內容有了一定的理解。為了促使學生以更飽滿的熱情進一步感受音樂的魅力，我引用列寧的話來激勵學生：我不知道還有比《熱情奏鳴曲》更好的東西，我願每天聽一聽。這是絕妙的、人間所沒有的音樂。

（三）、總結陳述語

教師對音樂作品的介紹、個人觀點的陳述或對學生音樂學習狀態等做總結陳述，要力求做到觀點明確，中心突出，語言簡煉，引人思考，體現出音樂課程的科學性、專業性。

如《音樂與人生》一課，老師可以作這樣的小結：通過學習，我們認識到音樂是人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術形式之一，它蘊涵著豐富的文化和歷史內涵，以其獨特的藝術魅力伴隨著人類歷史的發展，滿足人們的精神文化需求。對音樂的感悟、表現和創造，是人類的一種基本素質和能力。學習完本課之後，同學們再想想什麼是音樂？你懂得了哪些新的欣賞音樂的方法？音樂能給你的生活帶來什麼？

二、靈活應用教學方法

教無定法，教而有法。選擇合適、適當的教學方法進行音樂教學，是音樂課成功的必要保證。在各種教學方法中，如設問法、聆聽法、比較法、講述法、媒體展示法、探究法、示範法等，教師應當視每堂課教學目標、教學內容的不同靈活地運用。例如一些音樂知識、音樂史料、音樂家軼事、音樂見聞等，可以採用講述法等進行教學，通過教師簡明扼要、生動的表述，讓學生對其作概略的瞭解。而對音樂作品的感受、鑑賞的過程，則更多地運用媒體展示法、聆聽法、對比法、探究法、示範法等。而在實際教學中，各種教學方法又常常是融為一體，並非孤立應用。

例如《藝術歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》一課，為了讓學生了解“藝術歌曲”的基本概念，我不是直接陳述概念、定義，而是通過採用設問、比較、探究的方法進行教學。通過引導，讓學生從聆聽過的三首歌曲《魔王》、《鱒魚》、《菩提樹》中去找尋答案。教師設問：歌曲的歌詞是誰寫的？（根據文學家詩詞，為達到某種藝術表現的目的而作）;歌曲的演唱形式怎樣？（多為獨唱曲）;歌曲的伴奏形式怎樣？（作曲家精心編配的鋼琴伴奏）;一般採用怎樣的演唱方法演唱？（多為美聲唱法，對演唱技巧有較高要求）。這樣一來，通過學生自己對歌曲的分析、對比、探究，輕而易舉地概括出“藝術歌曲”的基本含義。這樣的鑑賞方法，不僅學生樂於接受，而且便於學生記住音樂概念。

又如《鋼琴音樂的奇葩》一課，當進入聆聽鑑賞鋼琴音樂作品的教學環節時，常用且簡便的方法通常是播放CD或DVD視訊檔案等，通過提供給學生一些間接的音響、音像，使其感受、體驗音樂的情緒和情感。也有許多老師往往採用示範表演的方法進行聆聽鑑賞，即由學生或教師親自進行鋼琴彈奏表演，讓學生從最直接的音響中去感受、體驗音樂的情緒情感。這樣做的結果無疑是十分明顯和富有成效的。因為學生不僅聽到了鋼琴音樂，還近距離地感受到鋼琴演奏藝術的魅力。

三、合理安排課堂教學

《普通高中音樂課程標準（實驗）》中指出：聽覺體驗是音樂審美和音樂學習的基礎，在音樂教學中要遵循聽覺藝術的感知規律，將聽覺體驗滲透於音樂不同模組教學中的全過程，通過教學活動，培養並發展學生的音樂感知、音樂理解、音樂表現、音樂想象、音樂創作、音樂評價等能力，豐富學生的情感，陶冶學生的情操。音樂鑑賞模組的教學應堅持以聆聽音樂為主的教學原則，要側重在聆聽的基礎上討論、交流、比較和評論。可見，“聆聽”和“鑑賞”是音樂鑑賞課堂教學的中心內容。聆聽是基礎，鑑賞是目的。課堂教學中的其他教學環節都要緊緊圍繞著這兩項內容。

再以《鋼琴音樂的奇葩》一課為例：先由現場鋼琴表演匯入新課，激發學生學習興趣，之後我們便直奔主題，介紹認識鋼琴家及其音樂，瞭解其在鋼琴藝術中的地位。可由教師對音樂家作簡明扼要、生動的講解，或讓部分學生講述他們心目中的音樂家後再由教師做補充。通過以上的教學積累，為聆聽“鋼琴音樂”的環節作好了鋪墊。在聆聽、鑑賞鋼琴音樂作品的過程中，通過“完整聆聽→分段聆聽→再次完整聆聽”反覆聆聽鑑賞，感受、體驗音樂的情緒情感，瞭解音樂的基本結構等，有條件的還可以通過選取不同鋼琴家演奏的版本進行對比賞析，從而更加深入地感受到鋼琴音樂中的璀璨明珠的巨大藝術魅力。

四、整合拓展教學資源

高中《音樂鑑賞》教材，體現了以學生為本和以音樂文化為主線的特點，內容豐富多彩，容量也大。但高中學生學習時間有限，音樂教師必須有選擇地整合教材，不可面面俱到，有時又要根據學生實際情況，適當地拓展教學內容。比如在欣賞教材中的戲曲與民歌時，就可把本地的戲曲與民歌結合進去加以教學，使學生充分認識家鄉的音樂文化，增強熱愛家鄉的感情。又如在《鋼琴音樂的奇葩》一課中，教材中安排了《肖邦——c小調練習曲》和《李斯特——愛之夢》兩首樂曲。由於課時的限制，很顯然不可能兩首樂曲都詳細地進行聆聽、鑑賞，因此必然要有所側重。此外，考慮到農村學生對於鋼琴的認識還十分初步，有的學生甚至還是第一次聽說鋼琴這個樂器，因此，我們必須適當拓展本課教學內容，增加“介紹鋼琴”及“鋼琴表演”相關知識的教學內容，通過展示大量鋼琴表演的珍貴資料，讓學生對鋼琴藝術產生全新的認識。實踐證明，這樣做是合適和必要的。它對於學生進一步瞭解“鋼琴音樂的奇葩”這樣的高深內容，起到鋪墊作用。而對於個別有鋼琴特長的學生，我感到這也是一筆不可多得的教育資源，一定要儘可能地鼓勵他們在課堂上進行現場表演，盡情地發揮他的鋼琴專長，這樣做也是給其他同學一個極好的示範。

總之，要上好高中音樂鑑賞課，除了要明確教學目標，熟悉教材內容，融會貫通各種教育教學方法外，還應當認真學習新課程理念，深刻領會新課程的精神實質。通過反覆不懈的努力實踐、探究和總結，最終將新課程理念內化為自身的教學思想，摸索出音樂課堂教學的規律，找到一條成功教學之路。

音樂鑑賞教學總結9

時間飛逝，轉眼一學期的工作已接近尾聲，回想一學期的工作，有很多感觸，音樂教育教學每年都反反覆覆，但在每年反覆教育教學的過程中，我卻有著不同的收穫。現將這一學期的教育教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

一、課堂教學

堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、 看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。

二、課堂管理

為了讓學生主動參與表現，上課儘量讓學生學的輕鬆、愉快，多用鼓勵的言語來激勵學生，使學生表現出良好的品質。努力做到好的教學設計，抓住學生的注意力。對於課堂上出現的個別不遵守紀律的學生，給予批評教育，以講道理的形式批評，使他改之。

三、教學中取得的成績與經驗

在教學中，認真備課的基礎上，運用範唱方式於音樂藝術形象感染學生啟發學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。在唱歌教學中，一方面引導學生演唱 要有良好的姿勢，正確的呼吸準確發音，清晰的咬字，吐詞，另一方面是逐步要求學生做到自然音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術技巧。在教學過程中，本著讓學生從“要我學----我想學----我要學”這一過程進行轉變。為了達到這個目的，首先對教材的目標進行了設定。並根據高中學生的基礎和接受能力的不同而對教材內容進行合理的取捨，安排了本學期的教學計劃，配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中，我一方面

在教學模式上採用一些適時有效的設問，啟發、引導學生積極思考;另一方面通過生活方面的東西相結合，吸引學生注意力，充分調動學生學習的積極性與學習興趣，從而達到課堂教學實效性。為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中，我會創設平等、民主、愉悅的環境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。

四、努力方向

1、加強教育教學理論學習，加強自身基本功的訓練，課堂上做到精講精練，注重對學生能力的培養。

2、對差生多些關心，多點愛心，再多一些耐心，使他們在各方 面有更大進步。

3、利用各種方法，訓練學生提高、集中注意力，平時組織好課堂教學，關注全體學生，注意資訊反饋，調動學生的注意力，使其保持相對穩定性。同時，激發學生的情感，使他們產生愉悅的心境，創造良好的課堂氣氛，課堂語言簡潔明瞭，課堂提問面向全體學生，注意引發學生學習的興趣，課堂上講唱結合，減輕學生的負擔。

以上是對本學期思想工作的一點點總結，在以後的工作中，我要繼續努力，揚長避短，使自己的思想覺悟不斷提高，業務能力不斷增強，各項工作更加出色。