幼兒師範裝飾畫教學的感想論文

摘要 ：文章對幼兒師範裝飾畫教學作了一個全面的闡述，由裝飾畫的特性引申出幼兒繪畫與裝飾畫之間的聯絡，從而決定了幼師生裝飾畫教學的重要性，並簡述了自己的教學實踐經驗。

關鍵詞 ：抽象性；形式美；音樂美；個性美

裝飾繪畫造型中的單純美，經歷了一個從不自覺到自覺的過程。當人類處於童年時代，藝術僅限於對人類勞動生產活動和對自然崇拜的簡單記錄。藝術表現的稚拙、質樸，在後來的人們看來從中透露出一種單純的美，這是不自覺的。現代裝飾繪畫所追求的單純美，既借鑑了原始藝術，同時也吸收了民間藝術甚至兒童藝術中的單純美，成為一種主動積極的追求。

正是由於民間藝術和兒童藝術與裝飾畫的必然聯絡，在幼兒師範教學中提倡裝飾畫教學，有利於師範生更好地掌握和運用裝飾畫，給孩子們一個形式上美麗繽紛的世界，也有利於培養和挖掘孩子們繪畫的天性，使他們身心健康快樂、全面地發展。

一、裝飾繪畫的特性

裝飾繪畫的藝術美是一種綜合的美，它包含著對材料質感的敏感，對裝飾語言的駕馭，對工藝技能的嫻熟和最富創意精神的體現，把人類的精神、情感和信念變成了一種可感、可知、可觸的物質形象造型。

1、直觀抽象性

裝飾畫要求在表現形式上不但是再現直觀物象，更是選擇和概括，表現其本質。裝飾繪畫較之一般繪畫而言，由於其實用功能和製作特點，因而在表現方面比一般繪畫更多地採用抽象形式，這種抽象形式是從自然形態中演化來的，因此，它不可能脫離現實生活，只不過是間接地、象徵地表現而已。

2、平面形式美

裝飾畫的任務是創造具有裝飾的美感。而美感的創造過程也就是符號形成的過程和資訊傳達的過程，美感的過程其本質可以認為是獨特的次序作用過程，是藝術家自由思維選擇的結果，符號和構成的抽象體系給予了黑白裝飾藝術高層次的語言，把現代的旋律節奏及抽象形式、平面構成規律運用在造型構思與極力效應的處理中，以求得裝飾畫的裝飾語言和裝飾效果。

3、節奏韻律感

節奏和韻律中包含著變化與統一的含義，可表現為多種多樣的形式。大小不同的相似形排列得當可以有和諧的美感。大小不同的不相似形，假如排列得有次序也同樣可以獲得另一種和諧的美感。大小相同的形由於排列上的變化、巧妙的虛實處理也仍然可以有另一番情趣的和諧。

節奏和韻律可以營造一種藝術魅力，發揮這種魅力，就可給作品帶來強烈的藝術感染力。尤其是作為裝飾繪畫，它本身就屬於一種“理智型”的藝術形式，主觀形式美的因素也內涵得較多。在對於節奏和韻律的審美實踐中，既要憑樸素的視覺快感，更要靠必要的藝術修養。

二、幼兒師範美術教育的重點

1、幼兒與裝飾畫

孩子畫畫的過程，正是用自己的心靈重新建構世界的過程。這種伴隨著兒童興味的造型活動，可以培養出銳敏的觀察力、對形象的感受力、豐富的構想力、表達的流暢性、思維的獨創性、塑造的可變性、再決定與再構成的能力、綜合與聯絡的能力、巨集觀與微觀的調節能力等，這些能力是一切人才所應該具備的。

當藝術發展到一定階段，被一種僵死的模式桎梏時，歷史總會推出一批勇於革新的藝術家，主張用兒童一般清潔的眼睛來觀察和認識世界，擺脫藝術上的陳規陋習。因此看來，童心，是藝術家最該保留的品質。

被世界著名美術史專家裡德譽為在畢加索、康定斯基之後的當代第三個偉大畫家保羅克利，以不可阻擋的氣勢在藝術領域裡開闢了一個嶄新的天地，他主張迴歸原始，迴歸自然。原始藝術具有樸實單純的特點，在形式上和兒童畫有極大的相似之處。

正因為如此，引導兒童繪畫，不宜模仿別人的作品，即使是寫生，也不必畫得與大家看的一樣。藝術的創造動機，往往發端於愛，發端於感動。這也正是裝飾繪畫的指導思想。幼兒與裝飾畫有著與生俱來的聯絡。

2、幼師生與裝飾畫

由於兒童的想象力和創造力大大超出我們的估計，所以我們不必用自己的一套模式去限制兒童的想象和創造。然而，兒童又是很容易被先灌輸的東西定勢的。所以將什麼觀念灌輸給兒童，必須認真選擇，否則遺患無窮。因為兒童的世界是一個充滿幻想的世界，在這個想象的世界裡，可以把本來在一起的東西，揮手告別；可以把相距萬里的東西，重新拉起手來。想象對於藝術家十分重要，沒有想象就沒有藝術。藝術家只有用想象的絲線才能把一顆顆記憶的珍珠串起來，成為五光十色的藝術彩鏈。

一個優秀的兒童畫指導者，最能瞭解創作的興趣之所在及表達的興奮點，並能通過愉快的形式引發出來，展現出一個美妙的裝飾天地。

聽故事，想象畫；以優美的詩歌，引發孩子的繪畫想象力；音樂是誘發想象力的好助手；自然美能激發想象；豐富的生活基礎是產生想象的源泉；想象力的鍛鍊隨時隨地都可以進行。

正是由於幼兒與裝飾繪畫之間有著許多相融的東西，所以培養幼師的學生學好裝飾繪畫，不僅可以利用於幼兒園的環境佈置和教、玩具製作上，還孩子們一個純真美麗的世界，而且能夠正確引導幼兒繪畫出美麗的圖畫，開發他們的想象力和創造能力，意義十分重大。

三、師範裝飾畫教學的體會

1、細細品味形式美

裝飾藝術是一種非常講究的藝術，往往形式美的表現就是它的內容。所以，裝飾畫是形態優美、色彩悅目，使人看了輕鬆愉快的藝術，它是富有生命和情感的。所以在實際教學中，主要引導學生去細細品味裝飾繪畫的形式美感，讓他們體會到裝飾的`形式會像內容一樣打動人。而“點、線、面”則構成了裝飾藝術最基本的視覺形式語彙，對形式語言的推敲經營並確立其在作品中的獨立價值，就是作品的裝飾傾向，裝飾最能促使個人風格的形成。

裝飾畫是一種理想化的藝術形式，它不以“如實地”描繪大自然為最終目的，在不違背自然真實性的前提下作者可以大膽地、更多地運用“形式美”的規律和法則，以誇張變形的藝術手法，對自然界的一山一水、一草一木加以美的再創造，使其不論在形象、色彩、構圖諸方面，由自然形態昇華為藝術形態，使裝飾在整個造型藝術領域裡，獲取更廣闊的新天地和無與倫比的生命力。

“求變、求新”是達到形式美的一種手段。在課業練習中，利用裝飾畫的視覺造型藝術語言引導學生多方位、多角度、多層次地運用想象能力來改變視點，改變形象外部或內部特徵，並進行誇張、提煉而產生新的視覺形象，是一種調動、誘發創造心理的藝術刺激手法，也是裝飾畫教學中一種求異思維的引導。

裝飾畫中的“求變求新”的內容可分為“變意念、變形、變構圖、變色彩、變工具材料、變表現技法”六個部分，其中，變意念是核心，變形是裝飾藝術的重要特點。變意念主要是指裝飾畫創作的構思選擇，培養學生用視覺語言表達事物和思維的能力，而使構成的畫面達到一畫多題、一題多變、一變多想的效果。

2、盡情感受音樂美

裝飾畫應富有鮮明的節奏感和韻律感，裝飾畫在畫面上如何體現節奏感，有賴於對比手法，有賴於變化與統一這一普遍規律，以及條理性與反覆性這一藝術的組織法則。當形、線、色有條理、有規律地重複出現和富有變化地重複排列時，便可獲得理想的節奏感效果。

節奏，近乎於“節拍”，它是一種機械的律動美。裝飾藝術如何體現節奏感，關鍵要有賴於對比手法，有賴於“多樣而統一”這一藝術的普遍規律，以及有賴於條理性與重複性這一基本組織法則，當形、線、色整齊而有條理地在畫面中重複出現和富有變化地重複排列時便可獲得理想的節奏感效果。

韻律，從廣義上講，是一種和諧美感的規律。確切地說，在藝術中，它是形象在節奏的節制、推動、強化下所呈現的情調和趨勢。韻律不同於“氣韻”或“旋律”，“氣韻”包括氣息、情趣、神韻、韻味等各種因素，範圍要比“韻律”寬廣得多。至於旋律，它只能說是韻律中的一部分，並不是韻律的全部。

為了讓學生能理解裝飾中的節奏和韻律，在教學中，讓學生把“色階”比做“音階”，把“色調”比作“音調”，開展“讓線條舞蹈”“用色彩歌唱”這樣的課題，鼓勵學生用線條有節奏地構圖，用色彩有意識地搭配。真正地感受音樂在畫面上流淌、線條在畫面上舞動，裝飾是多麼有韻味的世界啊！

3、充分展示個性美

在裝飾畫的創作中，如何確立自己的風格取決於個人在諸方面的修養和能力。因此，必須在學習和研究的過程中不斷提高自己，完善自己，只有觸類旁通、舉一反三、融會貫通才能創造出富有個人風格的作品。

藝術的生命貴在創新。裝飾藝術是一種生活藝術，在具體教學過程中幫助和引導學生加強這方面的認識，鼓勵學生了解、關注生活。研究裝飾藝術的形式、接觸多種材料、培養整體環境意識，積極引導學生去思考創造，不斷創新，是裝飾專業教學改革的努力方向。

在裝飾畫教學中，創造各種活動環境，進行創造性引導活動，如加強學生的求知慾、自我表現欲、社會獨立感、成就感，培養正確的價值觀等。如結合教材內容引導學生利用廢舊材料作裝飾壁掛，用於環境佈置；教育兒童運用裝飾畫的知識、技能設計製作賀年卡、謝師卡、生日卡等來傳遞、聯絡感情，還大膽引導學生直接用紡織染料在自己的舊汗衫上進行裝飾美化，並稱之為“開心實用的應用裝飾畫教學”。

總之，多年的幼師裝飾畫教學的研究讓筆者感受頗多，學生有著驚人的想象力和創造才能，老師若能很好地加以引導發掘，他們會給你描繪出一首首動人的樂曲。裝飾的世界是一個神奇美妙的世界，它引人入勝，它讓人駐足留戀，它發人深省，它讓人愛不釋手。還是讓我們同孩子一起去描繪美麗，裝飾世界吧。