《桃花扇》讀後感3篇
導語：《桃花扇》是一部表現亡國之痛的歷史劇，作者將明末侯方域與秦淮豔姬李香君的悲歡離合同南明弘光朝的興亡有機地結合在一起，塑造了一系列栩栩如生的人物形象，悲劇的結局突破了才子佳人大團圓的傳統模式，男女之情與興亡之感都得到哲理性的昇華。下面是小編為大家整理的《桃花扇》讀後感，供大家閱讀。
《桃花扇》讀後感【1】
《桃花扇》是清朝孔尚任寫的一部接近歷史真實的歷史劇。全劇以清流文人侯方域和秦淮名妓李香君的離合之情為線索，顯示了明末弘光小朝廷的興亡變遷。全域性情節跌宕起伏，劇中人物性格不一，大都人各一面。我非常喜歡這部戲劇。
在《桃花扇》這部劇中，秦淮名妓李香君是最耀眼的人物，也是我最喜歡的人物。李香君身處當時社會的下層，可是她的高尚品格在劇中可以說是無人能及。
當她得知侯方域送自己的妝奩是阮大鋮資助的，她毅然卻奩，以一句“他人攻之，官人救之，官人自處於何等也？”斥醒侯方域，使阮大鋮的卑劣用心落空。從中牽線搭橋的楊文驄說香君氣性忒也剛烈，我卻認為香君是氣節頗高，堪比東林黨人，就像侯方域的好友吳應箕說的，“只怕復社朋友還讓一籌哩”，真是正氣凜然、義薄雲天。
阮大鋮不滿於侯方域和李香君的卻奩行為，認為這是奇恥大辱，於是不失時機地陷害侯方域，在清議堂議事時說侯方域要聯合左良玉里應外合攻佔南京。楊文驄報信讓侯方域快快躲避災禍時，侯方域猶自猶豫不決，香君明知“生離苦”、“後會期無憑準”，卻仍是力勸夫君快些離開去避難，不要躊躇捨不得自己。侯方域走後，香君立志為侯方域守節，決不再嫁。
香君是那麼不畏強權，敢於當著馬士英和阮大鋮的面怒斥他們害民誤國；面對一切迫害，她又那麼堅忍不屈，被選入內廷作歌姬，她仍抱著一腔痴情，盼望有朝一日能出宮再會侯郎一面。
這樣集正氣與痴情於一身的女子，怎能不叫人心生佩服呢！
她那樣深明大義，又那樣執著於自己對侯方域的感情。她將離別之苦壓在心底，將思念之情繫於心間，矢志不渝，誓不屈節，甚至不惜以死來抗拒再嫁的命運，不愧是一個至情至性的好女子！
在我眼裡，李香君是極其完美的。在動盪的社會中，權勢的爪牙下，她依然抱定自己的信念，她不與魏黨餘孽同流合汙，毅卻妝奩；她不向奸臣賊子獻媚，大膽罵筵；她不棄自己與侯方域的夫妻之情，撞破桃花面……說起來容易，真正能做到的又有幾人呢？何況她只是一個生活在社會底層的弱女子。
從香君那裡，我學到了許多東西。一個人，再重的名利擺在眼前，也要堅守自己做人的原則；再大的困難擋住我們的路，也不能輕言放棄。只要做到這些，當我們在生命旅途上停下來回頭看時，我們看到的將不僅僅是我們為別人而感動，還會有我們發自內心的為自己而感動。
《桃花扇》讀後感【2】
《桃花扇》是淒涼的傳奇，也是悲壯的史詩。“借離合之情，寫興亡之感”，它的主題的兩個層面是如此渾然融為一體——個人的命運和民族的命運、愛情的命運和文化的命運在此劇中就像血淚融合在一起了。侯方域、李香君的悲歡離合與民族的生死存亡如同兩串纓絡，以一白紗宮扇為結，難分難解；愛情的忠貞和民族的大義就像扇上的桃花，是血，亦是畫，糾纏出幻滅的悲劇命運。
明王朝三百年基業，於旦夕之間傾頹覆滅，留下整整一代知識分子的人生悲劇。典型的如吳梅村：“草間偷活”的悲慨，亦以墓碑上“詩人”二作結。即使劇中的男主人公侯方域，亦被-迫參加河北鄉試，雖然高中副榜後並未出仕，但是留人詬病，為當時義士所不齒。《桃花扇》傳奇是在清廷的高壓政治環境下為人宣洩家國鉅變中的悲涼和幻滅所作，相信沒有人在讀完或者看完這一傳奇後會只為侯李的愛情悲劇所感，最濃重的情緒當依然寄託在劇終時道士撕扇時的'棒喝：“國在哪裡？家在哪裡？君在哪裡？父在哪裡？”於是侯李的分入南北中修道，再不是奇變突出，而是命運使然，不得不如此。
可以說戲到此出，所有當時的觀眾，心中都充滿故國之思。所有人都在思索，這樣一個有忠臣義士死死護持的國家如何敗亡的呢？而他們所盡忠的那樣的統治者是如此不堪，像弘光帝登位後只是唱：“寡人登極御宇，將近一年，幸虧四鎮阻擋，流賊不能南下；雖有叛臣倡議欲立潞藩，昨已捕拿下獄。目今外侮不來，內患不生，正在口選淑女，冊立正宮，這也都算小事；只是聯獨享帝王之尊，無有聲色之奉，端居高拱，好不悶也。”所以大家苦苦堅持的君國大義又有什麼意義呢？尤其那些明朝遺民，或者漢民族的正統文化觀念根深蒂固的人，更在正反人物形象的對比中，看出了明王朝“三百年之基業，隳於何人，敗於何事，消於何年，歇於何地？”當明瞭這一“江山淪亡”、“輿圖換稿”的歷史悲劇的必然性之後，更加深了他們的人生幻滅之感。
最後《入道》一出中開始是道場致祭：“正壇設故明思宗烈皇帝之位；左壇設故明甲申殉難文臣之位；右壇設故明甲殉難武臣之位。”致祭篇幅之長佔去此出大半，除去抒發神州陸沉之悲外，更要為侯李的愛情結局充分渲染國破家亡的悲涼氣氛，所以張道士撕扇擲地，厲聲喝斷兩人的互訴衷情時才有石破天驚。
《桃花扇》讀後感【3】
《桃花扇》應該是幾部古典戲曲中，觀眾最為陌生的一部，然而卻是現代戲曲舞臺的寵兒，在各種戲曲中變換著身姿，經久不衰，更被那些藝術名伶們反覆吟唱。這部寫於清初的戲曲著作在我看來很大程度上又像是作者的自述，“國破家亡風飄絮”面對山河動盪，朝廷更迭，幾經國破家亡，最終勉強苟活了下來。生在清初的孔尚任與其他從舊時朝廷走出來的人們一樣，自己的國已不國，委身外夷腳下，不勝滋味，只能寄情於詩賦。有時人們又不免竊喜，倘若沒有這時代的更迭，又那裡能得到這樣一曲百唱不厭的戲曲佳作呢？國雖不在了，心依存，志猶在，古人們的辛酸成長起來是後人望塵莫及的志向。
回到書中，即便是在國家風雨飄搖的時候，主人公的侯朝宗依舊踏歌江南，美人在懷，好不風流。卻又寫得文字，抒得豪情，廣結有識之士，深受眾人敬仰。奈何新婚的餘溫還未消散殆盡，遇上奸人陷害，身家唯恐不保，只得倉皇逃走。這一走便是此去經年，歸期無望，這一走，只留得閨中美人獨自飲淚，幸得盟誓之扇陪伴左右。國家的動盪終於連江南的樂土也被踏破了，本想偏居江南一隅的南明也在外敵的金戈鐵馬下漸漸倒下了。美人在命運的面前掙扎的抬起頭，痴候良人歸來，卻有小人想得漁翁之利，將其推到那些徒有家財萬貫的賊人之手。為表忠貞，美人自刎表之，血濺盟誓之扇，後有賢士順著血滴畫出一折桃花，至此《桃花扇》成忠貞之帥，流傳後人，在夾縫中苟活下來的美人從此隱於山林。又是多少年的動盪，南明再也沒有殘存的餘力，清兵的旗幟已經橫掃中原，國終究是滅了，國也終究是另有了，只是，人事無常，昔日已不再。也不只是命運的捉弄，或是緣分尚存，男女主人公最後竟在出家的寺中重逢，縱使千言萬語，竟也無語凝噎，只一折《桃花扇》能解衷腸。
戲的結尾帶著悲劇的音韻，卻也算的是最好的結局了。古人們在追尋愛情的時候總能表現出後人所不能想象的堅韌，換在今日，或許，命都將沒有了，何談追尋。往日的貞節烈婦之詞早在魯迅的時候就被人們所摒棄了，我們的國家衰亡從來都不是靠著這一檔借婦人之說來戰鬥的，那不過是男人們在國將不國的時候為自己找尋的藉口罷了。但當我們坐下來冷靜地思考的時候，我們會發現，並非全然如此。國將不過之時，除了一派悲天憫人的氤氳之詞，人們再也聽不去其他，也看不得其他。因為國終究是滅了，縱有肝膽豪雲，依舊不能修補這破碎的山河，世人總是看不見戰敗時的忠心義氣，不是沒有，而是人們不願顧及了，因為國已經不國了。此時唯一能讓人們聊以慰藉一下的恐怕也就是那些婦人們在面對侮辱面前所變現出來的貞潔情操罷了，或許也只是閒談罷了。
《桃花扇》寫的是國難家愁，唱的是情難腹水，表的是一己之志。或許有一句詩正恰如其分：昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。
