《彼岸課堂燈火闌珊》讀後感

人生12年一輪迴，我已接近第三個輪迴了，這輩子，我選擇了教師，起初是懵懂的，只知道自己考取了師範，將來做老師，戶口拿出了，成工人了，這對於面朝黃土背朝天的父輩們來說的很榮光的。三年的師範磨練，自己脫胎換骨，走上了三尺講臺。16年了，今天才似乎有點看懂這輕飄飄的三尺講臺，說它狹小吧，說它博大吧，其實，三尺講臺真正承載的是一種人性的關懷，是一種生命的真愛。看來，我的生命註定要與這三尺講臺為伴了。

三尺講臺就是我的課堂，愛課堂如同愛我的生命！

心靜，心平氣和地審視自己的教育人生。東撞西碰後的體會反思的重要，東拉西扯後的明瞭迴歸的難得。特別是我結識了李正火老師以及拜讀了他的文章——《彼岸課堂燈火闌珊》。打開了人生的'另一窗戶，新鮮的陽光撲灑在我的身上，我找到了自己教育人生的基點：開啟生命意化的美術課堂。

“我為什麼教美術？”

“孩子在我的美術課堂中能學到什麼？”

“美術課堂中我與孩子怎樣共同學習？”

這三個問號，考量著我的探索。

“對生命的理解有多透，對教育的愛就會有多真；對生命的解讀有多真，對課堂的把握有多實；對生命的禪悟有多實，對萬物的關懷有多善。”——李老師如是說。

想來思去，生命意化的美術課堂的底色是真愛，是教師對人生的智慧領悟。

蹲下去，在同一視線上與孩子相互交換目光。讀懂孩子，去觀察孩子所處的環境，家庭、班級、教師、同學等，去分析孩子的學習狀況、品行、興趣愛好、個性特長。一句話，要看懂孩子是一塊什麼料？這塊料需要成長的季節、土壤、溫度、養料又是什麼？從現在起，要自覺養成一個習慣，有孩子的地方，你就主動去關注，或觀察、或聊天、或玩耍、或分析、或猜想。

思者先行，心靜了就去讀書，讀書真好，因為讀書能靜心思考點東西。2006年，87歲的吳作人先生又開始嘗試將中國漢字入畫。2006年12月，他在清華大學舉辦了新作展。對於自己的創作，他說：“吃的是草，不一定擠出奶來，也許擠出了血，請觀眾們品嚐！”一本好書，真是寫書者一生“血”的結晶。我赴杭州植物園，走進韓美林藝術館，品味無字博物館，看概括、誇張、象徵的雕塑、繪畫、綜合藝術作品，讀韓美林先生的《我的自述》。我讀李吉林老師的《為了兒童的學習》，我讀日本學者佐藤學的《靜悄悄的革命》……

“心無牆，與大師握手，我儘可能走近名家、名著、名畫、名曲、名課、名店、民風、民俗、名山、名川……與名家大師握手，與文化精神交融。我們對話思想，對話視角，對話課程，對話技法，對話形式、對話評價、對話生活、對話自然、對話藝術和生命。”

“對孩子來說，在充滿詩意的課堂上有思維的自由和遊戲化的學習，有自覺的探究和充分的合作交流，該是一種最大的開心和幸福。” ——李老師如是說。

思想上湧動新鮮的東西，必然在教學上有所思考。我在新設計的學案《年年有餘》中在作了一些嘗試：

魚是有生命的，我們共同呼吸著空氣。

魚紋有多種表現形式，讓孩子與之對話，有思維的參與，上“登山型”的課。先是喚醒孩子已經積澱的有關魚紋的美術知識和技能，用最簡單的線條對活的鯉魚激情“塗鴉”。再讓孩子自己畫的與彩陶上的魚、年畫上的魚、陶瓷盤上的魚對話，設計出新的圓形魚紋。第三與“福娃”之父韓美林先生的魚對話，再次感受魚紋上充滿生命活力的線條，第三次創作。最後是互評，回頭看看那條帶進課堂的可愛的大鯉魚，商量著，把大鯉魚放生河中，讓魚享受大自然的自由。

對魚的尊重，就是對生命的尊重。這樣美術課堂就具有了生命的張力。我想這可能就是充滿生命意象的美術課堂。

一魚一世界，一課一人生。

當年吳冠中先生“踏破鐵鞋無覓處，藝術的學習不在歐洲，不在巴黎、不在大師的畫室；在祖國，在故鄉，在家園，在自己的心底。趕快回去，從頭做起。”