天氣之子觀後感
看完一部經典作品以後，從中我們收穫新的思想，是時候寫一篇觀後感好好記錄一下了。在寫觀後感之前，可以先參考範文，以下是小編精心整理的天氣之子觀後感，歡迎大家分享。
天氣之子觀後感1
相信大家看《天氣之子》，很多都是奔著“新海誠”這個招牌去的。不過，新海誠表示這一次的《天氣之子》不會是想要和《你的名字》一樣，成為一種標杆，所以反而是“反其道而行之”的。這就對這部電影的一些評價產生了影響。
雖然看得人挺多，但是評價卻是較為兩極分化。目前各大網站的平均評分基本上是中等偏上的級別，既不是非常不好，也不是非常優秀的感覺，一些低評價的觀眾給出的理由是對這部電影的價值觀產生問題，並且觀觀影結果並沒有達到預期，有些失望。
其實，新海誠應該突破《你的名字》中的一些刻板印象，這就像是一個演員需要演繹出不同的角色一樣，若是隻能記住一個經典，那他是一個好演員，但是這樣恰恰是這個演員自身無法接受的後果，新海誠應該也是如此吧。
《天氣之子》這部作品，或許從一開始就並不是一部要超越《你的名字。》的作品，而是一部有意的遠離你的名字的作品。或者說，就像新海誠在訪談中所說的那樣，一部“充滿了任性”的作品。確實，在世界與少女的抉擇中毫不猶豫的選擇陽菜的帆高，這種“直球”出現在一部如此體量的片子中確實讓人感受到一種任性。但是，讓我最疑惑不解的是，在人們異口同聲地提到他們無需為天氣的驟變感到愧疚，無需為世界的改變承擔責任之時，在最後的場景中，目睹朝著淹沒的城市獻上祈願的陽菜，帆高卻堅決地否定了人們的看法，用最肯定的口吻說出——不是這樣的，世界並非從一開始就是瘋狂的。是我們改變的。是在那個夏天，那片天空的穹頂上，我選擇的。比起青空，更重要的是陽菜，比起眾多的幸福，更重要的是陽菜的生命。於是我們也祈願了，無論世界的形態變成什麼樣子，我們都會單純地活下去。
但是與這堅定的口吻所不相符，帆高的臉頰卻流下了莫名的淚水。面對陽菜的“沒問題嗎？”的疑問，帆高整理了自己的心情，又找回了堅定的口吻，發出了整個作品中最強有力的的臺詞，最有資訊量的結尾。
如何看待這個結尾，我還沒有能夠將心中的這股感受整理完畢，不過，或許這也是理所當然的，在小說版的後記中，新海誠提到，這個結尾在製作過程中一直沒有最終決定下來。他一直沒有能夠準確捕捉到兩人在此時的情感。最終讓他做出決定的，是洋次郎一開始提出，但是卻一直找不到合適的用處的曲子。於是新海誠這麼說道了：（他們的心境）全部都已經寫在這裡了。
天氣之子觀後感2
新海誠已經成為日本最有分量的動畫監督之一，最近他很喜歡看《三體》，他還發推說期待三體的第二部趕快翻譯出來。所以這麼優秀的作品我們要讓肥水先流自己田才是。不過我倒是希望新海誠能導演三體的劇場版，製作水準和畫面特效都會對得起這部作品。
迴歸主題，這部《天氣之子》和他的前作一樣的風格，把生活中瑣碎的畫面湊成一幅幅絕美的藝術品，就是他擅長的化腐朽為神奇的力量。在這部電影的情節上也是這樣，故事本身簡單像一個加入現代生活元素的童話。
男主是個離家出走的十六歲少年，孤身來到大城市謀生。女主陽菜也是和弟弟相依為命，她沒有了父母，她在快餐店兼職給過男主一個漢堡。這也是他出來唯一一次感受到陌生的溫暖，而且對陽菜留下了深刻的印象。後來他在一家工作室安家，和這家的大姐姐去找晴女的訊息，晴女是對著天空祈禱就能化雨為晴的特異女。
而女主就是他們要找的晴女。於是男主就和陽菜為那些需要晴天的客戶提供服務。最有趣且溫馨的一段就是男主為陽菜準備了一把傘，一開啟就看到傘邊緣掛了一圈晴天娃娃。女主還不滿意，於是他說還有驚喜，就是讓她的弟弟穿上斗篷成了一大個晴天娃娃。那副三人打著傘跟著個大晴天娃娃走在雨過天晴的草坪上真是和諧溫馨的畫面。
他不知道的是女主陽菜每次祈禱天空，身體就會變透明一部分。她曾對他說這是她最後一次做晴女。雖然她很喜歡這份工作，男主也沒勉強她繼續。只是這最後一次是非常惡劣的天氣，突發降雪。她這次祈求天晴之後就被一股強風帶上了天空。
於是男主為了再見到她，就穿過城市某廢棄樓頂的鳥居也飛上了雲層，原來雲上的景色真的隱藏了太多奇景，如白色的鯨魚翻滾在天空。女主就沉睡在一片雲中的草地上。被男主叫醒了，男主拉起她要回去，她說一旦下去天氣又會恢復惡劣。男主已經把她拉離了雲層，兩人往下落，他對她說‘‘這一次請為你自己許願吧！‘‘女主真的雙手捂住胸口許願了。這副畫面很唯美，女主淚珠往上滾飛。就差男主變成白龍了，可惜他不是賑早見。
回到地上那場大雨落下真是乾淨利落，他說只要有她在，就無論什麼天氣都是晴天，結尾就是雨中的景色。筆者寫完這些片段也覺得心裡被洗過一樣明澈。
天氣之子觀後感3
新海誠在中國傳媒大學釋出了《天氣之子》的釋出會。釋出除了新海誠外還有為天氣之子配樂作曲的“RADWIMPS”樂隊成員也來到了現場，本次《天氣之子》的作畫鏡頭比《你的名字》更多所以動畫劇情也會更豐富。
團隊用了一年的施工時間完成《天氣之子》的電影製作，對於觀眾的提問新海誠也十分謙虛自己並不是大家口中的“細節狂魔”新海誠也在釋出會中透露《天氣之子》的作畫參考了《大魚海棠》的畫面。而《大魚海棠》的導演也對新海誠表示敬佩。
雖然《天氣之子》7月19日在日本就已經首映，但國內的觀眾已經迫不及待了。因為除了《你的名字》《天氣之子》在日本拿下的票房成績依然驚人，截止目前《天氣之子》在日本創下了130億日元的票房成績，榮登20xx年劇場版排行榜第五名。
三年前《你的名字》在內地一舉斬獲5.7億票房，今年的《天氣之子》能否破當年創下的記錄?我認為還是很有可能的。
天之子是一個講述在充滿暴風雨的世界裡一起勇敢地生活下去的故事，男主角“帆高”離開離島獨自一人前往首都東京，由於生活拮据不得不找一份工作，於是來到了一間專門出版奇怪超自然刊物的出版社擔任寫手。
但就在這時他也遇上了一位神奇的少女“陽菜”這位不可思議的少女擁有讓天空變晴的能力，通過了解兩人從邂逅到相愛，再到落難，一段都市奇妙旅程就此展開。
《天氣之子》的電影主題曲《愛能做到的還有什麼》也是由《你的名字》音樂的原班人馬“RADWIMPS”樂隊負責創作，這已經不是第一次和新海誠合作了。此前你的名字主題曲《燈籠夢》和《前前前世》已經能聽到出色的配樂能力，這次也能穩定發揮。
新海誠的個人畫風極為強烈，從20xx年播出的《秒速5釐米》20xx年的《言葉之庭》再到20xx年爆紅的《你的名字》新海誠的動畫功力能看到明顯的提升，動畫也越來越好。
從《葉言之庭》開始新海誠動畫的劇情方面就明顯看到越做越好了，以前新海誠在Falcom遊戲公司時候的短板已經逐漸彌補了過來，當時新海誠還在參與公司遊戲的OP和ED等動畫製作。
特別像《你的名字》這種反轉劇情真的非常震撼，本來以為只是單純的交換身體，直到一切都被流星毀滅才發現兩個人根本不在同一個世界，時間維度的錯開讓人措不及防，男主找到當年的隕石坑這段至今記憶尤深刻，女主去東京也註定找不到那個他!但最後結局還算非常完美的走到了一起。
天氣之子觀後感4
相信大家看《天氣之子》，很多都是奔著“新海誠”這個招牌去的。不過，新海誠表示這一次的《天氣之子》不會是想要和《你的名字》一樣，成為一種標杆，所以反而是“反其道而行之”的。這就對這部電影的一些評價產生了影響。
雖然看得人挺多，但是評價卻是較為兩極分化。目前各大網站的平均評分基本上是中等偏上的級別，既不是非常不好，也不是非常優秀的感覺，一些低評價的觀眾給出的理由是對這部電影的價值觀產生問題，並且觀影結果並沒有達到預期，有些失望。
其實，新海誠應該突破《你的名字》中的一些刻板印象，這就像是一個演員需要演繹出不同的角色一樣，若是隻能記住一個經典，那他是一個好演員，但是這樣恰恰是這個演員自身無法接受的後果，新海誠應該也是如此吧。
《天氣之子》這部作品，或許從一開始就並不是一部要超越《你的名字》的作品，而是一部有意的遠離《你的名字》的作品。或者說，就像新海誠在訪談中所說的那樣，一部“充滿了任性”的作品。確實，在世界與少女的抉擇中毫不猶豫的選擇陽菜的帆高，這種“直球”出現在一部如此體量的片子中確實讓人感受到一種任性。
但是，讓我最疑惑不解的是，在人們異口同聲地提到他們無需為天氣的驟變感到愧疚，無需為世界的改變承擔責任之時，在最後的場景中，目睹朝著淹沒的城市獻上祈願的陽菜，帆高卻堅決地否定了人們的看法，用最肯定的口吻說出：“不是這樣的，世界並非從一開始就是瘋狂的。是我們改變的。是在那個夏天，那片天空的穹頂上，我選擇的。比起青空，更重要的是陽菜，比起眾多的幸福，更重要的是陽菜的生命。於是我們也祈願了，無論世界的形態變成什麼樣子，我們都會單純地活下去。”
但是與這堅定的口吻所不相符，帆高的臉頰卻流下了莫名的淚水。面對陽菜的“沒問題嗎”的疑問，帆高整理了自己的心情，又找回了堅定的口吻，發出了整個作品中最強有力的的臺詞，最有資訊量的結尾。
如何看待這個結尾，我還沒有能夠將心中的這股感受整理完畢。不過，或許這也是理所當然的，在小說版的後記中，新海誠提到，這個結尾在製作過程中一直沒有最終決定下來。他一直沒有能夠準確捕捉到兩人在此時的情感。最終讓他做出決定的，是洋次郎一開始提出，但是卻一直找不到合適的.用處的曲子。於是新海誠這麼說道：“他們的心境全部都已經寫在這裡了。”
天氣之子觀後感5
11月1日，新海誠新作《天氣之子》首映，在前一天剛看完《你的名字》的我十分爽快地買下了票，選擇一個人去電影院裡感受新海誠給我帶來的感動。這是我第一次去看電影的首映，心裡面十分的激動。在觀看的前夕，我腦海裡依然迴盪著《你的名字》帶給我那一抹純粹的感動。
《天氣之子》男主帆高是一名因承受不住家裡壓力而離家出走來到東京的少年，沒有成年、稚嫩並且膽小的他在東京處處碰壁，那一抹因找不到住處而躲在陰暗角落的瘦弱身影實在令人心痛。
相比較男主的稚嫩，女主陽菜則顯得成熟得多。她的母親因病去世後，就和自己的弟弟生活在一起，並且承擔起家庭的重擔，賺錢養家。為了讓自己能夠更容易獲得打工的機會，她甚至謊稱自己是一個十七歲的少女，在男主面前裝成一位成熟的姐姐，實際上她比帆高還要小一歲。
陽菜是一個100%的晴女，有她祈願的地方就會停止陰雨連綿，變得晴空萬里，人們的精神也更加積極起來。這對生活在天氣異常、陰雨連綿的東京市民來說是一個天大的福音，帆高也意識到這一點，並與陽菜建立了一個定製天氣的網站，在幫助東京市民的同時獲取收益。
然而，帆高卻並不知道，陽菜為此需要付出多大的代價。作為晴女的陽菜每祈禱一次，身體就會變得透明，最後會完全消失，而當陽菜完全消失時，東京的天氣就會恢復正常。
而帆高知道這個訊息後，十分震驚，想要挽救陽菜，甚至不惜用撿來的槍與阻攔他的警察正面對抗。在整部電影中，帆高與陽菜相識，一起生活的甜蜜，為救陽菜的不顧一切都深深地震撼到我，觀影過程中，我也忍不住熱淚盈眶。
陽菜：你找到我存在的意義，謝謝你。
帆高：我想再一次見到你。比起晴空，我更需要你，天氣什麼的，就這樣瘋狂下去也無所謂！
陽菜甜美的笑容、帆高為救陽菜的不顧一切、嘶聲吶喊配以觸動人心的音樂與BGM，即便在電影結束的那一刻，我依然不捨得離去。
我已經是一個成年人，出於生活等種種原因，屬於少年的那股熱血也在慢慢退卻，不顧一切的愛情在現實中很難做到也很難遇到，但卻令人憧憬。
如同《你的名字》一樣，《天氣之子》同樣是一部十分優秀的佳作，能給人帶來不一樣的感動與衝擊，值得一看。
天氣之子觀後感6
四星半的潛質，最終感覺三星半。
首先是音樂問題。《天氣之子》中音樂對於情緒的渲染和推動作用十分充分，但有些過火。片子的敘事也用音樂推進，正常劇情和大時間跨度的劇情用音樂進行更替，雖然合理，但是破壞了整部電影的流暢性。看到一半的觀感就好像這部電影被新海誠剪成了無數個優秀的MAD，BGM中的運鏡
獨白和情緒一切都很好，只是不像一部擁有流暢劇情和情感變化的動畫電影。新海誠君名之
前的電影問題也是敘事，起承轉合過於衝突，天氣之子雖然用音樂做了過渡，不知是音樂運用不當，還是說新海誠編寫的劇本本身有問題，電影中的節奏轉換過於頻繁，導致有些生硬。
另外在主題和內容方面我也有一些些的失望。感覺新海誠的電影走不出個體的圈子，雖然符合了日本電影導演私性化的趨勢，也適應當代社會的生活節奏，但每部電影就像是精美珠寶的堆砌，同類型的電影看多了難免產生疲憊之感。人物形象塑造也全靠背景設定，角色沒有演技，臺詞或許只起到了推進劇情的作用，本身沒有值得駐足斟酌的價值，豆瓣上有句評論很精闢，臺詞尬比大魚海棠(@混沌貓頭)。換個髮色換個瞳色還是兩年前的那個君名。
而男主反覆強調的為什麼所有人都不理解我不是世界改變了我們，我們兩個人還是把世界改變了在糟糕的劇情推動下面現得突兀甚至有些搞笑，就好像是敝帚自珍，沉浸在自己的世界裡，與世界沒有一絲一毫的聯絡同時還要反覆強調錯的不是自己，而是這個世界，而我們兩個人憑著愛情憑著對於世界深奧中心在感官上的理解，就能夠改變世界行進的軌跡。這個邏輯單獨看還是合理的，但一與現實的世界產生聯絡，就立刻退居飄渺的幻想鄉了。而諷刺的是，這部電影與社會、現實的聯絡還特別大。
其實，天氣之子中有意思的設定還挺多的，可惜的是這些元素為主線劇情和人物讓步，沒能得到挖掘與討論。例如城市人情社會秩序;天上世界背後的以及詳細展開;三年中大於逐漸淹沒東京還原Dr. Stone中的末世景象中所體現出來的反文明傾向(反並不意味著是反對，而是更加自然生長的世界，就像電影中提到過的東京這片地方最初就是一片海，所以它只不過是回到了本來的樣子)以及最令人感到好奇的人們如何在新東京(東京真慘又毀了一次)生活，男女主角又如何消化新的社會秩序與彼此之間的感情等等，無奈影片就在這裡戛然而止了。
(寫在最後：電影值得影院觀看，筆者在這裡只是集中挑出了很多自認為值得斟酌之處。)
天氣之子觀後感7
《你的名字》距離發行至今已經三年了。新海誠導演所引發的社會現象，仍在持續。最新作品《天氣之子》，和前作一樣，寫實地描繪了東京的街道，但無論在那裡發生多不現實，只要是動畫就能實現的大膽，告訴我們在我們生活的世界裡也有奇蹟。我喜歡《天氣之子》有以下幾個原因。
1、對唯美近乎苛求的刻畫。也有貶義把這稱為炫技的，你難道是為看那些雲雨水滴上影院的？但我對日常細節的溫馨描寫的確是招架不住感動的，東京特有的各處城市景觀，以動畫畫面呈現出來，代入感非常微妙。而我眼裡那些寫實卻又美得喪心病狂的畫面，換一個人來看可能無動於衷。每個人對生活的感受點本來就不同，經歷太多麻木、經歷太少不解、不論經歷與否仍然相信感觸，我是後一種。
2、並不華麗的男主女主設定。五官端正清秀、不誇張觸目，鄰家小哥哥小姐姐的日常感。人設符合細膩情感的展開路線，在唯美的背景光影雲雨中也不顯搶鏡，調和均衡。在觸發觀眾對花季懷戀的共鳴上，男女主的出演聲優都是未滿20歲的新人，純粹的小清新本色致青春。
反而，配角各有亮點。要是把陽菜和夏美放一起站，差距不是一點點，夏美角色設定上明顯多是男畫師的筆觸，滿滿對胸的執念，夏美女大學生誰信呢，都是套路哈。再說陽菜那相依為命的國小生弟弟，撩妹小能手加女裝小正太，戲碼不少。連路上撿來的流浪小貓都渾身是戲，說起來新海誠的大部分作品都有貓出沒，簡直無貓不歡，這回還被做成了周邊。
3、故事情節上弱一點也無傷大雅。猜不出，會有多少影評人，為劇情爭議而大書特寫。雖說走的文藝向，但畢竟是商業片一部。珠玉在前，不能超越前作的話就請導演你不要拉新片出來溜，這總說不過去。數部前作中，多有劇情無法飽滿飛躍的遺憾存在，是粉的，大致能寬容這一點。不然何以從《雲之彼端》熬上十幾年才一夜翻紅。要說換一個編劇達人來講故事吧，那就不是新海誠style了。不是粉的，單以《你的名字》的影響力為起點和標杆，評判結果估計不理想。
