冰雪奇緣觀後感7篇
當認真看完一部作品後，這次觀看讓你有什麼領悟呢？為此需要好好認真地寫觀後感。但是觀後感有什麼要求呢？下面是小編為大家收集的冰雪奇緣觀後感，僅供參考，歡迎大家閱讀。
冰雪奇緣觀後感1
《冰雪奇緣》是20xx年寒假在我國上映的、獲獎無數的動畫大片。影片的主要內容是：擁有冰雪魔法的艾莎公主由於小時候魔法的失誤（險些導致妹妹安娜公主喪命）而對自己的能力產生恐懼，常年把自己封鎖在房門之內。愛莎需要繼承王位，接受加冕，出現在眾人面前的當日，意外受到了妹妹安娜的激怒，不受控制的冰雪魔法席捲了王國，讓整個國家陷入冰天雪地中。愛莎也由於害怕逃離城堡，獨居雪山。安娜終於明瞭姐姐愛莎將自己拒之門外的祕密，為了找回姐姐、解救王國，踏上了冰雪冒險之路，並最終和善良的“馴鹿王子”克里斯托夫一起幫助愛莎女王找回了真正的自己，用“愛”之魔法，化解冰雪，解救了國家。影片最令我震撼的是愛莎女王逃往雪山時的情景。這時候的愛莎，再也沒有恐懼，沒有顧慮，沒有躲藏，沒有壓抑，可以做真正的自己，可以盡情地施展魔法。她用魔法瞬間建造出一座壯觀的冰晶宮殿，並且為自己換上了煥然一新的銀色禮服，她在新世界裡引吭高歌：“隨它吧，隨它吧，回頭已沒有辦法，隨它吧，隨它吧，一轉身不再牽掛，隨它吧，隨它吧，反正冰天雪地我也不怕？”做真正的自己，自由地、勇敢地、瀟灑地、帥氣地、無畏地、快樂地做真正的自己，這不是每個人的心聲嗎？
但是，愛莎女王自由了、釋放了，卻並沒有真正無畏和快樂。獨自在偌大冰宮生活的她，內心渴望著親人的溫暖；逃避了自己女王責任的她，心裡還惦念著自己的國家和國民；對於她自己擁有的特殊魔法，她依然存在著恐懼和不安——因為她始終無法掌控它，無法駕馭它，她是魔法的擁有著，卻也被魔法牢牢掌握著。但是，因為魔法的存在，愛莎就只能面對冰冷的自由，孤寂的自我嗎？難道，因為自己和別人有著不同，所以做自己的道路就是遠離和獨享嗎？
當愛莎的魔法再次傷害了妹妹安娜，安娜在為姐姐抵擋敵人利劍的瞬間變成了冰雕，愛莎痛心地哭泣了，她緊緊擁抱著被冰凍的安娜，她的內心在悔恨和愛的暴風雪中翻卷著鬥爭著？最終，愛莎體內的愛的力量戰勝了一切恐懼和膽怯，安娜解凍了，復活了！原來，在愛莎的體內，不僅有冰雪魔法，還有愛的解凍魔法！這時候的愛莎，終於看到了自己所擁有的全新能量，終於敢於面對真實的自己。在她的內心升騰起的勇氣、自信、以及強大的愛的力量，讓她衝破魔法的禁錮，得以完完全全地掌握這種特殊能量，並讓這種能量為自己、為整個國家服務。愛莎也終於獲得了更加精彩和幸福生活的可能！
看著愛莎的一步步轉變，我不由得想到了自己。小時候，但丁的那句名言“走自己的路讓別人說去吧”一直深入我心，“走自己的路，做真正的自己”一直是我的心聲。但是，總是有一股力量限制著自己，無法去嘗試未知的渴望，無法去追逐自己的夢想，那股力量就是：膽怯、自卑、猶豫。總是想著自己的條件，自己的能量，無法達到哪裡吧？遙遠的未來、朦朧的夢幻，走近了不一定真的很美吧？這種自我的束縛，就像愛莎的無法掌控的冰雪魔法一般，時常讓自己躍躍欲試的熱情和激情被冷卻下來，等到自己的年齡漸漸地增加，那些熱情和激情就完全被冰封，成為了一份看著還挺美麗的冰雕般的懷念。
前幾日，老公連續向我提出：“現在開始努力，出一本自己的書吧。”聽到老公的話，我首先的態度就是：哪有那麼容易，張愛玲說了“出名趁早”，我都這把年紀了，還有什麼希望？而且，寫東西，很費腦子，很累啊。但是，老公知道我的夢想，老公理解我的夢想，我心裡湧動著熱熱的感動，我在心裡哭了起來？老公說：“只要有了文稿，我去跑書號，不求出名，為了圓自己的一個夢想。”我發現自己內心的冰雕發出了嗞嗞的開裂聲，我聽到了一份久違的夢想的呼喚，我的內心又開始躍躍欲試，我的大腦一瞬間開始飛快的轉動著、構思著？我忽然意識到，束縛自己的不是自己的條件、能力，不是自己的年齡、身份，而是自己的自拋自棄以及自己的安逸思想，是因為自己不敢面對挑戰，不敢面對未來，不敢相信自己，不敢面對失敗，不敢揹負壓力！畢淑敏老師曾說：“有人把夢想變成了現實，有人把現實變成了夢想，關鍵是你的夢想是什麼？你為你的夢想做了什麼？”我做了什麼呢？雖然我依然在堅持著寫點文章，但總是認為自己的文章“不成氣候”，也不曾真正為了自己“出書”的夢想而系
統地規劃過、行動過、付出過。但是，這個夢想卻又時常在自己的心中縈繞著、徘徊著，變成一個吃不到的紅果子，讓自己的心裡酸酸的？如此的我，不正像在孤獨冰宮裡生活著的愛莎嗎？
老公又給我老好多提議：把以前文章整理到一起，可以出一本合集，可以把我和孩子之間的故事做一本親子成長專輯，或者自己嘗試全新的創作？那晚，老公很肯定地對我說：“從今天就開始構思，開始創作！”我震驚了，今天就開始嗎？我一下緊張了起來，內心充滿了悸動。是啊，今天是有限的，明天就數不清了，明日復明日，可以無限制地等待，等待？最終，肯定又會讓一切成蹉跎了！是啊，我要從今天開始！有了老公的支援（女兒也肯定會支援），我獲得了巨大的動力，我聽到咔嚓咔嚓，內心冰雕完全開裂的聲音，一瞬間，那份瑰麗的出書之夢，像一個可愛的小天使，鮮活著在我內心的天宇之上飛翔著，飛翔著？我感覺到眼前的世界一下子明亮了起來，心裡也盛滿了溫暖春光。
冰雪奇緣觀後感2
快速記錄一下幾個點：
1、人物線展開和豐滿——通過歌曲來展現動機，避免了生硬和長篇大論的枯燥，加上歌劇式的演繹和迪士尼一貫的風格，有種回到《雨中曲》和《幻想曲》的感覺。雖然成年向觀眾還是會覺得有一點點違和，但莫名就很美國的social文化，也抓住了那種阿甘式的clumsy和樂天派。
2、人物線的豐滿引出了新的“冒險”
a、 艾莎本人一直代表“身份認同”的議題，frozen 2裡則加入了榮格式的“受到內在指引尋找full—self”的敘事，最後一段地下solo完全是毫不遮掩的自我爆發和表達，重新與內在自我連線，同時理順一直困擾自己的“結”，重新掌控力量。
b、安娜本人是傳統和情感的代表，是支援性的力量，在這場冒險裡，她自己的任務是去掉支援性力量獲得內生動力。看電影的時候我特別擔心，怕男主出現在山洞裡拯救女主，幸好迪士尼爸爸堅持了底線。
c、雪寶代表的是青少年/兒童對於生活和命運的“形而上式”的追問，最後也在自身的消亡中得到了存在主義式的答案——永恆不變的是愛。
d、男主代表的是對於目標和信念的執著，可能因為雙女主太強悍，他的戲份70%是為了不讓自己成紙片人變成附庸，順便為他救女主鋪墊動機。但我確實覺得在冰雪世界這個古老和神奇相結合的世界裡，出現美國的現代價值觀是很值得深思的一件事。
e、看電影的時候我就知道父母肯定是為了“彌補過失”而死去的，原因列在下一條。
3、故事線中隱匿的成人向內容——受到召喚，迴應命運。
這是我看frozen最最最最最最沒想到的。
迪士尼的野心和兒童向教育已經這麼恐怖了，而我們還停留在熊出沒。
整個故事是一個人類迴應自然召喚/個體迴應內在潛能召喚/破除否認機制拯救自身的邏輯。
說來也奇怪，最近看到的所有故事幾乎都是這個主題，fleabag是，昨天一個群裡朋友問的是，而我一直以來所探索的世界也是。
具體來講：為什麼會出現危機？影片裡給了一個非常直接的回答——我們的國王是偽君子，以正義之名行苟且之事，其實對應到心理上，就是“為了保證我自己的存在不受到否定和危險的威脅，我寧可打著保護自己的旗號去欺騙自己的本能，即使我在這個過程裡傷害了無數的人，我也認為這是正確而起作用的”。
與國王不同的是，fleabag的女主因為知道自己這種否定是錯的，但她找不到正確的和內在溝通的方式，所以她糾結，陷入神經症的狀態；但國王對於自己的錯誤一無所知，雙女主的父母也一無所知，只是因為這種否認機制送了性命——這就是一直掩蓋真相不面對現實的後果。
所以到了艾莎和安娜這一輩就需要“糾正錯誤”。迪士尼沒有讓孩子去想這些邏輯，公司也知道他們看不懂，所以直接點明瞭“要改正錯誤”，只要留下這樣的火種，未來孩子們自己再看，就能琢磨出來也說不定。
他們犯了什麼錯呢？
為了保護眼前個體/國家的執行機制，不惜傷害他人，即使知道這是錯誤的，他們犯了不“誠”的錯誤。
而安娜犯了“依靠”的錯誤，所以她要自己站起來，即便身後空無一人，也要戰鬥到底。
艾莎犯了“用不妥的方式壓制自己的內在動力機制”的錯誤，她以為變成女王用冰雪做好事就能讓所有人如意，但她自己是逃不掉內心的恐懼的——我究竟屬於哪裡，我的力量該如何是好，我明明渴望釋放和自由，但我為了愛和和平放棄了自己的潛能。
“受到內在的召喚，聽到內心的歌聲，故事中的英雄由此沉入地底與惡龍搏鬥，取出寶藏，拯救陷入混沌的世界”——榮格。
這就是所有故事的“原型”。
故事中艾莎曾被冰凍，我當時有那麼一瞬“迪士尼不會發瘋把主角幹掉吧”的驚恐，後來覺得“不對艾莎還沒有完成英雄之旅，這個故事還沒有結束，新的秩序還沒有建立，迪士尼不可能破壞自己的敘事”。
後來果然，噠噠～
還有人和自然和諧相處這種套話就不講了。故事中的歌聲是內心魔鬼的引誘——而“我的魔力感受到它是善意的”，表明只有與力量溝通才能保證個體順利運轉。troller是典型的“智者”“指引者”的形象，所有英雄故事都有這麼一個人。
最後，艾莎的solo看到我渾身發抖，差點蓋過歌聲，實在是太震撼了，完全把那種高峰體驗給表達出來了，這就是內心的指引和共鳴。
冰雪奇緣觀後感3
本週五，《冰雪奇緣2》在中國和北美同步上映，該片從預售情況來看已經遠超同檔期週五新片，達1654萬，映前總預售高達1718萬，根據該IP的強大粉絲基礎，不少業內人士預估該片有可能能收割10億票房。
20--年迪士尼出品的動畫片《冰雪奇緣》大獲成功，這個IP成了迪士尼流行文化輸出的一個重要元素，在世界各國都積累了越來越多的粉絲，本片的各類周邊產品也獲得了巨大的版權收入。六年的時間過去了，片中神奇的艾莎公主成為這個時代迪士尼的最新公主形象代言人，孩子們愛她，家長們也樂於為諸如“艾莎公主裙”等周邊商品解囊，成年人則會唱起片中主題曲《隨它吧》。《冰雪奇緣2》會帶來什麼新驚喜?姐妹倆的冒險新場景會有什麼變化?新京報專訪主創揭祕續作新賣點，新作取景地和趣味小花絮。
主題
解答“成熟”的三個疑問
《冰雪奇緣2》所講述探討的故事主題更加龐大、抽象和沉重，如果說上部的主題是成長，那麼這部的主題便是成熟。導演珍妮弗·李等人發現他們心中仍有幾個揮之不去的疑問：當安娜擁有了曾經想要的一切，她還將做些什麼?艾莎和安娜的父母船沉大海，但他們原本的目的地是哪裡?為什麼艾莎天生就擁有神奇魔法?珍妮弗·李表示，“如果說《冰雪奇緣》的結局是大團圓的話，那麼《冰雪奇緣2》就是大團圓後的第二天。生活總是愛和你開玩笑，給予你更多挫折的，所以在續集中我們主要講述人物如何堅持自我，做自己認為正確的成長必經之事。雖然電影中還是會充滿趣味和幽默，但它更是一個關於尋找自我，溫情與感性的故事。”
在前作中，艾莎擔心她的魔法不被世人接受，但在《冰雪奇緣2》中，她必須祈禱自己的魔法足夠強大，以保護她的王國。如果前作是從少年到成年的長大，是稍稍有些反傳統的快樂童話，那麼《冰雪奇緣2》是成年後經歷風雨變得成熟，是在童話基礎上賦予神話色彩的史詩。
劇情
女性獨立，不再柔弱
《冰雪奇緣2》的故事時間設定於第一部電影故事結束後的第三年：艾莎已經成為女王，而安娜則與心愛的人(姐姐艾莎、丈夫克斯托夫、雪人雪寶和馴鹿斯特)幸福地生活在一起。但製片人表示，在表面的幸福之下潛在的不安和焦慮終將帶領他們踏上一場冒險旅程，解開所有縈繞在角色身上未知的謎團。
1937年《白雪公主》誕生以來，迪士尼已成功塑造出14位膾炙人口的公主形象。她們有的被施了魔法，有的與野獸陷入戀情，有的替父出征。公主們雖然身世千差萬別，但都被賦予了一些相似的角色設定，她們都有著驚人的美貌，代表真善美，容易被利慾薰心的壞人迫害，但歷盡艱辛後最終會被王子拯救。但到《冰雪奇緣》裡，艾莎對被“一見鍾情”迷昏了頭腦的安娜說出：“你不能嫁給一個剛認識的人”“你對真愛了解多少?”，公主的愛情生活放在了次要的位置上;艾莎公主一路上也不再害怕釋放自己的超能力，傳達著“女性獨立，不再需要柔弱”的資訊，而在這一部中男主角更是淪為擺設，你能想起《冰雪奇緣》中的男主名字嗎?
導演克里斯·巴克說：“最重要的是，《冰雪奇緣》的一、二部將共同構成一個更為完整的故事。”在艾莎加冕王后的幾年中，包括雪寶在內的所有角色都成長了。連雪寶也開始充滿疑問，思考生死以及存在的意義，就如大多數早熟的孩子一般，雪寶也逐漸有了自己的思考角度。
製作
公主這次不再穿傳統裙子
艾莎和安娜的服裝有進一步的創新與製作，也打破了迪士尼一直以來對公主的形象設定，該系列的導演珍妮弗·李提到“公主是迪士尼的一切，迪士尼傳統的公主都是穿裙子，但由於電影的製作時間和想表達的內容不同，安娜和艾莎的服裝風格有了改變、因為她們肩負著整個王國的重擔，所以她們會穿上合適的衣服。”劇情設定安娜和艾莎是要踏上冒險旅途的，傳統的裙子根本不適合這樣的行動，迪士尼順應時代的努力，至少這讓電影中的服裝更加自如，更現代真實了。
前作中，艾莎和安娜都還是剛要成年的少女，所以穿著以色彩豔麗的亮色系宮廷長裙為主。現在姐妹倆的著裝風格明顯都成熟了不少，便裝在輕便舒適的同時，也必須考慮到她們女王和公主的身份——艾莎身穿貼身的淡紫色連體長裙，尊貴典雅;安娜則穿著象牙色收腰長裙，外罩一件精短小外套，活潑力十足。她們前往北方國魔法森林時的服裝，姐妹倆的穿著大致相同，都是貼身內衣、連體一步裙、披風、皮靴：艾莎是前作中經典款的水藍配色，因為不怕冷，整體上都更輕薄些;安娜的色彩搭配更厚實穩重些，脫去外套後也十分便於行動。
冰雪奇緣觀後感4
愛是一種力量，力量無窮，神奇無比。因為人們不會真正地被改變，會做出錯誤的選擇，在瘋狂、受驚，或許緊張的情況下，但只要給它們一些愛，真愛讓人做得最好，每個人都需要治療，這就是生活的真相，父母、姐妹、兄弟，我們需要彼此來撫育，伴隨我們成長，但是在緊要關頭能真正治療我們的就是真正的愛。
這是我從【冰雪奇緣】這部電影感受到的，這段話是片中的精華，這部電影所表達的意義和成功之處就在這裡，童話與現實其實區別不大，不要想著童話是遙遠的，有愛就有一切，就有奇蹟（電影中的故事也是每個人的故事，每個人都能在電影中找到自己的影子）
冰雪奇緣是一部3D的動畫電影，故事講述了美麗的艾文戴爾王國生活著倆位小公主，姐姐艾莎天生具有製造冰雪的能力，有一次她們玩耍的時，艾莎不小心傷了妹妹安娜，為了救妹妹，國王王后找到了城堡外的一個小地精，地精告訴它們，傷的幸好是腦不是心，可以很快的治好，不過要消除安娜對魔法的記憶，艾莎的魔法會逐漸增強，如果不學會控制就會帶來毀滅的災難，從此國王和王后下令將大門緊鎖，不得艾莎見任何人，更和自己的妹妹安娜一門之隔，不得相見。
所有冰雪空間，所有不肯開啟的門，幾乎都是艾莎內心的掙扎，那是恐懼和愛交織而成的更大的恐懼與束縛，讓她自我封閉了內心，讓她漸漸喪失了感情，有的只是冷漠、恐懼。
安娜已經忘記了姐姐的魔法，只知道他們一起堆雪人的場景，可是不知道姐姐為什麼不和她玩了，為什麼會拒她於千里之外，為什麼我們的城堡要一直大門緊鎖。
艾莎與安娜的性格正成對比，安娜活潑開朗，調皮可愛，內心一直想看看外面的世界，對愛的嚮往和渴望，而艾莎一直被她的魔法和傷害親人的感覺無形的控制著，這種巨大的陰影力量一直壓抑著她，不被別人發現，要想做一個好女孩，這種思想一直被這股陰影力量給壓抑著。
而國王和王后一起出海遇到了風暴，不幸去世了，這個以前充滿溫暖的王國瞬間冰冷，只剩艾莎和安娜倆姐妹，三年後，艾莎成年被封為女王，那天所有大門都會被開啟。可以見到她們的百姓和各國的人民，可艾莎卻不開心，面對國民，沒有期待，有的只是日復一日的恐懼，害怕被發現，害怕喪失尊嚴。
而安娜卻因這一次舞會認識了來自南方群島的漢斯王子，因為兩人互有好感，情投意合，在認識不到一天的情況下，找到了姐姐艾莎，跟艾莎說她和漢斯王子相愛了，讓姐姐祝福它們。
可艾莎心裡裝不下任何人，當然也不會讓她妹妹與一個剛認識不到一天的人訂婚，結果倆姐妹就發生了爭執，安娜不小心扯下了艾莎一直戴著的手套，還一直問艾莎為什麼要這樣對她，艾莎一氣之下揮了手，瞬間從手裡劃出一道冰牆，擋在了它們，眾人驚慌失措，()認為艾莎是巫婆，是妖怪。艾莎知道事情暴露了，內心帶這驚恐逃出了王國，向城堡外的北山跑去。原本夏天的艾文戴爾瞬間變成了冰天雪地，讓整個王國都陷入冰雪之中。
安娜為了讓城堡恢復原來的樣子，並獨自一人前往北山尋找姐姐，在路上巧遇了克里斯托和他的一隻馴鹿，在此它們發生了情愫。
艾莎逃到北山後認為事情已經暴露了，再也無法挽救了，自己不用再為冰雪寒冷所困擾了，一直壓抑在自己內心的陰影力量終於被釋放了，雖然一個人，但是自由了，殊不知她的舉動帶給了一個王國的災難，她的解脫只是不與力量作對抗，根本就不是在控制力量，從而迎來了陰影力量的爆發。
劇中講訴了安娜和克里斯托歷經千辛萬苦才來到北山，卻讓艾莎給趕了出來，而安娜的頭髮開始變白，因為只是安娜心裡有冰，艾莎留下的，如果找不到真愛之人，安娜就會死，而安娜以為漢斯就是她的真愛，結果後來才知道漢斯原來只是利用她來達到自己的前途，正是有了這個情節才能更加突顯克里斯托對安娜的愛，愛就是把別人置於自己之上，而克里斯托做到了。
最後，艾莎被漢斯王子欺騙，以為安娜死了，非常痛苦，漢斯想殺死艾莎來統治王國，當漢斯準備一劍刺下去的時候，安娜卻在這緊要關頭衝上前來擋住了漢斯王子的劍，只聽見嘭的一聲，劍斷了，安娜救了姐姐，自己卻化作了冰，艾莎冰封的心被安娜的愛解救喚醒了，被愛的力量消融了，這就是愛，真正的愛，讓王國開始恢復原來的樣子，只是這麼簡單，但看似簡單的愛，又有誰能深刻的瞭解呢？結局是美好的結局，王國恢復了春暖花開夏天，恢復以往的生機勃勃，這一切都是安娜所為，是她心中對愛的渴望，解救了姐姐，解救了整個國家並收穫了克里斯托的真愛。
片中的雪寶也是一個體現愛的人物，她是艾莎所造，才有了生命的，整天嘻嘻哈哈，沒頭沒腦愛說話的雪人，也渴望夏天，喜歡陽光沙灘，喜歡青草地，喜歡蒲公英，我覺得他是艾莎的潛意識思想，是艾莎美好的思想注入到雪寶心裡了，從而體現出對美好的嚮往，誰都有對美好的嚮往，只是因為某些原因一直束縛在心裡，而雪寶就是艾莎的另一面，還有他雖然一直是嘻嘻哈哈的形象，可它救快被凍死的安娜，卻毫不畏懼的點燃了火爐，有些人就值得為之融化！多麼讓人感動啊！
為什麼說電影中的故事也是每個人的故事，每個人都能在電影中找到自己的影子呢？像艾莎、安娜、漢斯、克里斯托，這些活生生的人格思想是每個都有的，一個人只有明白了自己人格的全部，才能完全喚起自個性善良的一面，才能真正體會到愛，真正的愛，有時候，要改變時間，或許只需要改變一個人。愛的反面不是恨，更不是死，而是心裡的冷漠，能消融內心深處的寒冰唯有真愛。
冰雪奇緣觀後感5
長久以來，童話故事和迪士尼為代表的動畫電影都像是個一錘子買賣：出於子供向這一剛性需求，“幸福生活(Happily ever after)”作為必備結語，意味著故事/敘事要自恰和完滿，而在很大程度上，這難以實現與現代商業行為之間的並行不悖。
如何製作/運作一部不必要又不多餘的童話續集(來撈錢)，由此就成為了一個艱難而又重大的挑戰。延續格林童話的《魔法黑森林》提供了一個有趣的方向，而夢工場早年的《怪物史萊克》系列則是以花樣百出的惡搞精神，反向走到了童話故事的莫比烏斯帶上。
作為好萊塢童話電影的大本營，迪士尼的續集政策也在迅速發生改變。新千年之前的動畫續集，往往不會和前作一樣登陸大銀幕，而是在傳統的家庭電視媒體上實現自然延續。但隨著市場環境的快速演化，長期的IP運作已經難以滿足日趨短視的商業目的。
迪士尼和它的童話故事仍在繼續，但已經駛上了CG真人電影的快車道。對(動畫)續集的追求，也開始藉由收入囊中的漫威MCU和皮克斯，開始積累經驗與儲備。在暴死的《愛麗絲夢遊仙境2》之後，迪士尼本部終於在20xx年推出了兩部童話續集：《沉睡魔咒2》和《冰雪奇緣2》。
儘管兩部續集在故事設定上有著諸多雷同之處——皆可看做是對《權力的遊戲》的迪士尼式移植和《羅密歐與朱麗葉》式改造——後者面臨的壓力與挑戰顯然要比前者大得多。作為迪士尼的大滿貫之作，20xx年的《冰雪奇緣》有著承前啟後的歷史性地位，品牌保護的重要性自然也不言而喻。
也正是如此，《冰雪奇緣2》迎來了動畫界(和迪士尼)不多見的迴歸編劇/導演。珍妮弗·李和克里斯·巴克在續集中改變了前作的冰藍色調，也帶來了更加廣闊的北歐風光以供冒險與探索，更為角色提供了充分的成長空間。
儘管故事本身缺乏緊迫感——甚至沒有真正的反派角色和強戲劇衝突——但諸如此類的種種改變，也讓迪士尼終於在《冰雪奇緣2》的身上，跨越了實現PG霸權，乃至統治好萊塢下個十年的最後一道坎。
毫無疑問地，《冰雪奇緣2》無法企及前作的高度，但這並不是什麼問題，畢竟能夠實現這一目標的續集屈指可數;而在主創不變和缺乏改編素材的情況下，能夠青出於藍的動畫電影更是難覓。
六年前的《冰雪奇緣》可以算是這個時代最好的動畫電影之一，既繼承了迪士尼在音樂劇上的傳統優勢，也憑藉著驚人的前瞻性和創造熱情，成為了第四波女性主義運動中為數不多的，討人喜歡的女性電影。
顯然，《冰雪奇緣2》對彼時從無到有的創造力有著清楚的認識，也從未試圖挑戰充滿驚喜的前作的地位。續集的故事有著更明確的焦點——前作中的兩位姐妹花，有了更明顯的成長和更成熟的目標，也相應地去學習，怎樣使用自己的能力來承擔更重大的責任。而在原創力上的短板，則有令人震撼的視效，和已經被MCU磨練得無比潤滑的迪士尼工業體系來補足。
一部看似熱鬧非常，實則波瀾不驚的續集電影，在良好的運作下，也能夠形成對品牌的良好保護。《冰雪奇緣2》在劇本上更聰明，敘事效率也有著明顯提升。
也正是由此，《冰雪奇緣2》缺乏的是前作那充滿後勁的表現力。這一點，可從拿下奧斯卡獎的音樂製作團隊，克里斯汀·安德森-洛佩茲和羅伯特·洛佩茲身上可見一斑。兩位音樂製作人深度參與了續集的劇本創作，這也讓《冰雪奇緣2》在角色和情節塑造上要更貼近觀眾的期望——基於音樂而表現出來的活力——而非全新的，富有挑戰性的試探。
這也就讓《冰雪奇緣2》難以加入《玩具總動員3》的行列。然而，考慮到續集的首要任務就是滿足期望，儘管明顯缺乏驚喜，但能做到事事周全的《冰雪奇緣2》，在細節上的關注與成功，就顯得令人心滿意足了。
當製片方恨不得把每一部電影都變成電影宇宙的時候，《冰雪奇緣2》以穩重的步伐在滿足粉絲的fan service，和創作者的創作慾望之間找到了良好的平衡。《冰雪奇緣2》沒有想要擺脫前者的陰影，而是盡力在前者的陰影中自由伸展。
這樣的結果，自然也能夠和MCU電影一樣，同時滿足製片方和觀眾兩方面的需求。但一個可怕而又危險的現實，是這些戴著鐐銬的舞者——尤其是迪士尼的舞者——跳得越來越好了。
馬丁·斯科塞斯對電影過於娛樂化而缺乏風險的擔憂不可謂不重要，甚至還迫在眉睫。當觀眾們被“溫水煮青蛙”的時候，我們需要看到，《冰雪奇緣2》和類似的電影續集，在開發時所面對的挑戰，是無法和原創電影相比的：因為它們缺乏相應的代價。在全新的大製片廠時代，一個成功的品牌所帶來的誘惑力，要遠大於原創精神的重要性：
一部《雷神2》無法阻止《雷神3》和《雷神4》，一部《正義聯盟》也無法阻止《神奇女俠》《海王》。在鐐銬的限制下，自由創作的`價值也隨之大大縮水，也被製片方的“維穩”政策牢牢控制住。
但今日的迪士尼，不僅在IP持有上已經無可匹敵，甚至也打破了“續集電影遠遜於前作”的準定律。這樣的迪士尼，比拍爛片的迪士尼遠要更加可怕和令人生畏。
冰雪奇緣觀後感6
故事很簡單，生來就有可怕魔法的美麗公主為了不傷害家人，從小就選擇封閉自己不見外人，而這讓她內心孤僻寂寞，一直渴望自由。
在繼承王位那一天，因為可愛的妹妹意欲莽撞私定終生，公主姐姐覺得妹妹不該這麼快決定嫁給一個初次見面的男人。
姐妹爭執中，觸發了姐姐的冰雪魔法，憤怒之下不自知地冰封了整個國家……這個後果很嚴重。
因為害怕傷及無辜，她逃到雪山選擇在孤獨中綻放自己的魔法。
然後反省之後的妹妹歷盡千辛萬苦要去解救姐姐，只有姐姐的魔法可以解救國家的寒冷。
在尋找姐姐的途中妹妹又遭遇了男人的背叛並偶遇了今生的真愛……
最後最危急的時候她為心愛的姐姐擋了一劍，終於使姐姐找到了控制魔法的要領——真心實意的愛。
畫面的精緻是震撼人心的，尤其喜歡姐姐一個人逃離那個視自己為怪物的正常人世界，去一個陌生可怕的地方綻放自己的獨特光芒，這可怕的力量如此美麗絢爛，它讓你感到自己怪異、孤獨、不被喜歡和接納，但是這就是你，這就是你難掩的光。
每一次都因為自己生來的光芒被人否定、被人訓斥、被人封閉，包括自己最親的人，終於在一個臨界點，受夠了，忍夠了，那力量洪水猛獸一樣傾瀉而出，自己的真面目被無數人知曉，害怕、恐懼，無比自責只能選擇逃避，這就是姐姐為什麼要LET IT GO的原因。
這多像天才的遭遇，每一個天才神奇的背後總是有可怕的東西。例如張愛玲曾寄居在姑姑家，她弟弟來看他，兩人說話到了吃飯的時間，她居然未留弟弟吃飯，因為她們家留客飯要預約——張的冷酷和小氣幾乎和作品一樣有名。俞平伯與朱自清同在一所大學教書時，兩人薪水相同。如果學校給朱自清加了薪水，沒給俞平伯加，俞平伯一定會鬧到學校也給他加薪為止。周星馳圈內四面楚歌的處境，眾人圍攻他的證據都是真實的，也以為這種圍攻實在正常不過。
那份天才的秉性背後是被人痛斥的異樣，那份奇怪的極致的自尊心是沒有人可以踐踏的，你可以罵我諷刺我殺了我，但是我依然只擁護自己的靈魂，絕不向任何力量臣服。
看到妹妹和姐姐永遠隔著冰雪魔法這一道大門的時候，我哭了，有些東西已經逾越了你我的感情，儘管我們本該如此親密，可是對不起，我有比感情更為重要的自我，那尖銳而霸道的才情或者你眼裡我無理取鬧似的癲狂正是我生命的一部分。
如果你要逾越我的這一部分，就是用刀子割我的血肉，然後還想踏在我殘缺滴血的肢體上和我溫情，我太痛了痛不欲生，所以寧願不要那份情也要完整的自己。所以無論是親情、友情亦或是愛情，所以你看到我總是如此冰冷，如此怪異，如此喪失普通人的溫情，你知道我逃避你都是為了不傷害你，為了保護你，因為我知道如果我們長久呆在一起，我終將傷害你，尤其在我羽翼未豐之前，只有當我完整地學會控制自己這份癲狂，我才能拯救自己，拯救悲傷的你。
當我看到姐姐在大家的面前無意識下袒露出自己獨特的魔法之後，她毅然出走，是的，她逃跑了，在那個時候她找不到更好的辦法控制自己，天知道人的良知告訴她這一切都是她的錯。只有封閉自己，別人才能安全，於是她去了另一個孤獨的世界。
我哭的最厲害的就是這裡。因為我也有自己的冰雪王國，在這裡容不下任何一個人。你們都不知道我的這片天地有多美，華麗的宛如空中仙境，沒人懂也不需要人懂，這裡冰冷的牆保護著、隔離著我和你。
在這裡我孤獨而快樂，沒有什麼比呆在自己的冰雪王國、看著自己創造出一件又一件美麗的東西更幸福的事，那成就感是人間最大的幸福，但是這裡卻也有任何東西都難以抵擋的孤寂，每當孤寂襲來連續哭泣整夜已是常見的事，在我能夠把自己的冰雪王國展示出來之前，我都是羽翼未豐的，我都還是無法遊刃有餘地掌握自己那份癲狂的，這時候的我必須要躲起來，無論多麼孤單，多麼難過也會守著自己的王國，直到終於我完全掌握自己的癲狂了，完全對自己信服了，我也就能夠站在你的身邊、人群的中間，做一個成熟的路人甲，做一個幸福的尋常百姓。
我說了太多令我共鳴的地方，如果以上闡釋的是姐姐。妹妹呢，妹妹真是最最勇敢、最最俏皮的人了，她用憑著一個普通人的單薄背影，隻身披件單薄上雪山尋找姐姐，拯救她於水火，她一把火趕走了野狼，她一把刀割斷了懸崖邊的繩子……。妹妹真是最用血有肉的存在，不得不說，在美國的電影裡，女人不像東方電影裡總是那種纖弱的形象，妹妹是強大的、無所畏懼的、有愛就大聲說出來的俏女子，她的愛拯救了整個國家，點醒了姐姐，她是這電影裡最溫柔的光芒，她是男人所愛的集合體。
我很想說，如果一個天才的身邊沒有一個像妹妹一樣的人，他可能會變成神經病受盡正常人的圍攻。妹妹的溫柔，是普通人的寬容，是普通人的大愛，在這裡人們用這種簡單的愛的邏輯互相維繫，我們的身邊總是有妹妹這樣的人，才能讓不正常的也正常，讓正常的更美麗。愛，無堅不摧。
對話許多使用了唱和跳，唱，更能傳達感情，跳更能讓你感染我浪漫的心，歌劇一樣，美妙。
另，3D效果實在很聰明，那雪花彷彿就是灑在自己的頭上，那片冰冷的世界竟然如此美麗，你知道讓這個世界美麗的方法嗎？那就是學會控制自己過量的才氣，用適度的才氣可以讓日子更加滋潤且充滿了色彩。就如同結尾，準備好了嗎？讓我們來欣賞冰雪魔法。
我們一直都在找，找自己的巔峰，找遊刃有餘，找自己的魔法，然後適度地發散出來，讓身邊的每個人都快樂，不管你有怪力，還是你有大愛，你都是這世界必不可少一個人。
冰雪奇緣觀後感7
《冰雪奇緣2》終於如約而至，而它也毫無懸念地在國內上映首日便輕鬆的突破1億票房，成為了本週最亮的“黑馬”，不過相比前作一邊倒式的好評，這次的《冰雪奇緣2》卻受到了網上各路“大神”的集體質疑，也許是因為本人的欣賞門檻比較低吧，反正我個人在首刷後，卻覺得這部續作雖然無法續寫前作神話，但卻也不失是一部經典的標準，我知道很多人都會說這部續作劇情和內容的空洞，深意不足，可是請別忘了，《冰雪奇緣2》是一部全年齡段的動畫作品，我們一味地用一個成人的價值觀和審美觀去苛求它，真的就合適嗎？
閒話不多言，接下去就讓我和大家分享下我個人對於這部《冰雪奇緣2》的觀後感受。（以下內容部分參考網路及相關資料，如有不足支援請及時指正）這是一個充滿了“成長”的故事如果說《冰雪奇緣》是一場關於“尋找”的故事，那麼《冰雪奇緣2》就是在尋找之後探求“成長”的故事。相比於艾莎女王追尋自己父母之謎的劇情，我更在乎劇中四個主角成長的故事，而作者也貌似想通過他們來多方面的向我們表達什麼是成長。比如說我們的艾莎女王，她的成長除了是堅強和勇氣之外，更是放下束縛的灑脫，直面最真實的自己。她一個人揹負了太多的責任，也許以她現在的年齡還沒有那種能力和心態去接受這一切。但是為了這些責任她只能選擇獨自一人去承受未知的風險，在巨浪滔天前一次次被打倒，然後又一次次踏浪前行，也許這才是讓她真正配的上頭頂上那頂皇冠的一種考驗。
而艾莎的妹妹安娜的成長，則是承擔責任，並做出正確的選擇。她在劇中的設定是沒有魔法力量，所以當被夥伴留在黑暗的洞穴底部，她會蹲在角落不知所措。而當夥伴都與她走散，她會覺得自己被世界拋棄，但她不能辜負她的姐姐“唯一一顆為她指路的星星”。她要承擔起姐姐過去一直揹著的責任，修復過往的錯誤，直面恐怖大地巨人，縱身一躍跨過深淵。至於雪寶的成長，則是他對於這個世界的認識不再是停留在原有如孩子般的單純，就如一個孩子慢慢成長為了一個成熟的大人（思想上）。
也許是因為他看到了太多，經歷了太多，所以他有時候會長生一些疑惑，比如說他會和別人討論關於成長後的問題和困擾，不可否認《冰雪奇緣2》中的雪寶是一個至關重要的角色，然而也不得不承認，更加成熟的雪寶讓我感覺到了一絲的陌生。最後就是前作中安娜的男友克里斯，他的成長是敢於去擁抱愛。面對自己最喜歡的人，他總是不知所措，把握不到正確的時間節點，不知道正確的去表達自己的情感，直到他在迷路的森林裡再次看到自己的方向，抓住自己愛的人，便不會放手。
看來，《冰雪奇緣2》想要告訴我們的是成長絕不是一帆風順的過程，一切的成功都是建立在"風雨"之後，這幾乎就是一個定論，而《冰雪奇緣2》也自然沒有擺脫它的設定。劇中的迷霧森林就好比是一個圍城，大壩好比築起的一堵牆，真相往往是殘酷讓人無法接受的，可幸運的是人是有記憶的，記憶裡有我們想要擁抱的情感，和我們當初所要保留的初心所在。也許有些北境少年“從未見過晴朗的天空”。但是殘酷的真相併不代表著無動於衷，我們總是要適應環境，並且成長，就好像我們會跟隨兩姐妹去體驗故事的結局。
這是一個充滿了“愛”的故事當然我這裡說的愛，可不單單只是我們傳統認知裡的愛情，而是我們現實世界裡所有有關於美好的事物和情感，比如說艾莎姐妹之間患難與共的不離不棄，雪寶對於艾莎的忠誠等等。當然還有最難以讓人遺忘的那些場景：比如說出發前：我永遠在你身邊。迷霧森林前的：答應我，我們一起共進退。火靈調皮時：如果你不想我衝進火裡，你就不要自己衝進火裡。沉船外：我無比相信你，我不想阻止你成為你想成為的人，讓我幫你分擔，我不能失去你。每一個都包含著各自滿滿的愛，雖然他們的表達的形式不同，但是所有的本質都離不開“溫暖”這個詞的本質。
這是一個充滿魔法視覺的神祕世界最後說一下這部作品的製作吧，這一塊其實沒有什麼太多好說的，因為畢竟是“迪士尼”六年精心打造的產物，所以一切都有了一個絕對的保證。比如說這次的《冰雪奇緣2》在畫面上依舊唯美，電腦特效上依舊光彩奪目，在一部動畫電影裡的把場景渲染得幾乎接近真實場景，無論紋理光線渲染都極其真實。建議各位留意一下海水、浪花以及沉船場景。而歌曲也依舊好聽（當然和“let it go"這樣的神話比那就算了）。簡單點說，當你在影院看到艾莎女王在冰上起舞，當歌聲響起之時，似乎已經模糊的記憶不斷被喚醒。而且如果你靜下心來好好體會劇中故事裡的設計，我確定你一定可以融入在劇中之中。也許這個就是《冰雪奇緣》系列為我們營造的一個充滿魔法的神祕童話世界吧。
