關於描寫春天的古詩欣賞
篇一：一剪梅·雨打梨花深閉門
明代：唐寅
紅滿苔階綠滿枝，杜宇聲聲，杜宇聲悲！交歡未久又分離，綵鳳孤飛，綵鳳孤棲。
別後相思是幾時？後會難知？後會難期？此情何以表相思？一首情詞，一首情詩。
雨打梨花深閉門，忘了青春，誤了青春。賞心樂事共誰論？花下銷魂，月下銷魂。
愁聚眉峰盡日顰，千點啼痕，萬點啼痕。曉看天色暮看雲，行也思君，坐也思君。
註釋
①一剪梅：此詞牌以周邦彥所作起句有“一剪梅花萬樣嬌”句，故取為調名。又名“玉簟秋”、“臘梅香”。重頭六十字，平韻。
②“雨打梨花”句：用宋人李重元《憶王孫·春詞》結末成句。
③銷魂：黯然神傷。
④顰：皺眉。“愁聚”句意為整日眉頭皺蹙如黛峰聳起。
⑤“曉看”句：兩個“看”字實系無意義舉止，乃特定心態的外現行為。
簡析
《一剪梅·雨打梨花深閉門》就是明代詞人、一代文豪唐寅，即唐伯虎的作品。這首詞的佳處不只在於詞句之清圓流轉，其於自然明暢的吟哦中所表現的空間阻隔灼痛著痴戀女子的幽婉心態更加是動人。唐寅輕捷地抒述了一種被時空折磨的痛苦，上下片交叉互補、迴環往復，將一個淚痕難拭的痴心女形象靈動地顯現於筆端。
唐寅這闋《一剪梅》的佳處不只在於詞句之清圓流轉，其於自然明暢的吟哦中所表現的空間阻隔灼痛著痴戀女子的幽婉心態更加是動人。空間，既無情地拉開著戀者的距離，而空間的阻隔又必然在一次次“雨打梨花”、春來春去中加重其往昔曾經有過的“賞心樂事”的失落感；至若青春年華也就無可挽回地在花前月下神傷徘徊之間被殘酷地空耗去。時間在空間中流逝，空間的凝滯、間距的未能縮卻，尤加速著時光的消失。上片的“花下銷魂，月下銷魂”，就是無處不令 “我” 回思往時的溫馨；下片的“行也思君，坐也思君”則寫盡朝暮之間無時不在翹首企盼所戀者的歸來，重續歡情。唐寅輕捷地抒述了一種被時空折磨的痛苦，上下片交叉互補、迴環往復，將一個淚痕難拭的痴心女形象靈動地顯現於筆端，誠無愧其“才子”之譽稱。
篇二：清平調·其一
紗窗日落漸黃昏，金屋無人見淚痕。
寂寞空庭春欲晚，梨花滿地不開門。
譯文
紗窗外的陽光淡去，黃昏漸漸降臨；
鎖閉華屋，無人看見我悲哀的淚痕。
庭院空曠寂寞，春天景色行將逝盡；
梨花飄落滿地，無情無緒把門關緊。
註釋
金屋：原指漢武帝少時欲金屋藏阿嬌事。這裡指妃嬪所住的華麗宮室。
賞析
這是一首宮怨詩。點破主題的是詩的第二句“金屋無人見淚痕”。句中的“金屋”，用漢武帝幼小時願以金屋藏阿嬌（陳皇后小名）的.典故，表明所寫之地是與人世隔絕的深宮，所寫之人是幽閉在宮內的少女。下面“無人見淚痕”五字，可能有兩重含意：一是其人因孤處一室、無人作伴而不禁下淚；二是其人身在極端孤寂的環境之中，縱然落淚也無人得見，無人同情。這正是宮人命運之最可悲處。句中的“淚痕”兩字，也大可玩味。淚而留痕，可見其垂淚已有多時。這裡，總共只用了七個字，就把詩中人的身份、處境和怨情全寫出了。這一句是全詩的中心句，其他三句則全是環繞這一句、烘托這一句的。
起句“紗窗日落漸黃昏”，是使無人的“金屋”顯得更加淒涼。屋內環顧無人，固然已經很淒涼，但在陽光照射下，也許還可以減少幾分淒涼。現在，屋內的光線隨著紗窗日落、黃昏降臨而越來越昏暗，如李清照《聲聲慢》詞中所說，“守著窗兒，獨自怎生得黑”，其淒涼況味就更加可想而知了。
第三句“寂寞空庭春欲晚”，是為無人的“金屋”增添孤寂的感覺。屋內無人，固然使人感到孤寂，假如屋外人聲喧鬧，春色濃豔，呈現一片生機盎然的景象，或者也可以減少幾分孤寂。現在，院中竟也寂無一人，而又是花事已了的晚春時節，正如歐陽修《蝶戀花》詞所說的“門掩黃昏，無計留春住”，也如李雯《虞美人》詞所說的“生怕落花時候近黃昏”，這就使“金屋”中人更加感到孤寂難堪了。
末句“梨花滿地不開門”，它既直承上句，就是“春欲晚”的補充和引伸；也遙應第二句，對詩中之人起陪襯作用。王夫之在《夕堂永日緒論》中指出“詩文俱有主賓”，要“立一主以待賓”。這首詩中所立之主是第二句所寫之人，所待之賓就是這句所寫之花。這裡，以賓陪主，使人泣與花落兩相襯映。李清照《聲聲慢》詞中以“滿地黃花堆積”，來陪襯“尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚”的詞中人，所採用的手法與這首詩是相同的。
從時間佈局看，詩的第一句是寫時間之晚，第三句是寫季節之晚。從第一句紗窗日暮，引出第二句窗內獨處之人；從第三句空庭春晚，引出第四句庭中飄落之花。再從空間佈局看，前兩句是寫屋內，後兩句是寫院中。寫法是由內及外，由近及遠，從屋內的黃昏漸臨寫屋外的春晚花落，從近處的杳無一人寫到遠處的庭空門掩。一位少女置身於這樣淒涼孤寂的環境之中，當然註定要以淚洗面了。更加從色彩的點染看，這首詩一開頭就使所寫的景物籠罩在暮色之中，為詩篇塗上了一層暗淡的底色，並在這暗淡的底色上襯映以潔白耀目的滿地梨花，從而烘托出了那樣一個特定的環境氣氛和主人公的傷春情緒，詩篇的色調與情調是一致的。
為了增強畫面效果，深化詩篇意境，詩人還採取了重疊渲染、反覆勾勒的手法。詩中，寫了日落，又寫黃昏，使暮色加倍昏暗；寫了春晚，又寫落花滿地，使春色掃地無餘；寫了金屋無人，又寫庭院空寂，更加寫重門深掩，把詩中人無依無伴、與世隔絕的悲慘處境寫到無以復加的地步。這些全是加重分量的寫法，使為托出宮人的怨情而著意刻畫的那樣一個淒涼寂寞的境界得到最充分的表現。
此外，這首詩在層層烘托詩中人怨情的同時，還以象徵手法點出了美人遲暮之感，從而進一步顯示出詩中人身世的可悲、青春的暗逝。曰“日落”，曰“黃昏”，曰“春欲晚”，曰“梨花滿地”，全是象徵詩中人的命運，作為詩中人的影子來寫的。這使詩篇更加深曲委婉，味外有味。
