感悟詩歌深度好文欣賞

喜歡上詩是很遲的，學著寫詩也沒有兩年時間。緣於那段時間上感情的波動，而以詩來含蓄寄託，這該是一種不正確的態度，不太正確的開始，但卻是詩慢慢地讓我寄託心靈中的那份感情，各種牽動我的心靈中的那份感情。當我真正喜歡上詩歌後，才發現這是我簡樸的生活愛好。

朱自清說過，“大自然和人生的悲劇是詩的豐富的泉源，而且一向如此，傳統如此。”詩的作者會在詩中寫著他自己談論著他自己，談論著一個民族，一個國家，乃至全人類。將他們的觸角穿透到社會的底層，尋求新鮮的東西。人們會從他的.詩中讀到他的悲哀，他的喜悅，從詩中讀出他的心靈。這該是千百年經典的詩歌之所以流傳下來，穿透心靈的原因吧!

對於詩人，作家來說，“靈感”自始至中都是他們追求的目標，像基本的詩意結構，意境都需要更好去構思，決不會過多地在現成的規矩面前徘徊要運用靈感在立意，謀篇等方面參與。作為一個真正的詩作者，並非按照客觀事物的形貌或自己的感情歷程去照搬照抄，而是對這些情感事實進行創造，將自己的審美理想和審美情感揉進客觀事物和個人情感之中。這樣的詩作，讓讀者自覺受到一種不可抗拒的感染力，能夠在精神上與詩作者共鳴，達到自身情感大力波動的效果。否則，只會是一種語言材料，而不是詩。

我是一個初學者，但我覺得我們需要學習借鑑古典詩詞，將此當作起點，借鑑古詩中對於意想的運用，大膽的，富有創造性的思想和現實主義觀點。即從宮廷詩的纏綿婉轉，田園詩的恬淡寧靜，山水詩的清新優美，到邊塞詩的悲涼慷慨，諷喻詩的沉鬱激憤，詠史詩的雄渾壯闊。無不給人以多姿的意向呈現出來。作家勢必會將自己的風格烙印在詩中，詩中總是滲透著作者的一部分思想和人格。我們需要學習先賢們的思想精華和高尚的人格魅力。

現代生活的迷茫性和非詩性使得詩逐漸脫離生活的軌道，詩壇曾出現的迷途和陰冷的空氣，使得一顆顆寫詩的心受到創傷，瀰漫的蕭殺之氣讓人喘不過氣來，到現在，人們開始很少去嘔心瀝血“理解”和參與詩的寫作行列。詩不在是人們性情的表現，出現的各種新型的現代化工具分擔了情感發洩的空間，寫詩者也不再或很少與政治文化掛鉤，不必再去刻意歌頌功德抒情達志，而是隨意地發洩於詩中。這樣詩歌，詩歌很難再發展到“興觀群怨”的地步，在多元文化交織的今天，作為詩歌學者，我們需要在看到我們的文化在逐漸衰落之際有一個盛起的苗頭。

詩歌，可以使我們在不同的人生軌跡上有個參照點，在這個充滿矯飾的世界裡，保持那份傳真，過上健康的生活，讓我們的那份感知變得敏銳起來，擺脫那種“低能”的混沌狀態，找到一處寧靜的康樂之園。

現代主義詩人彼埃爾。勒韋爾迪說過：“詩歌不僅僅是才智的表演。詩人寫詩不是為了消遣，也不是為某些讀者解悶。詩人的心靈充滿著憂慮，總想不顧一切阻礙，把他的心靈與外部的可感世界聯絡起來，……詩人是潛泳者，他潛入自己思想的最隱祕的深處去尋找那些崇高的因素，當詩人的手把它們捧到陽光下的時候，它們就結晶了。”

對此，我們只有以此為導，在自己淺薄的才識上去勤於耕種，犁出荒蕪已久的詩意來。