席慕蓉與艾米莉·狄金森與愛情詩的對比

狄金森是美國19世紀對後世產生深刻影響的女詩人，席慕蓉是本世紀譽滿神州的臺灣女詩人。

她是生前默默無聞、獨身終老的“阿默斯特修女”。25歲起，便棄絕社交、在家務勞作之餘埋頭寫詩，給世人留下了自成一格、獨放異彩、數量可觀的篇什。她，艾米莉狄金森，與惠特曼一樣，她已被公認為標誌著美國詩歌新紀元的里程碑。而她也只是“無心做詩人”的婦人，以繪畫為職業，卻又詩才橫溢。她的詩集掀起了出版和閱讀的熱潮。1985年甚至被稱為“席慕蓉年”。就是她――席慕蓉，用詩、畫傳遞著生命與愛，給人以一種原始的恍惚的甜蜜與憂傷。這兩位不同時代和國度的女詩人在詩歌創作上有許多驚人的一致。如相同的愛情、自然主題，滲透於詩中的宗教意識，充滿愛、豐富細膩的感情世界，含蓄委婉、質樸清新的語言風格。本文將比較兩人的愛情詩特點。

一、愛情詩詩歌內容

(一)對愛的渴望與執著等待

艾米莉狄金森終身未嫁，一生都在苦苦追求愛情。她詩歌中很大一部分是愛情詩，而其愛情詩中很多又表達出她對愛情的深深渴望和執著追求。如其名篇《但願我是，你的夏季》詩中，狄金森先自比為夏季，因為夏季一切都生機勃勃，她希望給愛人以最美好的享受。就算夏季插翅離去，沒有夜鶯和黃鸝美妙的歌聲陪你，我也會不離不棄，我願為你變成秋牡丹，只為你開，等你採擷。可以看出狄金森在期待著她等的那個人，期待著屬於她的愛情。狄金森一生都在追求愛情，其詩歌中表現突出。表述她對愛的不懈追求的詩歌還有《我的河在向你奔來》、《花冠，可以獻給女王》、《靈魂選擇自己的伴侶》、《如果你能在秋季來到》、《我一直在愛》、《等一小時，太久》、《我無法買到，它是非買品》等。

席慕蓉詩歌中著墨最多的是愛與青春，也是其詩歌中最動人心旌的內容。縱然她在現實中幸運地擁有了甜蜜的愛情，詩中還在反覆地吟唱對真愛的追求。如《蓮的心事》：我/是一朵盛開的夏蓮/多希望/你能看見現在的我/風霜還不曾來侵蝕/秋雨還未滴落/青澀的季節又已離我遠去/我已亭亭不憂亦不懼/現在正是/最美麗的時刻。這首詩中詩人以女性獨有的眼光和筆法，給“蓮”賦予了豐富的情感內涵，借用“蓮”的文學意象來喻指女性的心事，形象地描繪出“蓮”那種欲說還休的心事，映射出“蓮”濃郁的思念愁緒：在蓮最美的時刻它是怎樣希望人欣賞和開啟啊。作者以“蓮”喻“我”，重疊互指，用“蓮”喻射“我”的內在情感，我訴說“蓮的心事”，從中能感受到詩人等待愛、渴愛的情懷。

(二)愛的甜蜜與燃燒

除了對愛情的期待，狄金森的詩歌也體現了愛的甜蜜與幸福。她的名詩《暴風雨夜，暴風雨夜》就描寫了與心愛的人在一起時的激情與甜蜜。在這首詩中，詩人說到若能和你在一起，暴風雨夜不再可怕，反而是豪奢的喜悅。與你在一起，狂風暴雨也拿我們無可奈何，苦難也不為苦難，一切都因你在場而變得美好心安。有你，心也有了歸屬，不再因迷失方向而需要海圖和羅盤。有你在，就如同泛舟於伊甸園。詩中的三節互相交融，獨立而不可分割。第一節表達了想在一起的急迫心情，第二節寫愛情是心靈的溝通和碰撞，第三節達到了愛情的完美和諧與甜蜜交融。

與狄金森相同，席慕蓉描寫愛的甜蜜詩歌雖相對較少，但也不乏。《美麗的時刻給H.P》：當夜如黑色錦緞般/鋪展開來，而/輕柔的話語從耳旁/甜蜜地纏繞開來/在白晝時/曾那樣冷酷的心/竟也慢慢地溫暖起來/就是在這樣一個/美麗的時刻裡/渴望/你能/擁我/入懷。在愛人的安撫下，詩人的心變得溫暖、甜蜜又滿足。與愛人在一起的時刻總是令人陶醉和美好的。“在這樣一個美麗的時刻裡，渴望你能擁我入懷”，這絕非輕浮更非妄語，而是愛的湧動和張揚，是愛的甜蜜與滿足的肯定表現。這首詩是席慕蓉寫給丈夫的情詩，也是她現實生活幸福的寫照。美滿的婚姻、包容的丈夫給予詩人對愛堅定的信念。這首詩讓人看到一個在丈夫愛護、保護下幸福知足的婦人，她知道，她是一個獲得了真正愛情的女子，她是一個受到愛人縱容和保護的幸福女子。與愛人甜蜜廝守是她的生活狀態亦是她的心願。她說：願/天/長/地/久/你永是我的伴侶/我是你生生世世/溫柔的妻。(《伴侶》)雖然席慕蓉詩中描寫愛情的甜蜜篇幅相對較少，但從這有限的篇幅中我們已能充分地感受出她愛情、婚姻、生活的甜蜜與幸福。

(三)愛的錯過與失落

縱觀狄金森一生，發現她一直在不懈地追求愛情，雖心嚮往之卻無果而終。所以她愛情詩中表達愛的錯過與失落的篇幅遠多於描寫愛情甜蜜。其第23首《我有一枚金幾尼》(“IHadAGuineaGolden”)就向讀者講述了這樣一個愛情故事。詩中將曾經的愛人比做金幾尼、知更鳥和“普列亞德”星，由於主人公“偶然一時不留意”，那曾經熟悉的身影便很“難找尋”。儘管“天空雖然很擁擠，光輝燦爛徹夜明”;儘管天涯何處無芳草，但“我卻絲毫不關心”。這一切只因曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲。但由於自己的粗心、大意而導致“它的行蹤難找尋”。等到她“含著眼淚唱，唱出這首傷心曲”，也是無濟於事，悔之晚矣。

席慕蓉有著深愛她的丈夫，他們的愛情與婚姻也非常幸福。但她仍不倦地寫著憂傷的愛情詩。她說：“我一直相信，世間應該有這樣的一種愛情：絕對的寬容、絕對的真摯、絕對的無怨與絕對的美麗。假如我能享有這樣的愛，那麼，就讓我的詩來做它的證明，假如在世間實在無法找到這樣的愛，那麼，就讓它永遠地存在我的詩中，我的心中。”①她的大部分詩歌都在低吟淺唱著那些因年少懵懂而錯過的美麗愛情，其中夾雜著淡淡的憂傷與失落。《一棵開花的樹》：而當你終於無視地走過/在你身後落了一地的/朋友啊/那不是花瓣/是我凋零的心。為了遇見心愛的人，在佛前求了五百年才求得化成一棵樹，長在你必經的路旁。終於遇見你，可是你卻無視地走過，所以花瓣滿地，是我破碎的心。我終於錯過了與你相識相知。《蓮的心事》最後也是這樣說：無緣的你啊/不是來得太早就是/太遲。錯過最美時刻的相遇，我們的愛也被錯過。

二、愛情詩創作特點

(一)質樸、委婉的語言風格

狄金森的語言一掃鉛華，不事雕琢，質樸清新，又委婉含蓄。她的《但願我是，你的夏季》中出現的都是一些日常生活總常見的詞語，如summer，oriole，anemone，flower，而且找不到任何華麗的修飾性辭藻。把自己比做愛人的夏季、秋牡丹，淺顯易懂。小詩雖然樸素，卻生動自然，給人美的享受，很容易讓讀者與她產生共鳴。狄金森詩歌創作從不平鋪直敘，常常迂迴婉轉。正如她在一首詩中所說：“要說出全部真理，但不能直說――/成功之道，在迂迴。”詩人的愛情詩更是含蓄委婉地表達了她對愛的追求，燃燒與失落。如《我的河在向你奔來》，表面上看是寫大自然的大海寬廣包容，詩人想化作一條河流，奔向大海的.懷抱。但根據狄金森生平研究可知，此詩是詩人為牧師查爾斯沃茲沃斯所作。1860年沃茲沃斯到艾默斯特看望過詩人，於是她寫下這首愛情詩，將自己比喻為奔向大海的河流。可以看出詩人對愛情的渴望以及希望得到心上人的接納。《暴風雨之夜》等詩都短小精煉，文字質樸，婉轉了表達了詩人對愛情的感受。

席慕蓉也不直接表達情感，而偏好含蓄委婉地表達愛情情思。詩《蓮的心事》表面上是寫一朵盛開的夏蓮正處於亭亭玉立的最美時刻，希望有人能觀賞到蓮盛開的最美麗狀態。而事實上，詩人是託物言志，表明自己渴望在最美的青春歲月遇到自己的愛人。最終以人們賞花總是“不是來得太早就是太遲”，來訴說自己與愛的錯過：不是在年輕不懂事時出現，那時青澀不肯輕易談愛;就是在生了白髮的時候再來相見，而這時我們已韶華不再，又礙著兩鬢蒼蒼。

(二)自然意象的採用

自然既是狄金森詩歌創作主題，又是其愛情詩的媒介，她以自然意象為媒委婉地表達了自己的愛情訴求。《我的河在向你奔來》中用了兩個自然意象：河、海，分別暗喻自己和愛人。在詩人心中愛人像大海，而她是河流，最終目的是奔向大海與愛人相擁，融為一體。《暴風雨夜，暴風雨夜》中又一次把愛人比做大海，自己為船。在愛人的懷中她有了方向，不需要羅盤和海圖，最終希望自己停泊在愛人的水域。《但願，我是你的夏季》把自己比做夏日美好的時光，又接著說當夏日離去，我願為你開成一朵秋牡丹，等待著你的採擷。自然意象在狄金森的詩歌中比比皆是。

席慕蓉的愛情詩中以花、樹等自然意象最多。如《一棵開花的樹》，將自己幻化為樹，只為等你遇見。當你走近，看那陽光下盛開的花朵是我的盼望，是我只為你綻放的美麗;顫抖的葉是我等待的熱情，是戰慄不安的心。而當你無視走過，霎時間，花落一地。朋友啊，你可知道，那不只是花瓣，是因你無視我存在，無視我的愛而凋零枯萎的心。《蓮的心事》中詩人把自己比做一朵盛開的夏蓮，亭亭玉立，最美的時刻，正如我最美的青春歲月。

總的來看，儘管兩位詩人背景不同，語言不同;儘管一個終身未嫁，足不出戶，未能嚐到被愛的甘甜，而另一個聲名遠揚，受人愛戴又有幸福家庭，但我想對於愛情，她們的心態是一樣的：對愛的渴望，表達愛的甜蜜、失愛的悲傷。她們均在用自己那顆敏感細膩的心去感受愛情、感受自然、感受世界，給我們留下了無數將會被吟唱千古的美麗詩篇。