音樂律動的教學反思（通用6篇）

身為一名人民教師，課堂教學是我們的任務之一，藉助教學反思可以快速提升我們的教學能力，如何把教學反思做到重點突出呢？下面是小編為大家整理的音樂律動的教學反思（通用6篇），希望對大家有所幫助。

音樂律動的教學反思1

作為一名剛走上教學崗位的我來說，本學期剛開學的教學給我的印象和體會非常深刻，再次回顧這一階段音樂課的教學活動，我最深的體會有以下二點。

一、學習新課程標準，明確教學目的，開闊學生視野。

作為音樂教師，首先應該明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。

為了實現這一目標和推進新課程改革，我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的瞭解。要積極引導學生，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養：

1、據現有的教學資源，和自己做的音樂課件，通過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，並且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法。

比如，我在<<玩樂器>>這節課裡，我先用謎語的形式讓學生認識樂器，再讓學生用心辨別樂器的音色，最後，通過親手演奏樂器進一步認識和了解不同的樂器。這樣一來，學生不僅對樂器有了進一步的接觸,而且還對各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。

2、通過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍氣氛。

二、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。

因為我面對的都是國小一年級的學生，他們剛走出幼兒園，對國小的生活還不十分了解，而且音樂課侷限在教室進行，所以為了使學生能喜歡音樂課，喜歡音樂，我盡力每節課都做課件，在課件裡，可以加入動畫、MTV、FLASH，讓學生更直接地理解音樂，激發了學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，還有聯絡美術學科，讓學生根據不同的時值，畫出不一樣的音符曲線，這樣一來，學生會比較容易掌握。

2、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

（一）、利用熟悉的歌曲欣賞，激發學生興趣。

（二）、開展器樂、歌詞創編活動，豐富課堂教學，培養創新意識。

（三）、弱化傳統環節及概念教學，注重體驗。

傳統的音樂課堂教學過於強化音樂知識學習和技能的訓練，造成學生死記硬背不能靈活應用，課堂學習機械化、成人化；教學環節板塊化，教師教學感到枯燥無味，學生也覺得學習沒有了生趣，這些都與新課標的要求相違背，不利於學生的發展。以學生為中心，努力引導學生在活動中用自己的方式充分去體驗、感受，知道怎樣的聲音更美，怎樣的動作最動人及二拍子節奏的特點，在不知不覺中獲得聽辨能力的培養。

在讓學生感受、體驗歌曲，特別是通過自身肢體語言來表演的時候，課堂氣氛一直沒有把握好，導致很多學生沒有根據音樂節奏而亂跑亂動，課堂節奏比較散漫。在學唱新歌曲的方式上還是比較傳統，沒有大的突破等。這都還需要我今後不斷的去學習、探究、總結。

如何調動每一個學生學習音樂的積極性，是我今後教學的重點。對於音樂教師而言，除具備相應的專業知識外，還要有良好的教學能力。

音樂律動的教學反思2

有些孩子很喜歡音樂，在做某些動作時，嘴裡會自發地哼些調子，其中有些調子是學來的，有些調子純粹是即興地創作。當然，對這種小年齡的孩子不可能期盼他們創作出多麼完美的兒歌，很可能他們所編歌曲中有幾個音似乎與某首熟悉的歌相似，某些節奏又和大家聽過的歌相同。

但不管怎樣，這些創作的歌曲畢竟是他們自己重新組織加工而成的，是他們用來表達自己感情的一種方式，這一活動不能不說是創造性活動的表現之一。

對這樣一件在教育上極有價值的活動，我們千萬不能對孩子叫嚷：“煩死了，閉嘴。”而應對他們的創作表示欣賞。應為學生創造條件，並及時將他們創作的歌曲錄下來，記下來，在適當的時候放給或讓他們唱給大家聽，用這種方法不但可以起到交流作用，還可進一步調動、提高學生對唱歌和自編歌曲的積極性、主動性，使他們願意更多地開展這項對促進創造力發展具有特殊作用的活動。

音樂律動的教學反思3

本學期我負責教授三年級和四年級的電子琴課，共9個班，400餘名學生。當我開心的接觸每一個學生的時候情況不容樂觀！原因是每個班都有每個班的特殊情況，因此授課無法順利進行。

例如：三年級很多學生不認識中央C的鍵盤位置；四年級班中還有很多轉學生，他們從來沒有學過電子琴，因此，對於新同學來說聽四年級電子琴課簡直就像聽天書一般。

在後來的一個月內，在鞏固基礎知識的同時我講解新內容。但是，大多數學生學起來還是非常吃力！我想，原因到底是什麼呢？為什麼學生認為電子琴課那麼難學，那麼難掌握？我分析了以下原因：

一學生基礎知識不紮實。

學生最初學習音樂技能就沒能很好地掌握基礎知識。比如：音符、小節線、音符時值、拍號、五線譜、高音譜號。我想這些認知符號需要學生反覆記憶，重複使用才能運用自如。

二回家沒有複習工具。（例如電子琴）。

三技能實踐時間短。（課堂講多練少）

下面我針對一個問題進行反思：

就如何更好的記住音符？我想出了一個新辦法，試驗過幾個班級，效果顯著。首先，我在黑板上出示了一段音樂譜子。我對學生們說：“有一家人來到了我們這裡，他們在哪裡呀？他們就在我們的黑板上。同學們仔細看一看黑板，老師給大家介紹一下。這是老大（四分音符），老大又黑又瘦，頭髮只有一根樹立在腦袋上，他每天只吃一塊麵包就飽了；這是老二（二分音符），老二每天要吃兩塊麵包，所以老二的營養高，面板比老大白很多，頭髮也只有一根樹立在腦袋上；這是老四（全音符），老四可是家中的胖小子，他最貪吃了，每天要吃四塊麵包。

大家看，他胖得只剩下白色肚皮，連一根頭髮都沒有了。咦！老師好像落下一個人沒有介紹呢，大家說是誰呢？”這時學生異口同聲說是老三。“對了，老師還沒有介紹老三呢！老三是全家長得最難看的'一個，所以他不好意思跟大家見面，不過，今天他也來了，我們看看老三到底是什麼樣子１這個時候，我在黑板上畫了一個附點二分音符。“老三每天吃三塊麵包，請大家爭大眼睛看看，老三來了。

老三長得像誰呀？有的同學會說，老三長得像老大，有的說像老二，有的說像老四。我問大家：“哪裡不像呢？”有的學生開玩笑說：“老三臉上長了一顆青春痘”！這個學生剛剛回答完，引起全班同學鬨堂大笑。其實，我也在一旁開心地笑了。我知道，他們看到了，對比了，明白了，看懂了。

就在此時我乘勝追擊，練習4/4拍節奏。我當每一個小節就是一天，過完一天就在五線譜後面畫一條小節線。怎麼算過完一天呢？我馬上告訴學生們如何參與的規則。每天要吃掉四塊麵包一天才能結束。第一天出現老大兩次，老二一次。同時，我讓學生拍手數麵包個數。第二天老大出現四次，第三天老四出現一次。以此類推，變換曲譜，同時讓學生編寫譜子完成8小節。

在課堂上大家的學習氣氛很濃，積極性非常高，學生各抒己見。這樣一來每個學生髮揮自己的想象，每個學生同時安排不同的音符如同玩遊戲一般有樂趣，下一週的電子琴課堂學生們還會對更多音樂知識感興趣，慢慢的他們不再厭倦，不再煩惱，讓電子琴課成為他們快樂一足。

我想一個老師如果把任何難理解的東西，讓學生容易理解，容易學習，那麼這個老師真需要在每時每刻多動腦筋，提高自己，為了學生下一番苦心，同時也證實了自己的教學實力！

音樂律動的教學反思4

合作是一種方法，合作是一種過程，合作更是一種精神。隨著我國社會的發展，獨生子女家庭的增多，合作精神的缺乏成為許多獨生子女存在的一種素質缺陷。在現代社會，能否具有合作精神，能否與他人合作以成為一個人成功與否的重要因素。

合作學習是指學生在小組或團隊中為了完成共同的學習任務，有明確責任分工的互動性學習，是針對教學組織形式，相對於“個體學習”而言的。

合作精神是音樂教學的強音。通過合作學習，可使學生反映迅速，思維敏捷，通過合作學習，可使學生了解合作中個體服從群體的關係，同時在合作中因體驗某種情感而產生共鳴，從而培養學生團結友愛的集體觀念和互助互幫的高尚情操，也可激發他們積極向上不甘落後的競爭意識，通過合作學習，有助於因材施教，彌補教學難以面對眾多有差異學生的不足，從而真正實現使每個學生都能得到不同發展的目標。那麼，在音樂教學中，如何科學合理有效的組織學生進行合作學習呢？下面就我的理解談幾點看法：

（一）合理選擇學習內容

首先，合作學習的內容應能激發學生學習的興趣。“興趣是最好的老師”。當一個人對某種事物發生發生濃厚興趣時，他就能積極思索，大膽探究，並使其整個心理活動積極化，能積極主動地去感知有關事物，對事物的觀察也變得比較敏銳，想象力豐富，情緒高漲，意志力強。所以音樂教學從培養學生的興趣入手，使他們情感得到激發，讓他們在一個活潑，積極主動的氛圍中學習音樂，真正使他們的身心得到陶冶，這何樂而不為呢?

其次合作學習的內容應有活動的意義。因課標下的每一項內容都可以當作合作學習的內容。然而在選擇時必須設計本校、本班多人合作學習的活動，它們或是引人入勝的場景，或是讓人困惑的問題……如在欣賞《中國人民解放軍進行曲》時，就可以設計一個軍隊的閱兵儀式，讓所有的學生都當一回“戰士”，使他們深深地感受到人民軍隊的豪邁雄壯，勢不可當的軍威及進行曲的風格特徵等。這樣，就更大程度地激發學習的興趣，使學生獲得知識、技能、情感、態度、價值觀的體驗，同時也充分發揮了學生在音樂課中的主體作用。

最後，合作學習的內容應難易適中。假如內容太難，已有的興趣可能被扼殺得無影無蹤，他們會覺得很累、無助、迷失方向，莫不著邊際，甚至產生詛桑、悲觀心理。這恰於教育理論相；反之，太易，大多數學生不需思考、合作就可得出結論或答案，那合作也就沒有意義了。

（二）課堂組織形式的合理化

合作學習一般採用異質分組的形式較好，小組內各成員應有性別、性格、脾氣及能力等各方面的差別。讓學生懂得，每個人都有長處與不足，人的才能、個性是多種多樣的。只有即善待自己，有欣賞別人，才能真正發揮小組合作學習的成效。正是因每組都是異質的，所以就連帶產生了全班個小組見的同性，這就是合作學習的分組原則——組內異質，組間同質。組內異質為小組成員內部互相幫助提供了可能，而組間同質又為全班個小組間的公平競爭打下了基礎。

全班學習，小組學習與個人學習是三種最基本的課堂組織形式，其作用難以互相取代。根據音樂學科的具體特點，我認為：小組合作學習是音樂教學中應用較為廣泛的一種課堂組織形式，既是利用小組讓學生一起體驗感受，使學生個體與群體都達到最好的學習效果，也使同學之間相互激勵與促進，形成競爭與合作並存的人際關係，瞭解學習任務完成情況，分析他們的解決方法，及時發現他們的閃光點。在整個教學過程中，爭取的是一種友好的態度和行為，而不能過多地干預學生思考的過程與結果，更不能對學生的困難與疑問袖手旁觀。這可以說是廣大教師的大挑戰。

（三）合作學習的方式多樣化

根據音樂學科的特點，在具體的教學過程中應採用不同的合作學習的策略，幾合作學習的方式應多樣化，如遊戲競賽法，分析討論法，交錯學習法，共同學習法等。在日常的音樂教學中，我曾設計了一個板快“考考你的耳朵”。我採用遊戲競賽的方式，教學生模仿的方法，並先作一個整體的演習，讓學生感受到聽是需要體靜、心靜。接著把全班學生分成若干小組，並要求各小組沒一個同學聽一個音，然後進行評分。

平分採用十分制，聽對一個記一分，聽錯一個不扣分。評分由其他組同學完成。假如組內同學認錯了，可以幫助改正錯誤，假如幫助對了，還是得一分。如聽錯了又的到其他組成員的幫助，如果幫助正確的話，可以給其他組加分。同時班內還要選出統計、督促、記分的學生，以保證公平競爭。總之，此種類型的活動，可以使學生在遇到困難是互幫互助，協同作戰，獲得共同成功的體驗。

四、分析學生的心理特點，注重學生合作能力的培養

在音樂教學中，我們面對的是未成年的學生，他們的身心尚未成熟，認識水平和自律水平都要逐步地發展和提高，學生的行為也需要監護、引導和規範。合作學習對於學生來說還存在著一定的難度。那麼如何培養學生的合作學習的能力，也是我們音樂教師需要充分考慮的問題。

首先，我們應該認識到，能力直接影響著活動的效率，使活動符合學生的心理特徵。也就是說，能力和活動是緊密聯絡在一起的。所以培養學生能力的前提是讓每一個學生多派參加活動，也就是給他們創造一個學習的氛圍與機會。其次，讓學生明確本次合作學習的組內任務及學生自身的任務，讓學生在不只不覺中形成一種能力。

最後，儘量給學生一些激勵性的言語，來充實他們的內心世界，讓他們感悟到自己所出的地位，只有各自都把握好自己的分寸才有可能創造出預期效果。

五、注重教師在合作學習中的角色轉換

新課程改革的啟動，教育學習方式的變化，呼喚教師角色的重新定位，在合作學習的過程中，教師越來越成為一個顧問，一位交換意見的參加著，也可以說是參與課堂活動“平等中的首席”。因此，教師在指導學生學習的過程中，時刻喲啊改變自己的身份，時而是一個促進者，時而是一個幫助者……。如在學習非洲民間音樂這一單元的內容後，讓學生合作探究非洲民間音樂的風格特徵。這時，教師作為促進者，因為任務梢有難度，有時又充當指導者，就需要觀察學生的情況，即使進行指導。

六、構建適合學生合作學習的環境

學生是具有豐富個性的學習者，並非在任何教學條件下，合作就是最佳的教學組織形式。但是流暢、和諧、默契、尊重、信任的學習環境，都是新課程理念下課堂的“共性”，如何構件適合學生合作學習的環境呢？我考慮到以下三點：

（1）和諧的室內環境。音樂教學應注重環境的美化與佈置，強調創造良好的藝術氛圍，如四周牆壁掛一些音樂家的畫像、名言，音樂掛圖等，也可以開闢音樂專題，介紹音樂小常識等。

（2）良好的心理環境。在合作學習過程中，教師要創造良好的合作學習的氣氛，用各種形式給學生以心理上的安全感和精神上的鼓勵，把學生當作朋友，多一些理解、寬容，這樣學生的思維就更加活躍，探索熱情就會高漲，合作的慾望就會更強，。課堂就會更加生機勃勃。

（3）充裕的時空環境。在合作學習過程中，我們還應該預先安排合作學習的時間，保證學生有主動參與的時間，使學生擁有充足、寬餘的發言、補充、更正、辯論與表現的時間，讓不同程度的學生的智慧都得到盡情的發揮，從而使學生更加出色地完成學習任務，最終產生一種成就感，自豪感

總之，合作學習是新課程理念下的一種重要學習方式，作為新世紀的音樂教師在新的課程理念下，我們應時刻把握一學生髮展為本這條主線，我們的音樂課堂教學才能展現生命活力。

音樂律動的教學反思5

國小生，特別是低年級的學生，他們天生活潑、好玩好動、好奇心強、想象力豐富。他們對音樂的感受總是通過各種動作表現出來。要提高音樂課的教學質量，應該根據兒童好動、好遊戲的心理特點，把少兒的音樂學習與遊戲、舞蹈有機結合起來，把抽象的音樂概念、複雜的音樂原理以及枯燥的技能訓練。

轉化成生動有趣的遊戲、舞蹈，使之形象化、具體化，讓少兒通過自身的活動，把聽、視、觸等各種感覺活動和運動、唱歌、表演、遊戲、舞蹈等結合起來，從而把他們從座位的束縛中解放出來，讓他們既動口、動手、動腳，也要動腦，蹦蹦跳跳地進入音樂世界，在輕鬆愉快的氣氛中獲得音樂知識、技能，培養思維能力，同時也受到美的薰陶。

欣賞教學是讓學生感知、體驗和理解藝術的一項實踐活動。在整個欣賞過程中，讓學生主動地參與去感受音樂。這樣，才能把音樂所反映的內容變為實際的音樂音響，並通過感知和體驗上升到理性的認識。在欣賞教學中，採用聽、想、視、畫、動等教學手段，讓學生全身心地參與到音樂活動中，置身於音樂的美好境界中。

音樂的旋律和節奏都體現了一定的流動性，教學中抓住學生好動的特點，把動作表演和欣賞音樂相結合，讓學生去感受、體會和表現樂曲的情緒和內涵。如欣賞《馬刀舞》時，讓學生隨音樂進行表演，當聽到歡快熱烈的旋律時，學武士們做騎馬的動作，當聽到優美抒情的旋律時，模仿姑娘們做閃裙子等的動作。通過表演，樂曲的情緒、速度很容易地被學生掌握。

在國小音樂教學中，歌曲教學是重頭戲。在歌曲教學中加入一些簡單的動作和打擊樂器，即可以起到輔助伴奏歌曲的動作，又可以在伴奏過程中提高學生的音樂實踐能力。如《七個小兄弟》的教學，可分組手拉手肩並肩進行教學，讓學生邊讀邊演，一切都在愉快的融洽的氣氛中進行，培養了樂感美感團結感，而且也增強了對音樂的興趣。

如《木瓜恰恰恰》這首歌曲，宛如一個集市，繪聲繪色地再現了市場買賣的場面。在教唱時，先準備好一些水果，一部分學生邊唱邊做買主；另一部分學生按歌曲節奏吆喝做商人。學生邊做動作、邊唱歌曲、邊伴奏。這樣生動地表現了歌曲的場面和意境，活躍了課堂氣氛，在歌曲中培養了學生的實踐能力。

教學有法，亦無定法，貴在音樂教學實踐中去創造，貴在音樂教學實踐中去妙用。總之，音樂教學中的實踐活動很多，在教學中只要我們面向全體學生，探索恰當的教學途徑，優化教學方法和手段，就會收到事半功倍的效果。

音樂律動的教學反思6

中安排了一個小青蛙找家的遊戲，我精心設計了幾個漂亮的青蛙頭飾，和荷葉找幾名同學到臺前戴上頭飾來扮演小青蛙，我也戴上一個青蛙xx的頭飾來扮演青蛙媽媽，站在荷葉的另一頭等待小青蛙回家。

當小青蛙聽到媽媽召喚聲時，就一個一個地按照這首歌曲的節奏踩著荷葉回到xx的身邊，我們會對回到家的小青蛙唱一句祝賀的話：“小青蛙，回到了家！呱！”就這樣在我和學生們在一唱一跳中學會了歌曲。

還有在欣賞三年級《賽馬》時，我先請同學們完整的欣賞一遍，然後讓學生說出你聽過之後的想法，有的同學就說：“我想和馬兒一起在草原上賓士。”有的同學說：“我想和放馬的人一同在美麗的天空下高歌！”等等，同學們把自己聽過樂曲後的那種熱烈的情緒用豐富的言語表達出來。

看到他們如此高張的熱情，我便說：“同學們，現在讓我們隨著這首樂曲，揮動你手中的長鞭，盡情地在草原上賓士吧！”說完後，我就做好了騎馬的姿勢，揚起了長鞭，同學們見到我這樣做自然而然地擺起了架勢，彷彿真的要在草原上進行賽馬，來個一決勝負，當音樂響起時，我與同學們一起在課堂上比賽，一起感受到了樂曲帶來的那種激烈、歡快的氣氛。課後我想了想，原來