木蘭詩原文及賞析(集錦15篇)
木蘭詩原文及賞析1
當塗解印後一日，郡中置酒，呈郭功甫。
凌歊臺上青青麥，姑孰堂前餘翰墨。暫分一印管江山，稍為諸公分皁白。
江山依舊雲空碧，昨日主人今日客。誰分賓主強惺惺，問取磯頭新婦石。
翻譯
免去當塗太平州知州職後一天，同僚為我在郡中擺設酒席，我寫下這首詞送給郭功甫。
凌歊臺上長滿青色的麥子，姑孰堂前只留下了佳篇名章。我暫且做官隱居，稍為百姓分辨是非。
江山依舊，浮雲碧天，昨天的主人今天成了客人。誰要勉強把主客分個一清二白，那就去問江邊的“新婦石”吧。
註釋
當塗：地名，今屬安徽省馬鞍山市。
郭功甫：即郭祥正，字功甫，自號謝公山人、醉引居士、淨空居士、漳南浪士等。北宋詩人。
凌歊臺：又作陵歊臺，位於安徽省當塗縣城關鎮（姑孰），在黃山塔南。
姑孰堂：當塗地名。
姑孰：當塗古名。翰墨，義同“筆墨”，指文辭。
管江山：“吏隱”的代稱，把做官作為隱居的一種手段，不以公務為念，優遊江湖，怡情山林，亦官亦隱。
惺惺：此處意謂清醒、明白。
新婦石：即望夫山。
創作背景
該詞創作於宋徽宗崇寧元年（公元1102年）。黃庭堅對徽宗寄有希望。但黨爭復起，朝政更趨腐敗。黃庭堅請求外放，只在任九天就罷官離去。這一令人啼笑皆非的戲劇性事件讓作者感慨萬千。他在一次宴會上寫成了這首詞。
賞析
該詞從當塗的名勝古蹟寫起。開頭兩句概括了當塗的山川風物。綴以“青青麥”三字，引發讀者“黍離麥秀”的聯想。《史記·宋微子世家》寫到殷商舊臣“箕子朝周，過故殷虛，感宮室毀壞，生禾黍，箕子傷之”，遂作《麥秀》之詩，詩云：“麥秀漸漸兮，禾黍油油。”“青青麥”字面上又是用《莊子·外物》所引的逸《詩》：“青青之麥，生於陵陂。生不佈施，死何含珠為？”昔時高臺離宮，而此時麥苗青青，透露出世事滄桑的無限感慨。姑孰本是當塗縣的古名，姑孰溪流貫其中，姑孰堂凌駕溪上，頗得山水之勝。所謂“餘翰墨”，實即感嘆昔人已逝，只留下了佳篇名章。這兩句寄寓了山谷宦海浮沉的無盡感慨，無論是稱雄一世的帝王，還是風流倜儻的詞客，都已成歷史的陳跡，只有文章翰墨尚能和江山共存，垂之久遠。接下來兩句寫出知太平州。經過遷謫的動盪磨難，憂患餘生的作者已把做官一事看得十分淡漠，所以他把此事只稱為“管江山”、“分皁白”。再加上一個“暫”字，一個“稍”字，更突出了這種淡然超脫的態度。
下片開頭兩句概括了九日罷官的戲劇性變化，與上兩句適成對照，大有物是人非之慨。“江山”承上而來，山川形勝，碧天浮雲，著一“空”字，是因為“昨日主人今日客”，本來要“管江山”、“分皁白”的主人，一下子成了“諸公”的客人了！這一句集中揭示了政治生活的反常和荒廖，它運用當句對，一句之中既構成今昨主客的鮮明對比，語氣斬截，強調了變化之突兀，其中有感嘆、不平、譏諷、自嘲，內涵頗為豐富。最後兩句則展現了作者自我解脫的感情變化。新婦石是千百年來歷史的見證，閱盡了人世滄桑，但見人間的升沉榮辱都只如過眼煙雲，本無須有是非彼此之分。“誰分賓主”句，看似作者勸大家無分賓主，盡歡一醉，深乃用“萬物之化，終歸齊一”的老莊哲學來作自我解脫。
這首詞曠達超然之中發洩了牢騷不平，最後仍歸結為物我齊一，表現出作者力圖老莊哲學中尋求解脫的思想傾向。一個“暫”字表現出作者不以進退出處縈懷的超脫。變化的萬物本來只是“道”執行中表現出的一種暫時形式，故宜隨形任化，淡然自若，不入於心。但一夜突變，畢竟難堪，所以還是不免有牢騷，最後又用齊物論否定牢騷，達於解脫。
木蘭詩原文及賞析2
減字木蘭花·雙龍對起
錢塘西湖有詩僧清順，所居藏春塢，門前有二古鬆，各有凌霄花絡其上，順常晝臥其下。時餘為郡，一日屏騎從過之，松風騷然，順指落花求韻，餘為賦此。
雙龍對起，白甲蒼髯煙雨裡。疏影微香，下有幽人晝夢長。
湖風清軟，雙鵲飛來爭噪晚。翠颭紅輕，時下凌霄百尺英。
翻譯
錢塘西湖旁有一詩僧，名叫清順，他所居住的藏春塢，門前有兩棵古松樹，樹上有凌霄花攀援，清順常常白天躺臥在松樹下。我為郡守時，一天屏退隨從去訪他，松風騷然，清順指著落花求我創作，我於是寫下此詞。
兩株古鬆沖天而起，銅枝鐵幹，屈伸偃仰，彷彿白甲蒼髯的兩條巨龍，張牙舞爪，在煙雨中飛騰。凌霄花的金紅色花朵，掩映於一片墨綠蒼翠之間，讓人感到了一股淡淡的清香，一個和尚正躺在濃蔭下的竹床上沉睡。
從湖上吹來的風，又清又軟；一對喜鵲飛來樹上，嘰嘰喳喳。只見在微風的摩挲之下，青翠的松枝伸展搖動，金紅色的凌霄花兒微微顫動。
註釋
藏春塢：清順居處的小庭院。中間窪，四邊高的地方叫塢。
凌霄花：一名紫葳，夏秋開花，莖有氣根，可攀援棚籬。
為郡：指為杭州知府。
屏騎從過之：不帶給隨的人馬而獨自去群訪他。
屏：除去，不用。
騎從：騎馬跟隨的人。
過：拜訪；上門訪問。
之：指代僧清順。
騷然：騷騷作響。
白甲：鬆皮如鱗甲。蒼髯，深綠的松針。
幽人：幽棲之人，此指清順。
爭噪晚：在夕照中爭相嗚叫。
翠颭紅輕：形容雙鵲跳動引起松葉和凌霄花的顫動。
賞析
這首詞的作意，小序裡交待得很清楚。東坡愛和僧人交往，喜歡談禪說法，這首詞既是應和尚的請求而作，自然透露出禪機。“雙龍對起”，起筆便有拔地千尋、突兀凌雲之勢。兩株古鬆沖天而起，銅枝鐵幹，屈伸偃仰，如白甲蒼髯的兩條巨龍，張牙舞爪，在煙雨中飛騰。前兩句寫古鬆，寫的是想象中的幻景。詞人乍一見古鬆，即產生龍的聯想，而龍是興風作雨的神物，恍惚中似見雙龍在風雨中翻騰。當時已是傍晚，濃蔭遮掩的枝幹，若隱若現，也容易產生煙雨的錯覺。接著，詞人從幻景中清醒過來。眼見凌霄花的金紅色花朵，掩映一片墨綠蒼翠之間，他彷彿聞到了一股淡淡的清香。一個和尚，躺在濃蔭下的竹床上，清閒地小憩呢。
從湖上吹來的風，又清又軟，多麼溫柔，不知是怕吹醒了幽人呢還是憐惜嬌嫩的凌霄花。一對喜鵲，飛來樹上，嘰嘰喳喳爭吵些什麼呢？但樹自在，花自香，幽人自夢。有人說，一對喜鵲爭噪，將”疏影微香“、”幽人夢長“的意境攪得稀糟。這是不明白鬧與靜的辯證關係。人世的紛爭更能顯出佛門的超脫，鳥兒的鳴叫更能顯示境界的幽靜。隋王籍不是有”蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽“（《入若耶溪》）的名句嗎？在微風的摩挲之下，青翠的松枝伸展搖動，金紅色的凌霄花兒微微顫動。在濃綠的枝葉之中，忽然一點金紅，輕飄飄、慢悠悠地離開枝蔓，緩緩而下，漸落漸近，安然無聲。過了好一會兒，又是一點金紅，緩緩而下。如此境界，令人神清氣爽，思慮頓消，整個身心都融化在一片無我、無物、無思、無慮，純任自然，天機自運的恬淡之中。
綜觀全詞，在對立中求得和諧，是其創造意境的藝術特色。整首詞寫的物象只有兩種：古鬆和凌霄花。前者是陽剛之美，後者是陰柔之美。而凌霄花是描寫的重點，“雙龍對起”的勁健氣勢被“疏影微香”、“湖風清軟”所軟化，作為一種陪襯，統一陰柔之美中。從詞的上片看，是動與靜的對立，“對起”的飛騰激烈的動勢和“疏影微香”、“幽人晝夢”靜態成對比。詞的下片是鬧與靜的對立，鵲的“噪”和凌霄花無言的“下”形成對比。就是在這種對立的和諧之中，詞人創造出了一種超然物外，虛靜清空的藝術境界。一切都是那麼自然，沒有主觀的評價，沒有自我情感的直接表露，他只是作為一個旁觀者，為我們描繪出了一幅風景畫。而在這天然的圖畫中，沒有任何人力的作用，沒有人的絲毫活動，樹風花鳥自由自在，了無交涉，晝夢的幽人似乎也融化為自然之中了。這是禪意的詩的藝術表現。
創作背景
元祐五年（1090）五月，蘇軾過訪藏春塢。釋惠洪《冷齋夜話》卷六：”西湖僧清順，字怡然，清苦多佳句。“周紫芝《竹坡詩話》：”東坡遊西湖僧舍，壁間見小詩云：‘竹暗不通日，泉聲落如雨。春風自有期，桃李亂深塢。’問誰所作，或告以錢塘僧清順者，即日求得之，一見甚喜。“詞當作與此時。
木蘭詩原文及賞析3
樂府詩集----《木蘭詩》【原文】
唧唧復唧唧，木蘭當戶織。不聞機杼聲，惟聞女嘆息。
問女何所思？問女何所憶？女亦無所思，女亦無所憶。
昨夜見軍帖，可汗大點兵。軍書十二卷，卷卷有爺名。
阿爺無大兒，木蘭無長兄。願為市鞍馬，從此替爺徵。
東市買駿馬，西市買鞍韉；南市買轡頭，北市買長鞭。
旦辭爺孃去，暮至黃河邊。不聞爺孃喚女聲，但聞黃河流水鳴濺濺。
旦辭黃河去，暮宿黑山頭。不聞爺孃喚女聲，但聞燕山胡騎鳴啾啾。
萬里赴戎機，關山度若飛。朔氣傳金析，寒光照鐵衣。
將軍百戰死，壯士十年歸。歸來見天子，天子坐明堂。
策勳十二轉，賞賜百千強。可汗問所欲，木蘭不用尚書郎。願借明駝千里足（願馳千里足），送兒還故鄉。
爺孃聞女來，出郭相扶將。阿姊聞妹來，當戶理紅妝。小弟聞姊來，磨刀霍霍向豬羊。
開我東閣門，坐我西閣床。脫我戰時袍，著我舊時裳。當窗理雲鬢，對鏡貼花黃。
出門看夥伴，夥伴皆驚惶。同行十二年，不知木蘭是女郎！
雄兔腳撲朔，雌兔眼迷離。雙兔傍地走，安能辨我是雄雌。
【譯文】
嘆息聲一聲接著一聲傳出，木蘭對著房門織布。聽不見織布機織布的聲音，只聽見木蘭在嘆息。問木蘭在想什麼？問木蘭在惦記什麼？（木蘭答道）我也沒有在想什麼，也沒有在惦記什麼。昨天晚上看見徵兵文書，知道君主在大規模徵兵，那麼多卷徵兵文冊，每一卷上都有父親的名字。父親沒有大兒子，木蘭（我）沒有兄長，木蘭願意為此到集市上去買馬鞍和馬匹，就開始替代父親去征戰。
在集市各處購買馬具。第二天早晨離開父母，晚上宿營在黃河邊，聽不見父母呼喚女兒的聲音，只能聽到黃河水流水聲。第二天早晨離開黃河上路，晚上到達黑山頭，聽不見父母呼喚女兒的聲音，只能聽到燕山胡兵戰馬的啾啾的鳴叫聲。
不遠萬里奔赴戰場，翻越重重山峰就像飛起來那樣迅速。北方的寒氣中傳來打更聲，月光映照著戰士們的鎧甲。將士們身經百戰，有的為國捐軀，有的轉戰多年勝利歸來。
勝利歸來朝見天子，天子坐在殿堂（論功行賞）。給木蘭記很大的功勳，得到的賞賜有千百金還有餘。天子問木蘭有什麼要求，木蘭說不願做尚書郎，希望騎上千裡馬，回到故鄉。
父母聽說女兒回來了，互相攙扶著到城外迎接她；姐姐聽說妹妹回來了，對著門戶梳妝打扮起來；弟弟聽說姐姐回來了，忙著霍霍地磨刀殺豬宰羊。每間房都打開了門進去看看，脫去打仗時穿的戰袍，穿上以前女孩子的衣裳，當著窗子、對著鏡子整理漂亮的頭髮，對著鏡子在面部貼上裝飾物。走出去看一起打仗的夥伴，夥伴們很吃驚，（都說我們）同行數年之久，竟然不知木蘭是女孩。
（提著兔子耳朵懸在半空中時）雄兔兩隻前腳時時動彈、雌兔兩隻眼睛時常眯著，所以容易分辨。雄雌兩兔一起並排跑，怎能分辨哪個是雄兔哪個是雌兔呢？
【賞析】
木蘭詩描述了古代的女英雄木蘭替父從軍的故事，刻畫了木蘭巾幗英雄的生動形象和高貴的品質。全詩的風格明朗生動，質樸剛健，堪稱北方民歌中的傑出作品。
詩一開始就使讀者產生了疑問，然後交代了木蘭從軍的原因，作者沒有直接述說，而是從木蘭的心理活動入手寫，在敘事的同時注重人物的性格刻畫，使讀者看到了一個敢於挑重擔，富有責任感的果斷勇敢的婦女形象。
詩歌第二部分寫木蘭踏上了征途，寫木蘭離別了父母奔赴戰場，也顯出戰事緊迫。雖然木蘭能毅然替父從軍，但她畢竟還是個女子，對家鄉、對父母畢竟是有依戀之情的。這樣突出了她的女子身份，非但沒有削弱她的英雄形象，相反使她的從軍舉動更富有傳奇性，更引人入勝。
接下來寫了木蘭立功歸來後的情景。先寫木蘭立功回來後見天子，可是木蘭並不在乎官位和賞賜，她只是想盡快回到故鄉和親人團聚，可見她歸心似箭，同時也顯示了這位平民出身的女英雄不愛功名富貴的優良品德。
木蘭回到故鄉後，詩歌使用排比細緻寫出了木蘭全家聞訊後的喜悅。隨後又寫木蘭回家的舉動，描繪了木蘭迫不及待想變回女兒身的激動心情。
整體來說，木蘭詩表達了木蘭勤勞，善良，純真，樸實，勇敢的性格和她深明大義，孝敬父母，效忠國家，不為名利所動的精神。
木蘭詩原文及賞析4
木蘭花慢·彭城懷古
古徐州形勝，消磨盡，幾英雄。想鐵甲重瞳，烏騅汗血，玉帳連空。楚歌八千兵散，料夢魂，應不到江東。空有黃河如帶，亂山回合雲龍。
漢家陵闕起秋風，禾黍滿關中。更戲馬臺荒，畫眉人遠，燕子樓空。人生百年如寄，且開懷，一飲盡千鍾。回首荒城斜日，倚欄目送飛鴻。
翻譯
古老的徐州啊形勢極為險要，這裡曾經消磨了多少豪傑英雄。遙想身披鐵甲的雙瞳人項羽，身跨烏騅馳騁千里流血流汗，率眾浴血奮戰營帳如雲；最終四面楚歌八千人風雲四散烏江自刎，想必他那冤魂啊，怎肯撇下八千江東子弟的陰魂而自過江東。到而今只有黃河如帶蜿蜒於遠方，紛亂參差的山峰高低逶迤起伏如龍。
取得勝利的劉邦陵闕而今也秋風蕭瑟，禾黍離離長滿關中。當年項羽操演兵馬的戲馬臺已殘破不堪，燕子樓上空留風流韻事的傳說，早已人去樓空。人生百年如秋風中的匆匆過客，暫且開懷暢飲一飲千盅。回望夕陽照射著淒涼的荒城，獨自倚立闌干目送著遠去的飛鴻。
註釋
形勝：地理形勢優越。
鐵甲重瞳：指西楚霸王項羽。
重瞳：眼中有兩個瞳子。《史記·項羽本紀》：“
吾聞之周生曰：舜目蓋重瞳子，又聞項羽亦重瞳子，羽豈其苖裔邪。”
烏騅：項羽所騎戰馬。
汗血：漢朝時得自西域大宛的千里馬，又稱天馬。《藝文類聚》卷九十三“獸部上”引《史記》
謂：“神馬當從西北來，得烏孫馬好，名天馬。及得大宛汗血馬，益壯，更名烏孫馬曰西極馬，宛馬曰天馬。”此藉以形容項羽所騎名馬。
玉帳：指軍中營帳。
楚歌：指四面楚歌。
黃河如帶：據《徐州府志》卷二“山川”：黃河在城東北，自河南虞城縣流入郡界，經碭山、蕭縣，入銅山界。《史記》：“
封爵之誓曰：使河如帶，泰山若厲，國以永寧，爰及苗裔。”
亂山回合：據《徐州府志》記載，徐州周圍有許多山，城北有九里山，城西有楚王山，城南有太山，城東南有奎山、三山，城東有子房山（一名雞鳴山）、定國山、聖水山，城東北有彭城山、桓山、寨山、荊山，故稱。因雲龍山較著名，故舉其大者。
雲龍：即雲龍山，又名石佛山。《江南通志》：雲龍山，宋武微時憩息於此，有云龍旋繞之。《舊志》
亦稱：山有云氣蜿蜒如龍，故名。
漢家陵闕：本句化用李白《憶秦娥》“西風殘照，漢家陵闕”詞句。
禾黍滿關中：《詩經·王風·黍離》序說，西周亡後，周大夫過宗廟宮室，盡為黍離，彷徨不忍去，乃作此詩。後用為感慨亡國、觸景傷情之詞。這裡化用其意。關中，指今陝西省一帶。《關中記》：“東自函谷，西至隴關，二關之間，謂之關中。”西漢帝王陵墓，均在長安（今陝西西安）一帶，故稱。此句是說，劉邦雖然奪取了政權，取得了勝利，但如今陵闕照樣為漫山遍野的莊稼所遮掩。
戲馬臺：在徐州城南部，與雲龍山相對。項羽因山為臺，以觀戲馬，故名。宋武帝劉裕為宋公時，在彭城，九月九日大會賓僚賦詩於此。元嘉二十七年魏太武帝南侵，立氈屋於戲馬臺，以望城中。見《徐州府志》卷八“古蹟”。
畫眉人遠：據《漢書·張敞傳》記載，京兆尹張敞擅長為婦畫眉，“長安中傳，張京兆眉憮。”“憮”（讀wǔ），嫵媚。此借“畫眉人”，指稱與盼盼交好者。薩都剌《彭城雜詠呈廉公亮僉事》（五首之四）
謂：“何處春風燕子樓，斷碑落日古城頭。畫眉人遠繁華歇，無數遠山生暮愁。”可與本句對讀。
燕子樓：舊址在徐州城北。
寄：暫居，形容人生短暫。人生百年寄，
古詩云：“人生不滿百，常懷千歲憂。”蘇軾《將往終南和子由見寄》
詩謂：“人生百年寄鬢須，富貴何啻（chì）霞中莩。”本句由此化出。
目送飛鴻：嵇（jī）康《兄秀才公穆入軍贈詩十九首》
雲：“目送歸鴻，手揮五絃。”李白《鞠歌行》
曰：“平生渭水曲，誰識此老翁？奈何今之人，雙目送飛鴻。”又，李白《至陵陽山登天柱石酬韓侍御見招隱黃山》
謂：“何意到陵陽，遊目送飛鴻。”此或化用其意。
創作背景
這闋詞是薩都刺在元文宗至順三年（1332）春三月，從翰林國史院應奉文字，出為江南諸道御史掾史時，路過徐州所作。
賞析
上片主要追憶項羽的歷史事蹟，並感嘆他的失敗。
“古徐州形勝，消磨盡，幾英雄。”開句似乎平平，但一句“消磨”頓使歷史變得沉甸甸的讓人難以拾起。
“想鐵甲重瞳，烏騅汗血，玉帳連空。”歷史在蒼茫中走來，詞人用寥寥幾筆刻畫出項羽的英雄形象，並自然地轉入他那蒼涼的敗績場面中，“楚歌八千兵散，料夢魂，應不到江東。”歷史大潮浩蕩而過，成者王侯敗者寇似是人間不變的鐵律，但是誰能阻止歷史的腳步？
“空有黃河如帶，亂山回合雲龍”，本來壯闊的徐州之景，在這裡成為了項羽失落地走過歷史的見證者。
下片，詞人將對歷史的感慨延伸到更廣闊的領域。
然而下片仍是從項羽對手劉邦開始，“漢家陵闕起秋風，禾黍滿關中。”劉邦雖在徐州彭城這裡戰勝了項羽，但同樣也逃不掉歷史長河的消磨。
“更戲馬臺荒，畫眉人遠，燕子樓空。”這些都是歷史滄桑的鐵證。
“人生百年如寄，且開懷，一飲盡千鍾。”回顧歷史之後，詞人再將目光投向自身，百年枯骨，人生寄蜉蝣於天地，何必懷往古之憂呢？
“回首荒城斜日，倚欄目送飛鴻。”歷史如過眼煙雲，個人得失雖然讓人惆悵，在這流動的歷史大河面前卻渺小至極，如此一想，再回首看這荒城、落日、飛鴻，看透人世間不過如此，心中百感交集。
木蘭詩原文及賞析5
木蘭花令·次歐公西湖韻
霜餘已失長淮闊。空聽潺潺清潁咽。佳人猶唱醉翁詞，四十三年如電抹。
草頭秋露流珠滑。三五盈盈還二八。與餘同是識翁人，惟有西湖波底月。
翻譯
秋霜降後，長淮失去了往日壯闊的氣勢。只聽見潁水潺潺，像是在代我哭泣傷逝。河上傳來歌聲悠揚，佳人還唱著醉翁的曲詞。四十三年匆匆流去，如同飛電一閃即馳。
生命像草上秋露晶瑩圓潤，遺落消失卻不過一瞬。十五的月輪多麼皓潔完滿，第二天就會漸漸缺損。和我一樣同醉翁相識，如今還剩有幾人？唯有西湖波底的明月，曾經把所有的人照臨。
註釋
長淮：淮河。劉長卿《送沈少府之任淮南》：“一鳥飛長淮，百花滿雲夢。”
清潁：指潁河，潁水，為淮河重要支流。
佳人：潁州地區的歌女。
醉翁詞：指歐陽修在穎州做太守時，所寫的歌詠穎州西湖的一些詞。
四十三年：歐陽修皇祐元年（1049）知潁州時作《木蘭花令》詞，到蘇東坡次韻作此篇時正好四十三年。
電抹：如一抹閃電，形容時光流逝之快．吳潛《滿江紅》：“便使積官居鼎鼐，假饒累官堆金玉，似浮埃，抹電轉頭空，休迷局。”
三五：十五日。李益《溪中月下寄揚子尉封亮》：“團團山中月，三五離夕同。”
盈盈：美好的樣子。
二八：十六日。鮑照《玩月城西門廨中》：“三五二八時，千里與君同。”
賞析
《木蘭花令·次歐公西湖韻》是宋代文學家蘇軾的詞作。上片寫自己泛舟潁河時觸景生情，下片寫月出波心而生的感慨和思念之情。全詞委婉深沉，清麗悽惻，情深意長，表達了對恩師的懷念之情。
“霜餘已失長淮闊，空聽潺潺清穎咽”，上闋起首兩句描寫了作者泛遊潁河所見到的景緻。潁州有潁河汝水，最終匯於淮河之中。“霜餘”兩字交代作者到潁州時正值深秋，秋高天旱、草木枯萎，潁河也失去了春夏時期波瀾壯闊的氣勢，溫婉細流涓涓而下。水聲潺潺，在作者聽來，如怨如慕，恰恰吻合他此時思念恩師的心情。將河水擬人化的寫法，更顯得情真意切。
“佳人尤唱醉翁詞，四十三年如電抹”通過寫潁州人對於歐陽修的懷念，表達了詞人自己深切的思念。其中有人生如梭的慨嘆，時間如同閃電一樣快速逝去，只有像歐陽修那樣為人、為政、為文，才能夠長久得被人們銘記。歐陽修在潁州期間，頗有政聲，建樹多多，深得當地父老的敬重與愛戴。潁州父老為了紀念這位文壇巨匠作出的貢獻，不但世代傳唱他在潁州創作的詩詞，還立祠以表懷思。四十三年轉瞬飛逝，而恩師也已駕鶴多年，作者不由得慨嘆時光無情，對先師的懷念有增無減，令人動容。
下闋體例與上闋基本一致，均為由景及情，前面兩句寫潁河的晚景。“草頭秋露流珠滑”，深秋的晚上，已經開始降下露水，露珠晶瑩剔透且圓潤光滑，但卻不能長存。“三五盈盈還二八”點明月亮陰晴圓缺的狀態。南朝鮑照有詩“三五二八時，千里與君同。”南朝蕭統《文選》為其作註釋日：“二八，十六日也。”在這首《木蘭花令》裡，詞人以露珠的流逝與月亮的圓缺慨嘆時光飛逝、人生無常，也是對前文“四十三年如電抹”的詮釋。
“與餘同是識翁人，惟有西湖波底月！”作者全詞結尾處將主旨進一步明朗化。四十三年過去了，現在能記得醉翁的人還剩下幾個。恐怕只有作者與這倒影在西湖水底的明月。作者以擬人化的手法寫西湖月能“識翁”，含蓄寫出歐陽修在潁州時常常夜遊西湖，用西湖見證醉翁在潁州的所有功績。
蘇軾少年求學京城，得到歐陽修的賞識與提攜。後來兩人又政見相同，詩文相和，成為忘年之交。在蘇軾的人生中，歐陽修對其行文、為政、處事，都產生了很大影響。正因如此，作者的慨嘆與思念才顯得情意綿綿、動人肺腑。而此詞更出彩的一點，在於詞人將內心的真情揉碎於水光月色之中，纏綿悱惻，娓娓道來，氤氳進人的內心深處。
創作背景
這是一首追和之詞，所和者為歐陽修詠潁州西湖的《木蘭花令》詞。此詞作於宋哲宗元祐六年（1091）八月，時蘇軾知潁州。蘇軾和歐陽修師生情深，來到潁州遊覽西湖之時，想起往日歐公所吟西湖之詞，遂步其韻和作此首詞。
木蘭詩原文及賞析6
題木蘭廟
彎弓征戰作男兒，夢裡曾經與畫眉。
幾度思歸還把酒，拂雲堆上祝明妃。
翻譯
花木蘭女扮男裝去參軍打仗，一去就是十二年。她在夢鄉里，也會和女伴們一起對鏡梳妝。
只是為了替爺從軍、保家衛國，多次想回家時竭力剋制著自己與邊關將士大碗喝酒。想想木蘭為了安靖邊烽，萬里從戎，她也將會和王昭君和親，死留青冢一樣，永遠博得後世敬愛！
註釋
彎弓征戰：言木蘭代父徵戎，勇敢善戰。“夢裡”
句：言木蘭雖著戎裝，仍思恢復和平環境下的少女生活。
拂雲堆：在今內蒙古自治區的烏喇特西北，堆上有明妃祠。
明妃：指王昭君。
賞析
詩人一開頭先從人物形象的外部特徵落筆，用“彎弓征戰”四個字，不但活靈活現地描繪出這位巾幗英雄的非凡氣概和神韻，而且生動地再現了她征戰十二年的戎馬生涯。接著詩人進一步把筆觸深入到人物的內心世界：“夢裡曾經與畫眉”。木蘭姑娘雖身著戎裝，南征北戰，在血與火的考驗中，不愧為英雄好漢。然而另一方面，她何嘗不希望早日結束征戰生涯，嚮往和平寧靜的少女生活。“夢裡”、“畫眉”形象地表達了英雄的女兒情懷和對美好生活追求的憧憬。如果說，“彎弓征戰”是表現這位巾幗英雄外在的“陽剛”之美，那麼，“夢裡”、“畫眉”則是表示英雄內在的少女本色，使得對人物的描寫入木三分，有血有肉，增強了詩的藝術魅力。
詩歌的最後，陡翻新意，生髮出卓特的史論。木蘭把酒思鄉的時候，居然想到了漢朝遠嫁番邦和親的明妃王昭君。詩歌在構思上和詩意上的跳躍，細想，她們之間有著太多的相似了，正是這些相似，才能藉此來抒發花木蘭內心的鬱結。一則，她們二人都是女子；再者，二人都是離家別親來到邊塞；更為重要的是：雖然她們的身份、經歷以及到邊關的原因各不一樣，但是她們這兩位弱女子的身上都承載著家國、民族的重大責任，她們是來為國紓難的。這樣的重任本應是男性擔當的，現在卻讓兩位紅顏女子來揹負，並且還要承受著離別的痛苦，在男權社會中，這是不正常的。難怪中唐詩人戎昱在《詠史》一詩中對這一歷史現象發出瞭如此的質問：“社稷依明主，安危託婦人。”這便是杜牧在此詩中沒有直接發出，但卻深蘊其中的議論，新見迭出，確實發人深省，耐人尋味。
這首詠史絕句寫得很有特色，一沒有引用典故，二沒有發表議論，而是通過對人物形象的生動刻畫和細緻的心理描寫，塑造了一位光彩照人的巾幗英雄的感人形象。詩人採用先抑後揚的手法，把女英雄的思想境界推向高峰，從而突出了這首詩的主旨。
創作背景
這首詠史詩是杜牧會昌年間任黃州刺史時，遊歷至木蘭廟，觸景懷古，為木蘭廟題的。廟在湖北黃岡西一百五十里處的木蘭山。
木蘭詩原文及賞析7
減字木蘭花·立春
春牛春杖，無限春風來海上。便丐春工，染得桃紅似肉紅。
春幡春勝，一陣春風吹酒醒。不似天涯，捲起楊花似雪花。
翻譯
牽著春天的泥塑耕牛，拉起春天的泥塑犁杖，泥塑的耕夫站在二者的近旁。春風無限，來自海上。於是請來春神的神功，把桃花紅染得像肉色紅。
豎立春天的綠幡，剪成春天的綵勝。一陣春風，吹我酒醒。此地不像海角天涯，捲起的楊花，頗似雪花。
註釋
春牛：即土牛，古時農曆十二月出土牛以送寒氣，第二年立春再造土牛，以勸農耕，並象徵春耕開始。
春杖：耕夫持犁杖而立，杖即執，鞭打土牛。也有打春一稱。
丐：乞求。
春工：春風吹暖大地，使生物復甦，是人們將春天比喻為農作物催生助長的農工。
肉紅：狀寫桃花鮮紅如血肉。
春幡：春旗。立春日農家戶戶掛春旗，標示春的到來。也有剪成小彩旗插在頭上，或樹枝上。
春勝：一種剪成圖案或文字的剪紙，也稱剪勝，以示迎春。
天涯：多指天邊。此處指作者被貶謫的海南島。
楊花：即柳絮。
賞析
海南島在宋時被目為蠻瘴僻遠的“天涯海角”之地，前人偶有所詠，大都是面對異鄉荒涼景色，興起飄零流落的悲感。蘇軾此詞卻以歡快跳躍的筆觸，突出了邊陲絢麗的春光和充滿生機的大自然，在中國詞史中，這是對海南之春的第一首熱情讚歌。蘇軾與其他逐客不同，他對異地風物不是排斥、敵視，而是由衷地認同。他當時所作的《被酒獨行遍至子云威徽先覺四黎之舍》詩中也說“莫作天涯萬里意，溪邊自有舞雩風”，寫溪風習習，頓忘身處天涯，與此詞同旨。蘇軾一生足跡走遍大半個中國，或是遊宦，或是貶逐，但他對所到之地總是懷著第二故鄉的感情，這又反映出他隨遇而安的曠達人生觀。
《減字木蘭花》上、下片句式全同。此詞上、下片首句，都從立春的習俗發端。古時立春日，“立青幡，施土牛耕人於門外，以示兆民”（《後漢書·禮儀志上》）。上、下片首句交代立春日習俗後，第二句都是寫“春風”：一則曰“無限春風來海上”。作者《儋耳》詩也說：“垂天雌霓雲端下，快意雄風海上來。”風從海上來，不僅寫出地處海島的特點，而且境界壯闊，令人胸襟為之一舒。二則曰“一陣春風吹酒醒”，點明迎春儀式的宴席上春酒醉人，興致勃發，情趣濃郁。兩處寫“春風”都有力地強化全詞歡快的基調。以後都出以景語：上片寫桃花，下片寫楊花，紅白相襯，分外妖嬈。寫桃花句，大意是乞得春神之力，把桃花染成粉紅。這裡把春神人格化，見出造物主孳乳人間萬物的親切之情。寫楊花句，卻是全詞點睛之筆。海南地暖，其時已見楊花。作者次年人日有詩云“新巢語燕還窺硯”，方回《瀛奎律髓》評此詩云：“海南人日，燕已來巢，亦異事。”原來在中原，燕到春分前後始至，與楊柳飛花約略同時。以此知海南物候之異，楊花、新燕並早春可見。而早春時節，中原時或降雪。作者用海南所無的雪花來比擬海南早見的楊花，那麼，海南即是跟中原一般景色。於是發出“不似天涯”的感嘆了。——這是全詞的主旨所在。
如前所述，此詞內容一是禮讚海南之春，在中國古代詩詞題材中有開拓意義；二是表達作者曠達之懷，對中國舊時代知識分子影響深遠。這是蘇軾此詞高出常人的地方。以南北宋之交的朱敦儒的兩首詞來對讀，朱的《訴衷情》也寫立春：“青旗綵勝又迎春，暖律應祥雲。金盤內家生菜，宮院遍承恩。時節好，管絃新，度昇平。惠風遲日，柳眼梅心，任醉芳尊。”這裡也有“青旗”、“綵勝”、“惠風”、“柳眼”、“醉尊”，但一派宮廷的富貴“昇平”氣象，瞭解南北宋之交政局的讀者自然會對此詞產生遺憾和失望。比之蘇詞真切的自然風光，遜色得多了。朱敦儒另一首《沙塞子》說：“萬里飄零南越，山引淚，酒添愁。不見鳳樓龍闕又驚秋。九日江亭閒望，蠻樹繞，瘴雲浮。腸斷紅蕉花晚水西流。”這是寫南越的重陽節。但所見者為“蠻樹”、“瘴雲”，由景引情者為“山引淚，酒添愁”，突出的是“不見鳳樓龍闕”的流落異鄉之悲。朱敦儒此詞作於南渡以後，思鄉之愁含有家國之痛，其思想和藝術都有可取之處，吳曾《能改齋漫錄》卷十七“顏持約詞不減唐人語”條也稱讚此詞“不減唐人語”。但此類內容的詞作在當時詞人中不難發現，與蘇詞相比，又迥異其趣。二詞相較，對異地風物有排斥和認同的差別，從而更可見出蘇詞的獨特個性。
這首詞在寫作手法上的特點是大量使用同字。把同一個字重複地間隔使用，有的修辭學書上稱為“類字”。（如果接連使用稱“疊字”，如李清照《聲聲慢》“尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚”。）清人許昂霄《詞綜偶評》雲：“《玉臺新詠》載梁元帝《春日》詩用二十三‘春’字，鮑泉奉和用三十‘新’字······餘謂此體實起於淵明《止酒》詩，當名之曰‘止酒詩體’。”本來，遣詞造句一般要避免重複。《文心雕龍·練字第三十九》提出的四項練字要求，其中之一就是“權重出”，以“同字相犯”為戒。但是，有的作者偏偏利用“同字”來獲得別一種藝術效果：音調增加美聽，主旨得到強調和渲染。而其間用法頗多變化，仍有高下之別。陶淵明的《止酒》詩，每句用“止”字，共二十個，可能受了民間歌謠的影響，畢竟是遊戲之作。梁元帝《春日》詩說：“春還春節美，春日春風過。春心日日異，春情處處多。處處春芳動，日日春禽變。春意春已繁，春人春不見。不見懷春人，徒望春光新。春愁春自結，春結誰能申。欲道春園趣，復憶春時人。春人竟何在，空爽上春期。獨念春花落，還似昔春時。”共十八句竟用二十三個“春”字，再加上“日日”、“處處”、“不見”等重用兩次，字法稠疊，頗嫌堆垛。再如五代時歐陽炯《清平樂》：“春來階砌，春雨如絲細。春地滿飄紅杏蒂，春燕舞隨風勢。春幡細縷春繒，春閨一點春燈，自是春心繚亂，非幹春夢無憑。”這首詞也寫立春，為突出傷春之情，一連用了十個“春”字，句句用“春”，有兩句用了兩個“春”字，也稍有平板堆砌之感。蘇軾此詞卻不然。全詞八句，共用七個“春”字（其中兩個是“春風”），但不平均配置，有的一句兩個，有的一句一個，有三句不用，顯得錯落有致；而不用“春”字之句，如“染得桃紅似肉紅”，“捲起楊花似雪花”，卻分別用了兩個“紅”字，兩個“花”字。其實，蘇軾在寫作此詞時，並非有意要作如此複雜的變化，他只是為海南春色所感發，一氣貫注地寫下這首詞，因而自然真切，樸實感人，而無絲毫玩弄技巧之弊。後世詞人中也不乏擅長此法的，南宋周紫芝的《蝶戀花》下片：“春去可堪人也去，枝上殘紅，不忍抬頭覷。假使留春春肯住，喚誰相伴春同處。”前後用四個“春”字，強調“春去人也去”的孤寂。蔡伸的《踏莎行》下片“百計留君，留君不住，留君不住君須去。望君頻向夢中來，免教腸斷巫山雨”，共用五個“君”字，突出留君之難。這都是佳例。
創作背景
此詞作於元符二年（1099）。蘇軾在惠州貶所得到責授瓊州別駕昌化軍安置，不得籤書公事的命令，於紹聖四年（1097）四月十九日離開惠州，七月二日到昌化軍（今海南儋州市）貶所。這首詞為元符二年立春所寫春詞。
木蘭詩原文及賞析8
鶯初解語，最是一年春好處。微雨如酥，草色遙看近卻無。
休辭醉倒，花不看開人易老。莫待春回，顛倒紅英間綠苔。
翻譯
黃鶯開始啼叫，這初春是一年中最好的季節；細雨濛濛，珍貴如油，滋潤著草木，那剛剛長出的春草，遠看一片嫩綠，近看卻彷彿消失了。
不要推辭會醉倒在這個季節，有花而不去看它開放，就意味著人生很快消逝。不要等待著春離開大自然，紛紛落花夾雜著綠色的苔蘚。
註釋
初：剛剛。
解：能、知道。
語：這裡指鶯鳴，嬌啼婉轉，猶如說話。
酥：酥油。
近卻無：近看什麼色彩見不到。
休辭：不要推託。
顛倒：紛亂。
紅英：落花。
簡析
整首詞可以這樣理解：黃鶯才剛剛懂得開口唱幾句春天的歌，這是一年當中春色最好的時候吧。天空下著如酥的小雨，嫩嫩的草尖剛剛冒出地面，在微雨裡，眼前覺察不到它的存在，只有遙遠望去，才發現有一層的綠鋪在地面。不要推辭會醉倒在這個季節。花是不經開的，人是容易老的。不要等到濃烈的春天回到大地時再觸目傷懷，你我顛倒唏噓、百般感慨在紅英凋零、綠苔如茵之間。
從詞中“鶯初解語”的“初”字，“微雨”的“微”字，“草色遙看近卻無”等語句可以看出，詞中所寫的春天的最美好時節是早春（或初春）。這與韓愈原詩的意思相符。
如果把春天分成早春、陽春、晚春的話，那麼在花開花落的特徵上，與人生的興衰就有可比性。根據韓愈的意思，早春就是春天中最好的時令，蘇軾採用了這一說，並且說要在這個時候“醉倒”，不要等待落花時節，觸目傷懷，顛之倒之。那麼，讀者可以揣測：趁年輕時瀟灑走一回，及時把握青春年華，珍惜一生中最好的時光，及時行樂，不要到年老時後悔顛倒，無所作為，就是作者所要表達的思想感情。
創作背景
《減字木蘭花》約作於宋仁宗嘉祐八年（1063年）二月。東坡時年28歲。此時，東坡以覃恩遷大理寺寺丞。赴任途中，過寶雞，重遊終南山。其弟子由聞之，寄《聞子瞻重遊終南山》詩，東坡次韻，並作此詞以寄。
鑑賞
上片，寫初春美好時光。第一、二句點明初春的時令：“鶯初解語”；點明初春地位：“最是一年春好處”。接著三、四句就寫初春美景：“微雨如酥，草色遙看近卻無。”通過初春細雨滋潤草根而轉青色而轉明麗這一細微變化，把如畫的春光美景生動地描繪出來。尤其是“草色遙看近卻無”，觀察得極為細緻，描寫得極為逼真。因為遠看剛剛返青的草芽，呈現青色；而近看草芽，則仍是黃色的了。這自然不是東坡的發現，早在唐代，韓愈就注意到了，並寫進他的《早春呈水部張十八員外》詩中去了。詩寫道：“天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。最是一年春好處，絕勝煙柳滿皇都。”東坡點化運用韓詩的傳神之詞句，用進上片，正好道出了初春的可貴，而又不露痕跡。
下片，勸人盡賞春光。“休辭醉倒，花不看開人易老”，是說不要借“醉倒”沉醉之故，而拒絕去看春花。不看春花，就意味著失去了花會給人的青春活力，意味著時光易逝，人走向衰老。這是最大的人生誤區。“人生易老天難老”。東坡的言辭中同樣也充滿了人生哲理。東坡曾說“人生何以易此樂，天下誰肯從我歸。”何不改為“人生何以易此樂，及時看花春常歸。”“莫待春回，顛倒紅英間綠苔”，帶有醒世之意的恆言。不要等到春離開人間吧。否則，將是“紅英”紛亂地夾雜著“綠苔”而失去春的魅力。子由《聞子瞻重遊終南山》詩一開頭就說得好：“終南重到已春回，山木緣崖綠似苔。”
木蘭詩原文及賞析9
木蘭詩 / 木蘭辭 南北朝
唧唧復唧唧，木蘭當戶織。不聞機杼聲，唯聞女嘆息。（唯 一作：惟）
問女何所思，問女何所憶。女亦無所思，女亦無所憶。昨夜見軍帖，可汗大點兵，軍書十二卷，卷卷有爺名。阿爺無大兒，木蘭無長兄，願為市鞍馬，從此替爺徵。
東市買駿馬，西市買鞍韉，南市買轡頭，北市買長鞭。旦辭爺孃去，暮宿黃河邊，不聞爺孃喚女聲，但聞黃河流水鳴濺濺。旦辭黃河去，暮至黑山頭，不聞爺孃喚女聲，但聞燕山胡騎鳴啾啾。
萬里赴戎機，關山度若飛。朔氣傳金柝，寒光照鐵衣。將軍百戰死，壯士十年歸。
歸來見天子，天子坐明堂。策勳十二轉，賞賜百千強。可汗問所欲，木蘭不用尚書郎，願馳千里足，送兒還故鄉。
爺孃聞女來，出郭相扶將；阿姊聞妹來，當戶理紅妝；小弟聞姊來，磨刀霍霍向豬羊。開我東閣門，坐我西閣床。脫我戰時袍，著我舊時裳。當窗理雲鬢，對鏡帖花黃。出門看火伴，火伴皆驚忙：同行十二年，不知木蘭是女郎。
雄兔腳撲朔，雌兔眼迷離；雙兔傍地走，安能辨我是雄雌？
《木蘭詩 / 木蘭辭》譯文
嘆息聲一聲接著一聲，木蘭對著房門織布。聽不見織布機織布梭的聲音，只聽見木蘭在嘆息。問木蘭在想什麼？在惦記什麼？木蘭答道：我也沒在想什麼，也沒在惦記什麼。昨天晚上看見了徵兵的文書，君主在大規模徵兵，徵兵的名冊有很多卷，每一卷上都有我父親的名字。父親沒有大兒子，我沒有兄長，木蘭願意為此到集市上去買馬鞍和馬匹，從此開始替代父親去征戰。
在集市各處購買駿馬、馬鞍、鞍下的墊子、馬嚼子、韁繩和馬鞭。早上辭別父母上路，晚上宿營在黃河邊，聽不見父母呼叫女兒的聲音，只聽見黃河水奔騰流淌的聲音。早晨離開黃河上路，晚上到達黑山頭，聽不見父母呼叫女兒的聲音，只聽見胡人戰馬啾啾的鳴叫聲。
不遠萬里奔赴戰場，飛一樣跨過一道道的關隘，越過一座座的山峰。夜晚北方的寒氣傳送著打更的聲音，寒冷的月光照在將士們的鎧甲上。將士們身經百戰有的為國捐軀，有的轉戰多年得勝歸來。
勝利歸來朝見天子，天子坐在殿堂論功行賞。給木蘭記了很大的功勳，賞賜了很多的財物。天子問木蘭想要什麼，木蘭說不願做尚書郎，希望能騎著千里馬，快馬加鞭送我回故鄉。
父母聽說女兒回來了，互相攙扶著到城外迎接她；姐姐聽說妹妹回來了，對著門戶梳妝打扮起來；弟弟聽說姐姐回來了，忙著霍霍地磨刀殺豬宰羊。開我東閣、西閣的門，坐在我的床上，脫去打仗時穿的戰袍，穿上以前的女兒裝，面對窗戶和鏡子梳理像雲一樣柔美的頭髮，額上貼上花黃。出門去見一起打仗的夥伴，夥伴們都很吃驚，征戰同行這麼多年，竟然不知木蘭是個女子。
提著兔子的耳朵懸在半空時，雄兔兩隻前腳時常動彈，雌兔兩隻眼睛時常眯著，所以容易辨認。雄雌兩隻兔子貼著地面跑，怎能辨別哪個是雄兔哪個是雌兔呢？
《木蘭詩 / 木蘭辭》譯文二
嘆息聲一聲接著一聲傳出，木蘭對著房門織布。聽不見織布機織布的聲音，只聽見木蘭在嘆息。問木蘭在想什麼？問木蘭在惦記什麼？（木蘭答道）我也沒有在想什麼，也沒有在惦記什麼。昨天晚上看見徵兵文書，知道君主在大規模徵兵，那麼多卷徵兵文冊，每一卷上都有父親的名字。父親沒有大兒子，木蘭（我）沒有兄長，木蘭願意為此到集市上去買馬鞍和馬匹，就開始替代父親去征戰。
在集市各處購買馬具。第二天早晨離開父母，晚上宿營在黃河邊，聽不見父母呼喚女兒的聲音，只能聽到黃河水流水聲。第二天早晨離開黃河上路，晚上到達黑山頭，聽不見父母呼喚女兒的聲音，只能聽到燕山胡兵戰馬的啾啾的鳴叫聲。
不遠萬里奔赴戰場，翻越重重山峰就像飛起來那樣迅速。北方的寒氣中傳來打更聲，月光映照著戰士們的鎧甲。將士們身經百戰，有的為國捐軀，有的轉戰多年勝利歸來。
勝利歸來朝見天子，天子坐在殿堂（論功行賞）。給木蘭記很大的功勳，得到的賞賜有千百金還有餘。天子問木蘭有什麼要求，木蘭說不願做尚書郎，希望騎上千裡馬，回到故鄉。
父母聽說女兒回來了，互相攙扶著到城外迎接她；姐姐聽說妹妹回來了，對著門戶梳妝打扮起來；弟弟聽說姐姐回來了，忙著霍霍地磨刀殺豬宰羊。每間房都打開了門進去看看，脫去打仗時穿的戰袍，穿上以前女孩子的衣裳，當著窗子、對著鏡子整理漂亮的頭髮，對著鏡子在面部貼上裝飾物。走出去看一起打仗的火伴，火伴們很吃驚，（都說我們）同行數年之久，竟然不知木蘭是女孩。
（提著兔子耳朵懸在半空中時）雄兔兩隻前腳時時動彈、雌兔兩隻眼睛時常眯著，所以容易分辨。雄雌兩兔一起並排跑，怎能分辨哪個是雄兔哪個是雌兔呢？
《木蘭詩 / 木蘭辭》註釋
唧唧（jī jī）：紡織機的聲音。一說為嘆息聲，意思是木蘭無心織布，停機嘆息。
當戶（dāng hù）：對著門。
機杼（zhù）聲：織布機發出的聲音。機：指織布機。杼：織布梭（suō）子。
唯：只。
何：什麼。
憶：思念，惦記
軍帖（tiě）：徵兵的文書。
可汗（kè hán）：古代西北地區民族對君主的稱呼
軍書十二卷：徵兵的名冊很多卷。十二，表示很多，不是確指。下文的“十二轉”、“十二年”，用法與此相同。
爺：和下文的“阿爺”一樣，都指父親。
願為市鞍（ān）馬：為，為此。市，買。鞍馬，泛指馬和馬具。
韉（jiān）：馬鞍下的墊子。
轡（pèi）頭：駕馭牲口用的嚼子、籠頭和韁繩。
辭：離開，辭行。
濺濺（jiān jiān）：水流激射的聲音。
旦：早晨。
但聞：只聽見
胡騎（jì）：胡人的戰馬。胡，古代對北方少數民族的稱呼。
啾啾（jiū jiū）：馬叫的聲音。
天子：即前面所說的“可汗”。
萬里赴戎機：不遠萬里，奔赴戰場。戎機：指戰爭。
關山度若飛：像飛一樣地跨過一道道的關，越過一座座的山。度，越過。
朔（shuò）氣傳金柝：北方的寒氣傳送著打更的聲音。朔，北方。金柝（tuò），即刁斗。古代軍中用的一種鐵鍋，白天用來做飯，晚上用來報更。
寒光照鐵衣：冰冷的月光照在將士們的鎧甲上。
明堂：明亮的廳堂，此處指宮殿
策勳十二轉：記很大的功。策勳，記功。轉，勳級每升一級叫一轉，十二轉為最高的勳級。十二轉：不是確數，形容功勞極高。
賞賜百千強（qiáng）：賞賜很多的財物。百千：形容數量多。強，有餘。
問所欲：問（木蘭）想要什麼。
不用：不願意做。
尚書郎：尚書省的官。尚書省是古代朝廷中管理國家政事的機關。
願馳千里足：希望騎上千裡馬。
郭：外城。
扶：扶持。將：助詞，不譯。
姊（zǐ）：姐姐。
理：梳理。
紅妝（zhuāng）：指女子的豔麗裝束。
霍霍（huò huò）：擬聲詞，磨刀的聲音。
著（zhuó）：通假字 通“著”，穿。
雲鬢（bìn）：像雲那樣的鬢髮，形容好看的頭髮。
帖（tiē）花黃：帖”通假字 通“貼”。花黃，古代婦女的一種面部裝飾物。
雄兔腳撲朔，雌兔眼迷離：據說，提著兔子的耳朵懸在半空時，雄兔兩隻前腳時時動彈，雌兔兩隻眼睛時常眯著，所以容易辨認。撲朔，爬搔，撲騰。迷離，眯著眼。
雙兔傍地走，安能辨我是雄雌：兩隻兔子貼著地面跑，怎能辨別哪個是雄兔，哪個是雌兔呢？
“火”：通“夥”。古時一起打仗的人用同一個鍋吃飯，後意譯為同行的人。
行：讀háng。
傍（bàng）地走：貼著地面並排跑。
《木蘭詩 / 木蘭辭》賞析
《木蘭詩》是一首長篇敘事詩，講述了一個叫木蘭的女孩，女扮男裝，替父從軍，在戰場上建立功勳，回朝後不願作官，只求回家團聚的故事，熱情讚揚了這位女子勇敢善良的品質、保家衛國的熱情和英勇無畏的精神。全詩以“木蘭是女郎”來構思木蘭的傳奇故事，富有浪漫色彩；詳略安排極具匠心，雖然寫的是戰爭題材，但著墨較多的卻是生活場景和兒女情態，富有生活氣息；以人物問答及鋪陳、排比、對偶、互文等手法描述人物情態，刻畫人物心理，生動細緻，神氣躍然，使作品具有強烈的藝術感染力。
第一段，寫木蘭決定代父從軍。詩以“唧唧復唧唧”的織機聲開篇，展現“木蘭當戶織”的情景。然後寫木蘭停機嘆息，無心織布，不禁令人奇怪，引出一問一答，道出木蘭的心事。木蘭之所以“嘆息”，不是因為兒女的心事，而是因為天子徵兵，父親在被徵之列，父親既已年老，家中又無長男，於是決定代父從軍。
第二段，寫木蘭準備出征和奔赴戰場。“東市買駿馬……”四句排比，寫木蘭緊張地購買戰馬和乘馬用具，表示對此事的極度重視，只用了兩天就走完了，誇張地表現了木蘭行進的神速、軍情的緊迫、心情的急切，使人感到緊張的戰爭氛圍。其中寫“黃河流水鳴濺濺”“燕山胡騎鳴啾啾”之聲，還襯托了木蘭的思親之情。
第三段，概寫木蘭十來年的征戰生活。“萬里赴戎機，關山度若飛”，概括上文“旦辭……”八句的內容，誇張地描寫了木蘭身跨戰馬，萬里迢迢，奔往戰場，飛越一道道關口，一座座高山。寒光映照著身上冰冷的鎧甲。“將軍百戰死，壯士十年歸”，概述戰爭曠日持久，戰鬥激烈悲壯。將士們十年征戰，歷經一次次殘酷的戰鬥，有的戰死，有的歸來。而英勇善戰的木蘭，則是有幸生存、勝利歸來的將士中的一個。
第四段，寫木蘭還朝辭官。先寫木蘭朝見天子，然後寫木蘭功勞之大，天子賞賜之多，再說到木蘭辭官不就，願意回到自己的故鄉。“木蘭不用尚書郎”而願“還故鄉”，固然是她對家園生活的眷念，但也自有祕密在，即她是女兒身。天子不知底裡，木蘭不便明言，頗有戲劇意味。
第五段，寫木蘭還鄉與親人團聚。先以父母姊弟各自符合身份、性別、年齡的舉動，描寫家中的歡樂氣氛，展現濃郁的親情；再以木蘭一連串的行動，寫她對故居的親切感受和對女兒妝的喜愛，一副天然的女兒情態，表現她歸來後情不自禁的喜悅；最後作為故事的結局和全詩的高潮，是恢復女兒裝束的`木蘭與夥伴相見的喜劇場面。
第六段，用比喻作結。以雙兔在一起奔跑，難辨雌雄的隱喻，對木蘭女扮男裝、代父從軍多年未被發現的奧祕加以巧妙的解答，妙趣橫生而又令人回味。
其詩中幾件事的描繪詳略得當，一，二，三，六，七段詳寫木蘭女兒情懷，四，五段略寫戰場上的英雄氣概。從內容上突出兒女情懷，豐富英雄性格，是人物形象更真實感人。結構上使全詩顯得簡潔，緊湊。
這首詩塑造了木蘭這一不朽的人物形象，既富有傳奇色彩，而又真切動人。木蘭既是奇女子又是普通人，既是巾幗英雄又是平民少女，既是矯健的勇士又是嬌美的女兒。她勤勞善良又堅毅勇敢，淳厚質樸又機敏活潑，熱愛親人又報效國家，不慕高官厚祿而熱愛和平生活。
《木蘭詩》是中國詩史上罕有的傑作，詩中首次塑造了一位替父從軍的不朽的女英雄形象，既富有傳奇色彩，而又真切動人。木蘭既是奇女子又是普通人，既是巾幗英雄又是平民少女，既是矯健的勇士又是嬌美的女兒。她勤勞善良又堅毅勇敢，淳厚質樸又機敏活潑，熱愛親人又報效國家，不慕高官厚祿而熱愛和平生活。木蘭完滿具備了英雄品格與女性特點。天性善良勇敢，沉著機智，堅忍不拔，是木蘭英雄品格之必要內涵，對父母對祖國之無限愛心和獻身精神，則是其英雄品格之最大精神力量源泉。同時，全詩緊扣“木蘭是女郎”，從“不聞爺孃喚女聲”到“木蘭不用尚書郎”，從“木蘭當戶織”到“著我舊時裳”，始終不失其為女性之特點。故木蘭形象極為真實感人。《木蘭詩》創具一種中國氣派之喜劇精神，其特質，乃是中國人傳統道德精神、樂觀精神及幽默感之整合。這種中國氣派之喜劇精神，實與以諷刺為特徵的西方喜劇大不相同。《木蘭詩》充分體現出中國民歌之天然特長，鋪排、誇張、象聲、懸念的突出運用，對於渲染氣氛、刻劃性格，效果極佳。
過去多認為《木蘭詩》所產生之基礎，為北朝尚武之社會風俗。但是，北朝歷史發展之主流，是入居北中國的遊牧民族接受農業文明，進而接受中國文化，最終為中國文化所化。就此詩言，即使木蘭之家原為鮮卑民族，也早已漢化。“木蘭當戶織”，是一證。木蘭還家，全家喜慶之中所深具之禮意，是又一證。尤其木蘭替父從軍、高度體現對父母之愛心與對祖國之忠心，實為高度體現中國文化之精神。故應當說，《木蘭詩》所產生之基礎，是中國傳統文化與北朝尚武風俗之融合，而《木蘭詩》之根本精神，則是中國文化之精神。
《木蘭詩 / 木蘭辭》文言常識
字詞句
A。字音：機杼〔zhù〕 鞍韉〔ān jiān〕 轡〔pèi〕頭 鳴濺濺〔jiān〕 金柝〔tuò〕 阿姊〔zǐ〕 霍霍〔huò〕 可汗〔kè hán〕 貼：軍帖〔tiě〕；貼〔tiē〕黃花；字帖〔tiè〕
通假字
①。對鏡帖花黃：“帖”通“貼”，貼，貼上。
古今異義
①爺：古義指父親，e。g。：卷卷有爺名；今指爺爺，即父親的父親。
②走：古義為跑，雙兔傍地走；今義行走。
③但：古義為只，副詞，e。g。：但聞黃河流水鳴濺濺；今常用作轉折連詞。
④郭：古義為外城，e。g。：出郭相扶將；今僅用作姓氏。
⑤戶：古義為門，木蘭當戶織；今義人家、門第。
⑥迷離：古義為眯著眼，今義模糊而難以分辨清楚。
⑦十二：古義為虛數多，今義數詞，十二。
一詞多義
市：a。集市，e。g。：東市買駿馬；b。買，e。g。：願為市鞍馬。（名詞作動詞。我願意為此去買鞍馬。）
買：a。買（東西）， e。g。：東市買駿馬；b。僱，租，e。g。：欲買舟而下。
願：a願意，e。g。：願為市鞍馬；b希望，e。g。：願馳千里足。
詞語活用
①“何”疑問代詞作動詞，是什麼。問女何所思。
②“策”名詞作動詞，登記。策勳十二轉。
③“騎”動詞作名詞，戰馬。但聞燕山胡騎鳴啾啾。
成語：撲朔迷離
原指難辨兔的雄雌，比喻辨認不清是男是女。現指形容事情錯綜複雜，難於辨別。
特殊句式及重點句子翻譯
①省略句：願為市鞍馬。（願為‘此’市鞍馬”，“此”指代父從軍這件事。）
願意為此去買鞍馬。
②倒裝句：問女何所思（“何所思”是“思所何”的倒裝。賓語前置。）
問一聲閨女想的是什麼？
③萬里赴戎機，關山度若飛。朔氣傳金柝，寒光照鐵衣。將軍百戰死，壯士十年歸： （木蘭）不遠萬里，奔赴戰場，像飛一樣地跨過一道道的關，越過一座座的山。將軍和壯士身經百戰，歷經數年，有的戰死，有的活下來凱旋。
④當窗理雲鬢，對鏡帖花黃：當著窗戶對著鏡子整理頭髮和貼上裝飾。
文章修辭
互文交錯
（1）當窗理雲鬢，對鏡帖花黃。
（2）將軍百戰死，壯士十年歸。
（3）東市買駿馬，西市買鞍韉，南市買轡頭，北市買長鞭。
（4）開我東閣門，坐我西閣床。
（5）雄兔腳撲朔，雌兔眼迷離。
復沓
（1）旦辭爺孃去，暮宿黃河邊，不聞爺孃喚女聲，但聞黃河流水鳴濺濺。旦辭黃河去，暮至黑山頭，不聞爺孃喚女聲，但聞燕山胡騎鳴啾啾。
（2）問女何所思，問女何所憶。女亦無所思，女亦無所憶。
頂針
（1）軍書十二卷，卷卷有爺名。
（2）歸來見天子，天子坐明堂。
（3）出門看火伴，火伴皆驚忙。
（4）壯士十年歸，歸來見天子。
排比
（1）爺孃聞女來，出郭相扶將；阿姊聞妹來，當戶理紅妝；小弟聞姊來，磨刀霍霍向豬羊。
（2）東市買駿馬，西市買鞍韉，南市買轡頭，北市買長鞭。
比喻
（1）雙兔傍地走，安能辨我是雄雌？
誇張
（1）萬里赴戎機，關山度若飛。
設問
（1）問女何所思，問女何所憶。女亦無所思，女亦無所憶。
對偶
（1）不聞機杼聲，惟聞女嘆息。
（2）朔氣傳金柝，寒光照鐵衣。
（3）將軍百戰死，壯士十年歸。
（4）策勳十二轉，賞賜百千強。
（5）旦辭爺孃去，暮宿黃河邊，不聞爺孃喚女聲，但聞黃河流水鳴濺濺。旦辭黃河去，暮至黑山頭，不聞爺孃喚女聲，但聞燕山胡騎鳴啾啾。
反問
（1）雙兔傍地走，安能辨我是雄雌？
借代
1．願馳千里足，送兒還故鄉。
《木蘭詩 / 木蘭辭》鑑賞
北朝長篇敘事民歌。它的產生年代及作者，從宋代起，就有不同記載和爭議。始見於《文苑英華》，題為《木蘭歌》，以為唐代韋元甫所作。《古文苑》題為《木蘭詩》，以為“唐人詩”。宋代程大昌《演繁露》據詩中“可汗大點兵”語，認為木蘭“生世非隋即唐”；而南宋嚴羽《滄浪詩話》則認為“朔氣傳金柝，寒光照鐵衣”之類，“已似太白，必非漢魏人詩”。此後，歷代都有人持“隋、唐人作”之說，但宋代黃庭堅已指出此詩並非韋元甫所作，而是韋“得於民間”（《題樂府〈木蘭詩〉後》）。《樂府詩集》列入《樑鼓角橫吹曲》，亦題《木蘭詩》，雲是“古辭”，並引陳釋智匠《古今樂錄》說：“木蘭，不知名。”按《舊唐書·韋元甫傳》載，韋曾任浙西觀察使、淮南節度使等職（黃庭堅謂韋任朔方節度使，誤）。又據《舊唐書·音樂志》所載，可知樑代和北朝樂府歌曲中都存有“燕、魏之際鮮卑歌”，且多“可汗之辭”。因此，《木蘭詩》原先也可能是一首鮮卑歌。流傳江南，譯為漢語，曾入樑代樂府，後又散落民間，而到唐代為韋元甫重新發現，並擬作《木蘭歌》一首（《文苑英華》）。至於“朔氣”二句這樣的對偶詩句，齊、樑詩中已經習見，自是文人加工痕跡。所以現代學者大多認為《木蘭詩》產生於北魏，創作於民間。
《木蘭詩》記述了木蘭女扮男裝，代父從軍，在戰場上建立功勳，回朝後不願做官，顯然也衝擊了封建社會重男輕女的偏見。它“事奇詩奇”（沈德潛《古詩源》），富有浪漫色彩，風格也比較剛健古樸，基本上保持了民歌特色。
《木蘭詩》的思想內容和藝術技巧，對後世都有深遠影響。宋代樂史《太平寰宇記》載，黃州黃岡縣（今湖北黃陂）有木蘭山、木蘭草原、木蘭湖，木蘭天池等木蘭八景，並引杜牧《木蘭廟》為證。其後，據地方誌所載，在今安徽亳州、河南商丘、河北完縣等地，都曾立廟奉祀木蘭，反映出《木蘭詩》的深刻影響。直到今天，舞臺銀幕上的木蘭形象仍然激勵人們的愛國情操。同時，早在韋元甫擬作之前，杜甫《草堂》詩抒寫遷居草堂的歡欣情景，已明顯汲取了《木蘭詩》描述全家歡迎木蘭歸來的表現手法。
《木蘭詩 / 木蘭辭》思想傾向
《木蘭詩》是中國古典詩歌中一首膾炙人口的優秀詩篇。它以濃摯的感情和鋪敘、對照、渲染的表現手法，集中地描繪了一個平凡的女子──木蘭代父從軍和她解甲還鄉的不平凡的經歷。木蘭不一定實有其人，可是，女扮男裝卻實有其事。木蘭不過是這些女子中的一個代表而已。木蘭的悲歡離合，是富有戲劇性的。因此，千百年來，她的感人的事蹟在群眾中流傳不息。《木蘭詩》究竟表現了一種什麼思想傾向呢？
這首詩一開頭，它就把讀者吸引到它所描寫的場面中了。木蘭平日織布時發出的“機杼聲”，已經被她的聲聲嘆息所代替。原因是可汗“沙場秋點兵”，老父名在軍籍，家中沒有長男，怎能不使木蘭焦慮、愁悶？但她終於做出“願為市鞍馬，從此替爺徵”的勇敢的抉擇。
木蘭從軍，是迫不得已的，也是不合法的。當她一旦做出“從軍”的抉擇，她的態度則是積極的，這從她四處購置行裝的繁忙情景就形象地表現出她的主動性和堅決性。木蘭初次遠離家園，異鄉的山山水水，都會觸動她的思親之情。詩中對此的描寫是真摯的，也是非常感人的。從軍，使木蘭得到同男子一樣可以施展智慧和才能的良機，十年的戰火考驗，使她從一個善良、熱情、能幹的閨中少女，成為一名建立戰功的“壯士”，這是一個多麼巨大的變化啊！
戰爭，贏得了勝利，也贏得了和平。環境變了，木蘭何去何從？她有不可明言的苦衷，在論功行賞的大典禮中，由於她是一個女子，不配得到自己應有的榮譽。她只有辭受封爵，走上解甲還鄉的惟一道路。無名氏作者認為這是天經地義的事情。所以用歡快的筆調描寫木蘭骨肉團聚的歡樂，讓她在“當窗理雲鬢，對鏡帖花黃”之後，以女子的面目出現在同伴的面前。作者可貴的是，最後用兔子跑在一起，難辨雌雄的隱喻，說明女子如果有施展抱負的機會，她們的智慧、膽略和才能並不比男子遜色。
這樣描寫木蘭的從軍與還鄉，表現了作者的進步的思想傾向。問題在於我們如何正確地去分析作者所反映出來的這種社會現象。有人認為，木蘭還鄉是她不慕功名富貴，是反映了勞動人民熱愛勞動的本色。我認為，這種看法是不正確的。
在中國古代封建社會，“女子作男兒”，除了木蘭，還有一個黃崇嘏。謝枋得在《碧湖雜記》中把她倆的事蹟當做奇聞逸事加以記敘。木蘭是在戰場上殺出來的女英雄，她“不受封爵而歸”；黃崇嘏是五代時期蜀國的女子，她女扮男裝，在蜀相周庠的府中做掾屬。因她“吏事明敏，胥吏畏服”，而被周庠看中，“欲妻以女”。弄得黃崇嘏啼笑皆非，只好講明自己是個女子，一走了之。
女扮男裝，在封建制度下被人視為反常的現象。“男治乎外，女治乎內”是封建禮法的一條戒律。木蘭可以在非常時期祕密代父從軍，併發揮出她那潛在的智謀和才能。不然的話，所謂“牝雞司晨”的惡名就會落在她的身上。木蘭和《木蘭詩》的作者都無法改變這種命運。
封建禮法加在婦女身上的鐐銬是難以解脫的。清代的女詞人王筠在《鷓鴣天》中痛感自己不能像木蘭、崇嘏那樣一顯身手（“木蘭崇嘏事無緣”），只好在她的彈詞《繁華夢》裡讓女主人公登上藝術舞臺（“好將心事付夢詮”），來抒發她那埋藏在胸中的人生理想。
由此可見，木蘭的還鄉，決非什麼不慕功名富貴的問題，也不是什麼熱愛勞動的問題，而是封建社會壓迫、歧視婦女的必然結局。
《木蘭詩》的作者不可能明確地認識到這一點。但是，他從木蘭所走過的和平──戰爭──和平的曲折的生活道路，不自覺地反映了木蘭在特殊條件下所創造的奇蹟，並熱情地歌頌了它。這正是作者忠於現實生活的表現，也是和勞動人民的思想感情相通的。
《木蘭詩》的思想傾向是什麼？用一句話來表述，就是它對於普通女子所稟賦的智慧和才能表示了肯定和讚賞的態度。而且也要看到，這種態度是寓於烘托（“火伴皆驚忙”）、隱喻（“雙兔傍地走”）等描寫中自然流露的。直到明朝末年，人們才能用“海內靈秀或不鍾男子而鍾女人”這類明確的語言把它說出來。但是，在《木蘭詩》中，卻沒有明朝人那種明顯的尊女卑男、矯枉過正的傾向。而明朝人對於婦女潛在的智慧、才能和力量做出那樣大膽的估計，除了當時的社會生活條件外，從歷史思想源流來看，《木蘭詩》是有啟蒙作用的。
《木蘭詩 / 木蘭辭》重點導析
1．比興手法
北朝民歌《折楊柳》中有一首，前面六句是“敕敕何力力，女子當窗織。不聞機杼聲，唯聞女嘆息。問女何所思？問女何所憶？”《木蘭詩》開頭六句用的就是《折楊柳》這六句。古代民歌往往用同樣的起興、比喻，有的詞句相近甚至相同（《詩經》中民歌就不乏其例），因為口耳相傳，詞句相同，容易記憶。這不是抄襲，因為題材、內容可以完全不同。《木蘭詩》的開頭，很可能也是“敕敕何力力”，經後人改為“唧唧復唧唧”的。“敕敕何力力”沒有什麼具體意義，像“呀呵嗨”“呀唯子喲”一樣，是表聲的字。
2．“可汗”與“天子”
“可汗”是古代西北民族對君主的稱呼，“天子”是封建社會漢族對君主的稱呼。可是在這首詩中“可汗”卻成了“天子”的同義詞，不能再按照《廣韻》中所謂“蕃王稱”的本義了。這隻能看做在《木蘭詩》時代漢語裡已有了外來語的成分。否則木蘭去時是應“可汗”之徵，而歸來卻受“天子”之賞，那不是前後矛盾了嗎？
由於木蘭詩出自北朝，而木蘭是北朝人氏，便可以考證出木蘭並非漢人可能性極大，其君主自然也是北朝少數民族割據政權領袖，而南北朝又正是中國歷史上的一次民族大融合時期，那麼最有可能的一種假設就是：北朝的少數民族政權領袖受漢文化影響也樂於接受“天子”這個稱呼。
3．“十二”是虛數
“軍書十二卷”“同行十二年”與“壯士十年歸”──這三句中的兩個“十二”與一個“十”字都是虛數。習慣上這類數字都表示“多”的意思。“同行十二年”與“壯士十年歸”兩句中的“十二年”與“十年”都是說十多年的意思，如作實數理解，前後便矛盾不可解了。“軍書十二卷，卷卷有爺名”旨在強調木蘭的父親這次非出徵不可。清人汪中作了一篇《釋三九》，提出了三、九等虛數的用法法則，把前人有關數字問題的考證與爭論都搞清楚了。
4．東市買駿馬，西市買鞍韉，南市買轡頭，北市買長鞭
“東市買駿馬”等句中的“東、南、西、北”便都是虛位而非實指。這裡只是誇張地來形容木蘭出發前做準備的緊迫情況，照實來講反而不合情理。下文的“開我東閣門，坐我西閣床”的“東”和“西”也是虛位，照實來講就不通了。這些方位詞的連用，很多是為了造成某種氣氛，而非實指。這種“虛位”也和上面所談的“虛數”一樣，是古漢語中的一種習慣上的法則。
5．當窗理雲鬢，對鏡帖花黃
“當窗”和“對鏡”是互文。“理雲鬢”和“帖花黃”同是當窗對鏡來做的。這種用法在古代詩歌中，特別是在古代格律詩中是常見的。如唐王昌齡詩中的“秦時明月漢時關”就是一例。
“帖花黃”是北魏婦女的面飾。有兩說：一說“元魏時民間婦女不得施粉黛；自非宮人，皆黃眉黑妝。故《木蘭詩》中有‘對鏡帖花黃’之句。”（《谷山筆塵》）另一說，將金黃色的紙，剪成星、月、花、鳥等形狀，貼在額上。
6．關於此詩的主題思想
1．在封建社會中，婦女是無地位的。木蘭是一個“當戶織”的勞動婦女，代父從軍，“將軍百戰死，壯士十年歸”。男人能做到的，木蘭能做到；男人不能做到的，木蘭也能做到。木蘭這一英雄形象的本身，就是對封建社會中歧視婦女的傳統觀念的無情嘲弄。
2．在封建社會中，追求功名利祿是佔統治地位的傳統思想，多少人夢寐以求。而木蘭經過十年的緊張戰鬥之後，凱旋而歸，卻拒封辭賞，願意解甲歸田，重過勞動人民的耕織生活，這充分反映了勞動人民質樸謙遜的品質。木蘭的這一行為本身就是對熱衷功名利祿的封建士大夫的有力諷刺。
3．《木蘭詩》的主題思想，其實在詩歌裡面就已直接點明。便是：婦女並不亞於男子，她們的才能智慧，膽略見識，是決不在男子之下的。這就是這首詩的主題思想。若用一句話來概括則是：讚頌勞動人民出身的婦女英雄。
4．《木蘭詩》的主題，不是歌頌尚武精神，而是反映人民對和平生活的嚮往。不過，《木蘭詩》並不像上述北朝民歌那樣用愁苦的情調、悲劇的形式來表達，而是別開生面地用女子代父從軍的喜劇的形式來表達。當然，故事情節本身使詩在客觀上有可能起到歌頌女子英雄精神的作用，但是歌頌英雄這個問題在詩中比之主題所反映的問題畢竟是居於次要的，它只能算是詩所包含的一個思想內容，不能說就是主題。
7．“唧唧復唧唧”究竟是什麼聲音？
對此歷來說法不一。大致有三種：織機聲、嘆息聲、蟲鳴聲。
① 織機聲。如果理解為織機聲，將有如下情境。詩歌一開始，就出現不停不息的織機聲，人未出場聲先聞。然後才交代這是木蘭正在對門而織，一個勤勞的姑娘形象躍然紙上。但織著織著，有節奏的織機聲聽不到了，傳來的是一陣陣長吁短嘆。這究竟是為什麼？木蘭啊，木蘭，是什麼事兒讓你如此發愁呢？於是轉入後面的情節。這樣的理解當然是合情合理的。
② 嘆息聲。有學者對此做如下解讀：“當戶而織，說明木蘭是一個勞動女性，而不是侯門小姐。本應該聽到她的織布的聲音，但聽到的卻是‘唧唧復唧唧’的嘆息聲。一個‘唧唧’就已經說明是在嘆息了，又重之以‘復唧唧’，作者還覺得意猶未足，最後又‘惟聞女嘆息’，作者這樣反覆強調，是要告訴我們木蘭的憂思之深，木蘭是停機長嘆，而不是邊織邊嘆。作者沒有寫木蘭的愁容，也沒有寫木蘭停機長嘆的舉動，作者只是繪聲，通過接連不斷的聲聲嘆息，刻畫出一個充滿憂愁苦悶的木蘭女的形象。”
③ 蟲鳴聲。如果將“唧唧”理解為蟲聲，在我們眼前就會出現這樣一幅畫面——夜深人靜，四下闃無人聲，只有蟲兒在夜幕中“唧唧”鳴唱。接著再寫木蘭姑娘正對門坐在織機旁織布，可是她為什麼手握織機不織布，卻坐在那兒長吁短嘆呢？四野的蟲聲與木蘭的嘆息聲交相應和，渲染出一個女孩兒將要做出一個重大決定之前的心境和氣氛。總之，詩無達詁，合乎情理合乎文意即可。
8．“問女何所思，問女何所憶”的問話人是誰？
一說是父母在問，認為只是父親在問或只是母親在問的，也屬此說。的確，父母如果聽到女兒的嘆息，一定會發出這樣關切的詢問。一說是敘事人在問，因為《木蘭詩》是口頭集體創作的民歌，而民歌是可以配樂歌唱的，歌唱者能以敘事人的身份進行擬問。這兩種說法其實並不矛盾。在民間講唱文學中，演唱者往往有敘事人和故事人物的雙重身份，敘事人的語言與故事人物的語言有時是相融合一的。因此，這首詩中的“問女何所思，問女何所憶”，以及“女亦無所思……從此替爺徵”可視為父母與女兒的問答，也可視為敘事人的擬問擬答。此外，這首詩中常以第一人稱來敘事，既可以看做木蘭的自述，也可以看做敘事人的轉述。
9．“雄兔腳撲朔”等四句該如何理解？
第一，應該先明確這是一個生動的比喻。
第二，應該進一步思考作者為什麼要用這樣一個比喻句結束全詩。首先，這個比喻十分形象地解釋了“夥伴”們的驚訝，同時也是對讀者必然產生的疑問做出一個合情合理的解答。再次，用雄兔雌兔來比喻人之男女，恰是民歌語言運用的特點。這一機巧的比喻，使全詩為之增色，錦上添花。
此外，這四句詩被認為是吟唱者即敘事人對木蘭的讚詞，這種說法與將其視為木蘭對“火伴”的回答的看法並不矛盾。
10．如何理解《木蘭詩》中的繁簡處理？
必須明確以下三點：《木蘭詩》中何處繁，何處簡？這樣的繁簡處理產生了什麼樣的效果？作者為什麼要進行這樣的處理？
① 繁筆的運用：木蘭當戶織時的心事重重，木蘭準備行裝時的活動，木蘭奔赴戰場時的心態，木蘭回家後家人的歡樂，木蘭重著“女兒裝”時的欣喜等內容，都寫得不厭其繁，細緻入微。
例如，木蘭採買鞍馬一事，就通過東西南北的排比鋪寫，渲染了戰前準備的緊張和忙碌，讀者似乎可以看到木蘭的奔波和繁忙，也可以想見一身戎裝的木蘭是何等的英姿颯爽！
又如，寫木蘭奔赴戰場時反覆提及“不聞爺孃喚女聲”，其實正是木蘭此時心態的真實寫照：當夕陽西下，暮色沉沉時，木蘭獨自露宿在黃河之畔時，耳聽黃河流水嘩嘩作響，心中卻時時迴響著父母的聲聲呼喚，漸行漸遠，父母呼喚女兒的聲音早已聽不見了，但這聲音卻時時迴盪在女兒的耳畔心頭！征程漫漫，何時能再聽到那溫暖女兒內心的爺孃親切的呼喚呢？
再如，末段寫木蘭將回家鄉時爺孃姐弟等人的不同行動，通過同樣的句調作三次反覆重疊，生動表現了親人們十年離別後終於得到團聚時的喜悅心情和歡樂氣氛。
而對木蘭重入閨房，再著“女兒妝”的一段描寫，更是淋漓盡致地渲染了木蘭的熱愛生活、美麗可愛的女兒情態。
② 簡筆的運用。至於簡筆，主要是對戰鬥過程的描寫力求其簡，十年生活，只用了幾句話就交代完了。
為什麼要如此安排呢？作者不惜筆墨描繪的往往都是他所要著力突出的。這首詩所要突出的正是對木蘭的孝敬父母、勇於擔當重任的性格的頌揚，所以，對殘酷的戰爭，一筆帶過，而對能夠反映美好心靈的內容則不惜筆墨。另外，這種繁簡安排似乎還隱含了作者對美好生活的嚮往祝福，對戰爭的冷淡和遠離。
一個女孩兒在戰場上拼殺了十年之久，立下了赫赫戰功——“策勳十二轉，賞賜百千強”，其勇武強悍可知。但是作者和廣大讀者喜愛的並不是一個沒有女性特點的女超人，人們向來不稀罕赳赳武夫式的“顧大嫂”之流，中國也不乏嬌滴滴鶯聲燕語般的“崔鶯鶯”這樣標準的美人，但既有女兒的嬌美又有男子的剛健的女性，在中國文學史上，卻只有木蘭這獨特的一個！這樣的繁簡安排就起到了突出人物特徵、表現作者傾向的作用。
《木蘭詩 / 木蘭辭》語言繁簡
文學作品的語言要繁簡得當，既不可貪多務得，也不能一味求簡。我們細讀《木蘭詩》，便可以悟出這個道理。
《木蘭詩》緊緊圍繞著木蘭的形象著墨。它有時“惜墨似金”，寫得極簡；有時又“潑墨如水”，盡力鋪排。如“萬里赴戎機，關山度若飛。朔氣傳金柝，寒光照鐵衣。將軍百戰死，壯士十年歸。”只六句三十字，便概括了木蘭十幾年出生入死、保家衛國的戰鬥生涯，顯得何等簡練！其中兩句寫朔風凜冽，刁斗聲聲；月光映雪，木蘭未眠。它通過環境、景物、氛圍的描寫，渲染出木蘭思家的複雜心情和嚴守崗位的戰士氣質。儘管邊地生活是艱苦的，周圍寂靜得只聽見忽斷忽續的刁斗聲，木蘭和夥伴們卻仍然穿著甲冑，隨時準備為保衛祖國而戰。此情此景，寫得有聲（北風聲、刁斗聲）、有色（月色、雪色和鐵的反光），多麼耐人尋味！正如劉大白在《舊詩新話》中所說：“整整的四排句，看去是很板的，其實其間層次分明。因為有駿馬而無鞍韉，不可以騎坐，所以還得買鞍韉；有鞍韉而無轡頭，不可以控御，所以還得買轡頭；有轡頭而無長鞭，不可以驅策，所以還得買長鞭。”這種東、西、南、北循序鋪排的手法，在民歌中固屬常見，但是《木蘭詩》中用得尤多且活。如“旦辭爺孃去”以下八句，“爺孃聞女來”以下六句，“雄兔腳撲朔，雌兔眼迷離”兩句，或依時間（旦、暮），或依輩分（父母、姊、弟），或依性別（雄、雌），都採用循序鋪排的方式。正是在這種很容易流於程式化的鋪敘中，《木蘭詩》卻寫得風趣橫生，興味淋漓，使情事如見，景物若畫。從這方面說，它又像是“潑墨如水”了。
全詩著力寫木蘭出征前、征途中和回家後的心理活動，而很少寫她在戰鬥中的英雄業績。從表面上看，似乎刻畫兒女之情多，而描繪英雄之氣少。但從實際效果看，詩中所刻畫的種種兒女情狀，正多方面地豐富了木蘭的英雄性格，使這一形象有血有肉，真實動人。如“旦辭爺孃去，暮宿黃河邊。不聞爺孃喚女聲，但聞黃河流水鳴濺濺”，一幅少女思親圖，真是呼之欲出。木蘭以一女兒身，在多年艱苦的征戰生活中，能喬扮男裝而不被察覺，已顯得異常聰明和機警；在萬里關山的殊死爭奪中，又能屢建戰功而奏凱歸來，更顯出無比英勇和豪健。在這裡，兒女情與英雄氣不是相得益彰了嗎？
《木蘭詩 / 木蘭辭》語言特點
《木蘭詩》具有樂府民歌的獨特風格。開篇採用的一問一答，是民歌中常見的。《木蘭詩》語言生動質樸，極少雕飾斧鑿：“小弟聞姊來，磨刀霍霍向豬羊”，流傳千百年來，至今仍是人們津津樂道的口語；除了“萬里赴戎機”六句文字比較典雅外，其餘都保留著民歌的形式和風格，連鎖、問答、排比、重疊等形式的運用，都與民歌大致相同。而且語言豐富多彩，單就原韻來說，篇幅較長的樂府詩歌大都是隔幾句換一個韻，很少一韻到底，這樣才能使演唱的歌曲音節複雜而有變化。《木蘭詩》一共換了七個韻，也可以說是七種曲子：“唧唧復唧唧……女亦無所憶”；“西市買鞍韉……但聞黃河流水鳴濺濺”；“暮宿黑山頭……但聞燕山胡騎鳴啾啾”；“萬里赴戎機……壯士十年歸”；“天子坐明堂……不知木蘭是女郎”；“雌兔眼迷離……安能辨我是雄雌？”這就相當於一個題下七首曲子。所不同者，這裡則是一個完整的歌子。好多民歌每韻的句數比較整齊，而《木蘭詩》的句數卻比較參差。正因為它曾為樂人所演唱，所以古往今來都被收入樂府歌中，而且直到現在，仍有評彈藝人在演唱《木蘭詩》。
《木蘭詩 / 木蘭辭》故事
《木蘭詩》是一首長篇敘事詩歌，代表了北朝樂府民歌傑出的成就。它的產生年代及作者不詳，一般認為，它產生於北魏，創作於民間。
《木蘭詩》講述了一個叫木蘭的女孩，女扮男裝，代父從軍，在戰場上建立功勳，回朝後不願作官，但求回家團聚的故事。詩中熱情讚揚了這位奇女子勤勞善良的品質，保家衛國的熱情，英勇戰鬥的精神，以及端莊從容的風姿。它不僅反映出北方遊牧民族普遍的尚武風氣，更主要的是表現了北方人民憎惡長期割據戰亂，渴望過和平、安定生活的意願。它對木蘭的謳歌，也衝擊了封建社會重男輕女的偏見。它“事奇詩奇”（沈德潛語），富有浪漫色彩，風格也比較剛健古樸，基本上保持了民歌特色。
在思想內容和藝術技巧方面，《木蘭詩》很有特點，對後世也有深遠影響。詩中用擬問作答來刻畫心理活動，細緻深刻；用鋪張排比來描述行為情態，神氣躍然；而運用精練的口語，不僅道出一個女子口吻，也增強了敘事的氣氛，更顯民歌的本色。唐代大詩人杜甫《草堂》詩抒寫遷居草堂的歡欣情景，明顯汲取了《木蘭詩》描述全家歡迎木蘭歸來的表現手法。至於元稹《估客樂》“出門求火伴，入戶辭父兄”，以及白居易《戲題木蘭花》“怪得獨饒脂粉態，木蘭曾作女郎來”，可以看出《木蘭詩》在中唐已經膾炙人口。
木蘭的故事深入人心，廣為傳頌。據《太平寰宇記》載，黃州黃岡縣（今湖北黃岡）有木蘭山、木蘭鄉、木蘭廟。據地方誌所載，在今安徽亳縣、河南商丘、河北完縣等地，都曾立廟奉祀木蘭。直到今天，舞臺銀幕上的木蘭形象仍然激勵人們的愛國情操。
木蘭的形象
木蘭的形象，是人民理想的化身，她集中了中華民族勤勞、善良、機智、勇敢、剛毅和淳樸的優秀品質，是一個深深紮根在中國北方廣大土地上的有血有肉、有人情味的英雄形象，在男尊女卑的封建社會裡尤為可貴。
詳略得當：忠孝兩全，深明大義。
勤勞善良又堅毅勇敢，淳厚質樸又機敏活潑，熱愛家人又報效國家，不慕高官厚祿而熱愛和平生活，表現出淳樸和高潔的情操。
《木蘭詩 / 木蘭辭》創作背景
它產生的時代眾說紛紜，但從歷史地理的條件可以判定事和詩可能產生後魏，這詩產生於民間，在長期流傳過程中，有經後代文人潤色的痕跡，但基本上還是儲存了民歌易記易誦的特色。學者們大都認為，《木蘭詩》產生於北朝後期。
木蘭詩原文及賞析10
減字木蘭花·寓意
雲鬟傾倒，醉倚闌干風月好。憑仗相扶，誤入仙家碧玉壺。
連天衰草，下走湖南西去道。一舸姑蘇，便逐鴟夷去得無。
翻譯
酒醉後頭發散亂，依靠著欄杆發現眼前一片美景。倚仗別人攙扶我，進入仙家的境地。
一望無際的枯草，我從水路取道蘇州，就隨著范蠡退隱江湖離開仕途麼？
註釋
雲鬟：古代通稱婦女的頭髮。此處特指蘇軾自己的頭髮，這與古代成年男子束髮的習俗有關。
傾倒：有散亂的意思。
姑蘇：指蘇州。
鴟夷：春秋戰國時期，范蠡輔佐越王勾踐消滅吳國之後，主動退隱江湖，改姓更名，到齊國時稱為鴟夷子皮。
賞析
上片寫醉後所見的美景以及醉態中的奇想。首句“雲鬟傾倒”，直接描寫酒醉後頭發散亂的狀態。次句“醉倚闌干風月好”緊承前句，當蘇軾醉後倚欄而望時，忽然發現了一個美的境界：“風月好”。從某種意義上說，人在醉酒後擁有本真的自我，再加上恰好與自然美景相遇，這種“酒中趣”就顯得不俗了。“憑仗相扶”一句，承上句一個“醉”字，仍寫醉意朦朧的狀態。就在這時，蘇軾突發奇想，“誤人仙家碧玉壺。”蘇軾從年輕時起就博覽群籍，不免於“雜學旁搜”，神仙方術之類書籍也莫不畢覽，由該詞所寫可見一斑。這裡 “仙家碧玉壺”的神話傳說，不僅緊扣上文酒醉之事，而且充分表露了蘇軾童真與詼諧的個性。
下片寫赴杭州途中所見的景物，以及途經蘇州時的懷古之思。“連天衰草”句，顯示了江南仲冬時的季節特徵，展現了蘇軾在曠野中行進時一片蒼涼、悽清的景象，多少也透露出蘇軾在宦遊中某種疲乏、棲遑（huáng）的心態，為下文引發對於人生道路的思考預伏一筆。接著“下走湖南西去道”一句，是敘事，暗寫當前赴杭任之事。“湖”字“當指太湖”，並與蘇軾此次取道湖州至杭州的履歷相印證，以確定本篇的寫作時間，是頗為精當的。 “一舸姑蘇，便逐鴟夷去得無”兩句，寫經過姑蘇時，引起對當年歸隱江湖的越國功臣范蠡的聯想，以及對蘇軾自我人生道路的思考。儘管蘇軾的這種思考是偶發的，並不符合蘇軾的“奮厲有當世志”（蘇轍《亡兄子瞻端明墓誌銘》）的人生理想。
創作背景
宋神宗熙寧四年（1071年）十一月，蘇軾赴杭州通判任途中經過蘇州，該詞是蘇軾在蘇州即景遣興之作。
木蘭詩原文及賞析11
江南遊女，問我何年歸得去。雨細風微，兩足如霜挽紵衣。
江亭夜語，喜見京華新樣舞。蓮步輕飛，遷客今朝始是歸。
翻譯
流落黃州他鄉的歌女，你問我哪一年能回朝廷？今天，細雨微風，你仍挽起麻衣褲，將如霜白的兩腳插在水裡。
臨皋亭裡，我倆悄悄夜語，彷彿喜悅地看到了當年京城宮廷那流行式的舞景，和那舞女輕飄如飛的蓮花舞步。貶居他鄉的文人，今天算是啟程返回京城。
註釋
紵衣：麻衣。
江亭：長江畔上臨皋亭。
京華：京城開封。
遷客：指流浪的文人，常與騷人連在一起。
創作背景
宋神宗元豐七年（1084年）四月，蘇軾遵照聖旨離黃赴汝，仍任團練副使。該詞是臨行之前蘇軾寫給妻子王朝雲的，表達了二人對未來美好生活的願望。
賞析
上片，寫王朝雲與蘇軾一樣過著艱苦的生活，以及對美好生活的嚮往。開頭兩句，以發問的句式，突出王朝雲這位“江南遊女”的憧憬，問蘇軾“何年歸得去”朝廷？文後並未立即回答，為下片的行文留下了回味的伏筆。接著第三、四句，採用特寫細節的筆法，通過“兩足如霜”這些細節，以小見大地突出“江南遊女”王朝雲飽嘗風雨，與蘇軾患難與共的堅強性格。
下片，以夢幻與現實相結合的手法，再現了王朝雲與蘇軾美好的夜話。“江亭夜語，喜見京華新樣舞，蓮步輕飛”。先推出“夜語”的背景“江亭”。這是極為美麗的長江線上的景觀。再推出夢幻般的昔日風流鏡頭：“喜見京華新樣舞，蓮步輕飛”。“新樣舞”令他們眼花繚亂，“蓮步輕飛”，令他們神魂顛倒。一個“喜”字，生動地傳達了他們當年的榮耀，一個“見”字，準確地重現出昔日的風光。正因如此，“遷客今朝始是歸”就暗含了蘇軾的人生命運將被改變，令人感到萬幸。“遷客今朝始是歸”恰好與詞的開頭“何年歸得去”問語相呼應，王朝雲的欲歸去的美好心願得以滿足。事實上，蘇軾離黃赴汝並不很久，第二年又奉宋神宗之命復朝奉郎赴登州，接著任尚書禮部郎中、起居舍人、中書舍人等職。
全詞，以蘇軾與王朝雲之間的對答為中心線，疏解了蘇軾積鬱四年多的愁情。尤其 “江亭夜語”，更使蘇軾風流蘊藉，心曠神怡。從與王朝雲的“夜語”到他們“始是歸”的現實，既是蘇軾宣佈貶居生涯的終結，更是蘇軾寫作離別詩詞藝術境界的昇華。以點代面，淋漓盡致。
木蘭詩原文及賞析12
劉郎已老。不管桃花依舊笑。要聽琵琶。重院鶯啼覓謝家。
曲終人醉。多似潯陽江上淚。萬里東風。國破山河落照紅。
翻譯
“桃花”沒有變，依舊開的燦爛；而“我”的心境卻變了，變老了。在這種悽苦潦倒心緒支配下，百無聊賴，我也想聽聽琵琶。但我不像宋代的某些高官那樣，家蓄歌兒舞女，我只好到歌妓深院裡去聽了。
一曲終了，我的情緒沉醉曲種久久不能自拔，讓我理解了白居易當年潯陽江上那份自傷淪落，卻逢知己的激動心情眼前東風萬里，依然如故，惟有中原淪陷，山河破碎，半壁山河籠罩在一片落日餘暉中，儘管還有一線淡淡的紅色，但畢竟已是日薄西山，黃昏將近了。
註釋
劉郎：指唐詩人劉禹錫。他曾被貶至南方連州、朗州等地。作者因戰亂而流浪南方，故以劉郎自比。
重院：深院。
謝家：指歌伎居處。
潯陽江上：白居易《琵琶行》：“潯陽江頭夜送客，楓葉荻花秋瑟瑟…。悽悽不似向前聲，滿座重聞皆掩泣。座中泣下誰最多，江州司馬青衫溼。“這兩句說自己象白居易那樣聽琵琶後落淚傷心。杜甫《春望》
詩：“國破山河在，城春草木深。“這句說面對落日映照下的大地山河，想到國破家亡，不禁感慨萬端。
賞析
古人在接近中年時，如果處境不利，遇上不順心的事，便自覺老了。謝安有中年哀樂之感，所以袁枚稱謝安“能支江左偏安局，難遣中年以後情”。蘇軾的《江城子·密州出獵》是在宋神宗熙寧八年（1075）寫的，時年三十九歲，就在詞中自稱“老夫”。因蘇軾當時外放山東密州，仕途不利，心情鬱悶。朱敦儒生於宋神宗元豐四年（1081）。宋室南渡是在欽宗靖康二年（1127），朱敦儒年四十六歲。這首詞是南渡以後的作品，作於朱敦儒四十六歲以後，故起筆便自嘆“劉郎已老，不管桃花依舊笑”。這裡暗用兩個典故。中唐詩人劉禹錫《元和十年自朗州至京戲贈看花諸君子》詩中有“玄都觀裡桃千樹，盡是劉郎去後栽”詩句。《再遊玄都觀》詩有“種桃道士歸何處？前度劉郎今又來。”詩句。劉郎與桃花的關係就是從這裡來的。第二句用唐崔護《題都城南莊》詩：“去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風。”這是桃花與笑的關係。作者截去“春風”二字，與“老”字押韻。劉禹錫兩度被貶，仕途坎坷，再遊玄都觀時，已五十六歲，進入老境。朱敦儒可能感到自己與劉禹錫有某些相似點，且又已入老境，故以“劉郎”自擬。“桃花”用在此處，一方面與“劉郎”有關，另一方面也含有某種象徵意義。朱敦儒在靖康之難以前，在洛陽過著才子詞人浪漫疏放的生活，從他的一首《鷓鴣天》詞中就可以看出：“曾為梅花醉不歸，佳人挽袖乞新詞。輕紅遍寫鴛鴦帶，濃碧爭斟翡翠卮。”由於金人鼙鼓動地來，才驚破了他的佳人詩酒夢。國亡家破，南逃以後的朱敦儒一下子覺得自己變得衰老了。“桃花”沒有變，“依舊笑”；而詞人的心境卻變了，變老了。儘管南宋統治者還在“西湖歌舞幾時休”，而朱敦儒卻對過去“佳人挽袖”，醉寫新詞的生活已經沒有那種閒情逸興了，所以他“不管桃花依舊笑”。桃李春風、兒女情長都已與己無干，表達的是"人老萬事休"的滄桑之感。
他在《雨中花》詞中也曾無限感慨地說：“塞雁年年北去，蠻江日日西流。此生老矣，除非春夢，重到東周。”又一次表現了他自感衰老的心情。
在這種悽苦潦倒心緒支配下，百無聊賴，他也想聽聽琵琶。但他不像宋代的某些高官那樣，家蓄歌兒舞女，他只好到歌妓深院裡去聽了。重院，即深院。謝家，即謝秋娘家。謝秋娘，唐代名妓，故詩詞中常用謝家代指妓家，或指詩人所愛戀的女子家。如唐張泌《寄人》：“別夢依稀到謝家”。溫庭筠《更漏子》：“惆悵謝家池閣。”都可說明這種用法。
過片，緊承上片聽琵琶而來。“曲終人醉”的曲，指琵琶曲。詞人聽完“謝家”的琵琶曲後，產生了怎樣的效果？有怎樣的感受？是樂還是愁？這是下片詞意發展的關鍵處。在這關鍵處，作者筆鋒決定性地一轉：“多似潯陽江上淚”，這一轉，決定詞意向愁的方面發展。白居易在潯陽江聽到琵琶女彈琵琶，自傷淪落，心情激動，“座中泣下誰最多，江州司馬青衫溼。”朱敦儒為什麼“多似潯陽江上淚”？下文提出了明確的答案：“萬里東風，國破山河落照紅。”原來朱敦儒感到眼前東風萬里，依然如故，惟有中原淪陷，山河破碎，半壁山河籠罩在一片落日餘暉中，儘管還有一線淡淡的紅色，但畢竟已是日薄西山，黃昏將近了。詞人把破碎的山河置於黯淡的夕照中，用光和色來象徵和暗示南宋政權已近夕照黃昏，中原失地，恢復無望。這對於身遭國難，遠離故土，流落南方的詞人來說，怎能不痛心？怎能不“多似潯陽江上淚”呢？！"落照紅"三字，即是夕陽西下的眼前之景，亦隱喻宋季國運的衰微氣象。 這種國破家亡之痛，在他的另一首詞《採桑子·彭浪磯》中也有十分明顯的表示：“扁舟去作江南客，旅雁孤雲，萬里煙塵，回首中原淚滿巾。碧山對晚汀洲冷，楓葉蘆根，日落波平。愁損辭鄉去國人。”由此可見朱敦儒身經國亡家破之難，流離轉徙於南方之後，貫串在他詞中的主流始終是一顆對國家民族的拳拳赤子之心，一種感人至深的愛國激情。千百年後讀之，仍令人心情激盪不已。
木蘭詩原文及賞析13
靄芳陰未解，乍天氣、過元宵。訝客神猶寒，吟窗易曉，春色無柳。梅梢。尚留顧藉，滯東風、未肯雪輕飄。知道詩翁欲去，遞香要送蘭橈。清標。會上叢霄。千里阻、九華遙。料今朝別後，他時有夢，應夢今朝。河橋。柳愁未醒，贈行人、又恐越魂銷。留取歸來緊馬，翠長千縷柔條。
翻譯
殘月未落，在地上留下昏暗的影子。在這樣一個元宵剛過的早春時節，我與客人吟詩酬唱度過了這送別前的不眠之夜，天色已曉。春寒料峭，讓我對即將遠行的詩友無限憐憫，更加上春意未濃，讓人心緒無聊。眼前突然出現幾樹早幾樹早梅，在那梅梢上，尚有數朵殘梅在迎風怒放。潔白的花兒好像對誰依依不捨似的，在東風中滯留殘存，不肯像雪花一樣隨風凋零。它又好像知道友人要就此遠去，所以用撲鼻的清香送他上船，以慰藉他那憂傷的心。你文采高逸，一定會像那明月一樣直上重霄，令人景仰讚歎。只可惜你所赴任的九華與我相隔千里之遙，路途險阻，今後若欲相見，將會非常困難。今朝分別的情景，我想一定會在你我的心中刻下深深的烙印，會時時再現於你我今後的夢境裡的。在那河橋兩側，楊柳尚未睜開惺鬆的睡眼，想折下一枝送給友人，又恐怕它還不能留人，只能增添自己心中的傷感。暫且留著它吧，等到將來某一天友人重來，楊柳一定是萬條柔枝披拂，那時再以綠柳繫馬，定能挽留得住柳繫馬，定能挽留得住他。
註釋
靄：即靄靄，形容月光昏暗的樣子。
芳陰：即月影。“芳”是為了增添詞的色彩而加的修飾。
乍：此處是正好剛剛的意思。
顧藉：顧惜。
詩翁：對友人的敬稱。
蘭橈：代指船。橈，船槳。
清標：指清美脫俗的文采。
會：定當，定要。
柳愁未醒：是對柳樹尚未綻芽吐綠的含蓄說法。
行人：指即將遠行的友人。
越魂：指越中送行的詞人自己。
鑑賞
這是一首送別詞，作於作者的詩友欲赴九華走馬上任之際。九華：地名，在今安徽省。
詞的上闋從送別時的天氣、時節寫起，借早春的殘梅加以發揮，謂梅花不肯輕落，是有意要等待這位品格清逸的詩翁，為他送行。下闋借早春的楊柳抒發自己對友人的挽留惜別之情。河橋的楊柳尚未綻芽吐綠，所以不能留人，若以贈別，徒留傷心，只能等到對方歸來之 時，長條千縷，方能留得住他。
“靄芳陰未解，乍天氣，過元宵。訝客袖猶寒，吟窗易曉，春色無聊。”開頭幾句寫詞人與詩友吟詩至曉，時值送別，既傷感又無緒。詞人開篇渲染送別時的清冷無緒，為下文梅的出現作好了鋪墊。
“梅梢，尚留顧藉，滯東風，未肯雪輕飄。知道詩翁欲去，遞香要送蘭橈。”這幾句由“春色無聊”驟然而寫到“未肯雪輕飄”的早梅，給人以眼前一亮的感覺，並以梅的等待和相送，讚美了友人品格文采之高邁。
“清標，會上叢霄。千里阻，九華遙。料今朝別後，他時有夢，應夢今朝。”這幾句先承讚頌之意，然後又抒發對友人的依依惜別之情。這幾句直接抒懷，表達對朋友的敬重和對分別的傷感，對別後的設想則更細膩地抒發了自己對友誼的珍惜。
“河橋，柳愁未醒，贈行人，又恐越魂銷。留取歸來繫馬，翠長千縷柔條。”這幾句借柳抒懷，表達對友人的惜別挽留之意。這幾句表意細膩而委婉，充分利用“柳”和“留”的諧音，把一腔離情抒發得淋漓盡致而又耐人尋味。
在中國古典詩歌的傳統中，梅花是品格的象徵，柳枝是感情的象徵。詞人以梅花頌人，寫殘梅有心;以柳條送客，寫早柳未發，故無法留住遠行之人。既切合剛過元宵的早春時節，為送別實見之景，又巧妙地託物為喻，傳達出自己的思想感情。總體來說，詞人將一個送別的傳統題材寄託於對梅柳的刻畫中，可以說是別具一格，清雅脫俗。
木蘭詩原文及賞析14
木蘭花令·次馬中玉韻
知君仙骨無寒暑。千載相逢猶旦暮。故將別語惱佳人，要看梨花枝上雨。
落花已逐迴風去。花本無心鶯自訴。明朝歸路下塘西，不見鶯啼花落處。
翻譯
我知道您的崇高品格有如得仙道的人，深冬不寒，盛夏不熱。我們真像是千載相逢而別於旦夕之間的人。是我故意拿分別的話語來刺激您，想要看一看您的淚流滿面的樣子呀！
落花已追隨迴風而去，它本是無心逐風的，春鶯懂得其中的真情啊。明天我就要踏上“歸路”，走出錢塘西途了；從此之後，也就看不見春鶯哀啼花落的地方了。
註釋
馬中玉：名鹼，山東茌平人。
仙骨：這裡指馬中玉。
無寒暑：不計年歲。
梨花枝上雨：比喻美人眼淚。
塘西：指錢塘西。
賞析
上片開頭雲：“知君仙骨無寒暑。千載相逢猶旦暮。”詞人首先表示了自己對摯友馬中玉的尊敬和惜別之意。下文，詞人對馬中玉於己的難捨難分之情，又做了最“知己”的表述：“故將別語惱佳人，欲看梨花枝上雨。”“故將”二字，用語極其巧妙，詞人明知馬中玉對自己的感情，一旦分手，必定會流淚哭泣，卻故意用詼諧語氣調侃友人。是詞人為打破與馬中玉分手時的難堪局面，而故意用分別的話語來挑逗對方使他落了淚。這就是說，詞人把勾起友人拋灑惜別眼淚的罪責，歸在自己身上了。其實，詞人行為的實質，正是用詼諧之語去安慰對方，是故意把分手時滾湧眼淚的情感淡化下來，從此可以看到詞人對友人的摯愛之情，是非常的深切真誠。
下片“落花已逐迴風去。花本無心鶯自訴。”則著重轉向了對自己內心的描寫。詞人把自己離杭赴京的處境比作了“落花”，說它的凋落花瓣已經被迴風吹逐而去了。其實，落花本是無心逐風的，只是自己不能掌握自己的命運；只有那花枝上的春鶯懂得其中真情，它站在枝頭上啾啾哀鳴，正在傾訴著內心的煩惱——詞章以物觀我，逸筆韻遠，發人深思。末二句則痛書別去：“明朝歸路下塘西，不見鶯啼花落處。”詞的感情直瀉而下，有如山洪奔騰無可挽阻。這詞情正與馬中玉贈行詞之“從今寧忍看西湖，抬眼盡成腸斷處”遙相呼應，讀之令人潸然淚下。
這是一首作答詞，全詞賦陳鋪敘，又寄託感發；意內言外，而回蕩反覆。給人以真摯自然，悲從中起的藝術感受。
創作背景
元祐六年（1091年）辛未春三月，東坡守杭任滿，奉召還朝，友人馬中玉時任兩浙路提刑，正在杭州，賦《木蘭花令》詞贈行，蘇軾乃賦此詞作答。
木蘭詩原文及賞析15
獨行獨坐，獨唱獨酬還獨臥。佇立傷神，無奈輕寒著摸人。
此情誰見，淚洗殘妝無一半。愁病相仍，剔盡寒燈夢不成。
翻譯
無論行走還是靜坐，無論獨自吟詠還是互相唱和，乃至臥倒床榻，我都獨自一人；久久的站著凝望讓我倍加傷神，更無奈這春寒招惹我的愁緒。
這份愁情有誰曾見到，讓我眼淚滾滾，把自己原先的粉妝沖洗得一絲不留；愁病交加，把燈芯挑了又挑，終究難以入眠。
註釋
獨行：一人行路；獨自行走。
獨坐：一個人坐著。
獨唱：獨自吟詠、吟唱。
獨臥：泛指一人獨眠。
佇立：久立。
傷神：傷心。
無奈：謂無可奈何。
輕寒：微寒。
殘妝：亦作“ 殘妝 ”。 指女子殘褪的化妝。
一半：二分之一。亦以表示約得其半。
相仍：依然；仍舊。
寒燈：寒夜裡的孤燈。多以形容孤寂、淒涼的環境。
不成：不行，不可以。
賞析
朱淑真是是一位才貌出眾、善繪畫、通音律、工詩詞的才女，但她的婚姻很不美滿，婚後抑鬱寡歡，故詩詞中“多憂愁怨恨之語”。相傳她出身富貴之家，至於她的丈夫是什麼樣的人，其說不一。有的說她“嫁為市井民家妻”，有的說她的丈夫曾應禮部試，後又官江南，但朱與他感情不合。不管何種說法可信，有一點是相同的：即她所嫁非偶，婚後很不幸福。就所反映的內容看，這首詞與她婚姻上的不同有密切關係。
“獨行獨坐，獨倡獨酬還獨臥”兩句，連用五個“獨”字，充分表現出她的孤獨與寂寞，似乎“獨”字貫穿在她的一切活動中。“佇立傷神”等兩句，緊承上句，不僅寫她孤獨，而且描繪出她的傷心失神。特別是“無奈輕寒著摸人”一句，寫出了女詞人對季節的敏感。“輕寒”二字，正扣題目“春怨”二字的“春”字，全詞無一語及春，惟從“輕寒”二字，透露出春天的資訊。“著摸”一詞，宋人詩詞中屢見，有撩撥、沾惹之意。如孔平仲《懷蓬萊閣》詩：“深林鳥語流連客，野徑花香著莫人。”楊萬里《和王司法雨中惠詩》詩：“無那春愁著莫人，風顛雨急更黃昏”。“著摸”即“著莫”，朱淑真詞與楊萬里詩用法完全相同。輕寒為什麼撩惹春愁，失去愛情幸福的女詞人深有體會。寡居的李清照感到“乍暖還寒時候，最難將息”（《聲聲慢》）；對自己的婚姻深感不滿的朱淑真在“佇立傷神”之際，不禁發出“無奈輕寒著摸人”的吟詠，足見兩位女詞人在“輕寒”季節，有著共同的傷心之處。
下片進一步抒寫女詞人愁怨。“此情誰見”四字，承上啟下，一語雙兼，“此情”，既指上片的孤獨傷情，又兼指下文的“淚洗殘妝無一半”寫出了女詞人以淚洗面的愁苦。結穴處的兩句，描繪自己因愁而病，因病添愁，愁病相因，以至夜不成眠的痛苦。
這首詞語言自然婉轉，通俗流麗，篇幅雖短，波瀾頗多。上片以五個“獨”字，寫出了女詞人因內心孤悶難遣而導致的焦灼無寧、百無一可的情狀，全是動態的描寫。“佇立傷神”兩句，轉向寫靜態的感覺，但意脈是相承的。下片用特寫鏡頭攝取了兩幅生動而逼真的圖畫：一幅是淚流滿面的少婦，眼淚洗去了臉上大半的脂粉；另一幅是她面對寒夜孤燈，耿耿不寐。
“剔盡寒燈”的落腳點不在“剔”字（剪剔燈心的動作），而在“盡”字。“盡”字是體現時間的。所謂“夢又不成燈又燼”（歐陽修《玉樓春》），顯然是徹夜無眠。對於孤悽愁病的閨中人，只寫這一淚、這一夜的悲苦，其他日子裡也是完全可以想象的。又何況是“此情誰見”，無人見，無人知，無人慰藉，無可解脫！自寫苦情，情長詞短，其體會之深，含蘊之厚，有非男性作家擬閨情之詞所能及者。
創作背景
朱淑真雖家世顯赫，婚姻卻十分不幸，這首詞正是由於自己的婚姻的不幸，所嫁非偶，日夜思念自己的意中人所寫。朱淑真書寫時心中充滿矛盾，但字裡行間卻透露著對知音的渴望，對自我才華的肯定，對自我實現的期待。
