舞蹈教師個人述職報告
光陰的迅速，一眨眼就過去了，回想起這段時間的工作，一定取得了很多的成績，是時候仔細的寫一份述職報告了。我們該怎麼去寫述職報告呢？下面是小編為大家整理的舞蹈教師個人述職報告，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
舞蹈教師個人述職報告1
歲月匆匆，轉眼一年過去了, 一年的工作已圓滿結束。在這一學年裡,我覺得自己在思想、工作、學習以及個人素質能力等各方面有所提高。在此我對本學年的教學工作做出一下總結：
一、思想方面：
學高為師,身正為範,教師職業要成個人永久職業,人必須永遠保持學高這一範疇，逆水行舟不進則退，再學習終身教育就成了它的註解。一年來，我始終如一熱愛教育事業,關心熱愛每一位學生,熱心為每一位學生排憂解難，遵紀守法,遵守學校的各項規章制度,在各個方面從嚴要求自己,努力提高自己的政治思想覺悟。這一年來，我認真備課、上課、聽課、評課，及時批改作業、講評作業，做好課後輔導工作，廣泛涉獵各種知識，形成比較完整的知識結構，嚴格要求學生，尊重學生，發揚教學民主，使學生學有所得，從而不斷提高自己的教學水平和思想覺悟，並順利完成教育教學任務。
二、教學方面：
本學年我擔任19xx-20xx音樂表演501的舞蹈教學工作，在教學工作中, 為了上好本門課程，我做好教學工作計劃，備好每一節課，關注全體學生，注重個別教育，使其保持相對穩定性，同時激發學生的情感，使學生產生愉快的心境，創造良好的課堂氣氛。在教學中注重教學方法上的直觀性和參與性，狠抓基礎動作的練習，使學生形成正確的動作姿態，為今後的學習打下良好的基礎。認認真真地上好每一節課,完成好學校領導交給我的各項工作。為了使自己的教學水平提高,我堅持經常翻閱各類舞蹈專業書籍，掌握先進的教育教學理念,努力將所學運用到本職工作中。同時我還負責舞蹈隊的排練工作和教研室的工作，這些工作雖然很繁瑣，但是我還是積極努力，一絲不苟的組織我們舞蹈教研室的所有教師，利用課餘時間幫助學生找舞蹈資料，分析作品，輔導學生進行排練工作。同時在今年省舞蹈技能比賽中積極配合系部領導，在舞蹈教研室所有老師的共同努力下，我們的創作作品《酒韻》和群舞《空巢的孩子》分別榮獲二等獎和三等獎的好成績。
今後在教學工作中我會更加不斷，刻苦鑽研教材，認真踏實的完成好本職工作，創造出更多更好的業績。
舞蹈教師個人述職報告2
通過這一學期的學習發現，舞蹈老師在教學過程中不能是主觀隨意的，應該依據教學物件的`年齡、能力所要教授教材的內容和要求制定相應的教學方法。以下是本學期的總結的幾點： 對於初學者來說，以前沒有接觸過，協調性、節奏感都不好，但是模仿能力很強，他們善於模仿教師的舞蹈動作，雖然不易理解教師對動作所作的理論講解和分析，只要認真模仿，一樣做的`很棒，這是我們要抓住的重點。
一、教授新的動作
1、教授新動作時，教師首先應當給學生正確的示範，同時要求教師講清動作規格和要領，說明動作的形態和用力的方法。教師在講解時語言要簡練，要精講多練，把大部分時間用在反覆練習上。
2、動作規格和概念要有步驟地提出。不能一味的追求速度，而把所有動作一股腦兒交給學生，這樣做不僅學生記不住，而且也達不到預期的教學效果。而要耐心細緻地一個動作一個動作、一個一個人地糾正學生動作上的差誤。
3、要選擇有效的訓練步驟。經過由簡至繁、由易到難的過程。步驟過於繁瑣或者一開始即練習"完成體"顯然都是不適當的，前者不僅浪費時間，而且容易造成動作機械、不連貫的毛病；後者會使學生難以正確地完成動作。
4、教授新動作或開技巧"法兒"，教師要認真備課。學生往往是先入為主。一個動作初學時養成的毛病，以後改正極為費力，甚至難以改正。
5、教授新動作和新組合時都是要將節奏及動作記在腦子裡。上課時不要當著學生的面不斷地翻備課本來進行教學。這樣做不僅浪費時間，而且十分影響教學效果。何況教師應當成為學生的榜樣，而教師是要求學生記住動作和節奏的。
二、糾正動作要有計劃、有目的、有重點。
所謂"有重點"就是不能"頭痛醫頭，腳痛醫腳"，看見什麼毛病就糾正什麼毛病，這樣會造成課堂教學雜亂無章，使教師在忙於糾正動作中處於被動狀態。應該在備課時把易出問題的地方分清楚，那些事口頭上說的，那些是要重點強調的，邊做邊提示，及時找出原因。
根據以上情況，我計劃下個學期的教學內容減少，主抓學生的舞蹈感覺和舞蹈體態的練習，把自己的速度放慢，爭取顧及到上課的每一個學生。
舞蹈教師個人述職報告3
一談到教師，眾所周知，教師是將智慧，人性，理念，素質綜合在一起的“子集”。
與其他教師相比，舞蹈教師具有自身特點：不斷充電，更新教育觀念，學習新型的動作趨勢，與時俱進的排練符合當前形式的舞蹈作品。要有開拓創新的意識，將舞蹈創作多元化，多邊化，多形式化，要主動與相關專業聯合，在教師自身的藝術素質上以及對藝術的敏感度上，要提高自身的業務水平。
一、教師自身素質的提高應包括以下幾個方面：
1、培養崇高的師德和職業責任感。
2、精通自己所教的學科，掌握淵博的知識。
3、要學習教育理論，提高科學研究能力。
4、培養創造型思維和創造力。
二、舞蹈教師在創作中應避免兩個弊端：
1、在舞蹈創作中主題的體現是編導者完整構思的再現。創作者要體現的主題，通過舞蹈語彙表達不清楚，想要表達的內容太多、太碎。 編導者在舞蹈創作中要注意從童心、童律、童情、童趣上來把握創作思路；舞蹈主題選材中要注意有教育性，這是兒童舞蹈中最為重要的特點之一。舞蹈的整體設計要具有幻想性；主題動作的選擇上要有模擬性；舞蹈到達的情感必須是單純性；在舞蹈情節的設計上要有兒童喜歡的遊戲性特點。
一個兒童舞蹈應該具有內容美、構思美、音樂美、形象美、動作美、畫面美的特點。從學院剛畢業的編導者，往往是將學校裡學的成人素材原封不動放在舞蹈中，展現在舞臺上的實際上是素材的堆積。而有些編導雖然有了一些學校生活基礎，但編導技法水平以及動作設計，不能充分體現舞蹈的內涵和主題，道具使用的不巧妙，服裝設計的與主題和時代不符。
2、音樂是舞蹈創作的靈魂。編導者要表現的主題與舞蹈音樂不符，與參加表演人員的年齡特點不符。 在當前的兒童舞蹈中，音樂的問題比較突出，眾所周知一個好的舞蹈音樂，應該是為主題特定創作的，舞蹈與音樂存在著共同點。首先是節奏，這是它們結合的基礎。舞蹈和音樂都有節奏，舞蹈更需要音樂來激發強化節奏感。離開音樂，舞蹈難以充分表達感情。音樂本來就有直接滲入人心的特點，欣賞者常常把音樂表現的感情當作自己內心的感情來體驗。舞蹈創作要對照音樂來進行。由於舞蹈與音樂有著共同的節奏、韻律和情感內容，而且是同步展示的，兩者必須高度的協調一致。舞蹈音樂的採用有兩條途徑：一是利用現成的音樂，一是為既定舞蹈的主題和情節創作的音樂。“按照音樂編舞”，這是舞蹈編導的普遍做法。當然，舞蹈並非是服從音樂。首先，舞蹈要對音樂進行選擇，因為不是任何音樂都適合於舞蹈。其次，如果專為構思中的具體舞蹈作品創作音樂，就要服從舞蹈編導提出的要求。另外，舞蹈編導在編舞過程中還可以對音樂提出要求。 由於種種原因，編導者不能隨心所欲地去製作音樂，只能在一定的範圍內，挑選、剪接、複製成品音樂，為自己的舞蹈服務。而一個好的舞蹈音樂應該是烘托氣氛，渲染主題的，同時也是向觀眾傳達主題的唯一途徑，更是舞蹈的靈魂與精神。
三、舞蹈教師教學能力的提高，是舞蹈教師的當務之急。
1、教師在舞蹈教學以及創作中要具有觀察能力、分析能力、判斷能力、科研能力、組織能力、處理社會資訊的能力，以及交際能力。也就是說校外舞蹈教師的綜合能力要高於校內教師，這是校外教育的特點所決定的。
從事少兒舞蹈多年的老編導們，嘴裡常說這樣一句話：“在校外的舞蹈老師們，各個都是?萬金油?似的人物”。團長的組織策劃領導工作、學員的招生培訓工作、專職舞蹈編導的創作工作、音樂譜曲以及製作剪輯合成工作、服裝設計剪裁以及選料定樣工作、化妝梳頭以及用車就餐工作等等，缺了哪一樣也不行。
作為新世紀的校外人，二十一世紀的少兒舞蹈工作者，不能僅僅停留在上述的基礎工作上，應該與時俱進，根據當前的形勢不斷充電。要做到“四化”“一服務”：經常化的深入基層；資訊化的瞭解情況；系統化的總結問題；科學化的解決困難，充分發揮校外有效職能，為學校、為社會、為學生、為家長服務。
2、在業務素質和教學能力不斷提高的同時，要特別注意提高師德素質和教師個人的形象魅力。我們是天天和人打交道的人，我們的工作從某種意義上來說也是視窗行業。我們面對的是望子成龍的家長，求知若渴的孩子，我們的一言一行，一舉一動，主導思想，個人魅力都會直接影響教師的整體形象。師德素質的提高不是外在的收斂和模仿，學習科學知識，提高理論水平，感悟人生才是提高師德素質的途徑。
