只有芸知道觀後感

當觀看完一部影視作品後，對人生或者事物一定產生了許多感想吧，這時候十分有必須要寫一篇觀後感了！現在你是否對觀後感一籌莫展呢？下面是小編精心整理的只有芸知道觀後感，歡迎閱讀與收藏。

只有芸知道觀後感1

因為，主人公隋東風和羅芸的往事，只有他們知道，羅芸隱藏了什麼祕密，只有她知道。

同時，我也明白了，女主人公為什麼叫“芸”。因為，芸，對中國人來說，是個特殊的名字，清朝作家沈復的《浮生六記》女主人公就叫“芸，林語堂說，”她是中國文學及中國歷史上（因為確有其人）一個最可愛的女人”。“芸”是沈復的妻子陳芸，兩人曾經有過一段清淡快樂的生活，但後來因為沈家家庭內部的驟變，兩人被逐出門外，在一段艱苦的、相依為命的生活之後，陳芸早早去世。

林語堂曾將《浮生六記》譯為英文，並且寫了序言，在序言裡，他說出了上面那句話，還這樣概括了陳芸的一生：

她的一生，正可引用蘇東坡的詩句，說她是“事如春夢了無痕”，要不是這書得偶然儲存，我們今日還不知道有這樣一個女人生在世上，飽嘗過閨房之樂和坎坷之愁。

我現在把她的故事翻譯出來，不過因為這故事應該叫世界知道；一方面以流傳她的芳名，又一方面，因為我在這兩小無猜的夫婦簡樸生活中，看她們追求美麗，看她們窮困潦倒，遭到不如意事的磨折，受奸佞小人的欺負，同時一意求享浮生半日閒的清福，卻又怕遭神明的忌——在這故事中我彷彿看到中國處世哲學的精華在兩位恰巧成為夫婦的生平上表現出來。

兩位平常的雅人，在世上並沒有特殊的建樹，只是欣賞宇宙間的良辰美景，山林泉石，同幾位知心友過他們恬淡自適的生活——蹭蹬不遂，而仍不改其樂。

隋東風和羅芸，在很多地方，就像是1980年代的沈復和陳芸。自從離開北京去了紐西蘭之後，整整十五年時間，他們在一個叫克萊德的小鎮上，在藍天綠草間，過著安靜的日子。

他們擁有一間小小的中餐館，在小山坡上擁有一個美麗的家，還收養了一隻名叫blue的流浪狗。他們一起打理餐館，一起結伴回家，直到一些小小的變故發生。

這部電影，和馮小剛導演所有的電影都不一樣。他之前的作品，都是強劇情的，要有故事，有笑料，有強烈的感情。這個故事卻極其清淡，節奏悠長緩慢，畫面時時停留在草地、樹林和山崗上。

能被稱得上劇情的，就是兩口子清淡如水的生活，生活裡的那些瑣屑小事，這些小事，還發生在被視為已經進入“歷史的終結”狀態的紐西蘭這樣的國家，更是淡若微風。而故事裡露面超過一分鐘的演員，把狗算上，不會超過十個。

但就是這樣一個電影，讓人沒有一刻失神，讓電影院裡的觀眾，從頭到尾流淚。這個“芸”，和那個“芸”一樣，和愛人安靜相守，在平靜的生活裡追尋美，念念不忘高山大川，北極光，和海上的鯨魚。兩個“芸”，像是兩朵兩生花，可以說明，人們對生活的渴望，其實古今同步。

在這個故事裡，扮演了“芸”這樣一個“最好的女子”的，是楊採鈺。

很多人是通過《1980年代的愛情》和《芳華》知道楊採鈺的，其實她出道很早，算是童星出身，央視製作的動畫片《哪吒傳奇》的片尾曲《少年英雄小哪吒》，就是她在11歲的時候唱的。

這首歌由著名詞作家喬羽作詞，李海鷹作曲，“是他是他就是他”是許多經歷過九十年代的人的深刻記憶。後來，她去了美國讀書，19歲時，她回國考進北京電影學院，進入表演系。

她是那種舉重若輕的學霸女孩，到什麼地方都迅速嶄露頭角，小時候是歌星、主持人，考進北電，就成為表演系大一課代表，還擔任過第十屆北京電影學院國際大學生電影展雙語主持人，演過《芳華》，和鍾楚曦、苗苗、李曉峰一起成了“《芳華》四美”。

但即便這樣，《只有芸知道》裡的羅芸，對她來說，或者說，對很多女演員來說，都是很難演的角色。

首先，這個故事有真實的人物原型——這是馮小剛的摯友張述和妻子羅洋的故事，張述後來回國從事的是電影工作，和馮小剛合作了十幾部電影。不論張述還是馮小剛，對角色的表現都是有要求的。

其次，這是一個清淡故事裡的清淡角色，沒有戲劇化的轉折，沒有拯救人類的弧光，沒有咆哮，沒有大段聲淚俱下的告白，甚至連最有可能催淚的病中情景，也被很技巧性地簡化了。

只有芸知道觀後感2

《只有芸知道》由黃軒和楊採鈺主演，改編自馮小剛好友張述的.真實經歷，講述的是男主角隋東風和女主角羅芸在紐西蘭的愛情故事，從相遇到相守，再到女主去世，男主完成妻子遺願，整整15年的故事。

這麼長的時間跨度，也沒有什麼太強烈的戲劇性，要拍得動人挑戰性很大。這就讓人好奇馮小剛為啥願意拍這樣一部樸素的愛情片出來?

這部電影，吸引人的不只是故事講的動人，也不僅是紐西蘭清新唯美的風景令人眼前一亮，更不僅僅是楊坤譚維維的歌聲縈繞在耳，更在於馮小剛通過這部電影展示了他超強的功力。

他通過時空倒敘插敘的方式，把一個細水流長的故事展示得充滿柔情和溫度，使得觀眾在被電影感動的同時，又能讓人聯想到自身感情經歷中的點點滴滴。

原因有兩個，一個是馮小剛被張述夫婦的愛情感動到了。他們的感情簡單純粹，美好溫暖。普通人的愛情也可以驚豔時光，也可以把日子過成詩。

第二個就是，馮小剛坦誠自己已經62歲了，拍電影的時間也不多了，這時候想拍一些暖心而又美好的東西。

無疑，張述夫婦的感情經歷觸動了他。在馮小剛看來，老一輩人純粹的感情觀在這個浮躁、追求速度的時代尤為珍貴 。

在《只有芸知道》裡，黃軒飾演的男主角隋東風同樣是一個招人喜歡的貼心暖男。

電影中車位被佔，隋東風還沒那麼生氣，但是一看到女主羅芸被人無理推搡，就氣打不一處來，直接上去就是掄拳頭，打得對方滿地找牙。

生活中衝冠一怒為紅顏的情節不少，但是隋東風真正對羅芸的呵護和體貼，就經常體現在一些細節裡。

比如隋東風注意到女主出去打零工不愛戴手套，手上的面板都磨破了，就默默地跑去買了個護手霜給女主用;

結婚後，兩人的感情如膠似漆，哪怕只是看著他們倆相互依偎在樹下看悠悠白雲;在餐館邊安安靜靜地晒著太陽，你也會覺得這樣的愛情美得不像話，暖的如太陽。

結婚那晚，隋東風曾對羅芸說過一段土味情話：

我喝湯，你就吃肉;我吃肉，你就吃燕窩，反正家裡最好的東西一定是在你的肚子裡。

聽了這些話，羅芸就忍不住抹起了眼淚。

情話雖然膩歪，但卻情真意切，他對妻子的保護和愛意確實都體現在生活的細微處：

兩人開了家中餐廳，妻子得空進來幫忙洗菜都要被他嘮叨;妻子喜歡鯨魚，他就騙她出去採購東西，結果偷偷在臥室裡裝了巨大的鯨魚背景板;有客人吃霸王餐鬧事，他就第一時間衝出來擋在妻子前面。

看到這裡，你可能會覺得這部電影呈現的是一種感情付出不平衡的狀態。

其實並非如此，開頭就有許多細節呈現，女主羅芸作為賢內助，會把家裡收拾得乾乾淨淨、會擔心男主抽菸影響身體健康、擔心男主太累而盡力去幫他分擔餐館工作，甚至到了自己要離開人世的時候，也放心不下男主，虛弱的她縮在男主懷裡說：

半路留下來的那個人，苦啊……

就是這樣一句話，一下子戳中了淚點。相濡以沫的愛情，到最後卻只剩下一個孤單的人緬懷，那種痛，那種無能為力，深入骨髓，令人感同身受。

可以說，他們兩人所呈現出的感情戲就是國人一直以來所追求的完美的愛情狀態——舉案齊眉，相濡以沫。

這樣的故事，任何一個深愛家庭的男子都會被擊中心中最柔軟的部分，以至於不顧一切、不再扭捏地勇敢表達自己對愛人濃濃的愛意。

茫茫人海之中，有幸遇見了你，可以相愛可以相守。直到現在青石寫這段文字都忍不住想落淚，作為男性影迷來說，這時候我們都會去追溯回憶生活中是否哪裡做得不夠好，哪裡虧欠了另一半，得抓緊時間彌補，莫留遺憾。

不要等意外發生了，才去想著假如還有明天。

活在當下，珍惜這一份感情，就是這部電影給我們最大的感悟。

只有芸知道觀後感3

故事發生在生活在紐西蘭的一對華人夫婦身上，結婚第十五年，妻子羅芸(楊彩鈺飾)猝然離世，隋東風(黃軒飾)帶著內心的悲痛和分成四份的妻子骨灰上路，他重走留下二人足跡的地方，重溫了過去美好回憶，完成妻子遺願，將妻子的骨灰分別留在了她最想“呆”的地方。在故事的結尾，隋東風回到北京，如妻子所願，又重新拿起了笛子，養了一條像死去的“布魯“一樣的狗。

故事本身相當簡單，尤其展現了隋東風對妻子羅芸的深情與無微不至的照顧。電影主要採用了倒敘和插敘的手法來講述出，妻子離世、二人開餐館、結識梅林娜、豢養“布魯”、林太家的生活、二人相愛結婚、看鯨魚，向岳父母報喪等事件。明地裡以路線，實則以時間為線串聯起全部情節。影片缺點在於情節之間聯絡鬆散，缺乏張力，故事本身欠缺矛盾衝突，依靠好看的畫面，動聽的音樂再輔以 “嘴上”功夫來吸引觀眾注意力，觀影中難免讓人打起哈欠。同時人物塑造單薄，缺乏立體感，主題不明確，勉強提溜出來兩個主題：一個是”苦的是留下的那個人“——中年喪偶的悲痛，另一個是“開餐館的那九年你都沒吹過笛子，願餐館能夠毀掉”——生計的操勞毀掉了生活的熱情。當然，兩個主題也都只是泛泛的點出來，缺乏有力支撐與深刻洞見。

影片的優點在於，精心設計過的優美鏡頭，展現了紐西蘭優美恬靜的自然風光。深情款款的配樂，幫助人們更好的進入角色的悲傷。對戒指、鯨魚、笛子、長椅等具有象徵意味元素的巧妙設計，撥動觀眾內心琴絃。同時電影突顯了三個小驚喜，楊彩鈺的美顏，黃軒的演技以及徐帆的方言。

這部電影的好壞短長涇渭分明，顯示出馮氏電影一貫的創作風格——對故事矛盾與人性挖掘的忽視，對視聽元素與情感共鳴的高度看重。這些特點也決定和回答了為什麼馮小剛的電影往往是票房得意，賽場失意。也說明了為什麼馮小剛在名利雙收後想要追求“藝術創作”卻屢屢受挫。因為電影藝術的核心要義便是要在由矛盾不斷推動的故事劇情中，對人性複雜而隱晦的深層紋理進行展現。可“美術助理“出身的馮小剛，沒有受過電影專業的系統培養，未能經驗並得到歷代電影前輩遺留下來的，關於創作理論與實操技巧上的寶貴遺產。一切都依靠自己在行業的摸爬滾打，積累實戰經驗，依靠自己的聰明才智，總結出一套吸引觀眾的手段，從而靠著這一套票房手段從“低頭哈腰”混到了“揚眉吐氣”。

毫無疑問，在現實角度來評價馮小剛，他是非常成功的，貧苦出身，沒有受到過良好高等教育，卻依靠自己在電影行業的努力與實績，成為中國當下最知名導演之一，成功躋身上流社會。成名之後，他也試圖去進行藝術創作，對社會現實進行批判，從這些方面上來說，馮小剛理所應當得到人們的尊重與敬佩。只可惜“成也蕭何，敗也蕭何”，電影票房在成就馮小剛的時候也將他的天花板給封死了，多年積累下的經驗讓他過於迷信“優美畫面，動情音樂，賣慘煽情”能夠帶來的魔力。殊不知，一部電影的思想深度才決定了它的高度，一切外在的形式最終都要為思想服務，顛倒主次後，只能是娛樂觀眾。這就要說到“匠”與“家”的區別，前者迎合觀眾，後者啟發觀眾;前者顯示出技巧嫻熟的聰敏，後者蘊藏深刻洞悉的智慧;前者總是汲汲於追求，後者嘆息兮求索。

馮小剛身上的矛盾太多，大家對其人品與作品評價也都趨向兩個極端，這一切的根由或許能從其矛盾的性格中找到答案。豆友五色全味在其影評《抱歉，我無法讚美〈芳華〉》中對馮小剛的性格進行了分析，已無我置喙的空間了，詳情大家可前去一觀。以下引該文的一句話。

時常都感到馮小剛的誠惶誠恐與自相矛盾。就像他經常語出驚人，但又常常很快認慫，內裡其實異常謹小慎微，膽怯又不安。”

最後進行總結，馮小剛的成功與侷限無不透露出其所處時代的特徵，重“感性”而輕“理性”，重“利”而輕“義”，國家與經濟一路高歌猛進，留下了一群膽怯而又不安的個人。

只有芸知道觀後感4

兩年前首映式，我看了馮小剛的《芳華》，同時也參加情景劇《統計人的芳華》演出。12月20日，花40元看馮小剛《只有芸知道》首映式，由執導，黃軒、楊採鈺、徐帆、莉迪亞·佩克漢主演的劇情片。

1、感人的愛情故事。該片改編自馮小剛摯友的真實愛情經歷，講述了漂泊半生的男人隋東風，中年猝失妻子羅芸，隨後他決定替亡妻完成遺願的動人故事。年輕的隋東風（黃軒飾）和羅芸（楊採鈺飾）婚後定居在紐西蘭安靜的克萊德小鎮，共同經營一家中餐館，時光在波瀾不驚中一天天流逝，轉眼間兩人的婚姻生活已走過第十五個年頭，除了身邊多了一隻陪伴左右的寵物狗布魯，一切彷彿都沒有發生變化。然而空曠山野上，羅芸壓抑已久的一聲吶喊打破寧靜。

隋東風和羅芸無緣白頭到老，人到中年妻子的猝然離世讓東風陷入哀傷與孤獨，踏上了為亡妻完成遺願的旅途。隋東風手捧羅芸的骨灰，隨風飄灑，為這段相濡以沫的愛情籠罩上悲涼的底色。

2、美麗的風景和音樂。20xx年5月—6月29日，拍攝地點中國、紐西蘭。音樂原聲樑芒《夢之路》和主題曲《相愛的那天》 。這是以一部純愛電影《只有芸知道》重返影壇。影片主打中年人的純愛故事。北京雪後冬夜，數千名觀眾頂著寒風來到世紀劇院參加電影《只有芸知道》首映禮。“今天特別冷，但這麼多觀眾能來，給我的感覺非常暖，這部電影也是暖人心的”，重回賀歲檔的馮小剛導演昨晚在現場如此感謝觀眾。之所以想到把好友的故事搬上銀幕，馮小剛說：“張述的故事讓我很感動，雖然不是每個人都有完美的愛情，但我相信每個人都把美滿愛情當成自己的一個理想。”

3、老少皆宜的一部電影。電影沒有尖銳的諷刺和強烈的戲劇衝突，電影只是平靜地將故事娓娓道來。對於這種風格上的轉變，馮小剛說：“每個年齡段都有自己覺得舒服的那些事要做，我快62歲了，再往後就奔70去了，現在非常想拍一些很美好的，對我的內心也有營養的電影。”馮小剛的名字一直是和賀歲檔聯絡在一起的。電影《只有芸知道》12月20日上映，面臨著賀歲檔最激烈的競爭。他坦言：“我覺得在歲尾年初，辭舊迎新的時間節點上，可能大家除了看喜劇、看動作、看懸疑，還有很大一部分觀眾也很想帶著自己的太太或者陪著父母，來看一些很溫暖的電影。”他還提到，兩年前的《芳華》曾帶動了銀髮族的觀影，這一次的《如果芸知道》也很適合他們，“有一定年紀和生活閱歷的人看，會更有共鳴”。

馮小剛認為“愛情是不分年齡段的，在幾場普通觀眾的試映裡，有一個數據是25歲以下男性觀眾的喜愛度還挺高，因為他們會對這樣的愛情有一些憧憬，所以我想它是老少皆宜的一部電影。”

4、電影中豐富的內涵。讓觀眾各有感觸：我們這代人看到的可能是懷舊、歸宿，年輕人看到的有情感、有愛情。”而《只有芸知道》這部影片就如片名一樣，非常私人化，就好像在看日記一般。故事很美，愛情，生命，還有哲學的味道，讓人看完後回味無窮，也是賺得眼淚無數，不可否認，這是一部很暖心的愛情電影，馮導拍這樣的歸園田居題材的確別有一番風味。好的'電影只會隨時間沉澱，如好酒香醇！俗話說的好，一千個人讀者心中有一千個哈姆雷特，觀影也是同樣的道理。

5、觀眾對影片好評。“馮小剛永遠在引領中國電影的腳步！”、“乾淨暖心之作！”、“想帶父母去看”、“年度最溫暖愛情故事”，《只有芸知道》已在首映過程中收穫無數淚水，更被贊為“賀歲檔必看”，映帶來更多感動。正是因為導演與編劇對原型人物的真摯情感，才能讓影片充滿打動人心的力量。首映現場我也看到有觀眾不時抹淚，電影結束後還是紅著眼眶。

只有芸知道觀後感5

不是很懂電影，單純就主題有感而發。我也為男女主能相濡以沫、愛對方勝過愛自己的愛情感動到落淚，但總覺得這部電影完全可以更“露骨”地站在其他角度表達愛，甚至可以“教一教”我們如何去愛。

深愛不易，值得感動和歌頌，但懂更難，需要尋找和努力。在我的理解中，東風和芸正是因為太愛對方，太想給對方“自以為”對方想要的生活，結果卻適得其反，這份因愛而創造的生活，抑制了自己，也拴住了對方。

最悲情的在於，他們並不是，把自己想要的生活強加給對方，他們二者都在努力為對方而活，壓抑著自己內心真實的渴望，卻不知道對方也在為自己這樣努力著。他們認為自己正在給對方想要的生活，但是相反。而這個擰巴的矛盾在小芸身上更表面化的原因，是她知道自己的生命更短，她又怕自己終是沒機會看更大的世界了，但她又知道半路留下的那個更苦的人是誰，她想從著他，過他想要的生活。

餐館毀了，小芸看著東風的心痛自責自己捅了他一刀，但東風真的是心疼餐館嗎，在他心中，有生意，是構成小芸安全感的重要組成部分。

風為了雲停下，卻不知雲想走。雲緊緊抱住了風，也封住了自己的心。

我希望你能過上自己想過的人生，卻忍不住為你而改變。

林太是個太好太好的人，但在婚姻方面，她給兩個人的引導，不算適當（希望不要被噴）。林太和東風清楚小芸缺乏安全感，卻不瞭解她如此缺乏安全感的原因，很難“對症下藥”。於是林太只是站在普通女孩缺乏安全感的角度，告訴東風“有房子，有生意，就是最好的安全感”。這才有了東風當下長笛，拿起菜鏟的改變。他真的那麼想做廚師開餐館嗎？我覺得未必。小芸一定不只一次試探東風想要的生活是什麼樣子，她小心翼翼地，生怕聽到和自己相反的答案。他說，只想過有她的日子。東風是說了心裡話的，只是他錯認為想要留住她，就要這樣過日子。

而小芸，缺乏安全感的背後是因為極其特殊的原因，東風一開始猜不到是情理之中。但其實有些想不通為什麼他難以捕捉到那些細節，努力深入瞭解這個女孩兒。其實從小芸帶東風去賭場決定二者婚姻大事就能看得出，她要的安全感，絕非是房子和生意，以及十五年一成不變的生活。他沒有理解她想去看鯨魚，不是簡單地一次旅遊，他沒有理解她想要的安全感，是怕短暫的生命中，來不及體驗世界之大。她定義的安全感，甚至和常人是相反的。但林太告訴她，婚姻沒有完美的，再相愛的人都有想離開對方的念頭，長久的夫妻，要靠熬。所以當她滿臉不開心想要脫離現在的生活時，她沒有選擇溝通，她選擇隱忍，她只敢對著極光說出自己真實的想法，她事後自責毀了“他想要的生活”。

如果他們都給對方機會，去了解自己真實的內心世界，即使小芸45歲會走，我覺得這邊愛情也不存在遺憾。他們並沒有對對方敞開心扉過，因為他們愛對方勝過愛自己。他們難以啟齒，要求對方為自己改變，卻能十幾年如一日地，為對方而剋制自己。

對我而言這樣的解讀，算是能夠幫助我打破對婚姻的一些看法。感情不應該是“自以為是”的，一味地“自我犧牲”也是不健康的，我們應該學會給彼此溝通的機會，學會傾聽對方固然重要，適當地表達自己也同樣。

懂比愛更不易。但我還是被他們感動地痛哭流涕，可能因為對於很多人來說，單單是愛，就很難了。

最後提一下在《武林外傳》中，白展堂對展紅綾說：“遇到你我想，你要是個賊多好”。對湘玉說：“遇到你我想，我要不是賊多好”。可能愛對方和愛自己，大多數時候都是矛盾的吧。

願我們都能摸索到，在感情中成就對方也成就自己的方法。