紅色書籍讀後感（通用24篇）
紅色書籍讀後感
一、什麼是讀後感
讀後感是指讀了一本書，一篇文章，一段話，幾句名言，一段音樂，把具體感受和得到的啟示寫成的文章。
讀後感也可以叫做讀書筆記，是一種常用的應用文體，也是應用寫作研究的文體之一。簡單說就是看完書後的感觸。
二、紅色書籍讀後感（通用24篇）
當品讀完一部作品後，你有什麼體會呢？是時候抽出時間寫寫讀後感了。但是讀後感有什麼要求呢？以下是小編為大家整理的紅色書籍讀後感（通用24篇），歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
紅色書籍讀後感1
《再別康橋》受到了一代又一代讀者的喜愛。這不僅因為此詩具有卓越的藝術美，更因為它具有至真至純的詩情美，是一曲唱給生命極致美的戀歌。人們談到《再別康橋》的思想感情，有人說它具有當時社會的投影，有人說它只不過表達了一種極平常極普通的離情別緒。可我覺得《再別康橋》抒寫了人們一種普遍的生命意識和心理情緒，這就是對生命極致美的追求眷戀和失去它的悲哀與無奈。生命的極致是生命的最高境界，就是生命合乎規律的自由發展和充分釋放自身能量，並達到與自然宇宙和諧運轉、融合為一的完美境界。也只有達到了這樣的境界，生命才能放射火一樣的激情，具有無限的青春活力和非凡的創造力，才能充滿包容一切的力量和愛，達到真善美的完美結合。
“輕輕的我走了，正如我輕輕的來；我輕輕的招手，作別西天的雲彩。”這簡簡單單、樸實無華的句子，看似飄逸灑脫，卻是無奈、惆悵，卻是不捨，卻蘊含著淡淡的離別愁緒。讀到開頭的這幾句，就已是三魂六魄被攝走了，就如有一雙輕靈的手在我心絃中撥動著，伴隨著詩人情感的起伏跳躍著，感懷著它給我的清幽的美和傷感的情緒，以及那份空靈、輕快，如徐徐飄來的柳絮。
康橋的美景是永存的，那河畔的金柳、波光裡的豔影、軟泥上的青荇、倒映清泉的彩虹，無不是一幅色彩斑斕流動的畫面，宛若一曲優雅動聽的輕音樂，節奏輕柔委婉，和諧自然。
那撐一支長篙與愛人林徽因共駛一葉輕舟於康河的柔波里，是夢！那對劍橋大學的愛，康橋所賦予的一切，是戀！如今重返故地，康橋還是原來的康橋，康河的水依舊緩緩地、一無聲息的流動著，康橋所有的一切依舊，往日的情杯依舊，但卻已物是人非事事休了。獨自走近康橋，那份無奈的惆悵與傷感奔湧在心頭，對往昔的生活、理想、夢，對在劍橋大學讀書時的印象，卻是揮之不去，縈縈於心，此情此景也許就只有康河才能證明、才能詮釋，才能表達！
“但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋！悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。”康橋的美，康橋的夢，以及康橋所賦予的一切，是永存在於此無法帶走，帶走的只有離愁，只有永存於心中的那份愛，那永不會變的情懷。此刻只能沉默，沉默如痛入心肺，沉默如無可奈何，沉默如今晚的康橋。那輕輕的招手、輕輕的揮一揮衣袖，那淡淡的離愁卻是濃濃的情，濃濃的不捨，濃濃的無奈！那個中的滋味怎能就一個“輕輕的”了得？！
在文學的長河中，我們可以發現許多偉大的靈魂都以不同的形式表達過對生命極致美的追求和眷戀。含冤放逐的屈原“制芰荷以為衣兮，集芙蓉以為裳”，高冠長佩，只為了“苟餘情其信芳，昭質其猶未虧”。“仰頭大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”的大詩人李白被權貴排擠出京，他把對生命自由壯美的渴求演化成了一場夢遊天姥，地動山崩，日月同輝的仙人盛會。蘇東坡在黃州赤壁對人生極致的“多情”化作了驚濤拍案的滾滾長江，幻作了雄姿英發的一代英豪周郎。晚年的陸游仍深情回顧著“當年萬里覓封侯，匹馬戍梁州”的英雄氣概。孫犁筆下著力刻畫的那“伴著春雨宿露啼叫，伴著朝霞彩虹飛翔”的黃鸝正是生命極致美的象徵。同樣的，徐志摩筆下康橋的夕陽，金柳、青荇、清泉、彩虹似的夢，都是融合了他的青春，他的夢想他的愛和美的精魂的景物，詩人愛他們就如同熱愛自己的青春與生命。在康河的柔波里他“甘心作一條水草”，與自然融合為一，對生命極致的追求讚美和眷戀已經達到無以復加的地步。這唱給生命極致美的戀歌多麼動人心魂。
然而，歲月的滄桑，社會的變遷，人生的變幻，無情的改變了許多人和許多事，尋求那彩虹似的舊夢的詩人已無法迴歸從前的自我，已無法體味曾經的生命，他只有沉默，“沉默是今晚的康橋”，多少悲傷，多少無奈，盡在不言之中。但他不願損傷那個曾經的好夢，他把它當作一個無法重得的珍寶完美的保護在自己心底，所以他說，“揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩”，無奈而又深情地餘音令人蕩氣迴腸。
紅色書籍讀後感2
傳世的不僅是你的詩情，還有綿延深遠的愛的絕唱；懷念的不僅是你的容顏，更是清澈見底的純粹信仰；再別的永遠比康橋悠長，回首卻是一幕幕流離感傷的場景...
徐志摩短暫的一生唯情，唯愛，唯真，他洋洋灑灑，酣暢人間，帶給了與他同時代的人們以無數驚歎好人撥撩，同時更像一盞長明於人類精神家園的不滅的心燈，照亮著那些物質富足卻心田乾渴的靈魂們的迴歸之路。指引著，一代又一代年輕人，奮起激昂青春。《再別康橋》時的輕輕揮手，還是不平而鳴的《呻吟語》，都是發自內心的呼喚，有著無盡的感染力和穿透力，感觸每一位讀者。
志摩先生在1922年寫下《康橋西野暮色》，像是一幅幅靈動晚霞暮光之景，“晚霞在林間裡/晚霞在原上溪底/晚霞在風頭風尾/晚霞在村姑眉際/晚霞在燕喉鴉背/晚霞在雞啼犬吠”，晚霞也許在心裡之上，揮之不去。輪廓了世上最美的事物，最微妙的塵埃上。也許這正是人生的感嘆，行間中，能構想出志摩先生漫步於康橋之上，吟嘔這幾行詩句。哀哀的嘆息聲，似乎傳達著昨天的故事，也許不是他本人經歷的，但他一定目睹了太多的世態炎涼...
在1924年寫下《康橋再會吧》，介紹著自己一路漂泊，遇上這樣一個知己——康橋，讚美著康橋曾擁有一切的光環，像是這一切都在與詩人在分享，互相告白。寄情於康橋之上，感悟人生的真諦，就如他寫道“康橋！你豈非是我生命的泉源？你惠我珍品，數不勝數；”也許正是這樣的告訴，這樣的對白，默默的像是一個怡情的“瘋子”，追隨著明天的點滴，待我再會時，希望康橋的容顏依舊...
在1928年他寫下了不朽詩篇《再別康橋》，曾追溯著，到最後的不捨離別，不曾留下一切，只帶走思念遠遠歸去，甚是一種情感的寄託，康橋是詩人在劍橋時，承載夢想的信念，數杯不醉的知己，遠看去，在詩人眼裡也許這就甚是海市蜃樓了吧，“滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌。”，唱響著誰的流離失所？
詩人是半生的（Poet is half woman），更似感嘆人生的智者。——一種纏綿的多愁性。當詩人提起寫詩，不由得傷心起來，世界上再沒有比寫詩更慘的事了；不但慘，而且寒傖。能說一件事，我是天生不長鬍須的，但為了一些破爛的句子，我也不知道曾經捻斷了多少根想象的長鬚。正是這樣，從一種喜愛，選擇了一種人生當中的被迫。從一個懂得思想的韋草，到組織思想的靈魂者，也許是種痛惜，但當你選擇了，你會默默的堅持著，承載著，不該有的一切。詩永遠是小詩，戲永遠是獨幕，小說永遠是短篇。每回望著莎士比亞的戲，但丁的《神曲》，我不得不感到一絲的氣餒。
他曾說“我的筆本來是最不受羈勒的一匹野馬，看到了一多的謹嚴的作品我方才憬悟道我自己的野性；" 這一切並不是作者願意成為的，而是這樣一個世界給他們帶上了沉重的皇冠，像一匹解脫世俗的野馬，嚮往著光明，但又不敢張望光明。——詩人，永遠是一個矛盾的綜合體。
紅色書籍讀後感3
《再別康橋》是徐志摩在1925年(1928)故地重遊的歸國途中，在輪渡上所寫。
意境與靈感往往在一瞬間生成、氾濫，繼而產生的激情總一發不可收；而被這種激情煎熬的、激勵的、托起之後，也許就是千古的經典！《再別康橋》如何在那種環境中出爐不敢妄言，但那潭水中沉澱著彩虹似的夢，和波光裡的豔影是不是勾起他對當年的舊夢，遠去的纏綿或盡在咫尺的柔懷、感慨合二為一呢......潺潺水流之聲，躍躍之蕩之情懷，怎不叫人觸景生情，思緒萬千！一幕幕景象眼前掠過，雖景依舊，卻人事全非。重尋舊途、舊歡，已是枉然。於是不能放歌，諸緒隱隱，暫且沉默。然，春風已起何懼秋波！那觀不住的激昂只能換一種角度或方式，一吐為快！此時的沉默也絕非今夜的康橋，也就是今夜的康橋，絕非是詩人他自己也就是詩人他自己。此時此刻詩人近乎全陷入對往昔之種種之中。當詩人俯首醒來，恍然自己是在告別，進而使得詩的尾巴上塗上了幾分苦澀，悵惘和難言的情懷。
詩的開篇便灑脫、輕靈、舒展。巧妙地連請出了三個輕輕的來配合走、來、招手、作別等動作，以肢體語言將一個飄逸、灑脫的詩人形象活脫脫地推到了讀者的面前。這裡，輕輕二字蘊含著訴之不盡的依戀之情，道不盡的惜別之意，用輕盈的、溫馨的筆觸渲染了夕陽映照中康橋的寧靜之美，更有此間人去春又回，此時無聲勝有聲的表達效果。繼而，詩人抓住了康橋這一景物中金柳、青荇和潭水這幾個意象作為寄情，把對康橋的依戀、惜別之情融入其中。河畔的金柳被比喻成新娘，美豔絕倫，蕩起詩人心海的漣漪；河底的青荇也被詩人賦予了鮮活的生命......你無需猜疑，那油油的青荇就是在向詩人招手，不由得你不有甘心做一條水草的渴望；此間的靜與動，微動與被情動，活靈活現.以情寄或情的微妙襯托出既朦朧又清晰的畫卷。
注重文字的取捨、含蓄，注重藝術技巧，是早逝的徐志摩慣用的伎倆。他往往很會利用一種夢幻般的情調，巧妙地將氣氛、氛圍、感情和意象融為一體；更能靜中有動，動中有靜與其互換，使得寓情於景，情景交融。
這首詩的美，當然不只限於詩人那份細膩的感情上，在意念、藝術形式上，皆達到了一定的高度；尤其是戀而不貪，足能給人留下美麗的回憶，這大概是好多人喜歡的原因吧。
輕輕地來悄悄地去，不帶走一片雲彩，人生若能如此坦蕩，落落大方，何樂而不為啊！
紅色書籍讀後感4
幾回讀，總願追隨詩人，去往他曾經的尋夢地，究竟是旁觀，還是親臨?那樣悵然不捨、時空顛倒、夢境穿插，都因為，那即將的別離。——題記
近了，眼中的景，草坪、樹蔭、康河、那最美的彩虹、還有那彩虹般最美的康橋……
近了，眼中的我，衣衫、腳步、面容、思索、還有那近乎割斷臍帶的嬰兒般的不捨……
輕輕地，又走上曾經輕飄過多次的草坪，像往常一樣小心、比往常更小心。對不起，不忍打攪那熟睡的心靈，不忍打攪那可愛的夢境，更不忍打攪夢境中的自己。親愛的，你不捨的夢中真有不捨的我嗎?
哦，還有你，可愛的青荇，我的小東西!在這熟睡的一刻、在這熟睡的季節裡，只有你強忍睡意，不願別離而為我送行?油油悠悠的你，在水底;輕輕的我，在你的愛意裡。因為你，做一棵水草，我甘心!在我們的愛河——康河裡，柔情蜜意!吻別，我最愛的你!
來到那曾經到來過的樹蔭下，傍著悠悠康河，驀然發現一個熟悉的身影，心跳、臉紅，做了少婦的你更加豐腴美麗。深情地望著你，問你是否還記得那個婚禮?當你挽著新郎夕陽而去，你那金色的豔麗、婀娜的豔麗，卻成了康河和我最永久的記憶!康河為你而波光盪漾，我為康河眼中的你心頭盪漾!問你是否還記得那件送給你的嫁衣?你身影前的那一面平鏡，記住了你新娘的美，記住了我彩虹般的夢。親愛的，嫁做人婦的你，如果還在意我們曾經的傾心，那麼在我離別之際，請你再看看鏡中的記憶：我為你，在青草更青處撐一支長篙，漫溯;我為你，在滿載的一船星輝斑斕裡，放歌!那是我的夢啊!那沉澱著彩虹似的夢啊!我把夢獻給了你，把夢留在了這裡!
激動，我快要哭出來，卻，哽咽了。我要把淡淡的別離、悄悄的別離、幸福的別離，留在這裡!我，沉默了!夏蟲為我沉默了!康橋為這一切，沉默了……
遠了，眼中的景，草坪、樹蔭、康河，還有那最美的彩虹，還有那彩虹般最美的康橋……
遠了，眼中的我，思索、面容、腳步、衣衫，還有那一步三回頭的背影……
詩，可以有尾音;而詩意，卻是那樣綿長不絕。沉醉其間是那樣讓人難以自拔，如登仙界，如歸故里。——後記
紅色書籍讀後感5
暑假，悠閒中重拾徐志摩詩集，真的是給人一種美的享受，更是一種情感的釋放，一種靈魂的洗滌，特別是那首《再別康橋》。“康橋”的清新淡雅，“康橋”的美侖美奐，飽醮深情的志摩以無限的眷戀，描繪的是一個令人神馳心往的清幽家園。那片片西天的雲彩也是作者的摯愛。
“輕輕地我走了，正如我輕輕地來，我輕輕地招手，作別西天的雲彩。”這樸實無華的句子，帶給人的是一種飄逸灑脫的感受。別具一格的用詞，使詩的意境更為精妙地體現，貼切而生動三個輕柔的動作加上“輕輕地，輕輕地，輕輕地”，詩中淡雅的憂傷像毛毛細雨，潤物細無聲地滲透人的心肺。
再讀《別了康橋》，開頭的幾句，它就把我的三魂六魄都攝了去。感懷著它給我的清幽的美和傷感的情緒。詩人的才情，詩人的多愁善感就如徐徐飄來的楊絮，平素中夾著深蘊，渾然天成。在你隨心所欲中體味它的空靈、輕快。作者對劍橋大學的愛，對那讀書生活的印象，揮之不去，縈縈於心，此中真情，此中真意，如何表達?這就莫過於康河了。“那河畔的金柳，是夕陽中的新娘;波光裡的豔影，在我的心頭盪漾。”康河周圍的一草一木，成了作者感情發洩的寄託物。正因為作者情之所致，所以就連河畔的金柳也成了新娘，“自己”還情願做水草。寫到這裡詩人心頭“盪漾”起了一陣陣不可抑制的柔情。“軟泥上的青荇，油油的在水底招搖。”詩人澎湃的感情，在此達到了高潮。你看，“在康河的柔波里，我甘做一條水草!”永留在他心愛的康河。
“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹。”此處的那一潭水，不再僅僅是一潭水，而是詩人美好情懷的溶合物。是斑斕多彩的，是有豐富內涵的。“尋夢?撐一支長篙，向青草更青處漫溯;滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌。”多麼美好的意象，多麼炙熱的表白。“但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫;夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋!”現實與夢想，現在與過去，已如過眼煙雲，飄然而逝。“我”極力的追懷，“我”想擁有那爛漫、甜蜜的生活。然而，當年的快樂、歡欣如今卻化作了一片沉默，是再也找不回來了。早期熱烈的羅曼蒂克，如今已變成了輕煙籠罩般的傷感。不用送行，不用灑淚告別，甚至也“不帶走一片雲彩，”只是“輕輕的來，”“悄悄的走“，但是，康河的美妙、清幽，將永遠在詩人的心胸里長存，詩人的靈魂早已經和康橋融為一體了。
第一節一連三個“輕輕的”使人浮躁的心頓時平靜下來，想“輕輕的”欣賞這首詩。心無雜塵，詩中的意境便更容易在心中展現。夕陽西下，餘暉灑落，給河畔的柳樹鍍上了一層金色，朦朧中，彷彿一位身姿嫋娜的新娘。豔麗的紅衣倒映在波光之中，詩人的心，也隨著水波起伏，盪漾起離別的惆悵。他輕輕的揮一揮衣袖，向那西天燦爛的晚霞道別。詩中的美景一一在我的眼前呈現，詩人的心情也在我的心頭湧起。輝煌的景色襯托出離別的苦痛，詩人要離別這美麗的康橋，怎能不感到傷心。
接著詩人發出了“在康河的柔波里，我甘心做一條水草”的願望。讀至此處，一股感動油然而生。在康橋，河流都是溫潤的柔波，即使做一條水草，詩人也心甘情願。可見詩人真是戀極了康橋，愛極了康橋。
轉眼就要離別，自然要觸發詩人對往昔美好的回憶。晚霞倒映在潭水中，彷彿沉澱著彩虹似的夢，康橋寄託著詩人年輕的夢，榆陰下的潭水，水中的青荇、浮藻，無不喚起詩人對過去追尋夢想的回憶。
詩人撐著長篙，駕一葉小舟，滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌。這象徵著詩人昔日在康橋，縱情的誰尋自己的夢想，向青草更青出，夢想更深處漫溯，探尋。心中充滿了年輕的豪情。讀到這裡，離別的傷感似乎悄然隱去，只留下夢的美好。
“但我不能放歌，悄悄是離別的笙簫。”詩人又把自己拖回了現實。夢境幻滅，令人感到有些失落。心凝重了，沉默了。“沉默是今晚的康橋”詩人此刻彷彿在用心與康橋對話，向她傾訴離愁。
紅色書籍讀後感6
《再別康橋》，一段若有若無的感情，恰似康河裡那個滿載星輝的夢般輕盈飄渺，卻又帶著淡淡的惆悵與哀傷......
定格在詩中的康橋，似乎從未被歲月驚擾。河畔的金柳，永遠記得你醉人的歌謠。那片水草，還在懷念你撐的長蒿。那一船星輝，曾見證過古典的微笑。一片片悠遊的雲彩啊，似乎還在為離別憑弔......再別不想竟是永訣，歲月匆匆，斯人早已逝去，而康橋依舊佇立，水波依然飄搖。
誰從誰的生命裡翩然走過，留下了無盡的相思；誰在誰的花季裡偶然駐足，定格了不滅的笑顏；誰又從誰的眼角悄然滑落，寫下了半世憂傷。誰的生命裡都會有那麼一個人吧，他雖輕輕地來、悄悄地走，卻留下了刻骨銘心的記憶......
這世間無奈和遺憾太多，而你註定只是過客。生命如此脆弱，深情也好，薄倖也罷，終究會被時光淹沒。不若就輕輕地來，悄悄地去吧......
紅色書籍讀後感7
《再別康橋》是徐志摩的名
詩的二、三兩節開始描述康橋上看到的美景。“那河畔的金柳，是夕陽中的新娘；波光裡的豔影，在我的心頭盪漾。”夕陽將柳樹染成了金色，比作新娘，柳樹似乎是有了新娘的羞澀，那樣動人。波光的影子，層層蕩蕩，直印在詩人的心裡。“軟泥上的青荇，油油的在水底招搖；在康橋的柔波里，我甘心做一條水草！”詩人描述青荇水草的自由和悠閒，那樣的怡然自得的情形讓他心生嫉羨。這一切，都激起了詩人浪漫的回憶和感情。從第一層來看，是寫景渲染，從更深層次來看，這揭示了詩人的內心世界，另一個藏在深處的感情世界。即寫景抒情，也表達了詩人對完美過去的回憶和緬懷。
“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮藻間，沉澱著彩虹似的夢。”聯絡到上頭提到的夕陽的景象，那一潭原本青綠的潭水，的確像虹一般豔麗多彩。而那夢，應是指昔日的夢，卻“揉碎在浮藻間”，說明昔日的夢已永遠停留在過往，往者不可追了。它雖已在時間中揉碎，但還沒有消失。它沉澱了下來。並且猶如彩虹般美麗。在詩人看來，他當年在劍橋的生活是值得留戀的。而他此次來劍橋便是來找尋昔日的夢的。
“尋夢撐一支長蒿，向青草更青處慢溯，滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌。”詩人期望瀟灑地重溫康橋的舊夢。他是如此渴望重新找回原先的完美，在星輝下放歌的那種豪情。詩人的感情在此刻是飽滿的，充滿活力和期望的。“但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋！”詩人的感情從高潮瞬時下跌，他發現了夢想和現實的差距，他在同樣的景色和地方做同樣的事，卻再也回不去了，找尋不到舊情，找不到他所謂的“夢”，詩人的感情由此壓抑深沉，這使我們感到，在讀第一節詩時的那種瀟灑飄逸感全無，取而代之的是苦澀、惆悵和難言的苦衷，透露出詩人更加內在的，難以擺脫的苦惱。
詩人是深情的，浪漫的，他痴想找回舊歡。應對此情此景，他才相當真實地意識到自我難言的苦澀和苦衷、惆悵的情懷，景色依舊完美，只是物是人非，那些纏綿的“夙願”和“夢想”，可望而不可及。大致而言，是因為他對夢想生活和感情的追求一再受挫，而寫《再別康橋》的時候，也許他的苦惱接近於最深的時候，所以也是他幻想最厲害的時候，唯有幻想還能支援他，有勇氣，有活力來尋舊夢，也才有活力把這難言的心事形諸於詩，並且有一個飄逸、瀟灑的姿態。
詩人最終離開了，他是悄悄地走的，不帶走一片雲彩。不帶走一片雲彩，能夠理解為詩人期望讓康橋這個魂牽夢縈的感情世界以最完美的幻想面貌儲存下來，表達了詩人對舊夢的珍惜。他離開了，而那個夢，也許會一向存在。
紅色書籍讀後感8
高中的時候接觸了現代詩歌，記得語文書的第一課就有徐志摩的《再別康橋》，當時只覺得這首詩韻律很協調，文字很美，並沒有從詩的深層次來剖析！現在看來，當時其實是處於讀詩的初級階段，
但是《再別康橋》這首詩一直深深映襯在腦海裡，一直到園地舉行讀書活動，才把《再別康橋》這首詩又拿出來讀了幾遍。現在把我的一點感受和心得寫在這裡，希望大家多多討論指教！
《再別康橋》詩第1節連用三個“輕輕的”，使我們彷彿感受到詩人踮著足尖，像清風一般來到康橋，不僅在韻律上達到了迴旋的好處，而且一下子將讀者的心帶入了一片別時萬千離愁的感情宣洩的環境中，我在讀的時候沒把握好，速度太快，並沒有很好地掌握這種感情，這是我不足之處。
第2節至第6節，描寫詩人在康河裡泛舟尋夢的過程，這個過程是非常美好的，足以喚起所有讀者的喜愛之情，應該是極其愉悅的語氣朗誦出。到“滿載一船星輝,/在星輝斑斕裡放歌”，這裡應該是一個高潮，語氣也應該是興的。
恰似“文章看山不喜平”，極端繁華之後必然是深深的落寞，作者此時由喜轉為惆悵，融情入景了。這時的“悄悄”和前面的狂喜構成了一個強烈的對比畫面，正是“應是良辰好景虛設”，所謂的歡喜只是為最後的落寞做鋪墊。這時候語氣應該做到極致的慢加緩，將讀者帶入深深的思緒當中！
總的來說，我所朗誦的《再別康橋》並沒有做到上面所述的種種要求，存在很多硬傷。但是作為一個新人，第一次朗誦出自己喜歡的詩歌，我還是很開心的，也希望大家多多指教！
紅色書籍讀後感9
時間踽踽而行，歲月靜好藏在斑斑駁駁的光影，以寧靜的姿態綻放在窗臺上一隻寶藍色玻璃長頸瓶中。
抽出倚在書架最邊上的書，鵝黃色的封面上落了許些塵埃，一拂，細小塵埃紛揚，成為晶瑩的光芒中的細小的美麗。上面用燙金寫著《再別康橋》，心悸動著，無聲的翻開，怕驚擾了那個星夜滿載星光的夢。
陽光透過我的指尖在紙上投影出暗影。一場似康水般的情愫在那片凹凸不平的雲彩下構成河畔金柳的美。踏響一股清風一樣來了，又毫無聲息地蕩去;而那至深的情絲竟在招手之間，幻化成西邊的雲彩。搖一小舟在康橋尋找細碎的夢。
而她則是多情的金柳是你心中的新娘，溫柔可人。你願化作水綠草沉醉之康河的柔波里。
在青草更青處，在星輝斑斕裡放歌的狂態未就。連夏蟲也與你沉靜在這水汽氤氳的暖夜裡，醉心的沉默。最後，離別而去。
志摩一生有三字：愛，自由，美。他對微因的一片痴情成為一段流著令人流淚的美。他的徘徊正是追尋的縮影。他對母校的留戀是他情感細膩的一部分。
志摩清新雋永的詩如音樂，節奏輕柔委婉，伴著情感起伏跳躍。他用他含羞草般的觸覺去感知愛情。這浪漫隨不能成為現實，但卻能如康橋般靜靜流淌。
漫漫長久飄進久違康橋，雙膝跪地膜拜夕陽最後的輝煌。再別康橋，別了，這個浪漫的人釋放浪漫，給我沁人心脾的希望與溫柔。
心悸動著，觸及陽光，寶藍色的瓶裡清澈的水在桌上印出波光粼粼。或許現在談起愛，為時過早。但時間康水潺潺而過。在青春，有些錯誤反而美麗。那是個雪花飛揚的冬季，有了一段美麗的，鏡水花月般的情。是一個如風的少年，青春這個荒唐年紀，每次為了看他打籃球常常在操場上，吹冷風並是半個小時，修長的身影在夕陽下旋轉，陪我度過了一整個冬季。成績因此下滑，老師家長的壓力，讓那半小時似流水，甚至，那是唯一的動人的安慰。二月拂柳，在夜晚，開啟久違的qq，發現一個陌生人在那個冬季在另一頭說了你好，頭像像是令我沉醉的自拍，心一點點沉下去，我向他發出“嗨”。但故事就像斷了油的圓珠筆停在那個冬季。以後，再也沒有為了那半個小時而放縱自己的青春。
我卻從未惋惜過，那時一段似康水般的過去，就像玻璃瓶裡的一顆玫瑰種子，從未發芽，卻含著當初我翹首盼望她開出美花。一樣的美麗，那是我一整個青春裡最美的風景。如果得了微因的愛，志摩的名字也許會埋沒在黑暗裡，即使沒有得到，但康橋之情依舊是那個滿載星光的夢。
回神，低頭，見到樹上被紅筆劃出的一句話，“得之我幸，不得我命”，說的，大概也是我的心情吧。
紅色書籍讀後感10
“輕輕的我走了，正如我輕輕的來……”再次讀你，我不想把你讀成一首離別的詩，因為那太過於傷感。但我竟還是把你讀成了一個夢，一個我的夢，一個我的故鄉的夢。
那裡有河畔的金柳，軟泥上的青荇。那裡有一支長篙，撐著一船星輝。曾經輕輕的我走了，走得如此匆忙，竟還來不及和你打聲招呼。夢已悄然消失，消失在那斑斕的星輝中，尋夢，你的影子卻已逐漸模糊。
故鄉，你究竟是我過往的夢，還是兒時的一段回憶！我似乎找不到你了，那座橋呢，我怎麼只看到了那嶙峋的骨架，訴說著歲月的滄桑。曾經沉澱著彩虹似的夢的柔波呢！我不能做你的水草了，轟鳴的機器已將你的身體肢解得斑駁破碎，那樹蔭下的一潭清泉不再是你的血液了，那是你的淚啊！
你成為我的夢了，抑或你本就沒有存在過，只是我曾經欣賞過的一幅美麗的圖畫。今夜我審視著你，美景不再，“文明”讓你如此不堪。累了，想念你，尋夢，幸好，還有那千年的古樟聽我傾訴……“悄悄是別離的笙蕭”，故鄉和我相對沉默。
離別是一杯醇醇的酒，輕輕喝上一囗，令人回味無窮。可是故鄉，我們的離別怎麼會是一杯苦酒，現在我只是在夢裡見到過你了。走時，我輕輕的走，來時，我悄悄的來。只有那棵蒼穹的千年古樟了，除此竟帶不走一絲回憶……
紅色書籍讀後感11
初學《再別康橋》時，詩中“輕輕的我走了，正如我輕輕的來；輕輕的招收手，作別西天的雲彩......”這樣輕盈柔和的詩句，給人一種寧靜的氛圍，讓人感受到平靜，但在當時並未有太多感覺，很多時候都不能很深刻的體會到詩人那種依依惜別之情。但當我深入學習這首《再別康橋》並且理解了裡面詩歌語句的意思之後感，才真正受到這首詩歌的所呈現出的魅力。
《再別康橋》作于徐志摩第三次歐遊的歸國途中，作為一首通過寫景來表達內心情感的抒情詩。其抒發的情感有三部分：留戀之情，惜別之情和理想幻滅後的感傷之情。
離開康橋，踏上歸國的船隻，面對這浩瀚的大海，徐志摩內心在想什麼呢？畢竟那是他曾學習生活過的地方，留下了他最美好的記憶。行走在湖邊，陽光撒在湖畔的柳樹上，宛如夕陽下的新娘。看著水中倒影，似乎在心頭盪漾。在這黃昏美景中，就連軟泥上的青荇在水底招搖的樣子都會使他頓生羨慕之情，竟甘心成為康河中的一條水草，渴望著如那水草一般永遠生活在康河中。榆蔭下的清泉也被夕陽點染，如同七色的彩虹揉碎在浮藻之間，沉澱著他那對康橋情有獨鍾的夢。正是這個夢，讓他撐起一隻長篙，在星輝斑斕的夜裡，行著小舟，向著青草更青處漫溯。他想放歌，但卻無心放歌。連夏蟲都為了沉默，沉默是今晚的康橋。
康橋尚且如此，詩人何以堪？無論是軟泥上的青荇、榆蔭下的清泉；還是星光斑斕的夜色、沉默的夏蟲。這些所有的一切都屬於康橋，以及那彩虹般的夢，他並不能帶走。再別康橋，告別的是給他給他一生帶來最大變化的康橋文化。
從一開始的不瞭解詩歌的內容，情感，再到深入學習，查閱資料，理解詩歌所表達的感情。這一過程已能讓我感受到作者對康橋那份依依難捨之情和無盡的眷戀之意。而通過上述對詩歌內容的大體複述，更加讓我感受到作者內心深處對康橋的愛戀，詩人用最溫柔的語句表達對康橋生活的不捨，眷戀之情。但在那句“悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩”我不只能感受到詩人所表達出來的不捨之情，我覺得在這句詩中也表達出了一種的豁達之情。
所以在整
紅色書籍讀後感12
幾回讀，總願追隨詩人，去往他以往的尋夢地，究竟是旁觀，還是親臨那樣悵然不捨、時空顛倒、夢境穿插，都因為，那即將的別離。——題記
近了，眼中的景，草坪、樹蔭、康河、那最美的彩虹、還有那彩虹般最美的康橋……
近了，眼中的我，衣衫、腳步、面容、思索、還有那近乎割斷臍帶的嬰兒般的不捨……
輕輕地，又走上以往輕飄過多次的草坪，像往常一樣細心、比往常更細心。對不起，不忍打攪那熟睡的心靈，不忍打攪那可愛的夢境，更不忍打攪夢境中的自我。親愛的，你不捨的夢中真有不捨的我嗎
哦，還有你，可愛的青荇，我的小東西！在這熟睡的一刻、在這熟睡的季節裡，僅有你強忍睡意，不願別離而為我送行油油悠悠的你，在水底；輕輕的我，在你的愛意裡。因為你，做一棵水草，我甘心！在我們的愛河——康河裡，柔情蜜意！吻別，我最愛的你！
來到那以往到來過的樹蔭下，傍著悠悠康河，驀然發現一個熟悉的身影，心跳、臉紅，做了少婦的你更加豐腴美麗。深情地望著你，問你是否還記得那個婚禮當你挽著新郎夕陽而去，你那金色的豔麗、婀娜的豔麗，卻成了康河和我最永久的記憶！康河為你而波光盪漾，我為康河眼中的你心頭盪漾！問你是否還記得那件送給你的嫁衣你身影前的那一面平鏡，記住了你新娘的美，記住了我彩虹般的夢。親愛的，嫁做人婦的你，如果還在意我們以往的傾心，那麼在我離別之際，請你再看看鏡中的記憶：我為你，在青草更青處撐一支長篙，漫溯；我為你，在滿載的一船星輝斑斕裡，放歌！那是我的夢啊！那沉澱著彩虹似的夢啊！我把夢獻給了你，把夢留在了那裡！
激動，我快要哭出來，卻，哽咽了。我要把淡淡的別離、悄悄的別離、幸福的別離，留在那裡！我，沉默了！夏蟲為我沉默了！康橋為這一切，沉默了……
遠了，眼中的景，草坪、樹蔭、康河，還有那最美的彩虹，還有那彩虹般最美的康橋……
遠了，眼中的我，思索、面容、腳步、衣衫，還有那一步三回頭的背影……
詩，能夠有尾音；而詩意，卻是那樣綿長不絕。沉醉其間是那樣讓人難以自拔，如登仙界，如歸故里。——後記
紅色書籍讀後感13
時間踽踽而行，歲月靜好藏在斑斑駁駁的光影，以寧靜的姿態綻放在窗臺上一隻寶藍色玻璃長頸瓶中。
抽出倚在書架最邊上的書，鵝黃色的封面上落了許些塵埃，一拂，細小塵埃紛揚，成為晶瑩的光芒中的細小的美麗。上頭用燙金寫著《再別康橋》，心悸動著，無聲的翻開，怕驚擾了那個星夜滿載星光的夢。
陽光透過我的指尖在紙上投影出暗影。一場似康水般的情愫在那片凹凸不平的雲彩下構成河畔金柳的美。踏響一股清風一樣來了，又毫無聲息地蕩去；而那至深的情絲竟在招手之間，幻化成西邊的雲彩。搖一小舟在康橋尋找細碎的夢。
而她則是多情的金柳是你心中的新娘，溫柔可人。你願化作水綠草沉醉之康河的柔波里。
在青草更青處，在星輝斑斕裡放歌的狂態未就。連夏蟲也與你沉靜在這水汽氤氳的暖夜裡，醉心的沉默。最終，離別而去。
志摩一生有三字：愛，自由，美。他對微因的一片痴情成為一段流著令人流淚的美。他的徘徊正是追尋的縮影。他對母校的留戀是他情感細膩的一部分。
志摩清新雋永的詩如音樂，節奏輕柔委婉，伴著情感起伏跳躍。他用他含羞草般的觸覺去感知感情。這浪漫隨不能成為現實，但卻能如康橋般靜靜流淌。
漫漫長久飄進久違康橋，雙膝跪地膜拜夕陽最終的輝煌。再別康橋，別了，這個浪漫的人釋放浪漫，給我沁人心脾的期望與溫柔。
心悸動著，觸及陽光，寶藍色的瓶裡清澈的水在桌上印出波光粼粼。或許此刻談起愛，為時過早。但時間康水潺潺而過。在青春，有些錯誤反而美麗。那是個雪花飛揚的冬季，有了一段美麗的，鏡水花月般的情。是一個如風的少年，青春這個荒唐年紀，每次為了看他打籃球常常在操場上，吹冷風並是半個小時，修長的身影在夕陽下旋轉，陪我度過了一整個冬季。成績所以下滑，教師家長的壓力，讓那半小時似流水，甚至，那是唯一的動人的安慰。二月拂柳，在夜晚，開啟久違的qq，發現一個陌生人在那個冬季在另一頭說了你好，頭像像是令我沉醉的自拍，心一點點沉下去，我向他發出“嗨”。但故事就像斷了油的圓珠筆停在那個冬季。以後，再也沒有為了那半個小時而放縱自我的青春。
我卻從未惋惜過，那時一段似康水般的過去，就像玻璃瓶裡的一顆玫瑰種子，從未發芽，卻含著當初我翹首盼望她開出美花。一樣的美麗，那是我一整個青春裡最美的風景。如果得了微因的愛，志摩的名字也許會埋沒在黑暗裡，即使沒有得到，但康橋之情依舊是那個滿載星光的夢。
回神，低頭，見到樹上被紅筆劃出的一句話，“得之我幸，不得我命”，說的，大概也是我的心境吧。
紅色書籍讀後感14
這個暑假，我閱讀了《再別康橋》。這本書包含了許多不同題材的新詩，如愛情，景物描寫等，全部都由徐志摩所撰寫。
雖然新詩沒有公正的格式，但是這樣才能更加表達作者澎湃的情感，這也是我特別喜歡新詩的原因。這本書中新詩的文筆十分優雅，運用了許多修辭手法和許多十分優美的字句。詩詞的含意也非常的深刻，令人難以忘記。雖然這些新詩有一點難明白，但是這樣做更加鼓勵讀者多加思考，多運用腦筋，來琢磨作者想表達的意思和即明白作者的思路。
其中最著名的一篇新詩就是標題上的再別康橋，相信許多人都聽過這首著名的詩。我其實挺喜歡這首詩的。康橋其實就是現在的劍橋大學，因為作者十厲分聰明又十分好學，因此考進了這間大學。這首詩基本上是作者要離開康橋了，在回家的路程上看到了沿途的景物，因而表達對康橋的不捨。這首詩用了許多的修辭手法和很很多的視覺描寫，描繪出他在回家路上所看到寧靜，美麗的景色。加上作者更運用了首尾呼應，給全篇文章添加了美感。這首詩著明是有原因的：作者能夠在描寫平平無奇的景物時抒發極強烈的感受，在每一句中都能感受到康橋大學對他的'意義重大和他對康橋大學的念念不忘。這首詩的意境獨特，令讀者好像置身其中。看這首詩的時候，我不禁想到：三年後我畢業時會不會對學校有同樣的感覺呢呢？
雖然這本書字數不多，不太厚，但是他能表達的情感可能比一本厚它他十倍的書更多。
紅色書籍讀後感15
開啟書詩，徐志摩的“再別康橋”，停靠在我的指尖。我小聲讀它，似乎是走在劍橋那盪漾的河流，夏蟲聲音我伴奏。
“尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯；滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌。”
哦，做夢！一個遙遠的名字。徐回劍橋，但也有夢想是不是？他在劍橋的兩年裡，它是如此的悠閒。那時，他有他的理想，他的生活充滿了，明天是充滿希望的。本生活可以是那麼的無助，他累了，傷心。
生活的確是一個如此殘酷，會使自己一個人學習失去社會理想。徐志摩失去我們理想使他感到非常疲憊，而我失去了理想，竟是如此的迷茫。
當我還是個孩子的時候，我抬頭看著星星，對他們說，我想成為一名敬業的科學家。然而，我漸漸長大了，我開始明白生活不容易，也認識到了成為科學家的艱辛和成為科學作家的孤獨。我開始懷疑童年的夢想，難道只是一個無知的孩子的妄想嗎？
成為一名初級中學學生後，我開始沒有時間去照顧兒時的夢想，眼下的壓力讓我喘不過氣來，我的夢想成為了“考出好成績”、“考進好高中”。童年的夢想是如此遙不可及，”不切實際”，在生活的重壓下。
也許，當我真正完成“考上一個好高中”的夢想，夢想就會有另外一個等著我，我會更加遙遠的夢想忘記，最終，平凡度過此生，這個夢想從來沒有實現1天。我應該回去找即將逝去的夢？
“但我還是不能時代放歌，悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋！悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走自己一片雲彩。”
艱難的生活面前，許選擇悄悄地去，悄悄地離開了他的夢。我很願意回去，找到丟失的夢想。
紅色書籍讀後感16
一柔神祕的雲彩，一段星輝的回憶，一頁“郊寒島瘦”的史詩，一道穿越喧囂抵達感性的阡陌。那榆蔭下的潭，盪漾著一抹平靜中的騷動；雲般的雋就，山般的蔥濃；是彩虹劃破水面的綺夢，是康魂經久不化的見證。
她，穿越了楚辭的憂鬱，穿越了千年的兵火，穿越了歲月的洗磨與浩劫。於茫茫林莽之中，於悠悠的詩人心中的康河之上，她以女神的姿勢永遠佇立；她的聲音是明亮透徹、微微慵懶的一如魚兒眼神；延續詩人的靈魂，成為無法破譯的符號，成為雕嵌他心靈驛站圖騰，永久不敗。
康橋，是他靈魂聖潔的歸宿，精神棲息的港灣。
康橋，渲染輝煌流瀉甜柔的七色光把你的影子留住，曾經牽手而過的日子又一次漫上記憶的枝頭，那麼溫馨的照片，每一次的撫摸都有真誠的淚流。
沉默，數個年頭今晚沉默的康橋。所有無聲的語言如今被一隻心絃拔動成轟鳴的絕響，沉澱出了所有的昨天……多少失落的曲線在這裡找到精神皈依的起點與終點，悠悠的漩浪，洗滌著他昨日迷茫的雙眸。
康橋，逝去歲月正如極目處的一線山巒，若即若離，影影綽綽，以永恆的姿勢溫暖著雙眸。而畢竟早已遠去了，在伸手可及的距離之外，在跋涉可抵的距離之外。唯有切切的輕風最好，依稀把你的髮香送來。
康橋，永遠的康橋。
紅色書籍讀後感17
徐志摩先生（1896-1931），浙江海寧人。1920年曾留學英國。1923年加入新月社，成為新月社詩派的代表詩人。作為中國現代文學史上著名的資產階級紳士詩人，徐志摩先生可以說是新詩的詩魂，人稱詩哲、詩聖並不過分。老一輩的文學家中，早逝的徐志摩尤其受青年朋友的喜愛。特別是他的著名詩作《再別康橋》，使得他簡直就是浪漫的化身。但在我看來，《再別康橋》除了“那美麗動聽的音節和詩人飄逸，灑脫的翩翩風度”之外，一個“再”字或許更能讓我們有所瞭解。
在《再別康橋》之前，徐志摩曾寫過多篇關於康橋的詩作及散文。在1922年，他第一次離開康橋時曾寫下了長詩《康橋再會吧》，後又曾寫過《康橋西野暮色》，《康橋晚照即景》等詩，及散文《我所知道的康橋》。康橋給志摩的印象及影響都是很深刻的。他是要從羅素才到英國的，用他的話講是“想跟這位二十世紀的福祿泰爾認真念一點書去。”他的“書”沒念成，因為羅素叫康橋給除名了，但他卻留在了倫敦，後又到了康橋。徐志摩在康橋最初的日子應該說是有些寂寞的，同居幾間小屋的張幼儀業已成為他的前妻，而且他“他在康橋還只是個陌生人，誰都不認識。”在《我所知道的康橋》中，徐志摩曾這樣寫到“單獨是一個耐尋味的現象，我有時想它是任何發現的第一條件。”他發現了什麼？他發現了康橋。他又曾這樣表述“說實話，我連我的本鄉都沒有什麼瞭解，康橋，我要算是相當有交情的。”康橋對徐的印象如此之深，更何況又是一位在“單獨”時一起相處的朋友。這便難怪他不止一次的寫到康橋，再一點，康橋對於他人生的成長的幫助也是巨大的。他一再說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我得自我意識是康橋給我胚胎的。”可見，康橋對他的影響是很大的，這便是他前幾次寫康橋的感情由來：對康橋的留戀，對往昔的懷念是主要的感情。
然而，《再別康橋》卻不是完全相同的背景或單純的感情。《再別康橋》是徐在1925年故地重遊的歸國途中，於11月6日在輪船上寫成的，在徐志摩的書信捲上看到致陸小曼的信（1928年10月4日在船上寫）曾提到過要去印度的“為還幾年來的一個心願，在老頭昇天之前再見他（指泰戈爾）一次”，然後回滬。如若當時徐真的先去了印度，後回的國，則《再別康橋》應該是在從印度回上海的途中在輪船上所作。在這封信中，徐還曾寫到“乘眉，我想你極了，一離馬賽，就覺得歸心似箭，恨不能一腳就往回趕。”由於思念，他是非常想念陸，並急切地想回國的，那麼他又怎麼會寫出《再別康橋》這樣深情難抑，灑脫而又纏綿的佳作呢？其實也不是難以理解的，正是對康橋留戀，懷念和對眉的思念這些矛盾的心裡，使得徐對康橋的“告別”深情又不至纏綿，留戀又不失灑脫。像是一滴若即若離瓊漿，想告別卻粘著你的心。於是，才會有“輕輕地我走了，正如我輕輕的來。”他的這一次重遊不似往昔那般地沉醉，留連，於是便有幾分輕鬆與灑脫。可是，畢竟如前面所講，康橋給徐的記憶是最深刻的。於是想要告別，往事就會如陳酒香氣迴腸，激盪心扉。徐便是如此，往日康橋的一幕幕情景再現眼前：金柳，青荇，潭水，三個意象表現了作者對康橋的眷戀。對這份眷戀的加重昇華，應該說是從第五節“尋夢──”開始，而正是那潭水中“沉澱著彩虹似的夢”勾起了他對當年的舊夢，那些纏綿的“宿願”和“理想”的記憶。景色依舊，人事全非，詩人想再尋舊歡，註定是不可能的事。於是“不能放歌”“只好沉默”。此時此刻“沉默”的不是“今晚的康橋”，是作者自己。詩人已完全陷入對往昔生活的甜蜜回憶之中。當作者醒來，再次明白他是在告別，使得詩的結尾便帶上幾分苦澀，悵惘和難言的情懷。於是，這最後的“揮袖”便帶了幾分無奈進去，詩人不願帶走一片雲彩，那雲彩想來便是那些夢，詩人可能只是想把它永遠地珍藏在心中（也許包括那些和泰戈爾一起的日子）。
這首詩的美，當然不只在詩人那份細膩的感情上，在藝術形式上，音樂的美和建築的美皆融其中，這大約是好多人喜歡的原因吧。
《再別康橋》音節抑揚合度，聲調回環反覆，全詩構成一闋完整的樂曲，在藝術上達到了爐火純青的境地。
茅盾說：“他既是中國的布林喬亞的“開山”詩人又是“末代詩人”，他以後的繼起者未見有能與之並駕齊驅的。他的新詩可堪千古絕唱，他的行為與品格也同樣受到同人、朋友、學生的讚賞與愛戴，他對愛情的執著追求雖為文壇風流佳話，亦留有諸多遺憾，但他那天真無邪，崇尚自由、平等、博愛的人道主義情懷，追求人生真諦的精神是驚天地、泣鬼神的。”
冰心也曾經這樣評價徐志摩先生：“志摩是蝴蝶，而不是蜜蜂，女人好處就得不著，女人的壞處就使他犧牲了。”
悄悄的我走了，
正如我悄悄的來；
我揮一揮衣袖，
不帶走一片雲彩。
《再別康橋》中的詩句竟成了他的？語。他真的化作一片“雲彩”，走了。別了康橋，別了徐志摩先生。
紅色書籍讀後感18
我回到家，捧起再別康橋這首詩，看起來。我眼角皺起，讀著讀著，我的眼裡流出兩掛細細的清泉，順著臉頰滴在了地上，不由得想起了現在，心裡很捨不得母校—銘新街國小。
“輕輕的我走了，正如我輕輕地來：我輕輕的招手，作別西天的雲彩。”我們在這個學校同老師同學們一起玩耍的時間沒有多長了，國小的時光正從我的手上悄悄的溜走了。沒有多少天，我們就要各自奔向自己的中學。可是我卻沒有為這個學校做出十分偉大的貢獻出來。望著周老師眼中的惆悵，我也不禁悲傷起來。從四年級轉過來，周老師就讓我多看點書，我先是很不認真的讀。但是，在偶然中我發現了這首詩，我有些感觸，但不是十分重視，可是在我的手中只有微小的一些時間和大家共處了，心裡好些捨不得。
“那河邊的金柳，是夕陽中的新娘；波光裡的豔影，在我心頭盪漾。軟泥上的青荇，油油的在水底招搖……"在作者眼中，康橋是那麼的美，那麼令人嚮往。在我眼中，銘小是我見過最美的地方。操場上的那棵粗壯挺拔的梧桐樹，在樹的旁邊，是主席臺，莊重又有氣勢。在主席臺旁還有花兒，十分美麗，在花壇的芬芳裡，我願做一株小花。在校園的一角，有一排樹，在樹蔭下，我們像小樹一樣茁壯的成長。
“悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。”還剩三天，我們馬上要離開了，想起那樹蔭下，想起那花兒，想起那朗朗的讀書聲，我怎麼捨得離開它呢？可是，我必須了離開，在將來的時光中我要為母校爭光。以後在領獎臺上我會自豪地說一聲：“我是銘新街國小的！”
紅色書籍讀後感19
“輕輕的我走了，
正如我輕輕的來;
我輕輕的招手，
作別西天的雲彩。”
……
夜、靜的出奇!往日的喧囂已被今日的寒流沖刷得支離破碎而蕩然無存了。對於一個生活在還算繁華的城市裡的人來說：這份寧靜是難得的。在這片刻完全屬於自己的空間裡，你可以什麼都想，放開思緒的疆馬憑它任意馳騁;也可以什麼都不用想，或者乾脆全身心的投入到讀一篇佳作中去，和作者一道感受心靈的默契而忘乎周圍寂靜的一切。因為此刻的心也平靜得和這幾乎凝固的靜夜一樣，可以把夜晚的安寧奉獻給正在喧囂中的人們。
深感知識結構很畸形的我，遺憾未拜讀過多少徐志摩的著作，因而對他的瞭解也顯得很寥寥。或許就是因“物以稀為貴”的緣故吧，每每憶起徐老的《再別康橋》耳畔又悄然響起齊秦《大約在冬季》裡的開詞曲：“輕輕的我將離開你，請將眼角的淚拭去……”儘管徐老在文中並未因行文的音樂美而發出將淚拭去的安慰。但內心深處產生的強烈共鳴卻讓我有種身臨其境的感覺。此刻的我好像和作者一道已駕一朵雲彩飄飛到康橋前。倚欄俯視時那種“半江瑟瑟，半江紅”的情景又呈入眼簾。夕陽的餘暉返照著水面，河面上象平鋪了一層黃金。水中波光盪漾的豔影讓人為之心動，在水底招搖的青荇、康河柔波里的水草、榆蔭下的月潭、揉碎在浮藻間的夢伴隨著滿載的星輝，還要撐一隻長篙向青草更青處漫溯的悠閒和恬靜得以淋漓盡致的流露。我感嘆作者再見久違的“康橋”時並沒歡呼雀躍，高歌一曲，而是低吟一首奇麗的小詩。就站在康橋前用赤誠真摯的心憑弔那份眷念之情。因為有一種感受是無需用語言來表達也不能完全表達的。正所謂“至情言語即無聲，此時無聲勝有聲”。
“悄悄的我走了，
正如我悄悄的來;
我揮一揮衣袖，
不帶走一片雲彩。”
別離的笙簫情調寥寂和淒涼，離別的惆悵與茫然，夏蟲也為此沉默。然而為了珍惜這份故地重遊的眷念和愜意他悄悄的走了不帶走一片雲彩。此刻的這種失落而又略帶憂鬱的情懷;這種無需用行動來證明的心態又哪是那種“蒙漢情深何忍別，天涯碧草話夕陽”所能替代的呢?所有的一切還有許多隻可意會不可言傳的感受都歸功於作者徐老那支生花的妙筆。即使拋開文中所運用的比喻、象徵的寫作手法難以品嚐，而那清新優美的語言，柔美的音調、和諧協調的音節及流暢的行文;高雅的筆調和情景交融、物與我合的藝術效果並沒因詩體具有的“音樂、建築和繪畫美”而顯得遜色和微不足道。意蘊豐贍的意象描寫把作者心靈情感的觸動恰到好處的展示了出來。
徐老當時的心境和激情非豪放派詩人蘇東坡那“大江東去浪淘盡”的強音和雄渾豪邁，也不是“採菊東籬下，悠然見南山”那種峰迴路轉的隨意;不是婉約派詩人李清照那種“人比黃花瘦”的感傷和悽楚;也非朦朧派詩人舒婷的迷茫和矛盾。作者再別康橋時的沉鬱感被心雨神的統一所負而沒有瓊瑤的花草月亮般淡淡的哀愁。此刻“剪不斷，理還亂”的心緒，離別的感傷都在那些平淡而意奇的意象描寫中顯露完了。我終於尋覓到歸有光那種“寄情言語即無聲”的感覺而不由自主地折服在那簡短的言辭中了。短短還不足兩百字的影響力如此強烈，是徐老那種聲情並茂的語言表現力和文字藝術感染力使之達到人文一體的境界。
再回味一遍《再別康橋》如同飲一杯甘醇的酒，細細品味便意猶未盡，心馳神往地追隨徐老的思緒再次搖曳飄飛。我悄悄的讀完，又輕輕的合上。真有些許“我從哪裡來，沒有人知道;我往何處去，沒有人明瞭”的微醉。我在思索：徐老別的著作又會給讀者留下些什麼?
紅色書籍讀後感20
傍晚。天空泛著暖暖的橙色，遠處的大本鐘的鐘聲已隱約在迴盪，在一片幽靜祥和的康橋，這顯得有些突兀驚起的一隻青鳥擦著紫灰色與銀色蘆穗，撲魯撲魯飛遠了。
一位詩人正立在康橋邊，他眉宇間流露出掩飾不住的憂傷。夕陽無限好，只是近黃昏。是啊，黃昏，意味著即將結束，意味著這美好的一切都將成為回憶……
忽然，他眼睛一亮，臉上因激動而泛出幾朵紅暈，但他的雙眼卻如蒙上了水汽一樣，沒有焦點，空洞，迷濛。他快步走向不遠處的拜倫潭。盛夏的榆樹格外茂盛，在平靜的潭面上映出模糊的倒影------就如詩人的這個迷離的夢，真實又遙不可及。但他絲毫沒有想到這些，他完全沉浸在了往日的回憶中了。啊，這不是一汪清泉，而是天上虹!天空中竟出現了一道彩虹，她輕輕地飄進水中，被榆陰與緩慢浮動的水藻揉成一片片的。散落在水中。詩人注視著，心裡孕育已久的夢，一如這夕之虹，慢慢沉澱，閃耀。
詩人的眼神越發柔和起來。他幸福的樣子就如在母親懷抱中的嬰兒；世界在他的眼眸裡被濃縮成了半圓形的黑白影像，記憶的潮水不斷湧動，昇華……
夢，在不斷延續……
紅色書籍讀後感21
徐志摩的《再別康橋》這首詩我很早就讀過，百看不厭。他的詩淡然悠遠，卻在美妙的意境中飽含著離愁和憧憬。仿若他生命的輝煌而短暫，便如這般“輕輕地來”，又“輕輕地走”。那如新娘般的金柳也只在他的心頭一晃而過，留下無限的情悠悠思悠悠，縱然他甘願化為水草，那也只是揉碎在浮藻間的夢。
尋夢而來卻悄然離去，心中有笙簫響起，夏蟲沉默，康橋沉默，詩人沉默，我沉默……
慢慢讀來，美好而傷感，我們的情思不由化在這濃濃的詩意裡，隨他而去。誰說他沒有帶走一片雲彩，他把我們的魂魄都帶走了，最後只剩遺憾和悵然……
此景中有情，情中有景，清麗秀美的詩句，宛若輕柔委婉的一首歌，輕輕地唱來，撥動著我們的心絃，顯得柔美悠遠，難分難捨。
紅色書籍讀後感22
我向來喜歡極其浪漫而又精巧的文字。那些文字讀起來，有種戀愛的感覺。高中的時侯我喜歡上寫詩，每一個文學小青年都會有這麼一段時光。如果一個文學小青年沒有喜歡過詩，那麼我敢說他不是標準的文學小青年。
那時，我喜歡徐志摩，因為他寫了“輕輕的我走了正如我輕輕的來我揮一揮手不帶走一片雲彩”以及“假如我是一朵雪花翩翩的在半空裡瀟灑我一定認清我的方向——飛揚，飛揚，飛揚，——這地面上有我的方向。”
除了徐志摩之外，我還很喜歡戴望舒先生的《雨巷》，詩中這樣寫道“撐著油紙傘，獨自彷徨在悠長、悠長又寂寥的雨巷我希望逢著一個丁香一樣地結著愁怨的姑娘。”直到現在，每到雨天時，我還都莫名的渴望著在一個陌生的衚衕裡遇到一個丁香一樣，結著愁怨的姑娘。
當然，還有卞之琳以及顧城等。卞之琳在《斷章》中這樣寫道“你站在橋上看風景看風景的人在樓上看你明月裝飾了你的窗子你裝飾了別人的夢”；而顧城在《一代人》中寫道“黑夜給了我黑色的眼睛我卻用它來尋找光明”，而他在另外一首詩《遠和近》中寫道“你一會兒看我一會兒看雲我覺得你看我時很遠你看雲時很近。”
紅色書籍讀後感23
《再別康橋》是徐志摩最有影響的作品之一。這是一首抒寫自然之美與作者心情的短詩，詩人是崇高、讚美自然的。詩中景物的描寫真實細膩，可見康橋在詩人心中打下了極深的烙印。不僅如此，而且康橋是詩人的理想。他說：”我的眼是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”然而，滿目瘡痍的中國，是非顛倒的年代，艱難的民生，使詩人的康橋理想逐漸破滅。這首詩寫於一九二八年詩人重返英倫歸國途中。故地重遊，昔日之景勾起作者昔日之憶，而離別在即，詩人敏感的心底怎能不蕩起陣陣傷感的漣漪！描寫康橋的自然美，表現作者對康橋的不捨眷戀及心底的惆悵，是這首詩的主題。
這首詩採用現代白話形式，繼承了中國古典傳統詩歌的含虛、典雅，又採用了音語中的語法調式，可謂中西合壁。而繪畫的色彩美在詩中也用明顯體現，詩中的雲彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一組組物象的顏色鮮明，寫出了康橋之美。這樣一幅色彩明豔的畫卷，與詩人的心情並不矛盾，正是因為它的美，才令詩人如此難以割捨！
讀《再別康橋》，如觀樓如吟歌如賞畫，而感受到的是詩人那淡淡的離別之戀之愁之哀。
紅色書籍讀後感24
有一首詩，獨特美妙，有一首詩，世人讚頌；它就是《再別康橋》。讀完這首詩，我有了很大的感觸。
相信有很多人都聽過這樣一句話：悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。這句話很美，這首詩也是徐志摩的經典之作。徐志摩為了康橋寫下了這首詩每一句詩都包含著他對康橋的愛，如果你閉上雙眼，這首詩的景象就浮現在腦海之中，如畫一般。康橋的一草一木都在向他招手，彩虹似的夢在他心中，他遐想著在康橋的生活。他幾乎忘記了自己要離開康橋，他希望自己可以放聲歌唱。但他不願驚動他心愛的康橋，只能在心中唱響那首離別的笙簫曲。他不帶走一片雲彩，不願打擾康橋。他對康橋依依不捨，揮之不去的傷感一直繞在心頭。
作者喜愛康橋的生活，遲遲不願離去。我很喜愛這首詩。喜歡詩的優美，喜歡這首詩的深厚情感，更是為了我心中，那屬於我的彩虹似的夢。
有一首詩，獨特美妙，有一首詩，世人讚頌；它就是《再別康橋》。讀完這首詩，我有了很大的感觸。
相信有很多人都聽過這樣一句話：悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。這句話很美，這首詩也是徐志摩的經典之作。徐志摩為了康橋寫下了這首詩每一句詩都包含著他對康橋的愛，如果你閉上雙眼，這首詩的景象就浮現在腦海之中，如畫一般。康橋的一草一木都在向他招手，彩虹似的夢在他心中，他遐想著在康橋的生活。他幾乎忘記了自己要離開康橋，他希望自己可以放聲歌唱。但他不願驚動他心愛的康橋，只能在心中唱響那首離別的笙簫曲。他不帶走一片雲彩，不願打擾康橋。他對康橋依依不捨，揮之不去的傷感一直繞在心頭。
作者喜愛康橋的生活，遲遲不願離去。我很喜愛這首詩。喜歡詩的優美，喜歡這首詩的深厚情感，更是為了我心中，那屬於我的彩虹似的夢。
