關於再別康橋教案範文錦集六篇

作為一名教師，時常需要編寫教案，藉助教案可以有效提升自己的教學能力。那麼你有了解過教案嗎？以下是小編整理的再別康橋教案6篇，僅供參考，大家一起來看看吧。

再別康橋教案 篇1

教學目標：

1.通過誦讀吟詠，感受詩歌中湧動的激情，把握詩歌的主題

2.分析詩中意象，理解詩歌中創造的形象，感受詩中營造的意境。

能力目標：瞭解新詩的體裁、風格及藝術表現特點，理解詩中運用的象徵手法。

情感目標：作者創造的意境鮮明、富有動態的畫面詩意美知識點教法與手段

1.體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。

2.體會全詩意境鮮明，富有流動的繪畫美。 教師講解學生思考討論

教學重點與難點處理方法：

1.理解這首詩別出心裁、不落俗套的構思

2.理解詩歌的音樂美、繪畫美、建築美 教師講解學生思考討論

師生活動：

A.提問 1.找同學背誦《泌園春。長沙》 （5分鐘）

B.導語 悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。他就這麼悄悄地來，又這麼悄悄地去了。他雖然不曾帶走人間的一片雲彩，卻把傳世的《再別康橋》留給了詩壇，也把永遠的思念留給了人們。現在讓我們走進徐志摩，走進他的《再別康橋》。 教師（2分鐘）

C.解題 在中國現代文學的詩壇上，曾誕生了這樣一位詩人：他出身鉅商名門，才情橫溢光耀，思想率真複雜，深諳中國傳統文化，又汲取了歐美文化特別是劍橋文化的精髓，在中國的新詩史上創造了迷人的藝術奇觀。他就是浪漫主義詩人徐志摩。 年輕的詩人奔波雲遊，社交極廣，結交了許多文化名人，早年曾遊學於英美，因此康橋時期是詩人一生的轉折點。1928年，詩人故地重遊。11月6日，在歸途的南中國海上，吟成了這首傳世之作。 教師（3分鐘）

D.讀課文 教師範讀一遍，學生自讀、齊讀各一遍辨析字音：荇（） 斕（） 釁（） 溯（） 衍（） 讕（） 畔（） 朔（） 師生互動（5分鐘）

E.分析課文 1.怎樣理解《再別康橋》的畫面美？ 這首詩意境優美（詩中有畫）。通過聯想、想象，讀者可以感受到，七節詩展示的是七幅色彩絢麗的歐洲風情畫卷，詩人用電影藝術中的蒙太奇手法，通過動作性很強的詞語（如招手盪漾招搖揉碎漫溯揮一揮等），將它們巧妙地剪輯到自己的詩作中，使每一幅畫面變成了動態的、立體的，給人以視覺上的審美享受。

2.怎樣理解《再別康橋》的音樂美？ 這首詩韻律和諧。詩人深崇聞一多的音樂美、繪畫美、建築美尤重音樂美，因此除第五節不押韻外，其他六節都嚴格押韻，而且頻頻換韻，追求音節的波動和旋律感。四行一節，詩作的單行和雙行錯落排列，每句字數基本上是6、7字（間有8字句），於參差變化中見整齊。此外，輕輕悄 師生互動（30分鐘） 悄等疊字的反覆運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的尾節與首節句式相似，節奏相同，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。

3.怎樣理解《再別康橋》這首詩別出心裁、不落俗套的構思？ 首先，詩人避開了一般別離詩的告別物件。一般別離詩告別的是人，這首詩告別的卻不是人，是西天的雲彩，告別物件由人間向天空轉移，跳出了執手相看淚眼或寒暄叮嚀的俗套，給人以清新飄逸之感。 其次，詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點傷離別的味道。而這首詩只著色繪景而不摹聲，以輕輕悄悄沉默造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。 第三，獨具特色的意象選擇。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中藉以寄情的物象是雲彩金柳柔波清草星輝等自然景物，這就避開了人間煙火，給人一種清新感。 獨特的構思，來自詩人對個人自由天性的追求，從一個側面表現了五四以來的時代精神。 徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然、迴歸自然、融合自然。他發現的康橋世界是人類心靈共同的自然保護區.在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如我與西天的雲彩的感情交流，感覺到金柳具有新娘的魅力，我想化入康河柔波之中，做一條水草的體驗等。 師生互動（30分鐘）

板書設計：再別康橋 徐志摩

一。作者簡介：徐志摩 筆名：雲中鶴 《志摩的詩》 《翡冷翠的一夜》

二。 現實（1） 飄然而去 依戀 金柳 借尋夢 水草 康橋景色 秀美 景

（2-5） 清潭 抒 星輝 情 現實

（6-7） 飄然而去 依戀

再別康橋教案 篇2

一、課文教學內容選擇

（一）從課標對詩歌的要求看，還有以下教學內容

1、加強誦讀涵泳，在誦讀涵泳中感受作品的意境和形象，獲得情感的體驗、心靈的共鳴和精神的陶冶。

2、在整體感知的基礎上，學習從意境和意象、語言技巧等方面對作品進行賞析，感悟作品的藝術魅力，獲得豐富的審美感受。

（二）從單元目標看，有以下教學內容

1、指導學生鑑賞中國新詩

2、學習詩歌鑑賞的主要方法：

抓住詩歌中的意象；要知人論世；要注意欣賞詩歌的形式美，分析詩歌的表達技巧；要品味詩歌凝練、含蓄，富有跳躍性和音樂性的語言等。這個單元的鑑賞重點是情感與意象

3、反覆吟詠，體會聲律之美

4、運用聯想和想像，領悟情景渾然交融的意境

（三）從課後練習看，有以下教學內容

1、讓學生體會這首詩的音樂性、韻律感，積累經典名篇

2、整體感知詩歌思想美、情感美、意象美、語言美和結構美，重點體會詩歌的形式美。

3、通過誦讀達到欣賞、理解、審美的目的

4、瞭解中國現代新詩史上的“新月派”及其“三美”的美學主張。

《再別康橋》一文是“新月派”詩人徐志摩的傳世之作，因為徐志摩崇尚聞一多的“音樂美、繪畫美、建築美”的詩學主張，因而他的詩歌具有語言清新、音韻和諧、想象豐富、意境優美、神思飄逸的特點。《再別康橋》這首詩較為典型地表現了徐志摩詩歌的這種風格特點。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國，再別康橋時的情感體驗，表現了一種帶著淡淡憂愁的離情別緒。

根據新課程標準及教參的要求，結合本文的特點，我確立教學目標如下：

知識與技能目標：

1.瞭解徐志摩及詩歌風格

2、品味詩的意象美，領悟詩的意境，體會詩人真情。

3、學習詩歌鑑賞的一些方法。

過程與方法目標：

合作學習進行探究，通過反覆誦讀，展開聯想與想象品意象、悟真情。

情感態度及價值觀目標：

體悟作者情懷,引發共鳴，逐漸養成良好的審美情趣培養審美能力。

教學重點：訓練學生誦讀詩歌的能力，領悟詩情，賞析詩歌畫面、詩意美。

教學難點：把握意象，品味意境，把握作者情感。

二、教學設計及意圖

課前播放蔡琴深情歌唱的《再別康橋》。

（一）匯入新課

1、著名特級教師於漪說：“在課堂教學中，要培養激發學生的興趣，首先要抓住匯入課文的環節，一開課就能把學生牢牢地吸住。”我這樣匯入：歌聲停了，但是我們同學依然還沉浸在剛才的歌聲當中。這首歌是蔡琴深情演繹的，它的歌名叫《再別康橋》。而《再別康橋》最初是一首詩，是一位詩壇名家創作的一首詩。胡適曾經如是說：“他的人生觀真是一種‘單純信仰’，這裡面只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他夢想這三個理想的條件能夠會合在一個人生裡，這是他的‘單純信仰’。他的一生的歷史，只是他追求這個單純信仰的實現的歷史。他的理想是英國式的民主，英國式的政治，他把這種理想寄予到詩裡。今天我們就來學習他的這首詩《再別康橋》。

2、作家檔案

由教師簡介作家知識

徐志摩（1896-1931）：浙江海寧人。現代詩人、散文家；中國現代文學史上傑出詩人之一。1921年至1922年，就讀於英國康橋大學（即劍橋大學）。1921年開始創作新詩，1922年在返國後在報刊上發表大量詩文。1923年與聞一多、胡適、梁實秋等人發起組織新月社，為新月社的代表詩人。1931年11月19日由南京飛往北平途中因飛機失事遇難。

《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。

詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，於是便吟成了這首傳世之作。

（二）初讀詩歌 感知詩情

1、聽配樂朗誦，初步感受詩情。

2、自由誦讀，整體感知詩情。

明確：不捨、依戀、傷感、惆悵

（三）誦讀詩歌，吟詠涵韻

1、分七個誦讀組吟詠涵韻各小節。要求從語氣、停頓、重音等方面說說誦讀的體驗。

2、請各誦讀組彙報誦讀體驗，教師適時點撥明確。

（四）品讀詩歌，體悟詩情

問題1：詩人在離別之時描寫了哪些景物？體現了詩人怎樣的情懷？

歸納：

（1）岸邊金柳。在中國古典詩歌意象中，“柳”與“留”諧音，傳遞出作者留戀不捨的情懷。夕陽西下，落日餘輝打照在樹幹樹梢上呈現金色，同時金色比黃色更顯高貴、燦爛、奪目，寫盡了楊柳的富麗嫵媚。作者用柳樹來喻新娘，年輕貌美的女子，柔滑的肌膚，婀娜的體態，一如隨風擺動風情萬種的枝枝柳條，美麗萬分，姿態絕佳。誰能拋開自己貌美的新婚妻子？誰能忍心別離自己摯愛山水花草？然而離別終究還是近在眼前，那就再駐足停留，多看幾眼，讓她的美永駐我心。

（2）水底青荇。河水清澈見底，綠油油的水草在水波中招搖，一切都是那麼的愜意。輕柔的水草好像洞察了我的心思，在水中召喚著我，而我此刻也希望自己能化身為水草，永遠沉浸於康河，依偎著康河，長久地生於斯長於斯。

（3）榆蔭潭水。在康橋求學期間作者常常在康河上白天撐篙，夜色飄蕩。拜倫潭倒映著天上的虹，天上的虹是靜的，水中的虹是動的，給天上虹付予了動態的美。那清泉已然不只是潭水，而是沉澱著彩虹般五彩斑斕的夢境，揉碎了在水波盪漾間遍佈潭中。美好的夢啊，那是作者曾經對學業的進取，對愛情的追求。

問題2：離別在即作者做了什麼事？表現詩人什麼樣的情感？

歸納：尋夢。再回母校，曾有的對事業，對人生，對愛情的諸多美夢，如這一船的星輝一樣繁多、璀璨。撐篙再去尋覓，水波星光交相輝映，流連其中的詩人似乎又回到過去，忘記了要離開的事實。

放歌。詩人快樂的心情達到極至，似乎只有高歌才能把這種難以言表的喜悅心情表達出來。

沉默。可是詩人最終也沒能唱出心底的喜悅，要離別的事實印在心中，拂散不去。美好的過往已是歷史，讓人無法輕鬆，幻想去尋夢不得已又回到現實，情緒也因此而低落。離別時的沉默是人世間最深的感情，悄悄吹起離別的笙簫，空氣中佈滿惆悵，夏蟲好象也體會到了我此刻的離別之情，在本該喧鬧的時節保持了沉默。今晚的康橋寂然無聲，無聲中又蘊含著很多無法言表的離情別緒，將作者悵惘的心情推至極至。

詩人熱愛康橋，依戀康橋，可以同她分享快樂，卻不願、不忍讓自己最心愛的同自己一起共同體驗痛苦、體味傷悲，所以滿懷惜別之情帶著理想幻滅後的感傷選擇悄悄離開，連一片雲彩都不帶走。我對你千般柔情、萬種相思，你的一點一滴在我心中都是如此神聖美好，因此我把所有的美都留給你，讓你繼續在美中鮮活的存在，而我打點傷悲獨自離去，這就是我對你的愛。愛不是佔有，是成全。

（五）賞讀詩歌，尋美品美

《再別康橋》是一首音節和諧、意境優美經典傳誦之作，剛才我們通過對文章的意象和意境進行解讀已經強烈感受到了作者對康橋的深情。正所謂“好書不厭百回讀”，好的文章也是如此，現在讓我們再來讀一讀，議一議，說一說，這篇文章都讓你感受到了哪些美或是哪裡給你留下了深刻的印象。

歸納：

1、音樂美，是對音節而言的，琅琅上口、錯落有致，都是音樂美的表現。主要表現在：

①韻腳嚴整，韻腳為：來、彩；娘、漾；搖、草；虹、夢；溯、歌；簫、橋；來、彩。

②節奏鮮明，旋律和諧，每行基本由二至三個音步構成，讀來琅琅上口，悅耳動聽。

③迴環往復。首節和尾節，語意相似，節奏相同，構成迴環呼應的結構形式。

2、建築美，表現為詩節和詩行的排列組合上，四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每行的字數基本為六七個字，間或八個字，於參差變化中見整齊。

3、繪畫美，表現為詩人選用了眾多意象，景中有情，情中有景，情景交融，使得物與我達到了完善地相融，在我們面前的呈現出柔美、婉約的意境。夕陽、星輝、波光、豔影、榆蔭，或濃或淡的光線帶來了明暗變化；金柳、雲彩、青草、彩虹，色彩的多變帶來了視覺的衝擊；每一節都是一幅色彩絢麗、寧靜秀美的風景畫。

4．語言美。如輕輕、油油、悄悄的'疊字用法，讓語言有了起伏變化，有了抑揚頓挫，有了輕快舒緩的音韻美。“滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌”“夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋”，頂真的修辭格式，讓行文有了緊湊與緩慢，有了歡快與哀婉，有了迴環跌宕的旋律美。開頭與結尾處“輕輕的”“悄悄的”在內容上相呼應，形式上相對稱，形成周而復始的和諧美。

5、情感美。徐志摩通曉國文，深諳外語，他的詩文既有中國傳統詩歌含蓄典雅，又有外國詩歌的歡快熱烈。輕輕的、悄悄的、揮揮衣袖、作別雲彩，浪漫而溫柔，細膩而多情，若不是江南那獨步天下的才情如何能寫出如此清麗、淡雅的情懷。作者想縱情歌唱，唱出心中對康橋的思，對康橋的戀，對康橋的愛，當分開的愁怨湧上心頭，他揮手離別，這炙熱、濃烈的情感又如交響曲般能融化冰雪，動人心魄。

結語：有人說，《再別康橋》像一首歌，不，歌太鏗鏘了；有人說，《再別康橋》像一顆鑽石，不，鑽石太璀璨了；有人說，《再別康橋》像一條彩虹，不，彩虹太斑斕了；有人說，《再別康橋》像一個夢，不，夢太縹緲了。那麼，《再別康橋》像什麼呢？我只能說它美得讓我無法形容，怎麼讀也把玩不夠，欣賞不透。

三、板書設計

一篇優美的板書設計有“微型教案”之稱，一篇好的板書設計能體現本節課的教學思路，教學重點、難點，也易於學生學習。

再別康橋教案 篇3

指導朗讀

１、學生誦讀，教師提示：這首詩象一首小夜曲。應讀出委婉細膩的感情。節奏要輕慢一點。

語氣要舒緩、輕柔、低沉（特別是：悄悄、輕輕、沉默）。

２、教師範讀，學生模仿。

（或者播放範讀磁帶，學生模仿）

３、讓學生在反覆朗讀的基礎上，感知詩歌的內容。

⑴問：你認為這首詩主要抒發了什麼感情？

明確：對康橋依依惜別的深情。

⑵問：詩人為什麼一開始說“輕輕的我走了”而不說“我輕輕地走了”？他後面連用了兩個“輕輕的”都在“我”之後，就更符合語法規範。

明確：調整語序的作用，主要是強調。連用三個“輕輕的”，突出了“寧靜”，給全詩定下抒情基調。表現了難捨難分依依惜別的深情，以及無奈與感傷。詩人不忍心驚動康橋呀。

同時襯出了詩人緩步飄然而去的形象。而且這樣一寫，音韻上感覺也好一些。

再別康橋教案 篇4

古人云：黯然銷魂者唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那麼現代人是如何理解離別的呢？那麼我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！

（解釋：康橋＝劍橋＝Gambriage）

然後問學生知道哪些世界名校，學生會說出哈佛大學、牛津大學、劍橋大學，播放大學圖片。讓學生指出劍橋大學，引出對徐志摩的介紹。

二、徐志摩個人資料（５分）

（課件介紹）

（簡要情況──康橋情結，由此引出對《再別康橋》的示範朗誦。）

再別康橋教案 篇5

教學目的：

1、 理解作者的思想感情;

2、 學會新詩的鑑賞方法。

3、學會朗讀

教學重點：

1、詩人情感的把握;

2、學會朗讀

教學方法：

誦讀吟詠法，比較法，自我感悟法。

課時安排：一課時。

課堂教學設計

一 導語 ：

自古寫離別之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞?

如：駱賓王的《於易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發衝冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦遊人。海記憶體知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”

啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的物件上有什麼不一樣呢?

明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的雲彩”，告別物件由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這也是徐志摩這首詩的亮點。

“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢?今天讓我們一起走進《再別康橋》，走進詩人內心。

二 朗誦《再別康橋》：

1.先叫一名學生朗讀，點出生字生詞：

河畔(pàn) 青荇(xìng) 長蒿(gāo) 漫溯(sù)

笙簫(xiāo) 載①zǎi一年半載②zài載歌載舞 裝載 登載 斑斕(瀾、闌)

2.老師配樂朗讀

3.學生自由讀

4.全班齊讀

三 介紹志摩其人及寫作背景

徐志摩(1896—1931)，浙江海寧人，新月派的代表人物，作品有《志摩的詩》《猛虎集》《雲遊集》等。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀於劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。

《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。

詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，於是便吟成了這首傳世之作。

四 教師分章節賞析詩歌。

方式：學生自己找出最喜歡的一句或一節詩歌，賞析，老師點撥並進行朗讀指導。

第一節:

三個”輕輕地”:難捨難分,奠定全文基調:輕柔纏綿

第二節:

新娘:對康橋的無限喜愛與眷戀

豔影:不僅盪漾在水中,也盪漾在詩人心中

詩歌離不開“意象”，那麼什麼叫“意象”呢?(以粉筆、板擦等為例)。

意象=物+情(寫入作品中的物與情的結合而形成意境)

①作品中的“物”都是帶有作者的思想感情的。“一切景語皆情語。”(清王國維)

②我們鑑賞詩歌，就可以從詩中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即“旨”。 物→情→旨。

明確：雲彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。 這些物象(雲彩等)寄託著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。我們重點鑑賞“柳”這個意象。

“柳”不是一般的意象，古代的離別詩中經常出現“柳”這一意象，因“柳”與“留”諧音，來表達惜別之情。可見，以“柳”為意象，具有深厚的文化意味。

舉例：昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。(《詩經》)

渭城朝雨*輕塵，客舍青青柳色新。(王維《送元二使安西》)

楊柳岸，曉風殘月。(柳永《雨霖鈴》)

第三節

招搖:康橋對詩人的歡迎 康橋 互相依戀(板書)

甘心:詩人對康橋的依戀 詩人

第四節

潭:拜倫潭。在康橋的上游,相傳拜倫曾在那遊玩。榆樹濃陰覆蓋著的清泉倒映著天上的彩虹,五彩斑斕,富有詩意。

第五節

詩人似乎已經忘記他要離別了,情不自禁泛舟去尋“彩虹般的夢”,遊玩到很晚才歸來, 李清照也曾有詩句“興盡晚回舟” ,可見詩人非常快樂。歸途中看見水波與星光交相輝映,詩人情不自禁放歌,可見詩人快樂到極點。

第六節

想到要和康橋離別,詩人情緒低落下來,只能悄悄吹奏”別離的笙蕭”,在沉默中體會離別的滋味。連康橋的夏蟲也似乎感受到了離別的不捨，也為詩人的離去而沉默了。此時無聲勝有聲。 詩人

(板書)沉默

康橋

第七節

“悄悄地”表明詩人不願也不捨破壞心愛的康橋的氛圍和情境。

“不帶走一片雲彩”：詩人既不願破壞康橋的完整，也寫出了詩人的瀟灑。

美麗康橋，讓詩人情不自禁喜歡上它，也恰恰由於詩人心中充滿愛意，康橋才在詩人眼裡顯得更加秀麗。以至詩人說出：“康河，我敢說，是世界上最秀麗的一條水。”(《我所知道的康橋》)

但儘管詩人非常喜歡康橋，他還是“不帶走一片雲彩”地走了，走得是既纏綿又瀟灑。

再別康橋——纏綿而瀟灑(板書)

教師總結: (不詳細講)

(一)從詩歌的意象入手賞析詩歌。

(二)從詩歌的形式入手賞析詩歌。

《再別康橋》在形式上具有：繪畫美，音樂美。

感受音樂美 ：(現場指導)

比較《沙揚娜拉——贈日本女郎》

最是那一低頭的溫柔

像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞

道一聲珍重，道一聲珍重

那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁——

沙揚娜拉!

五、再次感受：(先放配樂朗誦學生感悟，再分男女誦讀，然後叫一個學生誦讀)

六、結語

有人說，《再別康橋》像一首歌，不，歌太鏗鏘了;有人說，《再別康橋》像一顆鑽石，不，鑽石太璀璨了;有人說，《再別康橋》像一條彩虹，不，彩虹太斑斕了;有人說，《再別康橋》像一個夢，不，夢太縹緲了。那麼，《再別康橋》像什麼呢?我只能說它美得讓我無法形容，怎麼讀也把玩不夠，欣賞不透。

再別康橋教案 篇6

教學目標：

1.知識與技能目標：瞭解詩歌的三美，把握作者蘊含在詩歌中的情感。

2.過程與方法目標：學生誦讀感受詩歌三美。教師指導學生討論詩歌意象蘊含的情感。

3.能力培養目標：新詩的欣賞方法。

教學重點：新詩的鑑賞。 分析理解詩人獨具特色的意象選擇。

教學難點 ：詩的欣賞方法。

教學方法：誦讀欣賞法 問答法

課時安排：2課時

教具使用：錄音機

課堂教學設計：

一、 匯入 。

上高中的第一天，我們好多同學離開了家。這就是離別。當然是暫時的離別。在每個人的一生當中，都會經歷更多更另人傷感的離別。由“離別”這個話題，歷代詩人寫下了許多動人的詩歌。下面請同學們回憶一下，國中時候我們學過的關於離別的詩歌有哪些。

（學生思考，發言。）

剛才同學們說得很好。老師也蒐集了一些，我們一起來分享。

關於“別”的詩歌 ：

桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。（李白《贈汪倫》）

孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。（李白《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》）

勸君更盡一杯酒 ，西出陽關無故人。（王維《送元二使安西》）

莫愁前路無 知己，天下誰人不識君！ （高適《別董大》）

師：那麼，我們今天要學的《再別康橋》，是誰別誰？

答：徐志摩別康橋

師：對。那麼，這首詩展示的，又將是怎麼樣的“別”呢？我們都知道，感情越深，離別越難。詩人與康橋到底有著怎樣的情分？我們來了解康橋與徐志摩。

二、 作者及背景簡介 （同學先講，老師補充）

徐志摩（1896-1931），浙江海寧人。筆名雲中鶴、南湖、詩哲。1920年赴英國劍橋大學，攻讀博士學位。劍橋就是詩歌中的康橋。1922年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，為新月詩派的主要人物。1928年詩人重遊英國，在乘船歸國途中，詩人揮筆寫下了這首詩歌。1931年11月19日，詩人從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死於泰山 腳下，時年35歲。

胡適說，徐志摩的人生觀裡只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他的作品就是這種精神的融合與體現。今天我們就來一起走進徐志摩的內心世界。

三、學生齊讀。

四、整體構思與思路

1、提問：這首詩抒發了作者一種怎樣的感情？

依依惜別的感情，也就是《再》中的“別”。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒

2、剛才我們提到了很多關於別離的詩歌，如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩比較一下，在送別的物件上有什麼不一樣呢？

明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的雲彩”。

3、明明是“再別康橋”為何只說“作別西天的雲彩“？

--借代指康橋美好的一切。用康橋太直接，這樣更詩意。

啟發：設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什麼樣的情景呢？照一般情況設想，詩人告別康橋時，可能有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍。但這一切，詩人都沒有寫，寫入詩中藉以寄情的物象是“雲彩”， 意象的選擇新穎，就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出一種清新飄逸之感。

五、賞析詩歌的音樂美與建築美。

指名一名同學單獨朗讀。（帶著感情的）

教師評價：讀的很美，為什麼呢？因為同學對詩歌的感覺到位。這首詩歌本身很美。《再別康橋》是首新格律詩，新格律詩有個很大的特點就是“三美”--音樂美、繪畫美、建築美。（音樂美是指在韻律方面給人的美；繪畫美是指描寫的內容方面給人的美；建築美是指外觀整齊，給人建築的美感。）而徐志摩是十分贊成這種觀點的。他的詩歌也具有這種美，《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。

一音樂美。

1、我們一起來看看這首詩在節奏上有什麼特點。請同學們看看第一節和最後一節。這兩節有什麼特點？

明確：第一節和最後一節在語意上相似，結構上也相似，讀起來節奏也相同。這種方法叫做“迴環往復”，在詩經中就叫做“復沓”。我們在《雨巷》中就接觸過的。這樣使得詩歌前後呼應，結構圓合，也增添了詩歌的節奏感。（板書：迴環往復）

2、韻律和諧。

啟發：①《雨巷》是壓韻了的，而且是一韻到底，那麼這首詩壓韻了沒有？（有）

②請同學找出韻腳。韻腳為：來，彩 ；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋；來，彩。

③每一小的節2、4句壓韻，節節換韻。詩人追求的是詩歌韻律跳動的美感。（板書：韻律和諧）

3、詩歌節奏鮮明，韻律和諧。讀起來琅琅上口，悅耳動聽，充分體現了詩歌的音樂美。

二建築美。

1、 同學們看這首詩一共有幾節？（7）

2、每一節有幾行？（4。顯得很勻稱）（板書：節的勻稱）

3、每一行的字數是不是都一樣的？（不一樣。每一行的字數基本為六、七個字，間或有八個字，單行和雙行錯開一格排列，於參差變化中見整齊，整齊劃一，給人以美感。每一節都兩兩錯落有致，更加突顯節的勻稱。）（板書：句的整齊）

三學生默讀，體會詩歌的音樂美、建築美和詩歌中的依依惜別的感情。

六、繪畫美。

一找出意象。

1、好。同學們看看，重回康橋，哪些美景深深吸引了徐志摩？

--河畔的金柳，軟泥上的青荇，榆蔭下的一潭清泉。

2、這些美景都集中在第2、3、4節，我們先來看第2節。請一位同學朗讀。

二金柳。

1、這一節寫的是柳。那麼在詩人的眼裡，“柳”是什麼柳？其“影”又是什麼影？柳是“金柳”，影是“豔影”。我們經常說“花紅柳綠”，在作者筆下，河畔的柳樹為何是“金”色的？用了什麼修辭手法？

--因在夕陽中。夕陽照射下柳樹變成了金色的。用暗喻把柳樹比做新娘，新娘的美也就是柳樹的美，新娘是少女最美麗的時候，既寫出夕陽下泛著金光的柳樹的美麗美好，而新郎對新娘的愛也就是作者對康橋的愛，也表達了對康橋自然之美的喜愛之情。

2、如果不是“金柳”，而是蒼松翠柏，那麼還能不能說是“新娘”，為什麼？

--不能。因為“金柳”才有新娘的那種柔美，而蒼松翠柏是陽剛之美。

3、為什麼不說朝陽中的新娘？

--夕陽中的新娘是帶著憂愁的，和離別的氣氛吻合，而朝陽中4的新娘太朝氣蓬勃了，情調不合。

夕陽中的新娘帶著憂愁？新娘？憂愁？

不是新娘帶著憂愁，是離別……反正我覺得夕陽中的新娘好。

朝陽中的新娘是帶有力量的，噴薄而出的，夕陽中的新娘是溫柔的，而且夕陽映紅了她的臉龐，她的臉上飛上了紅暈，是羞澀的。

4、為什麼要選擇柳樹而不是其他的樹？難道是康橋邊只有柳樹？

--不是。柳這種植物是特別的，讀一讀它的名字：柳--留。柳在中國的傳統中的意思等於留。中國古代就有折柳贈別的習俗，在送別詩中柳是常見的意象。比如“客舍輕輕柳色新”（王維《送元二使安西》）而且柳樹下垂的枝條，風一吹就像在揮手告別。原來不僅是徐志摩不想離開，河畔的金柳也不願他離開。

5、金柳的豔影明明是在波光裡盪漾，詩人為什麼說“在我的心頭盪漾”？表達了詩人什麼樣的情感？

--“在我的心頭盪漾”，無非是說康橋已經在詩人的心裡紮下了根，難以忘懷，表達了詩人對康橋喜愛之情。

三青荇。

1、我們再看到第三節，請一位同學朗讀。

2、“青荇在水底招搖”用了什麼手法？

--擬人，表達了油油青草的多情可愛。 “招搖”的意思本來是故意張大聲勢，引人注意。“招搖撞騙”中的“招搖”就是這個意思。這裡的意思應該是“招手搖擺”，彷彿在招手致意，寫出了水草對詩人的歡迎態度。顯得生動、形象。同學們可以想象下，這是怎樣一幅美景啊！

3、大家再看下一句：“在康河的柔波里，我甘心作一條水草。”這裡的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什麼徐志摩卻願意做這樣的一條水草？

--在這裡，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的願望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閒、自在、正是詩人心嚮往之的境界。正因為康河中的水草可以自由自在，無拘無束地生活，所以詩人才甘心做康河中的一條水草。

四清泉。

1、 我們接著來看第四節，請同學齊讀第四節。這裡用了什麼修辭手法？

--就是把清泉比成虹。

2、這一潭泉水就是拜倫潭。為什麼說是彩虹似的夢？

--美好的夢容易破碎，而彩虹雖然美麗，卻也容易消逝。所以說是彩虹似的夢。康橋的生活、學習是徐志摩心底的一個夢，對康橋的眷戀就是對夢的眷戀。這樣美麗的夢當然要呵護，要靜靜地呵護，這樣的夢當然不願醒，這樣的康橋當然不願離開。

五繪畫美。

上述三節詩，每一節都是一個可以畫得出來的畫面，比如河畔的金柳在康河裡的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭。這些畫面具有意境鮮明、色彩絢麗的特點。很美。詩人通過動作性很強的詞語，如 “盪漾”“招搖”“揉碎”“沉澱”， 使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。 更增添了畫面的美感。

七、品味五、六節。

1、請大家看到第五節和第六節。齊讀。這兩節的感情相同嗎？

--不同。第五節興奮歡快，第六節失意低落。（兩個詞：放歌/沉默）

2、第五節作者情不自禁“在星輝斑斕裡放歌。”在那一瞬間，他忘了自己要離開，他很愉悅。他似乎已經忘記了要離別康橋而去了完全忘情了。詩人對康橋迷戀的感情到了高潮。

3、但是詩人放歌了嗎？（沒有。） 你怎麼看出來的？（但我不能放歌。）

4、我為什麼不能放歌呢？

--但是作者突然意識到今晚要和康橋離別。而且是悄悄的離去，他的那種無奈，依戀，使他不能放歌。不是誰阻止，而是他覺得不應該放歌，唯有嘆息，唯有悄悄地走。他生怕打擾驚醒了他心愛的康橋，只能悄悄欣賞，默默作別。因此這一節要讀得稍微緩慢深沉。

5、怎麼理解“悄悄是別離的笙蕭”一語？

--“笙蕭”是中國傳統的用以抒發感情的樂器之一。這一句把“悄悄”比作“別離的笙簫”，化靜為動，化虛為實，化無形為有形，化無聲為有聲，具有很好的審美效果。“沉默是今晚的康橋”一句也有類似的審美效果。

6、大家再看到“夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋”這一句，究竟是誰在沉默？這是什麼表現手法？

--康橋和康橋的夏蟲都是無知無識的事物，不可能為他沉默，因此是詩人自己沉默了。這是一種側面烘托的手法。

八、品味第一節和第七節。

1、好，我們再回過頭來看第一節和最後一節。這兩節都是直接抒發詩人感情的。先看第一節。作者再來康橋有什麼特點？什麼輕？

--輕輕地--腳步輕。

2、"輕輕的"，寫了作者隻身悄悄來到和離別康橋的情景，詩人以“輕輕的告別”突出了寧靜的基調。連用三個，達到了一種什麼效果？

--唱三嘆。連用三個，突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感。使我們體會到詩人會康橋的感情之濃烈。即使"作別"一刻還要把這種寧靜之美藏於內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現。

3、請男生齊讀第一節。再請女生齊讀最後一節。

4、第一節裡面，詩人寫到“作別西天的雲彩”，最後一節卻說“不帶走一片雲彩”，雲彩明明是不能帶走的為什麼徐志摩還要說不帶走呢？我們中國有很多人，因為喜歡某地，或者刻上“XXX，到此一遊。”或者摘一把花，採幾束草帶回去留做紀念。可是詩人愛康橋，卻“不帶走一片雲彩”，表現了什麼？

--表現作者對康橋愛得深愛得真愛得純愛得善。突出作者的灑脫和飄逸。從作別到不帶走，一步一步產生一種離別的美。不像其他的離別詩那樣依依不捨，那樣的沉重。感情是輕快的。

5、最後一節為什麼又不說“輕輕的”而又變成“悄悄的”？

--避免重複

那怎麼不是其他的，如“靜靜的”“慢慢的”“默默的”？

--受上節影響，“悄悄~~今晚的康橋”而且都是疊字，產生種音韻美，承上節而來，讀起來一氣呵成，章法嚴謹。

九、課外拓展。

所以，康橋是徐志摩靈魂的故鄉，我們通過這首詩能感覺到詩人對康橋依依不捨，希望與康橋永不分離的感情。下面我們來欣賞徐志摩的另一首離別詩：《沙揚娜拉》。

沙揚娜拉

--贈日本女郎

最是那一低頭的溫柔

像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

道一聲珍重，道一聲珍重，

那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁--

沙場娜拉！ （全班同學齊讀）

1、這是詩人隨泰戈爾訪日後的感懷之作。

2、詩一開始，就以一個構思精巧的比喻，描摹了少女的嬌羞之態。“一低頭的溫柔”與“水蓮花不勝涼風的嬌羞”，兩個對立的意象恰當地重疊在一起，使我們感到一股朦朧的美感。

3、接下來，就的互道珍重，我們體會到詩人的那種離別之情。。

4、大家看看這一句：“甜蜜的憂愁”，憂愁怎麼會是甜蜜的呢？

--甜蜜和憂愁在感情上似乎是矛盾的，其實不然。這樣寫使詩歌的情感更加飽滿。

5、這首詩是誰別誰？（詩人別日本女郎）

日本女郎的名字是什麼？（沙揚娜拉）

她的名字還有其他的意思嗎？

--“沙揚娜拉”是迄今為止對日語“再見”一詞最美麗的翻譯。“沙揚娜拉”既是楊柳依依的揮手作別，又彷彿在呼喚那女郎溫柔的名字。

十、佈置作業：背誦詩歌。