父親的國畫夢作文

父親的國畫夢

父親的國畫夢 父親已到了知天命的年紀，憨厚的笑容中，總是帶著一塵不變的良好心態，執著與追求，隨和的性格，柔和的目光中透露出堅定。

父親出生的年代正是上世紀60年代初，那時的生活是連飯都吃不上，每天能吃上紅薯都是莫大的幸福，在這片貧瘠的土地上，艱苦的生存著，在生死線上不停地掙扎。

家鄉有個習俗，每當有小孩子滿一週歲的時候，就會在他生日當天進行“抓週”，以此判斷將來長大以後的志向。父親面對者身邊擺滿的雞蛋、算盤、糧票等東西掃視了一圈，不緊不慢，手腳並用，蹣跚而行，伸出稚嫩的小手，緊緊抓住較遠處的毛筆不放，當場來了一個凌空作畫，漫天飛舞，看來長大後說不定還這能成為一位舞文弄墨的文人呢。

父親8歲的時候才去讀書，那時候國小就叫村小，從第一次拿起鉛筆，在課本上寫下自己名字的時候，就再也沒有放下過手中的筆。

美術課，黑板上簡單的幾筆就構成了一個形象的小動物，這引起了父親的極大興趣，照著黑板上的一筆一劃，無比認真的描繪在紙上，頗有神韻，老師批改之後，給出了100分的最高評價，也全班畫得最好的，沒有之一，即刻被任命為美術課課代表。父親從此感受到了一種責任，勢必成為領頭羊的思想悄然萌發，為了課代表的榮譽，越發認真的去描繪老師所傳授的一切，每一句話。

一發不可收拾的父親，似乎對繪畫著了魔，不僅僅是上課在畫，下課也在畫，學校畫，家裡也畫，讀過的每一本書，空白處，都留下了滿滿的畫影，書中的插圖是父親的最愛，每當一本新書發下來，父親就使勁兒的翻看著所有的插圖畫，日日夜夜的臨摹、描繪。

夏練三伏，冬練三九，不管是天晴，還是下雨，亦或者是下雪，炎炎夏日，任憑汗水不斷滴落，也絕不鬆開那出著汗，握著筆的手，冷冷寒冬，抵不住的風呼嘯在耳旁，腫的賽過胡蘿蔔的通紅小手，依舊顫顫巍巍的在紙上、地上、牆上，畫著，寫著，未曾間斷。從最初的少兒簡筆畫，慢慢到後來的素描、速寫，再到用毛筆揮灑的國畫，這一畫就是五六年，奠定了極其深厚的美術基礎。

每天語文老師都佈置了一份必不可少的作業，練習寫毛筆字，說練字就是練心，練得一手好字，終身受用不盡。這也是父親持之以恆的必做功課，從不間斷，沒有了紙，沒有了墨，筆早就寫得壞的不能再壞了，怎麼辦？

常常以手代筆，在坑坑窪窪的地面上，一筆一筆的畫著，寫著，磨去了一層層的皮，積累了越來越厚的繭子，沉浸在那廣闊的天地裡，不知疲倦，描繪著屬於自己心中的那個夢，希望能夠把看到的，花鳥蟲魚都畫下來，畫出這個世界的精彩。

國中畢業，已經十六歲的父親，覺得自己八年作畫遇到了瓶頸，不知道以後的發展方向，內心十分迷茫，筆下再也難以為繼，更加痛苦的是，作為家裡的老大，還有五個弟妹，必須擔負起照顧大家庭責任，每天都要承擔起大部分的勞作，在這樣艱苦的條件下，是應該繼續自己的夢想，還是棄文從農，當一名普通的勞動者呢？

經過一番苦苦掙扎之後，父親毅然決然選擇了繼續他的國畫夢，帶著自己的拙作，跑到縣城的工人俱樂部去拜師，當時聞名中外的李志榮師傅看了父親的畫後，覺得父親的畫非常有靈氣，加以培養一定能夠有所成就。

此後，在老師的指點下，父親的畫技得到了飛速發展，秉承著“畫不僅僅是要畫出現實中的方方面面，更重要的是畫出心中所畫，夢想所畫。”的理念，學習繼承了“渲染法”，“沒骨法”，“潑墨寫意法”，“勾勒法”等傳統技藝，開創了“點金法”，“一氣呵成法”等創意技法，並以此為終身職業，天天手不離筆，一晃，40多年就這樣過去了。

在上世紀90年代，父親多次斬獲國內各種型別書畫金獎，最高藝術段位達到7段，許多作品被美國、加拿大、香港、澳門等國內外友人收藏，一時風光無限，那是父親的夢，從小小的鄉村走到大城市，再到國際舞臺，藝術是不分國界的，能夠獲得那麼多的成就，十分感慨，而然他的夢並非就此止步。

21世紀伊始，父親不再參與帶有比賽性繪畫，選擇了隱退，把機會留給有夢想的年輕人，轉而向著更高，更偉大的夢想前進，不斷潛修，提升自己的技藝。

此後的十餘年間，潛心作畫的父親，創造出了一幅幅鉅著，二十米的工筆畫長卷《春天的故事》，五十米的工筆畫長卷《五千神龍圖》，14卷巨幅條屏畫《百虎圖》，三十米的長卷《穹窿古國傳說圖》等等，讓世人震驚。

父親說：“作為一個藝術家，要是沒有傳世的作品，那將是一生的遺憾，所以我所畫的作品，不是仿照古人，而是專屬於自己時代的特色，空前絕後。”

父親夢想在有生之年，能舉辦一次個人畫展，出版個人畫集，可他心裡卻是十分擔憂，國畫從古到今，源遠流長，而國家對這方面的保護與培養卻是遠遠跟不上時代的發展，對於不是著名畫家的畫家，處境十分艱難，光是作畫的紙張、筆墨投入的資金就不可小覷，如何才能把項非物質文化遺產繼承下去，始終找不到答案。

承載著父親夢想的國畫，面臨著後繼無人的局面，十分感慨，難道40餘年的國畫經驗、精髓與技巧就這樣白白的消失掉麼？