《巴黎聖母院》的讀後感範文（精選5篇）
當細細品完一本名著後，你有什麼領悟呢？何不寫一篇讀後感記錄下呢？千萬不能認為讀後感隨便應付就可以，下面是小編整理的《巴黎聖母院》的讀後感範文（精選5篇），歡迎閱讀與收藏。
《巴黎聖母院》讀後感1
作家因不朽的作品而不朽，作品因永生的人物而永生，雨果和《巴黎聖母院》就是這樣。
雄偉壯麗的巴黎聖母院，這座世界上最莊嚴、最完美、最富麗堂皇的哥特式建築，雖然已經歷了八百餘年的風雨滄桑，但其非凡的氣勢和精美的雕飾仍舊丰韻猶存，令人歎為觀止。
整個巴黎聖母院的建築雖然錯落參差，但卻莊嚴、和諧，倔傲與靈秀巧妙搭配，渾然一體，在巨集大和巍峨的主體造型中透出一種莊嚴的神聖感和神祕的奇幻性。整個建築分為3層，從正面看，最下一層是一座尖形拱門，中間一層是3扇碩大的窗子，第三層是一簇排列有序的美麗的欄杆，欄杆上面是兩座尖頂的鐘樓，各高達69米。南鐘樓懸一巨鍾，重達13噸；北鐘樓則匠心獨運地特設了一個187級的樓梯。在兩座鐘樓的中間偏後位置上，半崢嶸半畏葸地露出一個高達90米的尖塔。這鐘樓和尖塔與分置於底層拱門旁的諸多聖經人物雕像、中層窗子旁的亞當、夏娃的雕塑像，以及那扇由37塊玻璃組成的圓形巨窗前面所雕刻的“聖處女像”配合在一起，顯得高深迷離，神祕莫測。
巴黎聖母院不僅建築時間早，而且建築時間長，從1163年動工，到1250年完成，並在14世紀和17世紀分別進行過兩次重大修復。它的建設，幾乎牽動了全巴黎、全法國人的心。據說，南塔樓上那13噸重的巨鍾，在鑄料中所加入的大量金、銀成分，就是用當時巴黎的婦女們慷慨而虔誠地捐獻出來的金銀首飾熔成的。另外，巴黎聖母院所在的位置為巴黎的核心，巴黎的先民高盧———羅馬人，最早就是在這裡建立了巴黎的城市雛形，所以至今計算巴黎到法國全國各地的里程都是以巴黎聖母院為起點的。
儘管巴黎聖母院以其建築巨集偉、歷史悠久、雕塑精美、地理位置重要而贏得了永久的光輝和不衰的聲譽，但真正為這座建築物增色敷彩、投光注煌的，還當首推維克多·雨果的長篇小說《巴黎聖母院》。由於這部長篇小說所涵負的積極的思想意義、深刻的社會內容和對理想與正義的不懈追求與憧憬，而使巴黎聖母院遠遠超越了它作為“建築”和“教堂”的意義，而賦有了全新的社會價值和思想內涵，成為人們心目中革新與保守、拓進與妥協、正義與邪—惡、美奐與醜窳進行抗爭並戰而勝之的試金石與分水嶺，成為向上精神的聖地和先進思想的熔爐，成為一種對生活和未來的美好的象徵和積極的嚮往，的確，雨果和他的《巴黎聖母院》為這座聲名遠播的建築平添了無限的活力與魅力，舉凡來到這裡的人，無不懷著對作家人格形象與精神旗幟的景仰與尊崇。《巴黎聖母院》之所以能夠為巴黎聖母院構築筋骨、鑄造靈魂，使其成為道義與良知的象徵，成為純潔與善良的所在，成為信仰與追求的寄託，成為對“惡”的鞭撻和對“美”的謳歌的形象化的見證，就因為雨果是一個非凡的作家。他的非凡，主要表現在積極、熱情、頑強、堅韌，對國家、民族和人民充滿了責任心，一往無前地投入社會變革，用無限的真誠和坦率，明辨是非和支援正義，不顧一切地追求真理。儘管《巴黎聖母院》是雨果青年時期的作品，創作這部長篇小說的時候，雨果還沒有經過在根西島上被流放18年的“煉獄”，他的思想的深刻性還遠不如寫作《悲慘世界》、《九三年》等作品時那樣爐火純青。但即使這樣，《巴黎聖母院》仍舊是現實主義文學創作的一次巨大和極富創新意義的突破。外貌醜陋但內心善良的敲鐘人卡西莫多和美麗的吉卜賽女郎艾絲米拉達已成為不朽的文學形象，而它所代表的社會意義和思想意義，則使巴黎聖母院成為一部永遠耐人尋味和含義無窮的書。
《巴黎聖母院》讀後感2
在十九世紀群星燦爛的法國文壇，維克多·雨果可以說是最璀璨的一顆明星。他既是偉大的詩人，聲名卓著的劇作家、小說家，又是法國浪漫主義文學運動的旗手和領袖。《巴黎聖母院》是他的第一部引起轟動效應的浪漫派小說，這本書對於當時社會的深刻描寫，使它在經歷了近兩百年後，還是在今天被一遍遍地翻印、重版，從而來到我的手中。
在《巴黎聖母院》這本書中，極端的“美醜對比”，可以說是貫穿全書：艾斯梅拉達的美麗動人與卡西莫多的醜陋畸形；弗比斯的招蜂引蝶與卡西莫多的用情專一；克洛德。弗羅洛的道貌岸然與艾斯梅拉達的善良淳樸……
藝術來源於現實，但即便如此，書中的人物也被大大誇張和強化了，然而看似誇張的描寫，在雨果生花妙筆的調和之下，卻構成了一幅幅絢麗而奇異的畫面，形成難以置信的善與惡、美與醜的對比。《巴黎聖母院》通篇圍繞著這三個人物展開：善良美麗的少女艾斯梅拉達，殘忍虛偽的聖母院副主教克洛德。弗羅洛和外表醜陋卻具有高尚品德的敲鐘人卡西莫多。
艾斯梅拉達的名字源於法語的“綠寶石”，這個波希米亞少女，也確實彷彿一顆鑲嵌在巴黎這座王冠上的獨一無二的綠寶石，與她的小羊搭檔整日在城中散播著絢爛的光彩，給人們帶來歡笑。她天真純潔，富於同情心，樂於助人。落魄詩人甘果瓦無意中闖入了流浪者的地盤，即將被吊死，艾斯梅拉達為了保全他的性命而與他成為了名義上的夫妻；卡西莫多因為莫須有的罪名在烈日下飽受鞭刑之苦，也只有她把水送到因口渴而呼喊的敲鐘人的脣邊。這樣一個心地高貴的女孩，竟因為一些荒誕的理由而被無知的教會、法庭誣衊為“女巫”，並被判處絞刑。雨果把艾斯梅拉達塑造成本書美與善的化身，讓她心靈的美與外在的美完全統一，不需要刻意去引導，就已經讓人對她的悲慘遭遇懷有深深的同情。同時讓我看到了，偉大的作品不僅在於情節的跌宕起伏，更在於它刻畫的人物，它揭露的人性，能夠給人以巨大的震撼。
至於副主教克洛德和敲鐘人卡西莫多，這是兩個完全相反的形象。克洛德表面上道貌岸然，過著清苦禁慾的修行生活，日常生活中對不符合教義的行為百般斥責，彷彿是一個對教義絕對遵守的苦修士，然而事實上他的內心卻渴求淫樂，對世俗的享受充滿嫉恨。他自私、陰險、為了得到艾斯梅拉達不擇手段。而卡西莫多，這個駝背、獨眼、又聾又跛的畸形人，從小受到世人的歧視與欺凌。在艾斯梅拉達那裡，他第一次體驗到人心的溫暖，這個粗俗野蠻的怪人，從此便將自己全部的生命和對生活的憧憬寄託在艾斯梅拉達的身上，以至於可以為了她的幸福犧牲自己的一切。這種極端的美醜對照，善良崇高與低劣邪惡的對比，使小說具有一種震撼人心的力量，那種衝擊感猶如怒濤般彷彿能捲走我全部的思想情感。
在《巴黎聖母院》中，我重新審視了世界上的美與醜。雨果以極多的筆墨描繪了巴黎城內最底層的流浪者們，同時他也對他們抱有極大的同情心。這幫衣衫襤褸食不果腹的被歧視者，卻擁有遠遠勝過那個所謂有教養、文明的世界裡的人的美德與人性。在故事的最後，艾斯梅拉達還是沒能逃過一死，卡西莫多也因此看透了克洛德副主教的真實面孔，並毅然決然的背叛了他侍奉多年的主教，這並不只是卡西莫多對主教的反抗，更是雨果對封建社會終將垮臺的預言。故事的一切從巴黎聖母院陰暗角落的一個不起眼的“命運”展開，又以宿命般悲慘的結局告終，數個世紀的漫長時光，全部通過雨果手中的筆墨融於一冊之間，讓我們看到了這部史詩一般的傑作，我只能說《巴黎聖母院》，無愧於“鉅著”之名。
一種看似不美麗的愛，實則飽含深情；一座看似富麗堂皇的巨集偉教堂，實則藏汙納垢；一本厚重陳舊的書，看似荒誕不禁，實則寓意深長。
《巴黎聖母院》讀後感3
故事的場景設定在1482年的巴黎聖母院，內容環繞一名吉卜賽少女拉·愛絲梅拉達和由副主教克諾德·福羅諾養大的聖母院駝背敲鐘人加西莫多寫的。
此故事曾多次被改編成電影、電視劇及音樂劇。
此著作者雨果最初的詩歌大多是歌頌保皇主義和宗教。他的第一部長篇小說《漢。伊斯蘭特》問世後，獲得了小說家諾蒂埃的讚賞，從此與諾蒂埃結緣，促使了雨果開始逐漸轉為浪漫主義，並逐漸成為浪漫派的領袖。他的偉大精神、他的不朽作品，是全人類共同的財富！
在閱讀這本書的過程中可感受到了強烈的“美醜對比”，書中的人物和事件，即使源於現實生活，也被大大誇張和強化了，在作家的濃墨重彩之下，構成了一幅幅絢麗而奇異的畫面，形成尖銳的、甚至是難以置信的善與惡、美與醜的對比。
這種推向極端的美醜對照，絕對的崇高與邪惡的對立，使小說具有一種震撼人心的力量，能捲走我們全部的思想情感。這也許正是浪漫派小說的魅力所在。
在《巴黎聖母院》中，作者以極大的同情心描寫了巴黎最下層的人民、流浪者和乞丐。他們衣衫襤褸、舉止粗野，卻擁有遠遠勝過那個所謂有教養、文明的世界裡的人的美德。
這部小說影響了一代又一代，其原因在於世界的變化總是會出現不同的審美和價值取向，總會有不同的美的價值，可是美永遠發自人類內心本質的美，這樣的美不僅僅對於人生的思考，更是對於人生意義和世間萬物的思考。
《巴黎聖母院》讀後感4
當我輕輕開啟這扇門，有一對屍骨互相擁抱著，看著它們化作兩縷輕煙，消逝在藍天白雲之際……
我匍匐了一百年，微笑著燃燒了一百年，只待與你灰盡煙滅的重逢，因為你是我生命中全部的信仰。
散步在長廊上，彷彿法國人就藏在那不遠處的房屋裡，一下子感覺胸口鬱悶了。“不知他們是否還記得那時候——寒冷的冬天，顫抖著蜷縮在角落裡時，飢餓到自己都不知道已熬過多少個夜晚時，你們的國王和官員享受著溫暖的火坑，你們的國王享用著山珍海味，人間佳餚，”現在浪漫的法國在那時還未呈現在我們眼前，只感覺到達官顯貴，平民艱苦。
悠閒著走出長廊，我似乎感覺得到卡西莫多從鐘樓上下來的輕鬆。“當他第一次敲響鐘聲時，他的命運已被註定了，當自己發現醜態無比時，卻不自卑，在四月一日那天，被眾人選為‘醜王’，被別人恥笑，他卻毫不在意，只想著能否喝上一口水。是她動彈了自己的心，上前給被綁著的他一碗水喝，似乎就在這一刻，在卡西莫多的心中藏下了一把火焰吧。”也許是因為這一切的一切，映下了一段難忘的故事。
慢慢走上橋階，有一種難以脫身的感覺。“愛斯美臘達在那個刑場上結束了生命的旅途，在那一刻，不知道她有多少堅強和失望，木木地站在那兒，只知道在那所教堂的頂上，有一個人在暗自流淚吧？”有多少次相遇，讓彼此默默記得對方，不為任何原因而相慰。
站在橋中央，只讓清風親吻我的臉頰，吹乾我的'淚水，為一對似乎遠在天邊又似乎近在咫尺的情侶嘆息著，也許在雨果起草這部《巴黎聖母院》時也未想到有如此結局吧？
在現實的生活中，每個人都希望自己變得更美，似乎在朱光潛的《談美書簡》中也寫到了美也是要有一定的裝飾的，即如此的愛情是不顯示於現實之中，只讓人有種渴望，達到那種理想的境界。但是我們每個人都太現實了，就像他們現在說的，在現實中，每個人的素質似乎會表現得略微低下一點，雖懂得理論與道理，卻不付諸於行動。也許這就是一種悲哀吧！卡西莫多的外在醜與愛斯美臘達的外在美，形成鮮明對比，讓人感覺是一種諾言。雨果究竟在批判什麼，讚頌什麼，為什麼不直接挑明卡西莫多與愛斯美臘達的關係呢？我覺得這是一種希望吧，希望在另一個世界中成就這段美好姻緣吧？
他們沒有賈寶玉和林黛玉之間的悽美哀婉，也不像羅密歐與朱麗葉那樣刻骨銘心，也不是張愛玲筆下的《半生緣》，或許也沒有張恨水《啼笑因緣》那麼殘忍吧！
仰望藍天與白雲，我渴望聽到一絲迴音。“我們過得很好！”是從我心中響起的旋律，順著下橋沿著河岸走，看著碧波盪漾，心中無數心酸氾濫成堆。
靜靜靠著樹幹坐在河邊，任清水來打溼我的雙腳，任冰涼穿透我的鞋，硬生生地讓我記得那種刺痛，但這似乎不那麼沉重或深厚，只是隱約作痛，而沒有鑽心的痛，夢想中渴望的伊甸園，承載了太多的歡樂與單純，使那種忘我的感覺表現得太為明顯了，可現在，不再需要任何偽飾和裝扮，因為每個人已不再如此偉大或是神聖了。
世間的物質，是因美麗而美麗，是因醜陋而醜陋的；也不是因美麗而美麗，也不是因醜陋而醜陋的。
或許當我再一次翻開《巴黎聖母院》時，我的感觸不會如此淡薄，甚至可能會讓我認為自己很荒謬吧！因為它給每個人的感覺不同——用哲學的術語來講，每個人的人生觀、世界觀、思維方式、立場、知識結構都不同。
心緒澎湃交替著潛伏在我的心中，也許在某一個角度來看，這種想法真是一種謬論，但是它給我的印象即為如此。
我站了起來，拍打身上的雜草，拖著冰冰的雙腳，走向了石徑小路，曲折而又蜿蜒。美術老師說，這樣的設計是會讓人有一種重新開始的意味。
興許真的有一天，天空依然蔚藍，雲朵依然雪白，靜靜地躺在草地上，看著藍天與白雲，不也是一種心靈上的釋放嗎？
興許真的有一天，我們心中的“伊甸園”會實現，在這切切實實的世界裡走盡生命的最後一刻。
興許真的有一天，他們不會在乎外在的美與醜，世界會變得更美妙，“伊甸園”也越來越真實呢！
相信著夢想的實現，沿著夢想實現的軌跡，逃離社會現實的壓抑，追求屬於自己的天堂。
也許有一天我們真會相遇……
《巴黎聖母院》讀後感5
《巴黎聖母院》是一部浪漫、催人淚下的書。具有強烈反封建教會的精神，揭露了法國中世紀路易十一政教合一王朝的黑暗，批判了路易十一的殘忍，他統治的王國，實際上是個人間地獄，到處都有魔鬼的奸笑和被壓迫者的哀號，愛斯梅拉達就是其中一個無辜者。 在副教主克駱德身上。
我們看到了教會禁慾主義對人性的摧殘，克洛德雖然很沒有人性但他的本性不是這樣。他追求愛斯梅拉達，人們並不責備，這正如薄伽丘在《十日談》中只譴責教士的虛偽而不譴責他們的“不雅行為”一樣，它說明在中世紀末期，人文主義者所宣揚的反禁慾主義的思想已經產生了巨大的精神力量，它不僅像春風一樣喚醒了一般市民階層的反禁慾主義的思想，同時也從根本上動搖了宗教聖職人員本的禁慾主義的銅牆鐵壁。
卡西莫多是千千萬萬的無辜者一個深表同情與熱情歌頌的低賤者的形象，這個愛被人的嫌棄的“醜八怪”，在見到愛斯梅拉達之前，他的生活猶如一潭死水。要麼是麻木的過日子。要不就是以“惡”報“惡”，以冷眼看世界。
一旦內心深藏的美好潛力被激發出來，便可以放出奇異的光彩和無窮的力量，烈日下愛斯梅拉達的一口清泉。打開了這個奇醜人心靈的窗戶。激起他迸發出“美！美！美！”這樣三句美麗的詩句，這口清泉使他發現了生活真正的意義，激起了他追求美好生活的決心和勇氣，致使他把自己的整個生命和熱情都與這位象徵人類美好事物的心地善良的少女聯絡在一起。為了她。他可以赴湯蹈火，在所不惜。
卡西莫多美好心靈的復甦，意味著人類心善良美德的覺醒，它是一種強有力的反封建教會的力量，作者對“奇蹟王朝”乞丐們的見義勇為，一方有難四方幫忙的團結友愛精神也進行了歌頌。
我讀過的書，就算《巴黎聲聖母院》最深奧，只有把一個形體上畸形最可怕、最可厭、最完全的人物，把他安署在最低化的低層。最被人輕蔑的一級上；用陰森的對照線從各面照射這個可憐的東西。然後給他一顆靈魂，並且在這個靈魂賦予人所具備的最純淨的一種感情，“這種高尚感情根據不同的條件而熾熱化，在你眼前使這種卑下的造物換了形狀，渺小變成偉大，畸形變成了美。
