葛彥散文：簫聲光影

在風聲裡，簫音是飄的，如清籟般蒼涼幽咽，蒼涼的底色和詩意微妙的融合。下面是小編為大家蒐集整理出來的有關於葛彥散文：簫聲光影，希望可以幫助到大家！

清晨，起身，一束光影打在昨天買回的荷上，從菜場歸來，蔬菜上便飄橫著幾隻，像密密的熱浪裡，聽一支“岫壑浮雲”的曲子，耳邊蕭蕭風聲過。

只有這一朵微微開啟，其他的幾朵都在暗處沉睡，似一陣湖邊的晨風幽幽而來，還有那隻被驚擾的鷗鷺，也剛從眼前掠過似的。但不幾日，便殘了，面上像了蒙一層灰紫的光，頹了下去，卻有點淡定悠遠的味道，是在急促的召喚著秋光吧。所幸拍了幾張留存，輕易的在光影裡定格。那份清韻便在心湖盪開去，其實最妙的非物非景，而是那一抹生命中的漣漪了，像月夜聽簫，澗邊品茗，幽韻空谷，風過無痕。

簫，是一種模擬風吹聲的樂器。若風之過簫，有風的影子和飄渺的時光，似有若無，像裹在風的靈魂裡，包容柔軟，大象無形。簫聲在古韻裡，淙淙流淌。《鳳凰臺上憶吹簫》便是女詞人李清照巧妙的表達了將與丈夫離別時的愁怨。全詞中雖無簫字，卻引入了蕭史和弄玉吹簫引鳳的典故，弄玉最終找到了懂韻律、善吹笙的靈魂伴侶。她之所以用此典作為詞排名，則隱含了對美滿愛情生活的無限嚮往和懷念。當得知趙明誠要遠行，她慵自梳妝的形象深刻入微，“多少事、欲說還休。”別前，已經因愁而瘦。別後，更是清風朗月化為楚雨巫雲。故而從今後，又添了一縷新愁。

而簫聲落入杜甫的《成都府》中，則是另一番景像。夕陽西下，暮色蒼茫，一縷簫聲，便入悲涼。當時中原州郡尚陷於安史叛軍之手，詩人無奈舉家遷至成都，他與故鄉一瞬間就天各一方，桑榆之日正是他垂暮飄零的寫照，也伴著深沉的羈旅之情。然而即使離開，喜憂參半，一顆憂慮的心仍無法遠行，夜幕四合鳥雀歸巢，戰火紛飛的中原音訊渺茫。但他仍無法適應這華美的都市生活，只好側身遙望遠山。雖然山川、城郭、原野、星空一一閃過，心卻由薄暮至黃昏，抵達故鄉渡口，在舒緩平和中蘊著一股漢魏遺風，就像從簫的孔洞飄出來的一縷蒼涼。

在風聲裡，簫音是飄的`，如清籟般蒼涼幽咽，蒼涼的底色和詩意微妙的融合。而在影像裡，雲捲雲舒，詩意縱橫。如畫，如詩，如人生，煙雲過往，轉瞬即逝！記得那年觀了“靜山遠韻”的影展後。朗靜山，幾個字便留在心底，讀後讓人心臨幽曠，敬畏叢生。在他的攝影中，能清晰的嗅出一股中國詩韻。《雲月夜》是小景，卻有大氣象，天際雲影，梅枝皓月，空遠虛靜，渾然一體，所謂天地有大美而不言。《湖山攬勝》似一幅氣韻長卷，陽剛和陰柔的兩股美感，碰撞的鏗鏘有聲。古代畫論六法中，氣韻生動為先。它是一種精神透析和生命狀態的領悟。而凝成這樣的氣韻需要渾厚的底蘊積累，古人把山水入畫，是抒發心中逸氣，而朗靜山有這樣的底蘊和優雅，更有源頭。當時與畫壇大師交往甚密，如黃賓虹、林風眠、齊白石等。加之少時勤勉，沉浸傳統畫論，汲取文化精髓，唐宋詩詞，無一不通，成就了他畫影相隨、詩韻空靈的風格，有力的支撐了其攝影藝術創作，中國傳統文人的思想在他的作品裡灼灼閃光。這是一種文化語言，流淌在中國千年文化的血脈裡，必須發聲。而民族的亦是世界的。

那些四時的自然景物和富有詩意的生活瑣細不過是一種寄託和表達。人只有在面對山川自然時，才覺出渺小來，才有自嘲的念頭，浮世的一切，都如心外之物，那些慾望叢生的溝壑，那些雜念都一一拋於空谷，於是便釋然。所以一段時間，要去遠行，要去閱讀。因為只有這兩個東西，才能讓我們心臨浮雲，懂得留白，遠離世俗，煥然重生。

時光悠悠，現在沉在中年湖泊裡，所有走過的山川都深藏於心。就像遠行歸來，盛夏的餐桌上，總要有一兩個水邊之物的小菜。譬如雞頭蓮莖、玉藕。那幾乎是異鄉街頭的奢望。只有在故鄉的炙熱裡，才能遇見，這一抹前世今生的清幽，像洩漏了一世的寧謐。不過，雞頭蓮莖切成小段，天然質樸，不配上熱情似火的殷紅椒絲，彷彿不成活。青澀的年月中，宛在水中央，恣意生長，卻離不開風和月光，嫋嫋婷婷。即使到了俗世煙火裡，也打磨不出世故和心機，終究是水邊之物，倒映著本真，活得釋然，讓脣齒貪戀。但就是這股純真青澀，卻在不經意間，成了舌尖的夢境。像詩意浮動於一日三餐，伴著我們淡泊的人生。

風澈雲淡，夜寂無聲，灼熱的空氣有了絲絲流動，在暗夜的微光裡，荷影凋落，鷗鷺靜立，映入水中，風煙俱淨，靜水流深。湖面又恢復了平靜，就像什麼也沒有發生過似的。