平面構成說課稿

作為一名辛苦耕耘的教育工作者，總歸要編寫教案，教案是教學活動的依據，有著重要的地位。如何把教案做到重點突出呢？下面是小編為大家收集的平面構成說課稿，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

一、總述：

1、《平面構成》課程有什麼用途？

它是設計的基礎。

平面構成力求從點、線、面這些單個的視覺元素開始，通過構成訓練讓我們熟悉設計的“字”和“詞”，然後用材料和質感豐富視覺的感受，通過構圖、形式美法則、視覺心理等，去研究各種元素組合的形式和效果。構成的訓練，為平面設計搭建了一個堅實的基礎。

2、《平面構成》課程的學習意義？

解決形的創造及視覺語言的運用的問題。

創造性與活力是設計人員的必備素質。要進行有目的的視覺傳達和藝術創造，就必需掌握並應用視覺語言。學習平面構成的意義：

1、設計者對形態的認識與再創造。

2、學習和把握視覺語言的基本規律及應用。

3、《平面構成》課程在學科體系中的作用及關聯？

平面構成課程在平面設計學科體系中具有重要的承上啟下作用，無論是將來進入設計行業還是現在技能大賽都要求十分重視本課程的教學。

平面構成主要是在進入專業設計之前對學生進行視覺語言的系統訓練，掌握關於形象創造的原理、規則，掌握系統的形象創造思維方式。

4、課程地位如何？《平面構成》所處的地理位置。

平面構成在平面設計專業中處於基礎地位。

前面已經安排了素描課程，結構素描的學習使得學生掌握了一些透視常識、具備點線面的基礎和造型的基本功及眼手腦協調等能力，為三大構成的學習打下基礎；在具備了初步的點線面色形質構成知識能力與思維開發訓練以後，學生藉助於計算機輔助設計軟體（如：PSAIIN3D等）就可以更高的效率開展初步的專項設計。

高年級的VI設計和畢業設計是對平面構成基本原理的運用和檢驗，也是對平面構成課程學習的深化與拓展。

5、《平面構成》課程安排意圖、本課程對學生的.後續學習和終生髮展有什麼重要的作用？

《平面構成》的學習，要讓學生掌握基本設計元素特性、骨骼與基本形、構成原理、創意思維訓練等方面的知識；通過構成訓練，發展學生點線面基本設計元素的運用，基本形的運用，骨骼結構的認識，質感運用等能力；建立愛崗敬業的情感、培養設計意識、養成設計師嚴謹細緻的工作作風和認真負責的工作態度、積極鍛鍊抽象思維和理性思維；明白手繪的構成圖形需要付出艱辛勞動，而新創圖形是靈感的捕獲與顯現，是抽象勞動後的成果，是藝術天賦的展示和思維的紙面化形式，是勞動之後換來的喜悅；只有讓學生體會到創作藝術設計作品的艱辛和喜悅，才能培養起懂得珍惜自己和別人的勞動成果、不抄襲、不侵權的價值觀念，形成智慧財產權意識和積極創造精神財富的熱情。

懂得設計是需要付出艱辛勞動的，是極具挑戰性的工作，設計師的工作要求做事踏實勤奮，不拖拉，珍惜時間與人合作，開拓思維的領域，提升自身的綜合素質，要豐富全面知識並注重閱歷的積累。

二、說“課程的地位和作用”

1、說教材

《平面構成》一書由清華大學出版社出版，全書共分四個章節，涵蓋平面構成發展簡史、平面構成基本元素、圖形構成位置關係、具象與抽象圖形、思維練習等內容，結構圖示如下：章節之間的關係明確，從發展史講起，到設計基本元素點、線、面、質的分析，再到構成型別重複、對比、特異、等，對圖形的型別抽象具象也做了介紹，還涉及思維練習。可以說本教材覆蓋了平面構成必須掌握的基本內容基礎技能，從理論概念講到構成方法，從技法訓練拓展到思維訓練，內容豐富，圖文並茂，大量圖例有助於加深對理論概念的理解，並且對構成在設計專案中的運用也附上了一些圖例，如構成類的海報招貼數量不少。

2、教學目標

根本宗旨：“解決設計語言和設計思維兩個方面的問題”，“培養學生的創新能力”，並通過訓練對今後更深入的研究專業設計起到潛移默化的影響。

強調通過教育來啟發學生的創造力，豐富學生的視覺經驗，為進一步的專業設計奠定基礎。

職業技能目標

對學生進行思維方式的訓練＼分析＼試驗，最後通過這種思維方式的開發，培養一種創造觀念。設計過程是一種理性＼邏輯活動，創造的畫面形式偏於數學的美＼次序的美。能夠熟練掌握平面構成的各種構成形式在廣告設計、包裝設計、書籍裝幀設計、VI設計、環境藝術設計、空間展示設計等領域的運用。

職業素質目標

具有良好的職業道德；能自主學習新知識、新技能；團隊合作能力；能吃苦耐勞和克服實際中遇到的問題。

職業拓展目標

能夠突破創新，從某種構成形式中找出共性特徵，然後舉一反三。以理論為支撐，理論聯絡實際，積累審美和創新的經驗。

3、教具準備

手繪用具：墨水、勾線筆、水粉筆、膠水、卡紙、棉線等材料和圓規、尺、剪刀。

上機實訓：多媒體教室、電腦機房、投影儀、構成實訓室。

三、說“教學重點、難點”

何為重點，難點形成的原因？

教學重點知識，主要包含了核心知識（基本概念、基本理論、基本設計元素組合知識）、核心技能（點線面圖形、設計基本形、構成方法技能和重像變像思維技能）和核心的構成原理（動勢對比、密集韻律、對稱均衡）等。這些內容的學習不僅有利於知識本身的系統化，而且還有利於學生設計能力水平的提升。

所謂難點，就是學生難於理解和掌握的內容。學習難點是如何形成的呢？一般說來，主要有以下幾個方面：

（1）學生沒有知識基礎或者知識基礎很薄弱；如骨骼與基本形的關係。

（2）學生原有的經驗是錯誤的；如交錯式幻象圖、邊洛斯三角形。

（3）內容學習需要轉換思維視角（如矛盾空間）。

（4）內容抽象、過程複雜、綜合性強。如想像形態的哲學思考、擴張型思維等，具有上述一個或多個特點的內容，都可能成為教學的難點。

四、說學情

讓學生明白：設計是什麼！創意與藝術與技術的結合。

學生缺乏的四種核心能力：開發原創圖形、瞭解版面排列、啟迪創意思維、懂得構成原理。

優點：熱情易於被激發、思維活躍；不足：學生的文化知識基礎薄弱；不瞭解設計組成=創意+藝術+技術；動腦筋的事情做得少，對臨摹感興趣，探究心理不足，好奇心不強，，眼高手低，看得多，做得少，從繪畫走向設計，角色轉變難。

構成是從繪畫走向設計的橋樑。

五、說教法—如何搭建橋樑

——課堂現場教學採用學生自學與教師面授的教學方式，理論聯絡實際，以學生動手繪畫為主，把理論教學融入學生的實踐、練習中去。

——外出寫生教學提高學生的創作水平，培養學生的藝術修養，增強動手能力。吸收新的教學方法、研究新的教學思路、不斷改革不斷創新，把新的知識和方法貫穿到整個專業教學中去。允許學生在寫生中見仁見智，充分自由地表達想法，開拓他們的思維，培養他們獨特的創造力、豐富的想象力。

比較分析的方法示例———虛線的位置、缺乏活力的構圖、有意味的構圖。

六、說過程

1、欣賞名設計師的作品為什麼看不懂？引入構成概念。

2、奧運、世博的構成藝術。

3、生活中的點線面。

4、漢字再設計。

5、變形的風景（留意周圍）。

6、有意味的圖形創作（0801技師一班實習作業）。

7、運用基本設計元素排列創造多彩的圖形。

8、講述美的構成原理規則黃金分割等。

9、欣賞設計師的作品（專業網站、美術設計院校教學、專業圈子）。

10、走向主題設計。

11、成品—作品集。