再別康橋教案範文集合六篇

來源:才華庫 2.96W

作為一名為他人授業解惑的教育工作者,常常需要準備教案,教案是保證教學取得成功、提高教學質量的基本條件。那要怎麼寫好教案呢?以下是小編為大家收集的再別康橋教案6篇,歡迎閱讀與收藏。

再別康橋教案範文集合六篇

再別康橋教案 篇1

教學目標:

1、引導學生感受康橋柔美秀麗的風光,體味作者對康橋深深依戀之情。感受《再別康橋》的情感美、意象美、韻律美。

2、指導學生鑑賞詩歌的方法,提高審美情趣。

3、體會徐志摩感情方式與個人體驗在其詩歌中的融合,培養人文情懷。

【教學過程與教學策略】

一、創設情景,激發興趣

1、課前引導學生自主學習,上網搜尋康橋圖片、徐志摩頭像、《再別康橋》詩題、配樂朗讀錄音等與課文相關材料,培養學生搜尋資訊的能力。

2、學生課堂展示自己收集的資料,並配以畫外音。如:

“這座橋,風景秀麗,聞名遐邇;這個人,風流倜儻,才華橫溢;這首詩,清新空靈,載譽中華。你想欣賞這座橋,走進這個人,感受這首詩嗎?”

(讓學生收集資料,展示資料,既培養了學生搜尋資訊的能力,又激發了學生學習本文的興趣,同時還為學生提供了一個感受學習成功的機會。)

二、整體感知,瞭解內容

1、學生自讀課文,完成自讀思考題。

(1)學生自己介紹徐志摩的生平與創作概況。

(徐志摩是一個生來就為追尋感動的詩人,是中國現代文學史上的一顆耀眼的彗星。康橋是他的知己,是他的“精神依戀之鄉”。詩人曾滿懷深情地說:“我的眼是康橋教我睜的,我的求知慾是康橋給我撥動的,我的詩人意識是康橋給我胚芽的。”)

(2)這首詩,讓人感到很美,大致說說你覺得美在哪裡?

(這首詩美在情感,美在意象,美在韻律。)

(3)有感情地朗讀詩歌。

(4)作者再來康橋,再別康橋,來去都有什麼特點?(輕輕地、悄悄地)為什麼要這樣?

(對它愛得情深意摯,深情款款,如“慈母之於睡兒,緩抱軟吻”,深怕驚醒了它。)

重回康橋,哪些美景深深吸引了他?

(河畔的金柳是夕陽中的新娘,軟泥上的青荇,油油的在水底招搖;榆蔭下的一潭清泉,是天上虹;是揉碎在浮藻間沉澱著彩虹似的夢;星輝斑斕,夏蟲鳴叫。)

常言“花紅柳綠”,在作者筆下,河畔的柳樹為何是“金”色的?用了什麼修辭手法?

(因在夕陽中。把柳樹比做新娘,用暗喻把柳樹比做新娘,既寫出夕陽下泛著金光的柳樹的美麗美好,也表達了對康橋自然之美的喜愛之情。)

文中還用暗喻的是哪一句?

(那柳蔭下的一潭,不是清泉,是天上虹;揉碎在浮藻間沉澱著彩虹似的夢。)

清泉一般是碧綠的,作者為何將它比做“天上的彩虹”?

(河身嫵媚不僅有榆樹清水,還有岸邊的綠樹紅花和在此洗滌的腮紅頸白的少女。是—屏繡康河。)

怎麼理解“悄悄是別離的笙蕭”一語?

(“笙蕭”是中國傳統的用以抒發感情的樂器之一,此時他生怕打擾驚醒了他心愛的康橋,只能悄悄欣賞,默默作別。)

詩中哪一句最能表達詩人對康橋的感情?

(在康橋的柔波里,我甘做一條水草!)

這是一種什麼樣的感情?怎樣理解?

(對康橋依依不捨,希望永遠與之相依相偎相生相伴永不分離的感情。)

2、課堂討論,交流自學所得。

3、教師小結。

(以上教學環節,引導學生從誦讀中感知課文內容,既讓學生了解詩歌的內容和蘊涵,又提高了學生整體把握詩歌意蘊的能力。)

三、品味鑑賞,體景悟情

1、體驗情感美

(1)這首詩感情真摯,全詩表達了詩人怎樣的情感?

播放配樂朗讀錄音,學生自由朗讀。初步領會:這首詩表達了詩人對康橋依依惜別的深情。

(2)詩歌第一節和最後一節在語言上同中有異,請仔細揣摩其中的意味,說說這樣寫有怎樣的表達效果。

(第一節三個“輕輕”一再疊用,給全詩定下了抒情的基調,抒發了詩人對母校的虔誠恭敬,劍橋大學在詩人心目中崇高而偉大,詩人用自己的形象烘托了劍橋大學。最後一節用“悄悄”與“輕輕”遙相呼應,形成迴環復沓之美,進一步表達了詩人對康橋的難捨難分。作者隻身輕輕來到康橋,又獨自悄悄離開,與康橋寧謐的意境相符;他不願驚動心愛的康橋,與他對康橋喜愛眷戀之情相吻合;疊音詞“輕輕”與“悄悄”,迴環復沓,有輕微跳躍的音樂美。)

2、感悟意象美

(1)詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象?為什麼?

意象感情

雲彩難捨難分

金柳歡喜、眷戀

青荇對康河永久的眷戀

潭水將留戀融入康橋的風光中

長篙、星輝感情達到高潮

(這些意象都是柔美而抒情的事物,浸透了作者對康橋永久的戀情。作者甚至想永久留在這裡,“在康河的柔波里,我甘心做一條水草”。全詩通過這些意象構築了夢幻般的氛圍,如一首小夜曲,讓人如痴如醉。)

(2)聽老師誦讀,想象夏夜星光下,詩人獨自泛舟康橋,默然尋夢的畫面,感悟詩歌的意象美。

3、品味韻律美

於誦讀中感悟

詩節勻稱,詩句整齊

用韻細蜜精巧

音樂和諧,節奏感強

迴環復沓

(全詩共7節,每節四行,每行兩頓或三頓,不拘一格而又法度嚴謹,韻式上嚴守二、四壓韻,抑揚頓挫,朗朗上口。這優美的節奏像漣漪般盪漾開來,既是虔誠的學子尋夢的跫音,又契合著詩人感情的潮起潮落,有一種獨特的審美快感。7節詩錯落有致地排列,韻律在其中徐行緩步地鋪展,頗有些“長袍白麵,郊寒島瘦”的詩人氣度。可以說,這正體現了徐志摩的詩美主張。)

4、總體感知詩歌的情感、意象和韻律美。

(1)學生分組朗讀詩歌。

(2)教師與學生配合朗讀詩歌。

(走進《再別康橋》,我們能感受到旖旎迷人的風光,清新如畫的別離,淡淡如煙的哀愁,興奮熱烈的眷戀,夢幻般的惆悵;走出《再別康橋》,我們依然覺得脣齒留香,含蓄雋永。)

(3)背誦詩歌。

(徐志摩的新詩以情感美、意象美、韻律美鑄就了其詩歌清新空靈的獨特風格。以上教學環節,著力引導學生從這三方面感悟美、體驗美、品味美,從而陶冶學生性情,提高學生的審美鑑賞力和審美創造力。)

四、比較鑑賞,拓展延伸

1、自古寫離別詩之作可以說是數不勝數,大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞?

(駱賓王的《於易水送人一絕》:“此地別燕丹,壯士發衝冠。昔時人已沒,今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》:“與君離別意,同是宦遊人。海記憶體知己,天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》:“寒雨連江夜入吳,平明送客楚山孤。洛陽親友如相問,一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》:“李白乘舟將欲行,忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺,不及汪倫送我情。”等)

如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩相比較,在送別的物件上有什麼不一樣呢?

(一般離別詩離別的是人,這首詩離別的卻不是人,是“西天的雲彩”等物象,告別物件由人間向自然景物轉移,跳出了寒喧叮嚀的俗套,給人清新飄逸之感。這些物象(雲彩等)寄託著詩人的感情,這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情,正是我們以上重點賞析的部分。)

2,試和徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》比較賞析。寫一篇不少於五百字的賞析文,並在全班交流。

沙揚娜拉

——贈日本女郎

最是那一低頭的溫柔

像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞,

道一聲珍重,道一聲珍重,

那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁——

沙場娜拉!

再別康橋教案 篇2

本文是高一學生在高中階段學習的第一首新詩,本課的教學意在使學生培養起對新詩的欣賞興趣,初步瞭解新詩鑑賞的基本知識,學習感受新詩語言和意境的技能。為此,本詩的教學採用如下方法:

1、知人論世法:

徐志摩短暫而豐富的人生經歷和情感歷程與他對詩歌的美學追求有著密切的聯絡,也與本詩所表達的情感息息相關。徐志摩在他人心目中的地位與康橋在徐志摩心目中的地位具有某種相似性。引導學生理解徐志摩一方面有助於加深詩境的理解,同樣也能發現康橋情結在詩中的隱喻意義。

2、品讀入境法:

本詩所採用的意象典雅柔美,極富傳統文化內涵,由此營造出的意境鮮明優美,讓人陶醉。在教學過程中教師引導學生注意領會意象的特殊內涵,品味意境中蘊含著的詩人情感。

3、對比鑑賞法:

作為一首送別詩,本詩可以與古典詩歌的送別詩在告別物件、告別時的情感、告別時的氛圍等方面構成對比,在對比鑑賞中領會本詩獨特的藝術魅力。

再別康橋教案 篇3

教學目標:

1. 知識與能力:通過學習,掌握現代詩歌運用意象進行抒情的鑑賞方法,同時品味詩歌的語言美。

2. 過程與方法:通過反覆閱讀與合作探究,理解作者蘊含其中的思想情感。

3. 情感態度價值觀:通過本文學習,感受現代詩歌的意境美,同時發揮想象,感受充溢於作品的真情。

教學重難點:通過合作探究,感受詩歌如何通過意象表達意境、抒發情感。

教學過程:

一、匯入新課

古人云:黯然銷魂者唯別而已矣!所以在古人的作品中,既有“西出陽關無故人”的無奈,又有“天下誰人不識君”的豪邁;既有“相見時難別亦難”的苦澀,也有“海記憶體知己,天涯若比鄰”的勸慰。那麼現代人是如何理解離別的呢?我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》,領略一下現代人筆下的別離之情!

二、整體感知:

1.初讀詩歌,讀準字音

學習詩歌,朗讀是非常重要的,然而通過朗讀要把詩歌的情緒淋漓盡致的表達,也需要一個過程。今天我們的學習,就從朗讀開始。

首先,讓我們齊讀一遍這首詩,看看還有沒有自己拿不準的字音。

2.再讀詩歌,讀出節奏

詩歌一共七節,每一節請一位同學來為大家朗讀,希望請到的同學在讀準字音的基礎上,儘量讀出每一小節的節奏。

3.三讀詩歌,把握特點

下面我們就剛才劃分的節奏,再一起朗讀一遍,咱們把節奏放慢一點,好好品味詩歌帶給我們的第一感受。

4.示範朗讀,體會情感

5.在這一首詩當中作者告別的物件有哪些呢?

康橋的雲彩、金柳、河水、青荇,還有康河。也就是他在劍橋時陪他度過、走過大學生涯的一切讓他感覺美好的景物。

5.詩人跟這些物件深情告別的時候,他流露出怎樣的情感呢?

不捨、依戀、傷感、惆悵(從哪些地方看出來的?)

6.你覺得詩人深情告別的物件僅僅是沒有生命、沒有情感的景和物嗎?

不管是景還是物,現在,在詩人的心中,它已經是具有情感的物件。下面我們來看一看詩人跟康橋之間到底有一斷怎樣的故事。

走近詩人 走近康橋

徐志摩,現代詩人,1920年前往英國留學,攻讀劍橋(康橋)大學博士學位,康橋的生活,對他產生了重要的影響。他說“我在康橋的日子可真是享福,深怕這輩子再也得不到那樣甜蜜的機會了。”這首《再別康橋》是詩人第三次離別康橋後寫下的切身感受。

解說:徐志摩他是在1920年的時候到英國的康橋也就是現在的劍橋大學留學。他是這樣評價這一段重要的生活的:“我在康橋的日子可真是享福,深怕這輩子再也得不到那樣甜蜜的機會了。”這首詩是他第三次離別康橋之後寫下的切身感受。應該說讓他離開這樣美的所在,他肯定是很難受的。在康橋的生命中,徐志摩註定是一位匆匆的過客。而我覺得,在徐志摩的生命中,康橋一定不只是過眼的雲煙。所以,他非常的不捨。這一種離愁別緒,絲絲縷縷,纏繞於心頭,揮之不去,成了濃的化不開的康橋情節。

三、合作探究:

中國畫重在寫意,相比西洋畫注重形似而言,我們更多的是注重神似,所謂“一切景語皆情語”,中國人作畫側重寓“意”於“象”,也就是將主觀情思寄託在所描繪的客觀物象上,這就是所謂的“意象”。舉個例子,比如王冕的《墨梅》:“我家洗硯池邊樹,朵朵花開淡墨痕。不要人誇顏色好,只留清氣滿乾坤。”這裡的“梅”便是一個意象,它並非僅僅是自然界中的梅花,而是一樹帶著墨色的有個性的梅花,它已經不僅僅是作為一種客觀景物存在了,而是寄託了作者特立獨行、安然自適的藝術境界。

《再別康橋》每一節都是一幅畫,現在讓我們分組來完成一項任務:首先每組選擇出最為中意的一幅圖,然後試著給它擬一個標題,看看每幅圖分別用了什麼意象?並且如何通過這些意象來抒發情感?

好了,下面我們按照詩歌的順序,一幅圖一幅圖地來交流欣賞。

1.揮手作別圖:寫詩人悄悄來到和離開康河的情景。從第一節我們就能明晰地感受到詩人抒發的是怎樣的情感?(對康橋的依依惜別)那麼第一節首先給我們呈現什麼意象?(雲彩)特點:飄逸柔美,與詩人淡淡的愁緒極為相稱。除了這樣一個意象,你們認為這一節它情緒的表達是通過哪個詞來體現的呢?(輕輕的)短短四行用了三個“輕輕的”。這裡請大家思考一個問題:詩人為什麼開頭說“輕輕的我走了”而不說“我輕輕地走了”,這樣似乎更符合語法規範?(我們說新月派詩歌講求三美,不光形式上錯落有致,音韻上也要錯落有致,這樣一來音韻感覺好一些;另外輕輕的本該修飾“走”這一動作卻被詩人提到了主語前面,這樣一來就起到了調整語序的作用,而語序的調整主要又是為了強調,連用三個輕輕突出寧靜,給全詩定下抒情基調,表現詩人難分難捨又不忍心驚動這康河美景,作者悄來悄去的瀟灑飄逸形象也躍然紙上)

2.金柳倒影圖:寫岸邊柳樹倒影在康河中的情景。為什麼不說楊柳、綠柳而要說金柳?既與夕陽相映,(落日熔金,但是水裡可能是金色的,給柳樹披金似乎沒見到過)金又是最富貴的一種顏色。這裡的柳已經不是普通柳樹了,而是代表著整個康橋,作者對康橋的感情至美如金!所以他選擇了柳樹最美的時刻來加以描繪。詩人此處還用了一個比喻,把柳樹比作新娘,當一名女子穿上嫁衣,便是她一生中最美麗的時刻,詩人將河邊柳樹比作出嫁的新娘,可見在詩人心中康河的一草一木已然不僅僅是毫無心智草木而已,它們嬌美、有生命力,澄澈溫婉,看到它們就彷彿看到了自己心儀的女子一般,這裡邊浸透了詩人無限歡喜和眷戀之情。這裡作者為什麼說“夕陽中的新娘”而不說“朝陽中的新娘”呢?夕陽中的新娘是帶著憂愁的,和離別的氣氛吻合,而朝陽中的新娘太朝氣蓬勃了,似乎與情調不合。

3.青荇招搖圖: 剛才講到了柳,還是一種很美的植物,而且在中國人眼中,柳與離別有著非常密切的關係。西安有個地方叫灞橋,是古代送別的地方,傷心不過灞橋柳。但這裡的青荇,只是再普通不過的水草,而且還是在爛泥上,為什麼徐志摩卻願意做這樣的一條水草?在這裡,軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑,也很可愛,讓人有親近的願望;而水草是油油的,讓你直覺到它的生命力的旺盛;招搖一詞表現了水草的快活與輕鬆。這種水草在柔波里招搖的意象,是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。本來很一般的景物為什麼會在詩人的眼裡變得如此美好?因為這些景物上寄予著作者對於康橋的無限留戀。柳草本無情,有情的是詩人,當它們變為詩人筆下的形象時,也就飽含了詩人的情感。這時候,我們就稱作者筆下的這些景物為意象。如果沒有負載這種情感,就只能稱物象了。而這首詩是通過一組意象來表現作者情感的,那麼它所烘托出的那種氣氛,那種藝術境界,我們就稱之為意境。物象――意象――意境

4.榆陰清泉圖:寫榆陰下的清潭,詩人融情入景,將自己的依戀完全融入康河的風光之中。這一潭泉水就是拜倫潭。為什麼說是彩虹似的夢?美好的夢容易破碎,而彩虹雖然美麗,卻也容易消逝。所以說是彩虹似的夢。康橋的生活、學習是徐志摩心底的一個夢,對康橋的眷戀就是對夢的眷戀。這樣美麗的夢當然要呵護,要靜靜地呵護,這樣的夢當然不願醒,這樣的康橋當然不願離開。

5.撐篙尋夢圖:詩人的感情達到了高潮,寫詩人揮篙泛舟,尋覓他那“彩虹似的夢”,晚歸時情不自禁要放聲高歌。這支長篙是詩人通往夢想彼岸的重要媒介,極具象徵意味。這幅圖畫完全展示的是詩人的夢境,水波與星光交相輝映,快樂的情緒達到頂點。

6.夏蟲沉默圖:詩人由幻想回到了現實,想到今晚要和康河告別,情緒驟然低落。詩人前面說要引吭高歌,但是這裡他並沒有放歌,因為在夢裡他忘了自己要離開,而現實中他突然意識到今晚要和康橋離別。而且是悄悄的離去,他的那種無奈,依戀,使他不能放歌。

7.依依惜別圖:跟開頭呼應,表露詩人不願驚動他心愛的康橋美景,並融入了更多不得不離去的哀愁。我們把最後一節與第一節作個比較:最後為什麼不用“輕輕的”(避免重複),為什麼不用“靜靜的”“默默的”,受上一節的影響。本詩首尾呼應,迴環往復,結構完整。從情感抒發來講,如果說第一節還透著些許輕鬆,那麼通過中間的描繪,使最後一節更多了幾分無奈與淒涼,更強化了抒情氛圍。

四、藝術技巧鑑賞:

這首詩韻律柔和、朗朗上口、節奏感很強。這是什麼原因呢?在對徐志摩的介紹中有這樣一句:“他是浙江海寧人,是新月派的代表人物。”那麼新月派又是什麼呢?喜歡讀書的同學應該知道新月派是五四運動後出現的一個重要的詩歌流派,它得名於“新月社”,這是一個極具影響力的詩歌團體,徐志摩就是其中一員,此外還有胡適、聞一多、梁實秋等一批知名的文學家。新月派的詩歌奉行 “三美主義”,即音樂美、建築美、繪畫美。以這首《再別康橋》為例,音樂之美體現在詩歌音律的整齊,音節和諧,節奏感強;迴環復沓,首節與末節,語意相似,節奏相同,構成迴環呼應的結構形式;押韻,比如第一節壓ai韻,第二節壓ang韻,後面也基本如此。建築美體現在詩行的排列錯落有致,《再別康橋》一共七節,每節兩句,單行和雙行錯開一格排列,無論從排列上,還是從字數上看,也都整齊劃一,從排版上給人以視覺的美感。那麼繪畫美又指什麼呢?我們看這首詩的七個小節,每一節彷彿都是可以畫出來的畫面,可謂“詩中有畫”,也就是說詩歌給人的畫面感十分強烈。那麼如此強烈的畫面感是通過什麼來表現的呢?大家思考一下,非常簡單,是通過多選用有色彩的景物的描繪。哪些景物?比如“雲彩”“金柳”“豔影”“青荇”“彩虹”“斑斕”,這些詞語都充滿了色彩感,詩的每一節幾乎都可以看作一幅色彩鮮明豐富的圖畫。

五、教師總結:

《再別康橋》全詩以離別康橋時的感情起伏為線索,抒發詩人對康橋依依惜別的深情。詩人把自己對康橋時代的回憶和即將離別時的情緒都融進康橋的美景之中,營造出一種清麗柔和又夾雜著淡淡哀愁失落的意境,讓人回味無窮。最後讓我們一起來背誦一遍全詩,在康河美景中結束我們今天的學習。

教學反思

在教學這節課之後,我有以下幾點感受:

一、課堂是學生學習的陣地,他們才是課堂的主人,要讓學生主動參與到學習中來,就需要教師能創設富有情趣的教學活動,枯燥的讀背,學生肯定要喪失興趣,他們喜歡新奇事物,喜歡展示自我。而要調動學生的積極性就一定要讓學生自主去學課文,揣摩人物的心理,思考文意,教師通過引導,給他們一個表現自我的空間,我在這點上還是做得比較好的,以後我希望在這方面能不斷地完善。

二、開放學生的學習空間。第斯多惠說過:“知識是不應灌輸給學生的,而應引導學生去發現它們,獨立地掌握它們。”本課教學能放開讓學生自讀自悟,最大限度地還給學生交流討論、獨立思考的時間。引導學生多朗讀,通過朗讀,感受徐志摩對康橋的濃情蜜意。當學生真正感受到詩歌語言的妙處時,讀起來就津津有味,愛不釋手,越讀越想讀,甚至會完全沉浸於詩歌意境上。在此基礎上,通過提問又加深了對語言、文意的理解,對其中蘊含的情感有了切身的體會,在動態的思維與活動中,提高對語言的感悟能力,提高了學生的綜合實踐能力。

再別康橋教案 篇4

教學目的:

1、 理解作者的思想感情;

2、 學會新詩的鑑賞方法。

3、學會朗讀

教學重點:

1、詩人情感的把握;

2、學會朗讀

教學方法:

誦讀吟詠法,比較法,自我感悟法。

課時安排:一課時。

課堂教學設計

一 導語 :

自古寫離別之作可以說是數不勝數,大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞?

如:駱賓王的《於易水送人一絕》:“此地別燕丹,壯士發衝冠。昔時人已沒,今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》:“與君離別意,同是宦遊人。海記憶體知己,天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》:“寒雨連江夜入吳,平明送客楚山孤。洛陽親友如相問,一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》:“李白乘舟將欲行,忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺,不及汪倫送我情。”

啟發:如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下,在送別的物件上有什麼不一樣呢?

明確:一般離別詩離別的是人,這首詩離別的卻不是人,是“西天的雲彩”,告別物件由人間向自然景物轉移,跳出了寒喧叮嚀的俗套,給人清新飄逸之感。這也是徐志摩這首詩的亮點。

“輕輕的我走了,正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩,他就這樣悄悄地來,又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢?今天讓我們一起走進《再別康橋》,走進詩人內心。

二 朗誦《再別康橋》:

1.先叫一名學生朗讀,點出生字生詞:

河畔(pàn) 青荇(xìng) 長蒿(gāo) 漫溯(sù)

笙簫(xiāo) 載①zǎi一年半載②zài載歌載舞 裝載 登載 斑斕(瀾、闌)

2.老師配樂朗讀

3.學生自由讀

4.全班齊讀

三 介紹志摩其人及寫作背景

徐志摩(1896—1931),浙江海寧人,新月派的.代表人物,作品有《志摩的詩》《猛虎集》《雲遊集》等。1918年赴美留學,1920年赴英國,就讀於劍橋大學,攻讀博士學位,其間徐志摩邂逅了林徽音,度過了一段美好的留學時光。

《再別康橋》這首詩,較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。

詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗,表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋,即劍橋,英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切,早就給他留下了美好的印象,如今又要和它告別了,千縷柔情、萬種感觸湧上心頭。康河的水,開啟了詩人的性靈,喚醒了久蜇在他心中的激情,於是便吟成了這首傳世之作。

四 教師分章節賞析詩歌。

方式:學生自己找出最喜歡的一句或一節詩歌,賞析,老師點撥並進行朗讀指導。

第一節:

三個”輕輕地”:難捨難分,奠定全文基調:輕柔纏綿

第二節:

新娘:對康橋的無限喜愛與眷戀

豔影:不僅盪漾在水中,也盪漾在詩人心中

詩歌離不開“意象”,那麼什麼叫“意象”呢?(以粉筆、板擦等為例)。

意象=物+情(寫入作品中的物與情的結合而形成意境)

①作品中的“物”都是帶有作者的思想感情的。“一切景語皆情語。”(清王國維)

②我們鑑賞詩歌,就可以從詩中的“景”、“物”入手,去分析作者的思想感情,進而揣摩作者的寫作意圖,即“旨”。 物→情→旨。

明確:雲彩,金柳,柔波,青荇,青草,星輝等自然景物。 這些物象(雲彩等)寄託著詩人的感情,這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。我們重點鑑賞“柳”這個意象。

“柳”不是一般的意象,古代的離別詩中經常出現“柳”這一意象,因“柳”與“留”諧音,來表達惜別之情。可見,以“柳”為意象,具有深厚的文化意味。

舉例:昔我往矣,楊柳依依。今我來思,雨雪霏霏。(《詩經》)

渭城朝雨*輕塵,客舍青青柳色新。(王維《送元二使安西》)

楊柳岸,曉風殘月。(柳永《雨霖鈴》)

第三節

招搖:康橋對詩人的歡迎 康橋 互相依戀(板書)

甘心:詩人對康橋的依戀 詩人

第四節

潭:拜倫潭。在康橋的上游,相傳拜倫曾在那遊玩。榆樹濃陰覆蓋著的清泉倒映著天上的彩虹,五彩斑斕,富有詩意。

第五節

詩人似乎已經忘記他要離別了,情不自禁泛舟去尋“彩虹般的夢”,遊玩到很晚才歸來, 李清照也曾有詩句“興盡晚回舟” ,可見詩人非常快樂。歸途中看見水波與星光交相輝映,詩人情不自禁放歌,可見詩人快樂到極點。

第六節

想到要和康橋離別,詩人情緒低落下來,只能悄悄吹奏”別離的笙蕭”,在沉默中體會離別的滋味。連康橋的夏蟲也似乎感受到了離別的不捨,也為詩人的離去而沉默了。此時無聲勝有聲。 詩人

(板書)沉默

康橋

第七節

“悄悄地”表明詩人不願也不捨破壞心愛的康橋的氛圍和情境。

“不帶走一片雲彩”:詩人既不願破壞康橋的完整,也寫出了詩人的瀟灑。

美麗康橋,讓詩人情不自禁喜歡上它,也恰恰由於詩人心中充滿愛意,康橋才在詩人眼裡顯得更加秀麗。以至詩人說出:“康河,我敢說,是世界上最秀麗的一條水。”(《我所知道的康橋》)

但儘管詩人非常喜歡康橋,他還是“不帶走一片雲彩”地走了,走得是既纏綿又瀟灑。

再別康橋——纏綿而瀟灑(板書)

教師總結: (不詳細講)

(一)從詩歌的意象入手賞析詩歌。

(二)從詩歌的形式入手賞析詩歌。

《再別康橋》在形式上具有:繪畫美,音樂美。

感受音樂美 :(現場指導)

比較《沙揚娜拉——贈日本女郎》

最是那一低頭的溫柔

像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞

道一聲珍重,道一聲珍重

那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁——

沙揚娜拉!

五、再次感受:(先放配樂朗誦學生感悟,再分男女誦讀,然後叫一個學生誦讀)

六、結語

有人說,《再別康橋》像一首歌,不,歌太鏗鏘了;有人說,《再別康橋》像一顆鑽石,不,鑽石太璀璨了;有人說,《再別康橋》像一條彩虹,不,彩虹太斑斕了;有人說,《再別康橋》像一個夢,不,夢太縹緲了。那麼,《再別康橋》像什麼呢?我只能說它美得讓我無法形容,怎麼讀也把玩不夠,欣賞不透。

再別康橋教案 篇5

再別康橋教學設計

教學目標:

1.基礎知識目標:瞭解新文人詩內涵。

教學重點:新詩的鑑賞。

教學難點:詩的欣賞方法。

教學方法:誦讀欣賞。

教具使用:相關錄影。

課堂教學設計:

一、作者及背景簡介

徐志摩(1896-1931),浙江海寧人,生於富商之家。他是中國現代“才華橫溢的一路詩人,新月詩派的代表人物。1931年11月,這個經常“想飛”的詩人坐飛機在山東濟南附近觸山焚化。

《再別康橋》出於他自編的最後詩集《猛虎集》。這首詩當寫於1928年11月6日詩人第三次旅遊歸國途中,中國海上。“康橋”即“Cambuidge”(今譯“劍橋”),詩人關於它的作品較多,1922年,從劍橋進修歸國後,有詩《康橋,再會罷》,1926年,二次旅遊該國後,又有散文《我所知道的康橋》,可看出詩人對康橋的感情是十分深切的。究其原因,一方面康橋充滿了這位浪漫詩人所需的古老、寧靜,充盈夢幻色彩的氛圍,另一方面是康橋是詩人一生“真愉快”時光的所在。

三、整體思路

全詩共七節。

第一節最引逗我們情思的是那三個“輕輕”,使我們體會到,康橋是美麗,而這美的最集中的表現在一個“靜”字。三個“輕輕”是詩人對康橋之美的觀照,即使“作別”一刻還要把這種寧靜之美藏於內心,不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現,併為全詩確定了情感基調。

第二節至第六節則是作者情感,思緒發展變化的一個全過程的典型概括。

夕陽中幻成的金柳,是這種寧靜之美的具體體現,而這金柳在詩人的心中就像是能使他心情盪漾,激動不安的安靜、嬌美的新浪。那新浪美得讓詩人不敢正視,他移開自己的目光。低頭卻見到柔波之下“招搖”自在的“青荇”。那水草輕柔的隨波而搖,像在同詩人炫耀自己的自在。此景之下,有誰不想做一條這樣的水草呢?一泓閃亮現入詩人的眼角,使他不由自主的轉頭觀望――那是拜倫譚,可在夕陽的映照下,是揉碎的彩虹在澱濱自己的夢!本來就充滿夢幻色彩的虹,卻也在尋著自己的夢,這自然使詩人想起以往在河上披星流舟放歌尋夢的情形。此時詩人像又在尋夢,但現實使詩人已不能放歌:離別在即,不能;靜美於心,不忍。唯有“悄悄”才是詩人所願。而此時的康橋,也沉默,似乎也不願離別。

最後一節,與第一節呼應,又有深入,“輕輕”變成了“悄悄”,物我兩眷溢於詩表。

詩人以優美的意象,寧靜平和的心態,寫了對康橋深深的眷戀之情。

四、欣賞點提示

①全詩節奏舒緩,但詩人的情感是起伏的,這起伏的深情你能體會嗎?

②詩的構思很有特點,你能說出一二嗎?

③從詩的構思和流淌的情感中,你能體會出詩人的個性特點嗎?

五、練詞以造緣像而披詩

――釋《再別康橋》之“招搖”

徐志摩的《再別康橋》是一首幽婉怡人的好詩。其中,我又獨獨喜歡第三節,原因在於一個“招搖”。勿庸置疑,這個詞是詩人精心錘鍊的結果,它用得如此生動營造了美妙的詩境,與整首詩的情調合諧統一,對抒發詩人的感情起到了舉足輕重的作用。

一說“招搖”,現今常含貶義則必常與“過市”相連。其實,它還有“逍遙”一義,而要用“逍遙”來寫水草,則無拘無束,自由自在的情態就得以顯現了,即使有誇耀的成份又有何妨,它誇耀的是一種安閒,是一種自在,“自在逍遙”本是寫人之詞,用來寫水草,豈不是生動形象?

再看“招搖”之前的“油油”二字。何謂“油油”?光潤的樣子,水流的樣子,和悅的樣子。用它來修飾“招搖”不但增強了水草的自在感,而且還使我們想見了水草得以“招搖”的河之水:微風輕拂水波輕湧,水質清澈,那像塗了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺,自在安閒。這是怎樣一幅美景啊!而這美景全賴詩人的“招搖”。

《文心雕龍:情采》說:“情者,文之經。”徐志摩選擇這樣的詞語,創造這樣的境象,全是為情驅使,康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閒、自在、正是詩人心嚮往之的境界,由此而生出“在康河的柔波里,我甘心做一條水草!”的情緒就是很自然的事情了。其實,《再別康橋》全詩都籠罩籠罩著詩人寧靜、安閒、自在之情、之態,因為旅居康橋的七八年間。康橋,它最吸引詩人,帶給詩人的最大收益也就在於此。

“賴你和悅寧靜的環境和聖潔歡樂的光明,我心我智,方始經爬梳洗滌。靈苗隨春草怒生,沐日月光輝。”

初到康橋,它平靜,閒適的環境景物特徵逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒,在其《康橋,再會罷》中已初露端睨,而在第二次到劍橋後,詩人的散文《我所知道的康橋》中,這種感情表達的更為清晰、鮮明。

“我那時有的是閒暇,有的是自由,有的是絕對單純的機會。說也奇怪,竟象是第一次,我辯認了星月的光明,草的青,花的香,流水的殷勤。”

給詩人留下如此印象,使詩人產生如此情緒的康橋,那橋下柔波中的水草怎會不“招搖”?詩人怎會不“甘心做一條水草”(逍遙的)?詩人又怎忍心打破這安閒自在,打破這康橋留給自己最深刻的東西?所以開始的“輕輕”和最後的“悄悄”才是最恰當的抒情之語。

好一個“招搖”,且是“油油的”“招搖”,使《再到康橋》境顯情出。

六、作業:1.朗誦、背誦該詩;

2.談談你對該詩的獨特體驗。

再別康橋教案 篇6

【目的要求】

1、理解作者的思想感情;

2、瞭解“意象”在詩中的作用;

3、瞭解詩歌的一些表現手法。

【重點難點】

1、意象的含義、作用;

2、作者的思想感情。

【教學方法】

講解與背誦相結合,輔以電教手段。

【課時安排】

一課時

【教學步驟 】

一、通過自我介紹的方式匯入 新課

1、再回廣州;

2、葉的事業

二、作者簡介及寫作背景

徐志摩(1896—1931),浙江海寧人,新月派的代表人物,作品有《志摩的詩》《猛虎集》《雲遊集》等。

1918年赴美國留學;1920年赴英國留學,讀博士;1928年秋重到英國,寫下此詩;1931年因飛機失事去世。

徐志摩的詩具有音樂美、繪畫美、建築美。

三、充分熟悉教學材料,獲得感性認識。

1、學生閱讀課文,解決生字生詞。

2、指定學生朗讀課文,檢查自讀情況。

正音正字,投影:

河畔(pàn) 青荇(xìng) 長蒿(gāo) 漫溯(sù)

笙簫(xiāo) 載①zǎi②zài載歌載舞 裝載 登載 斑斕(瀾、闌)

3、教師範讀。

4、學生齊讀。

四、解釋“意象”

詩歌離不開“意象”,那麼什麼叫“意象”呢?(以粉筆、板擦等為例)。

意象=物+情(寫入作品中的物與情的結合而形成意境)

①作品中的“物”都是帶有作者的思想感情的。“一切景語皆情語。”(清王國維)

②我們鑑賞詩歌,就可以從詩中的“景”、“物”入手,去分析作者的思想感情,進而揣摩作者的寫作意圖,即“旨”。

物→情→旨

五、分析作品的思想感情及寫作方法

1、①輕輕的(走)(來)(招手):不想驚動別人,更不想驚動這裡的美景。憂愁。②“西天的雲彩”換成“東方的朝陽”如何?傍晚適合表達依依惜別之情,正如“秋”“雨”中寫離別能瀉染出這特定的意境一樣,同時作者是別西(方)而東去,因此別“西天的雲彩”準確。

2、(金)柳→新娘→盪漾:喜愛這美景。(比喻)

“柳”不是一般的意象,古代的離別詩中經常出現“柳”這一意象,因“柳”與“留”諧音,來表達惜別之情。可見,以“柳”為意象,具有深厚的文化意味。

舉例:昔我往矣,楊柳依依。今我來思,雨雪霏霏。(《詩經》)

渭城朝雨(氵邑)輕塵,客舍青青柳色新。(王維《送元二使安西》)

楊柳岸,曉風殘月。(柳永《雨霖鈴》)

3、青荇→招搖,做水草:感情深化,不想走了。留戀。(擬人)

4、清泉→虹→夢:再深化,回答了為什麼“留戀”這個問題①景美②更重要的是這裡曾有自己的夢想。(為什麼)

5、因此:尋夢,引起美好的回憶。撇開美景,沉浸在美好的回憶之中。(陶醉)6、沉默——回到現實(別離),獲得了短暫的陶醉之後,不得不面對現實。傷感。7、照應開頭,“不帶走一片雲彩”,飄逸、灑脫。

小結:

①這首詩每小節的感情不同且具有一個美麗的圓形結構:

美景(意象)

輕輕的(憂愁) 回憶(想象)

悄悄的(灑脫)

現實(傷感)

②徐志摩的藝術風格(投影):

字句清新,韻律和諧,比喻新奇,想象豐富,意境優美,神思飄逸,富於變化,整飭華美,具有鮮明的個性。

六、學生反覆朗讀、仔細體會。

七、知識遷移(投影)

沙揚娜拉——贈日本女郎

徐志摩 評 說

最是那一低頭的溫柔 (仔細的觀察,抓住最有代表的一瞬。)

像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞 (新奇而準確的比喻。)

道一聲珍重,道一聲珍重 (直抒胸臆。)

那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁—— (複雜的情感。)

沙揚娜拉! (照應題目,無奈分別,珍重,珍重。)

八、作業

有表情地朗讀,以至背誦這首詩。

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